作為觀眾來説,節目是自制的還是買來的一點都不重要,重要是節目好不好看,不然呢?_風聞
Merlin-随便看看。2021-07-17 08:09
【本文來自《爆款“中國綜藝”全部抄襲韓國,是什麼困住了中國綜藝原創力量?》評論區,標題為小編添加】
這樣的腔調看似“憂國憂民”,其實不過是給韓粉找理由找立場——不是我們粉棒子,是自己國家不爭氣,不然呢?
**“創意”當然是綜藝節目的核心所在,但也是風險所在。**所以“賣創意”是很平常的現象,這也是知識產權保護的成功案例——“創意”得到保護,才會有人挖空心思去琢磨和嘗試。選秀鼻祖節目《流行偶像》是英國人辦的,《好聲音》是荷蘭人想出來的,都賣到了全世界很多個國家。。。美國娛樂業發達麼?有創新力麼?資本偷懶麼?美國人文化自信麼?文化不自信麼?
樓主提到的“中國綜藝”,幾乎都是“明星真人秀”的類別。在這個領域“先發優勢”其實非常重要,而所謂“創意”不外乎各種花式“玩嘉賓”,自然是“先想先得”,而且差不多“能想的都(有人)想到過”了——看似腦洞可以隨便開,拍攝難度大不大?製作成本要多少?哪一類嘉賓合適?如果與已有節目差別很大,版權倒是沒問題了,但如何判斷觀眾是不是買賬?
顯而易見,對於後來者,這些“先發創意”幾乎是無法迴避開的——我想搞一個《嚮往的生活》(比喻),但怎麼才能完全避開《三時三餐》的相似之處?沒買版權被扣上“抄襲”的帽子,真要買版權還是“抄襲”,不是嗎?話説回來,《嚮往的生活》和《三時三餐》到底有多少共同的賣點和觀眾類別?
不客氣地説,很多人潛意識是要求國產綜藝既要“100%創新”,又必須是爆款,還要多到填滿所有衞視——不然呢?節目失敗:“垃圾,還不如抄襲”;節目平庸:“這麼大聲勢就這玩意?”;好不容易出個《國家寶藏》:“這麼大個國家,就這一根獨苗,好意思?”。。。要是節目內容有一點點相似呢?噴出來的口水足夠填滿西湖了。
説到底,“真人秀”這玩意本來就有非常強烈的本土文化成份——準確地説,真正吸引觀眾的是“節目嘉賓”。同樣是《花樣姐姐》,吸引中國觀眾的是什麼?隨便哪個國家找幾個“姐姐”,有人會看?中國的《極限挑戰》為啥換了主咖就收視跳水?就那些所謂的“挑戰”,沒了雷雷沒了青島貴婦,少了多少觀眾?無論花多少金錢動多少腦子做出什麼樣的“精品”,誰耐煩看幾個十八線小明星甚至素人在電視上玩遊戲?
——我個人看法,**作為觀眾來説,節目是自制的還是買來的一點都不重要,重要是節目好不好看,不然呢?**美版無間道也是買版權,好看不?能看不?為啥能拿四個奧斯卡大獎?這至少説明美國人沒有因為“資本偷懶”而排斥吧?同樣的道理,韓國娛樂業如此牛比,還不是一樣引進綜藝版權,還不是一樣翻拍了大把外國電影?
**簡單説,購買熱門綜藝的版權,可以有效迴避“試錯風險”,這是全世界娛樂行業的基本操作。**由於綜藝節目的特點以及本國的市場容量等原因,文化背景接近的國家交流會更全面,比如東亞文化圈比較容易相互移植。而中國的娛樂行業不僅是後發,而且市場容量超級大,大規模引進外國版權(創意)是必然的現象。一味強調“原創”和“獨創”,別人用過的絕不能用,否則乾脆不看——這到底有神馬“重大意義”?太陽底下沒有新鮮事,喬治·普羅蒂的“三十六種戲劇模式”幾乎涵蓋了所有文藝創作,後來人怎麼辦?
事實上中國人並不缺乏自制爆款綜藝的能力,很多網友都提到了現成的例子,只不過數量還不多而已——問題在於,電視綜藝就像網絡文學的各種“流派”,發展這麼多年,再要開創一個成功的“新流派”已經非常非常難了。。。類似《國家寶藏》的創意,一年能有幾個?夠幾個電視台分?
至於“版權買完了怎麼辦”這個所謂的“終極拷問”,我覺得這是杞人憂天而已——**只要有市場,就會有創意,再難也會有人憋出來。**中國人憋不出,全世界人民會一起努力,不然呢?一個打發時間的綜藝節目,談不到“動搖國本”,也不用擔心神馬“文化侵略”。。。看原版的綜藝電影倒是有這個可能,看了中國製造的綜藝節目,你會不愛國了?看完《爸爸回來了》,你就嚮往棒子的生活了?
——由於小編把這個回覆發成了文章,我就補充幾句:
1、綜藝節目只是豐富大家業餘生活的途徑之一,即便不能説微不足道,但也絕非“身系國運”。用不着慎重其事、苦大仇深地呼籲這個呼籲哪個——就算“綜藝要死甚至已死甚至死硬了”,又能如何或者説“豈不正好”?換個電視節目打發時間而已,不然呢?
2、顯而易見,我們國家最需要是高科技的“創意”,是新經濟模式的“創意”,而不是幾個小鮮肉如何玩遊戲的“創意”。前一種創意的意義無需贅言,而後一種創意愛咋咋地,有什麼好糾結的?
總而言之,中國綜藝節目的“創意梗”,在專門人羣或粉絲羣體中可以“歷久彌新”。但對於大多數閒極無聊的觀眾,或者憂國憂民的鍵政家(比如我等觀友),我覺得可以休矣。。。
