看完《二哥來了怎麼辦》，我承認我想家了_風聞

■ 本期輪值毒叔****■****

****■諸葛奇譚·譚飛■

一

何為“家”，何謂“家”

**譚飛：**歡迎《二哥來了怎麼辦》的三位主創來到《四味毒叔》。我想請大家先用一句話向影迷介紹一下這部電影。我們從著名導演，鄭芬芬女士開始。

鄭芬芬：《二哥來了怎麼辦》是一部特別適合你和你非常在乎的那個人一起去看的電影。

**譚飛：**恩熙。

**鄧恩熙：**我覺得《二哥來了怎麼辦》是一部既温情，又充滿想象力的一部電影。

**譚飛：**鄭偉。

鄭偉：《二哥來了怎麼辦》是一部可以走進你心裏，帶給你温暖的電影。

**譚飛：**講的都挺好的，這部戲是講述家庭重組後吵鬧又不失温情的故事。拍完之後你們對“家”的概念是否有了新的認知？還是從導演開始？

**鄭芬芬：**因為我對家有很深的認知才會來拍《二哥來了怎麼辦》。

**譚飛：**拍完之後認知更深了。

**鄭芬芬：**是的，而且我收穫了很多家人。 

**譚飛：**剛才你們相處的方式真的就像家人一樣，恩熙，你對“家”是什麼樣的感覺？

**鄧恩熙：**其實小時候，我的父母經常不在家。拍完這個戲後，我更懂得了陪伴的重要性，越來越覺得家真的很重要。在我難過的時候，我的家永遠在我身後。

**譚飛：**家是一個港灣。那麼鄭偉呢？

**鄭偉：**我覺得我的感觸也是加深了，因為我是單親家庭，從小就開始接觸拍攝，小時候一直跟媽媽在全國各地跑，一直住賓館，也沒有個固定的住所。拍完以後我覺得之前我想的可能都是錯的，“家”的意義並不是有個固定的住所，而是只要有家人陪伴的地方，都可以是家。

**譚飛：**家人在，就是家。我想先問一下芬芬導演，片中有句話叫“我想有個家”，妹妹在合唱團唱的歌也是關於家的主題，你選擇這個題材的原因是什麼？據我們所知，你的作品幾乎都跟親情有關。我很好奇為什麼你的多部作品都是集中在這個題材上？

**鄭芬芬：**其實我一開始也沒有意識到，我的作品都集中在這個題材。我還記得我的第一部片也是跟愛情、友情有關，但是慢慢地我發現我的故事有很多內容跟家庭有關係，這些人物在生命中都會有一些缺憾。其實很多的缺憾都來自於原生家庭，我覺得可能是這些在我的人生中，以及我所感受到的故事中給我留下的影響，所以它會被呈現在我的作品裏面。 

**譚飛：**從片子中看到了完美二哥的背影、成年人忽視的困惑和不安。我知道小孩們的所有誇張表現，都是為了引起父母的注意。作為導演同時又是編劇，你覺得二哥這個人物最難拍的是哪一場戲？二哥這個角色對你來説意味着什麼？

**鄭芬芬：**其實二哥的扮演者是三兄妹裏，我最後才找到的演員。對我來説他最難找。因為二哥必須是一個非常沒有存在感的人，但是你想想看，作為一個演員沒有存在感，當什麼演員？誰會注意到他？

**鄭偉：**説得讓我感到有點心痛。

**譚飛：**導演在表揚你。

**鄭偉：**感覺不對勁了。

**鄭芬芬：**重點是這個角色厲害的地方是什麼？他一開始沒有存在感，可在重要的時刻，他要讓人家意識到他的爆發力，當時這一點一直很困擾我：我到哪去找這樣一個演員？其他人提了好多建議，流量大的、很有知名度的、演過很多的演員，我都覺得不滿意。他們就問：“導演，你到底要什麼樣的二哥？” 其實我也説不上來，第一眼的眼緣很重要。那時候快開拍了，我好緊張，因為飾演哥哥和妹妹的演員很快就定下來了。但是二哥我一直找不到，我説我幹嘛給自己寫一個這麼難的角色，我完蛋了！我也忘記是怎麼知道鄭偉的，那時候跟他碰了一個面，我覺得就是他了。其實我第一眼看到他的時候，我覺得他就是二哥了。後來在跟他聊天的過程當中，我知道他的家庭背景，知道他跟大家相處的模式，我就更加覺得他就是那個沒有存在感的二哥。包括恩熙也是，在我看恩熙第一眼的時候，也是她的眼神吸引我，覺得她就是我劇本中的妹妹。

二

角色反差，顛覆演繹

**譚飛：**他的表現令我覺得很驚訝。因為在看了電影之後，我覺得電影中的他跟現在的他區別是很大的。在片中他戴着眼鏡，遮住了他的眼神，他的眼睛挺漂亮，但電影裏他是沒有眼神的，所以你説的沒有存在感，可能是大家不太注意他的臉，注意的是他的性格。

**鄭芬芬：**對。而且你剛問我哪一場戲最難，對我來講，二哥每一場戲都很難。

**譚飛：**那最最難的呢？我們不説“最”，説“最最”，是不是大人小孩都在那場特別難？

**鄭芬芬：**可能對演員來講，它是最難的，因為那一場他需要發自內心地把自己所有壓抑的感受表現出來。而且鄭偉為了準備一場戲，從前一天晚上就開始準備，他等於壓抑悲傷了一整個晚上，然後再去演的。我們所有的人都知道他為了一場戲準備了很久，所以我們都沒有人敢打擾他。看他精疲力竭地演完那場戲，我們都非常地心疼他，不像妹妹是自來水，要哭就哭。

**譚飛：**對，而且她很歡脱的樣子。當然也有人説了，胡先煦看着好像更像弟弟，而鄭偉看着更穩重一些，所以有人疑惑為什麼要安排他們去演與自己本身有些差距的角色？

**鄭芬芬：**其實就是劇中人物的設定，我在做選角和做演員安排的時候，我很希望來參加我作品的演員們都能夠有不同於以往的演出，這樣我們的合作才會有更好的火花，他們才能成長，我也覺得這很有挑戰性。可能大家都會覺得胡先煦應該演弟弟，可是我當時設定的哥哥就是一個很中二的哥哥，他要有樂觀的天性，並且足夠中二，他才能夠去承擔所有他必須承擔下來的壓力，去照顧妹妹。一個很深沉的哥哥，其實很理所當然。

**譚飛：**可能小孩的外形跟內在是存在反差的，外在很寬鬆，內心可能會很成熟，你評價一下三個小朋友。

**鄭芬芬：**我當然非常滿意。

**譚飛：**如果來打分的話，你會怎麼打？

**鄭芬芬：**我之所以説每一場戲都很難的原因是，我不只要他們在單點的情緒爆發力，是在每一場戲的整個過程當中，他們都有足夠的感受力，才能夠真的有一個家庭的感覺，像有一場戲，妹妹合唱團的朋友來家裏。二哥自告奮勇地去當伴奏，其實那場戲我都沒有跟恩熙講要演什麼。可是當二哥在彈鋼琴的時候，唱到兄弟、姐妹很和氣的時候，恩熙自然而然地看了鄭偉一眼，當我在monitor看到這一幕的時候，感到很感動。

**譚飛：**感動地快流淚了。

**鄭芬芬：**對，他們抓到了感受，是真的把自己融入到角色裏，包括我説為什麼鄭偉每一場戲很難，這樣一個沒有存在感的人，如果不是我用鏡頭特別去捕捉他，他很容易被忽略的。可是隻要我鏡頭一抓到他，他渴望這對兄妹在意他的神情，都被他表現得淋漓盡致。 

**譚飛：**我覺得導演對你的定位是“完美的陌生人”，聽得出導演對你表演能力的一個肯定，雖然外形上不是很搶眼，但是鄭偉只要在熒幕上被鏡頭捕捉到，他的信息量就出來了，鄭偉你對導演的評價滿意嗎？

**鄭偉：**太滿意了，我都不知道導演對我有這麼高的評價，讓我感到有點受寵若驚。

**譚飛：**我也很想知道芬芬導演對恩熙的評價，因為在這部影片中，她擺脱了原來電影中的所有形象，她會有一些誇張的、卡通化的表演，比如説一直撅着嘴，一直保持少女感的狀態。這是一個刻意的設置，還是在你跟她商量後，認為這種方式更能表達主題?

**鄭芬芬：**恩熙太出乎我的意料了。因為在面試的時候，她的眼睛像一顆星星閃閃發光，非常好看。

**譚飛：**是的，她的眼睛很好看。很多人還懷疑她戴了美瞳，這就是眼神本身的魅力。

**鄭芬芬：**對，所以在跟她聊天的過程中，我覺得這水汪汪的大眼睛太吸引我了，然後我就決定她來演妹妹。那時候我還沒有看過恩熙的任何一個作品，僅僅跟她聊天就被她吸引了。後來我才開始看她過去的作品，都把我嚇到了：演技怎麼這麼成熟，竟然都能夠駕馭非常成熟的大姐。

**譚飛：**而且在有些電影中，她的角色還有點心機。

**鄭芬芬：**跟我看到的她完全不一樣。可以説這個演員的可塑性很高。但我覺得也很可惜，明明應該是一個青春洋溢的少女，卻在演一些心機女、熟女，所以那時候我就跟她説，你要演你真正15歲的樣子，她可能一開始還不習慣。

**鄧恩熙：**是的，最開始不是很習慣，因為沒有接觸過這種類型，但是後面會很自然而然地跟着大家的節奏去演。

**譚飛：**恩熙，你在生活中是更像楊聽雨，還是更像你原來的一些角色？

**鄧恩熙：**我認為是各佔一半的，其實我覺得楊聽雨有50%是我自己，只不過我平時不會表現得太明顯。

**譚飛：**歡脱的程度很高。

**鄧恩熙：**之前的那些角色也有相似的地方，但可能也沒有那麼老成。

**譚飛：**妹妹還是小妹妹，小孩子。

**鄭芬芬：**我覺得人為什麼會幼稚？是因為站在她面前的是她信任的人、熟悉的人，讓她感到幸福。

**譚飛：**因為有安全感，她就容易幼稚，沒安全感人才會複雜。 

**鄧恩熙：**對，之前有人問過我跟大哥，如果以後我們兩個再合作，希望可以演什麼？姐弟嗎？我就説NO，我堅決不要演姐弟，我還是要演妹妹，因為有人可以寵着我，我覺得太幸福了。

**譚飛：**雖然恩熙年齡很小，但是她有超乎年齡的成熟，可能她在12歲的時候就可以演15歲了。我們客觀地講，你覺得這是一種負累還是一種幸福？可能有些人會讓你覺得“你們是不是把我看老了？其實小姑娘挺怕別人對自己有這種評價。

**鄧恩熙：**我倒沒有怕人家説，我9歲的時候就有人説我像13、14歲，每一年都在遞進我的年齡。記得有一次，我跟我媽媽出去，在出租車上，司機就説“這是你姐姐吧？好年輕。”那會兒我才9歲，聽到這話我不知道該做何感想，但我媽倒是挺開心的，臉上一直洋溢着笑容。其實我覺得對於演員來説，成熟沒有什麼不好的，我可以演更多的角色，我也不在乎大家説什麼。

**譚飛：**在《風平浪靜》裏，你和章宇的那場戲中，燈忽暗忽亮，我認為是年度最佳名場面。你們倆的表演完全天然地契合在一起，你怎麼在角色中沉澱？如何去理解一個複雜的人？

**鄧恩熙：**其實在《風平浪靜》中，只要跟女演員有對手戲，基本上沒太按照劇本走。我們經常從早上出工就開始在導演的小棚裏坐着，大家開始重新聊劇本。

**譚飛：**都是臨時設計的。

**鄧恩熙：**非常臨時，包括在走廊那場戲，跟劇本上寫的很不一樣，但是大家看完那場戲之後都覺得還不錯，我也要感謝章宇老師。

**譚飛：**是不是那種錘鍊對你的表演特別有幫助？

**鄧恩熙：**是，而且我一直覺得，在劇組中跟着那麼多好老師學習，真的令我受益匪淺。

三

身臨其境，只為當下

**譚飛：**在這個戲裏面，有沒有脱離掉劇本的臨場發揮？給大家介紹一下。

**鄭芬芬：**我們在疫情後復工，為了要控制預算，我們的拍攝時間很緊張。之前可能拍攝7-10天后會休息1天。但是在復工後，幾乎都沒有休假的時間了。

**譚飛：**恩熙的成長過程，有點像一個處於孩童期的武林高手，拜了很多師傅，各種門派的武功傳給她，然後她就縱橫捭闔。跟這些成熟的、厲害的演員搭戲，比如在《無名之輩》中，你和陳建斌老師的合作毫無障礙，沒有任何的隔閡感，你怎麼做到的這一點？你又怎麼看你這一路的成長？

**鄧恩熙：**我很享受當下，以及享受沉浸在戲裏面的感受。就是在那一刻，我真的必須把我自己當成那個角色，才過得去我心裏那一關。然後在我最開始演戲的時候，我就跟那麼多前輩老師合作。包括像《嫌疑人X的獻身》，當我第一次見到有朋導演，我的想法是天啊，我見到電視上的明星了！我好像也可以上電視！

**譚飛：**有朋導演是我們那一代的偶像。

**鄧恩熙：**對，是我媽媽的偶像，我媽媽見到他比我還激動。其實那個時候我並沒有意識到，我在和這麼多優秀的老師學習，因為我也不知道我後面會不會一直演戲，我一直覺得我演戲挺偶然的。逐漸地我知道了，原來我真的很幸運，能夠跟那麼多好的演員老師合作和學習。

**譚飛：**我覺得你有兩個特點，第一感受力強，第二個就是天性比較解放。因為很多戲是很難演的，而且你要超越自己年齡的成熟。很多人説你會接上“大花”的班，會成為一個很牛的演員。那麼你自己認為呢？你想成為一個明星？或者成為偶像？你對藝術的追求和未來目標是什麼？

**鄧恩熙：**其實我真的沒有想那麼多，我一直考慮當下的事情。在我初一的時候，我從來不會想我高中一定要考哪，我可能是臨時抱佛腳的類型。我覺得演戲是我真的很喜歡的事情，給了我在學校裏面找不到的感覺。在初中時候，有一天我們學校進行了一場競賽，全部同學都在那坐着，我也在下面，看着台上那些同學代表回答問題時的迅速和聰明，我頓時就覺得我什麼也不是。

**譚飛：**特別羨慕他們。

**鄧恩熙：**對。然後在演戲上面，我覺得我是真的喜歡，並且也是我努力去做，大家就會給我認可的一件事情。我非常喜歡在戲裏面的感覺。所以接下來的事兒，我還真沒有想過。

**譚飛：**而且好像在你這個年齡，你對自己有多少流量這件事並不太在意。

**鄧恩熙：**不在意。可能製片人會考慮這個東西，但是我能夠做到的只是在選角的時候儘量嚮導演展示我自己。除此之外，我做不到別的。

**譚飛：**我覺得她還是很明白的，能很冷靜地面對這個世界的複雜。

**鄭芬芬：**其實她這個年紀最重要的就是感受生活，我覺得現在很多人都太在意那些流量、知名度什麼的。

**譚飛：**看完這個戲，我最大的感受就是你把你原來的淑女形象完全顛覆了，萬一品牌代言要找我，這個樣子的我會不會有問題，我覺得她完全沒有想過這些事兒。那麼再問問我們的鄭偉同學，在表演李聖這一角色時會注重內心情感，這點比較難，你怎麼處理的？比如家人出遊，唯獨自己被遺忘在家，當時你是用什麼方式來詮釋的？

**鄭偉：**就像導演説的那樣，李聖這個角色跟我有很多共同點。我更多的是把自己交給李聖，讓自己去感受這個角色。我覺得感受非常重要，能讓我表現出最原始、內心最深處的東西。像那場戲，李聖有着很強的渴望。他很開心知道可以和家人一起出去玩，他覺得可能這就是自己融入家庭的第一步。結果在大家都出門後，他發現沒有人記得他，都把他忘了，心裏真的很失落，他也不會説，所以就非常難過。

**譚飛：**你最難把握的在哪一場戲？因為就像你説的，很多時候這個角色是內心既渴望被愛，又表達不出來。

**鄭芬芬：**可以講一下我的感受嗎？

**譚飛：**當然可以，導演請講。

**鄭芬芬：**他被落下的那一場，大家可能會注意到門被關上的那一刻，可是我每次在剪接的時候，在爸爸回來找他之後，他跟着爸爸匆匆忙忙跑下樓梯，我每次看到他微笑的那一刻，都心酸到想落淚。這個孩子渴望被在意、被愛，當真的有人在意他的時候，他從失落到笑的瞬間，讓人感到心酸。可是因為我的節奏比較快，不知道大家或是觀眾有沒有看到這個小小的細節。 

**譚飛：**我是感覺到了他的孤獨，他很想融入家庭所做的努力，而且他表達得很準確。可能更多的細節還要細去琢磨。他給我的感覺就是這麼一個小孩，如果家裏充滿了愛，他很難演出被拋棄的感覺。其實片中，這個人設是既温柔、懂事、又有點卑微的，那麼在現實生活中，你和這個角色是完全一樣的還是説有區別？

**鄭偉：**現實生活中還是有區別的。

**譚飛：**你肯定更自信。

**鄭偉：**有嗎？沒有吧。

**譚飛：**那區別主要在哪？

**鄭偉：**其實相對於李聖來講，我在生活中更活潑一點，因為我是屬於比較慢熱的，如果是在自己比較信任的人，或者很喜歡的人的面前，會表現得更隨意、更快樂一點，我是個快樂少年。

**譚飛：**如果此時此刻回到情景中，讓你以李聖的口吻，對戲裏的聽雨説一句話，你會怎麼説？

**鄭偉：**對聽雨。

**譚飛：**對的。不要笑場，大家創造一個環境。

**鄭偉：**突然入戲。“妹妹，想到今後的日子，有你和大哥可以一直陪着我，我們有一個温暖的家，我就非常的開心。”

**鄧恩熙：**這不就是二哥嗎？

**譚飛：**整的還挺讓人感動。

**鄧恩熙：**挺煽情的。

**譚飛：**導演有沒有現場折磨你？比如一條要拍很多次才能過？

**鄭偉：**哭的那一場就拍了蠻多條。

**鄭芬芬：**我已經對你很好了。

**鄭偉：**但是在感情最高潮的那場戲，我心裏壓力很大。就像導演剛才説到的，我真的在前一天晚上，不敢看任何會挑起我的興趣，或者讓我高興的事，我就一直將自己沉浸在戲裏。

**譚飛：**一直在壓抑着自己。

**鄭偉：**對，一直在找情緒，本來在戲裏面就被壓抑了很久的感情，最後在那一瞬間宣泄出來，我覺得需要自己努力去找那個感覺，一定要提前做好充分的準備。所以當時拍那場戲的時候，哭完第一條，我當時覺得情緒還是有的，那瞬間已經放鬆下來了。但導演説再來一條後，其實我內心有一瞬間很擔心自己能不能再完美地回到那個狀態裏面。所以我就趕緊再去找那個狀態。我就走到卧室角落裏面，對着窗簾，在那裏低着頭。大家也都知道我在找情緒，都不敢打擾我。我就一直找情緒，然後再拍。其實那天，我真的壓力很大，很緊張。我拍戲這麼久以來，很少有那麼緊張的時刻。 

**譚飛：**你倆的哭戲都非常流暢，真實且令人動容，講講你們怎麼把握哭戲和情緒的？有沒有什麼小技巧？ 

**鄧恩熙：**真沒啥技巧。

**譚飛：**自然而然地就哭了。

**鄧恩熙：**我淚點有點低，拍那場戲的時候，那段話寫的太好了。因為我在看劇本的時候就已經哭了，然後當時導演讓二哥在旁邊給我搭戲，聽着他的聲音，想起無論是在戲裏的點點滴滴也好，還是在現實中，我真的一下就止不住地想哭。

**譚飛：**你生活中也很容易哭嗎？

**鄧恩熙：**很容易哭，他們都叫我“哭包”，總是説我怎麼那麼愛哭。

**譚飛：**現在最容易讓你哭的是什麼？因為某個戲還是其他的？

**鄧恩熙：**我看戲也會哭，大家不會哭的戲，可能我也會哭。

**譚飛：**最近一次哭是因為哪部戲？

鄧恩熙：《我的姐姐》。

**譚飛：**那個都會哭的。

**鄧恩熙：**對。最近在路演的時候我也哭了。還有一個是在我們配音的時候，剛好也是二哥配給我寫的那段話的時候，我剛到導演就讓我進去，站在他的面前能更好找感覺。那個環境很黑暗，燈都被關了，我站在他面前，看着他的眼睛，我就開始掉眼淚，我也不知道為什麼。

**譚飛：**她是很有天賦的演員。鄭偉你怎麼把握情緒，你的這種激情戲需要做什麼準備？

**鄭偉：**也就像妹妹説的，沒有什麼技巧性的東西。尤其那場哭戲，當導演喊“開始”的時候，真的就是在那一瞬間，我就已經把所有的事情、情緒全部都拋在腦後。腦中只有我的台詞、感受、情感和我的態度。

**譚飛：**全身心地投入是最對的。

**鄭偉：**我覺得這才能讓觀眾和對手感受到，你是從心底説出的這些話，詮釋出來的情緒才是最真實最能打動人的。

四

因戲結緣，親如一家

**譚飛：**你怎麼評價你的妹妹恩熙的表演？

**鄭偉：**我覺得妹妹的表演對我的幫助非常大。我家人很少，我沒有經歷過這種兄妹之情。不管是在戲裏，還是日常生活中和她的相處，讓我知道了有一個妹妹是多好的一件事，也知道了有妹妹的感覺是什麼樣的。這在很大程度上幫助了我在戲裏的表演，讓我能自然而然地表現出我渴望有一個妹妹的感情。

**譚飛：**我自己有個妹妹，比我小一歲，現在還很喜歡流量明星，有時候我還諷刺她。但是我一看完這部影片，我真的覺得這種兄妹情是很真實的。在戲裏兄妹完全打在了一塊，所以我覺得氛圍營造還是蠻成功的。李聖從7歲開始就拍戲，你是童星。

**鄭偉：**沒有。

**譚飛：**這麼謙虛，7歲不是童星，那應該叫什麼？

**鄭偉：**小演員。

**譚飛：**你有沒有欽佩的對象？剛才她講了周迅，你呢？

**鄭偉：**拍了蠻多年戲，其實我跟很多優秀的演員和藝術家都有過合作。我覺得他們都是我的榜樣。其實我非常喜歡黃渤老師的表演。之前有人問過我想成為一個什麼樣的演員，我説我想成為黃渤那樣的演員。

**譚飛：**你顏值比黃渤還帥。 

**鄭偉：**沒有。我真的很喜歡黃渤老師，我看過他很多片子，如果能成為像他那樣的演員，我會感到非常的榮幸。

**譚飛：**所以你也是不想成為所謂的流量，或者靠上熱搜來維持自己名氣的人。

**鄭偉：**不是的，我對自己的定位是：我就想當一個演員。不管是不是流量明星，大家都在背後付出了很多的努力。對於我個人來説，我就希望我能用心地演繹好每一個角色，能夠得到觀眾的認可就足夠了。

**譚飛：**其實導演蠻喜歡這樣的演員的，很低調，而且很謙虛，妹妹怎麼評價你這個哥哥？他的年齡應該比你大，大幾歲？好透露嗎？

**鄭偉：**好透露。

**鄧恩熙：**應該還好吧？

**鄭偉：**還好，我00年出生。

**鄧恩熙：**大哥也是00年，大哥和二哥都比我大5歲。我從來沒有想過在劇組能夠真的認到2個哥哥，我以前一直以為這是小説裏才會出現這種情節。

**譚飛：**原來小説不是騙人的，童話不是騙人的。

**鄧恩熙：**因為今天上午有個問題問我，如果在現實中你會想有幾個哥哥？我説我以前追星的時候，當然是越多越好，那一個團都是我哥哥。後來我説我不貪心，有這2個哥哥就很好了。二哥本人也特別會照顧別人，每次跟他演戲的時候，我都覺得他真的不像他自己，因為二哥在我面前真的特別活潑，又很照顧我。

**譚飛：**主要還是造型設計上，他戴個眼鏡，看上去比較木訥，其實他本人是比較靈動的一個人。

**鄭芬芬：**其實他在現實生活中很招女孩子喜歡。

**鄭偉：**真的嗎？

**鄧恩熙：**我記得開機的那段時間，我突然中暑了，去了醫院，之後回酒店，二哥就給我發微信説他幫我熬了綠豆湯，我好感動。

**譚飛：**而且現在好多獨生子女根本不懂這些。

**鄧恩熙：**他超會做飯，做飯超級好吃。

**譚飛：**這樣的話，異性緣肯定很好。

**鄧恩熙：**那時候我和大哥經常去他那蹭飯，但我們又在減肥，他就幫我們做那種吃不胖的。

**鄭偉：**一起做飯，一起健身。

**譚飛：**感覺你們拍完這個戲之後，真的變成了一家人，總是在一起，經常互動，發微信，導演就像大姐姐一樣。

**鄭芬芬：**像媽媽。我在劇組裏看到她，我就問她你哥呢？然後看他説你妹呢？就是讓他們成為彼此的責任。如果在片場，誰不見了，一定是哥哥或妹妹去把他們找過來，我都不讓工作人員去找。

**譚飛：**很多人在這個年齡認識的朋友，認識的哥哥，説不定30 年後還是叫他哥，還在一起吃飯。你們倆是不是覺得這種緣分很珍貴？

**鄧恩熙：**對，很難得。

**鄭偉：**我也覺得很難得，能有這樣一個妹妹和我相互陪伴，一起加油，一起努力。

**譚飛：**保護你妹妹。

**鄭偉：**那必須的。

**譚飛：**還要幫助她，要提醒她多多學習。你們倆，包括胡先煦，有很多對手戲，還有打鬧，講講這個過程中有沒有什麼趣事兒，或者尷尬的事兒跟大家分享一下？

**鄧恩熙：**我跟大哥經常打。

**譚飛：**你們倆的手就沒停過。

**鄭偉：**不拍的時候也這樣，沒有什麼區別。

**鄧恩熙：**不拍的時候也打。

**鄭偉：**拍的時候會收斂一點。

**譚飛：**但是有的時候小朋友會被打毛的，打着打着就生氣了。

**鄧恩熙：**畢竟大哥還是大我5歲，不至於。戲裏有一場是我們倆打着，然後花瓶突然“啪”的一下碎了，後來我們就愣住，看着爸媽，説“他打的!”“肯定不是我!”但在現實生活中，大哥很包容，好像我們兩個人也沒吵過架，他都會謙讓。

**譚飛：**胡先煦你在打噴嚏嗎？雖然你今天沒來，但是鄧恩熙和鄭偉一直在表揚你。

**鄭芬芬：**我也應該要表揚他一下，對不對？ 

**譚飛：**對。表揚一下。 

**鄭芬芬：**這個哥哥真的是不錯，是他帶動了三兄妹的節奏，因為他一開始就知道他要演哥哥，所以他來的時候，他就覺得要做到哥哥的責任。而且我告訴他“長兄如父”，其實你是像爸爸一樣照顧妹妹，照顧二哥，所以他真的有做到這一點，不管是在戲裏還是戲外，他都做到了照顧他們，所以這件事情我要好好表揚他。

**譚飛：**對，而且胡先煦在這部影片中好像又給人一種全新的感受，你對他的可塑性怎麼看？

**鄭芬芬：**我很想鼓勵他去演諧星。

**譚飛：**他有特別奇特的中二的一面。 

**鄭芬芬：**因為我覺得喜劇一直是非常難表演的劇種，大家很容易忽略它。大家都以為演員要大哭，要大悲大喜，但其實喜劇真的很難，它所有的表演層次，其實比悲劇更難。

**譚飛：**胡先煦確實比較內斂。那麼最後，我希望恩熙在以後的演藝之路能越來越內斂、走心，多增加一些閲歷，多去觀察生活。另外，也希望鄭偉繼續多多努力，多汲取一些不一樣的東西。祝福你們越來越好。謝謝大家的到來。預祝《二哥來了怎麼辦》票房大賣！我相信看完它，你一定不會再感到孤單！