沒有名氣還被懷疑是關係户的他，為什麼敢缺席頒獎典禮？_風聞

　　2019年，一位名叫「裘德」的歌手發行了首張專輯《頒獎的時候我要缺席》。

　　開篇撲面而來的百老匯色彩，管絃樂交織的編曲，彷彿把人們拉到了神秘的劇院；爵士、搖滾、民謠、流行、電子、古典的音樂元素都穿插在這張專輯中，十首歌曲為十個角色拍下獨屬於他們的電影畫面。

　　裘德與幾位好友擔任了整張專輯的製作人，包攬了全部的作曲，參與三首歌的作詞；其中七首歌的編曲也由他獨自完成，可以説是一位技能樹被點滿的寶藏唱作人。

　　然而，這張風格多元、質量上乘的專輯，卻並未被大眾所熟知。

　　直到在去年的第31屆金曲獎的入圍名單上，這個陌生的名字「裘德」和吳青峯、張震嶽、周華健等人同時出現在最佳國語男歌手的提名之列——他的入圍作品正是他的首張專輯《頒獎的時候我要缺席》。

　　他的出現是如此突然，許多人甚至根本沒有聽説過他，評審團主席陳鎮川也笑説在網絡上都搜尋不到裘德的信息。

　　而這也引發了網絡上部分極端人士的不滿，他們懷疑裘德根本是靠着人脈和關係上的位。

　　但聽過這張專輯之後，我只想表示，在「名不見經傳」的情況下提名金曲獎，這正是他憑藉自身實力獲得提名的佐證。

　　因為疫情原因，裘德並未能夠前往台北參加頒獎典禮，這也許正是一種浪漫的巧合。

　　接下來，我就來為大家分析，裘德這位音樂人，究竟有何獨到之處。

　　一、和聲與調式互換、轉調

　　最早聽裘德的音樂，其實不是因為金曲獎或是在節目裏，而是在蝦米音樂主辦的尋光計劃比賽上，當時我也報了名，那段時間一直在聽參賽的作品。（蝦米現在沒了，哭……

　　裘德參賽的歌曲是《英雄結局》，當時聽到就有耳朵被驚豔到的感覺。雖然當時沒有入選尋光計劃，但之後也被網易雲音樂的石頭計劃挑中，發行了一張EP。

　　這首歌是為《魔獸世界》的瓦里安·烏瑞恩所寫的。

　　歌曲鏈接：

　　https://music.163.com/song?id=1303027044&userid=289923392

　　它是一首E小調的歌曲，但在中間有一段突然變成了E大調，在一級、四級和五級三個大調和絃之後又回到了E小調。

　　而在大調部分，兩段對應的歌詞是「當所有瘋狂的眼神裏都是我」、「將來幾萬字讚美詩是關於我」，也是特別明亮的表達，但其他的部分又很壓抑，音樂和歌詞的情緒配合地非常好。

　　《英雄結局》中只是短暫地在大調上做停留，然後很快又回到了小調，而在《瑞貝卡》裏，主歌是G#m小調，到了橋段時就變成了G#大調，一直延續到副歌結束。

　　《頒獎的時候我要缺席》中的「熱情」一段，也是由原本的F#m小調轉變成了F#大調。在F#大調之後，裘德又開始進行一些很厲害的轉調處理，首先用Bm7替代了原本的四級大和絃，但這個時候配合着旋律，從G#m7到Bm7，已經有了升調的感覺。

　　隨後裘德動用了#5級的D和絃，這在流行音樂中也是頗為常見的用法：先給五級升半音，然後再降回來。於是中間用減和絃做過渡，最後又落回五級C#。

　　在C#7和絃經過一系列鋼琴琶音之後，直接升了半個Key，又回到了小調開始副歌。可以説這是比較簡單粗暴的升調手段，但在此前裘德經過了層層鋪墊，完全沒有讓人覺得生硬，反而會是很能餵飽耳朵的處理手法。

　　四級小和絃替代四級大和絃

　　調式互換可以説在裘德的作品中隨處可見。在《誰是寶藏歌手》上首次亮相時，裘德演唱的《大年夜怪奇物語》也是相當典型的大小調轉換作品。

　　這是一首G#大調歌曲，但在唱到「最愛吃的菜」的時候，和絃變成了四級小和絃C#m9，增加了特別的離調色彩，有種場景轉換的感覺。

　　四級小和絃最常見的用法是用來替代五級，但在這首歌中是換掉了原版的四級大和絃；也可以認為歌曲轉到了C#小調，然後再轉回G#大調。

　　在副歌時，這種對比的感覺會更強烈：隨着G#、G、F#的三個半音下行過渡到副歌旋律，頭兩句的和絃就是C#m7和G#maj7。

　　後面唱到「悠哉」的部分演唱難度很高，極具衝突幹，也是這一進行。

　　同樣的技巧在寶藏歌手中第二次演唱的《瑞貝卡》中也出現過。在過渡段，用A#7替代了原本的A#m7，在四級時也和《大年夜怪奇物語》一樣，用四級小調替代了大調。

　　視頻連接請戳

　　《瑞貝卡》

　　在副歌時，也有這樣的用法，在「生命」兩個字的地方先用了C#m，隨後又轉為C#。

　　視頻連接請戳

　　《K先生》

　　這樣的處理在《大年夜怪奇物語》、《瑞貝卡》這樣音樂劇色彩強烈的作品裏有着不錯的效果，在抒情歌中同樣有着昇華主題的作用。

　　裘德的另一首作品《K先生》裏同樣運用了四級小七和絃，但並不是在主副歌的段落，而是在副歌即將結束之際，唱到「影片」的時候，將情緒再度點燃。

　　（注：《K先生》原曲為A調，但吉他編曲為G調指法，為方便説明，這裏採用G調記譜）

　　二級屬七和絃替代小七和絃

　　在《瑞貝卡》的過渡段，用A#7替代了二級的Am7。在一級和絃後面跟二級屬七和絃，會有一點糾結的感覺在裏面，正好這段歌詞唱的也是「她存的每一分錢都用在尋找內心的活法」，還蠻有意思。

　　在裘德入圍金曲獎的專輯《頒獎的時候我要缺席》的同名曲中，也有類似的用法，用G#7替代G#m7，後面又變回G#m7。

　　歌曲鏈接：

　　https://music.163.com/song?id=1410701715&userid=289923392

　　三級大和絃替代三級小和絃

　　在《大年夜怪奇物語》中，唱到「流傳關於」的時候，用三級大和絃C和絃替代了原本的Cm。

　　在小調歌曲中，類似的用法是用五級大和絃替代原本的小和絃。《瑞貝卡》是一首G#m小調作品，在主歌部分D#替代了原本的六級D#m。

　　在主歌快結束的地方，再次出現了類似的替代，並且聽感上更趨近於大調。

　　《頒獎的時候我要缺席》的副歌中，C#也替代了原本的五級小和絃。七級的半減七和絃和五級大和絃是一個經典的組合。

　　六級大和絃替代六級小和絃

　　《K先生》的前奏中的，第二個和絃就用六級屬七和絃E7替代了Em7。這個固定搭配已經出現兩次了。

　　半減七和絃替代小七和絃

　　《K先生》就是用一個半減七和絃Bm7b5開頭。而在第三小節，Bm7b5跟在Bm7後面，讓和絃的色彩更豐富，聽感也變得更加模糊。

　　在副歌中，Bm7b5到E的進行也被運用其中，營造了更多的孤獨感。

　　大和絃代替半減七和絃

　　在《頒獎的時候我要缺席》的副歌裏，二級和絃使用的是G#，可以看作替代了原本這一位置上的半減七和絃。實際上這裏是把調式換成了Dorian#4，或者也可以看成C#和聲小調。

　　減和絃的運用

　　通常在初學樂理時會看到有一些説法，稱減和絃在流行音樂中不常用。但聽多了流行音樂，你就會發現減和絃用的好，會給歌曲增色不少。

　　在《K先生》中，前奏以Adim和絃結尾，它的不協和讓這個結束增加了很多不確定的感覺。

　　《頒獎的時候我要缺席》也用到了減和絃。這首歌的主歌部分基本上都是主和絃F#m，只是每一段的最後一個小節和絃會變化，這裏使用減和絃增加了很多詭異的色彩。

　　而在後面轉到大調的段落裏，減和絃起到了一個連接的作用，實際上D#dim和D的區別也就是根音升了半個音，作為銜接是非常合適的。

　　色彩和絃的運用

　　裘德的音樂中和絃色彩是非常豐富的，許多七九和絃穿插其中，還有許多延伸音與轉位和絃的使用，在前面的譜例中已經有過很多示範。

　　在《頒獎的時候我要缺席》的前奏落幕時，鋼琴琶音演奏的是一個C#maj7#5和絃，給歌曲增添了不少詭異的色彩。在某一段樂句的結尾跟上離調的大七升五和絃，氛圍可以説非常獨特。

　　分割和絃的使用

　　在歌曲中使用分割和絃替代原本級數上的和絃，會讓歌曲的色彩發生變化。如下圖裏《K先生》的這部分，使用Gmaj7/A來替代原本的Am7和絃，散發出大七和絃獨特的色彩，讓歌曲的感覺也變得很不同。

　　相鄰和絃之間維持相同的音符

　　在相鄰的和絃間，保持其中的一個或幾個音符相同，其他的音符做變化，也是流行音樂中的常用手法。在《K先生》副歌即將結束的時候，也有這樣類似的進行，從C到D7sus4，兩個和絃都有C、G兩個音符。

　　《瑞貝卡》的結尾處，三味線演奏的部分，也是固定前兩個音E和F#，第三個音符E、Eb、D以相隔半音的方式向下移動。

　　leading bass的運用

　　Leading Bass在裘德的歌曲中也是相當常見的手法，有時候不止根音在leading，冠音也在leading。

　　在《大年夜怪奇物語》的間奏中，有一段將《新年好》的旋律穿插其中的演奏，聽感上卻非常微妙，不只是根音部分，整個和絃都有一種先下降再上升的趨勢。在DAW裏用鋼琴窗把對應的和絃畫出來，更容易看出來這一點：

　　裘德還喜歡做一些越來越「窄」的和聲進行：冠音越來越低，而根音越來越高。以《頒獎的時候我要缺席》前奏舉例，在前三個和絃裏，冠音往下走，根音往上走，都有着很明確的旋律線，每個和絃的音域都****在變窄。

　　在DAW裏將這部分可視化就更容易理解，圖形的表示也有越來越窄的視覺感，緊張感十足：

　　在《瑞貝卡》中，唱到「瑞貝卡」三個字的時候也有着類似的處理：根音以的D#、F、G在往上爬，而人聲演唱的D#、D#、C#整體是往下走的。

　　二、旋律與節奏

　　從剛剛和聲的分析中不難發現，裘德的旋律是非常貼合他和聲的變化的。

　　有一些歌曲雖然給旋律配了色彩特別的和聲，但本身的旋律跟和聲的相關性並沒有那麼強。比如陳綺貞的《旅行的意義》中，在唱到「你迷失在地圖上」的時候，和絃是降7級的大三和絃。

　　但這裏的旋律並沒有用到它的特徵音，換成四級和絃也並無不可，只是色彩會比較普通。

　　但裘德的旋律基本上都會使用和絃的特徵音，尤其在色彩發生變化時，換成別的和絃就很難成立，比如《大年夜怪奇物語》。

　　紅色圈出來的部分也是和絃的特徵音，貼合度很高

　　除此之外，他還擅長用半音來勾勒旋律，有一種詭譎感，這也是塑造他的音樂劇屬性的一個重要因素。在《頒獎的時候我要缺席》的主歌裏，C#和C頻繁交換；《瑞貝卡》的主歌也是這樣，半音的旋律佔據了很大的篇幅。

　　三連音的使用

　　裘德的音樂律動感也很強。《瑞貝卡》的Shuffle節奏就註定了它會是一首讓人會想跳舞的歌曲。

　　而突然出現的三連音也給人耳朵一亮的感覺。

　　在「他想也許」都使用四分音符的情況下，接下來的「這也有」使用了三連音，搭配着合拍的樂器，也有着十足的律動感。

　　《瑞貝卡》本身的律動就很Shuffle，使用三連音也是非常合理的操作。而《頒獎的時候我要缺席》並不是一個Shuffle節奏的歌曲，但也有一些突然闖入的三連音，讓人很有新鮮感。

　　附點與切分節奏

　　附點音符和切分音的使用也往往會讓音樂更有節奏感。在《頒獎的時候我要缺席》中，這種運用可以説非常多，以副歌為例，紅色部分為附點節奏，藍色部分為切分節奏，交替的運用讓副歌聽上去極富律動感。

　　相同旋律的不同律動

　　在音符相同的組合裏，裘德也通過稍稍變化的律動做出了區分。如《大年夜怪奇物語》中，前兩段主歌的第一句，開頭和結束的律動都有一點區別，既相同又不同。

　　《K先生》中的「某個人致歉」和「不用被聽見」的旋律也是一樣的，但第一個字的處理不同，讓律動也產生了一些變化。其實這對於音樂人來説可能並不需要精心設計，可能只是非常自然的演唱，優秀的音樂素養已經深入骨髓了。

　　「錯位」

　　裘德還有一些作品會把重音的位置稍微地提前或置後。《頒獎的時候我要缺席》的前奏，聽上去不像是標準的四四拍，然而它的確是四四拍，只不過重音被移動了。

　　每個和絃開始的重音都被往後延後了一個十六分音符，但最後卻又是嚴絲合縫的四四拍，聽上去既混亂又統一。

　　到了間奏的時候，相似的旋律被重組，也換掉了律動，突然的停頓聽來十分過癮。這一段演奏在歌曲結尾也有被用到。

　　在唱到「自我昇華來證明」的時候，「來」字之後有一些停頓，隨後才唱到「證明」兩個字，有一種意味深長的感覺。

　　在《K先生》最後情緒昇華的部分，在一個小停頓之後唱到「言」字的時候，下一個和絃提前進入，而不是在落在正拍上，這樣的處理也讓歌曲的律動增色不少。

　　「我的風格不少聽眾都説像音樂劇。其實這也不是一開始就決定的，是自己琢磨編曲的時候忽然發現，這個類型會讓我寫起來很開心，我又對自己特別好，什麼開心我寫什麼。當然也不是所有聽眾都喜歡這種風格，但我還算是自然地在看這個問題，自我接受、自我堅持可能對我來説是更重要的事情吧。」****——《科幻男孩》文案

　　裘德的音樂風格對我來説是有點特別的。

　　聽他的音樂，確實如同置身劇場之中，隨着音樂情緒的波動，彷彿也看到劇院拉開幕簾，一幕幕轉場、落幕。

　　而裘德曾在採訪中提及遊戲配樂對他的影響很大，也提到喜歡方大同、李榮浩與椎名林檎的音樂。

　　也有人評價他是男版的許哲佩，而許哲佩的音樂也是非常有畫面感。他大學唸的是美聲專業，也許在求學過程中也對歌舞劇有一些接觸。

　　值得一提的是，《頒獎的時候我要缺席》這首歌的作詞與編曲範憶堂的音樂也有這種音樂劇的味道，而他本人同時也是舞台劇導演。

　　而範憶堂的一張未公開發表的專輯，裘德也參與了製作，不知道多久才能被大家聽到，或許兩位有才華的創作人也是在互相影響的吧。

　　實力音樂人的困境

　　現在裘德的微博已經有18萬粉絲，關注度還在持續上升中。

　　而他本人也提及正在籌備第二張專輯，主題和水有關，是一張浪漫的專輯，值得期待。

　　**「之前還和朋友打趣説五年之內我要入圍金曲獎，沒想過能在今天成真。」**裘德曾在微博分享自己入圍金曲獎的心情，雖然金曲獎的影響力日漸式微，但對於業內人士來説，依然是相當有分量的獎項。

　　儘管裘德最終並未得獎，金曲獎提名仍然起到了助推的作用：開始首次線下巡演，獲得更多獎項垂青，為彭佳慧、魏如萱創作專輯主打歌，也登上綜藝節目。

　　在節目《誰是寶藏歌手》中，裘德認為自己缺乏舞台，而如果他沒有入圍金曲獎，很有可能是沒有這些曝光的機會的。

　　這張《頒獎的時候我要缺席》，也是通過眾籌募資才得以出版。儘管在入圍之前，裘德許多歌的評論也都達到了999+，但依然沒有太多的名氣；

　　而在此前他也參加過《中國新歌聲》和《明日之子》的試鏡，卻都沒有通過海選。正如陳鎮川所説的那樣：「在各大搜尋引擎都找不到他的資料，也沒有人知道他是誰」。

　　即便在這個不淘汰、不排名的略顯佛系的音樂綜藝上，許多身為唱作人的歌手也無法每期都能夠演唱自己的原創作品，甚至演唱其他人的作品佔了多數。

　　到目前為止，裘德在節目上表演了六首作品，原創和翻唱對半分；同為創作人的薩吉，只唱到一首自己的原創歌曲。

　　而同屬於網易雲音樂原創音樂人的隔壁老樊、顏人中等人卻早就成為網易雲的主推歌手，儘管他們的音樂性遠不如裘德豐富多元，但流量為王的世代，很多音樂人無法自己去抉擇。

　　談及初來北京做音樂的經歷，裘德也曾説過：

　　「其實我也苦惱過。大學的時候，我覺得做音樂是非常熱愛的事情。來北京後，因為公司有規定每個月要寫很多首歌，有時候就覺得像個工作一樣。因為要不停地寫，就會消耗掉熱情。我剛來北京的時候， 可能回到家後我就不會再碰跟音樂有關的東西而是去玩別的，不然根本就受不了。」

　　但凡事都有兩面性，這也使得裘德成為一個高產的唱作人。《頒獎的時候我要缺席》這張專輯的十首歌，就是在短短兩週裏創作出來的，以歌曲的品質來看，真的是相當驚人了。

　　而現在，裘德也算是有所發展，小有名氣了。願他的認真與堅持不會被辜負，希望他可以一直做他喜歡的音樂。也希望許許多多的實力音樂人能一樣走出困境，實現自己的價值吧。

　　（完）