“悦納”電視劇,電影導演的“得”與“失”_風聞
娱乐产业-娱乐产业官方账号-带你了解行业的“热点”“盲点”“痛点”2021-07-26 09:12

作者 / SYX
時隔25年,馮小剛帶着最新電視劇作品《北轍南轅》“殺”回了電視圈。

這不是電視劇市場的第一位電影導演。馮小剛之前,王家衞、管虎、王小帥等老牌電影導演,以及路陽、許宏宇、柯汶利等新鋭電影導演,都“下凡”拍起了電視劇。
這還不是終點。剛憑藉《懸崖之上》拿下10億+票房的“國師”張藝謀,也將迎來自己的電視劇處女作。闖蕩好萊塢的國際大導吳宇森,也被港媒爆料,將拍攝《赤壁》網劇版。另有陸川為“芒果季風”打造的中國版《良醫》、周星馳的網劇版《美人魚》,都傳出了拍攝計劃。

時代變了。
20年前,張藝謀叮囑初出茅廬的“謀女郎”章子怡,“別為了掙錢去拍電視劇”;20年後,面對新一任“謀女郎”劉浩存,張藝謀換了個説法:“無論是電影也好電視劇也好,只要劇本ok,都是可以接的。時代變了,你要跟上時代。”

“下凡”的三種原因
張藝謀經紀人龐麗薇在一次採訪中提到,張藝謀籌備北京奧運會開幕式的那一年,有個品牌開出1億的天價邀請張藝謀代言,但張藝謀以“大家都會覺得我是為了錢”為由拒絕了。後來的很長一段時間,龐麗薇再沒跟張藝謀聊過代言的事。
不為1億折腰的“國師”,最終還是為2.5億下了凡。
2018年,歡喜傳媒宣佈與張藝謀簽約,張藝謀將在未來至少六年時間裏執導三部網絡系列影視劇(其中一部可視情況改為電影項目),歡喜傳媒擁有網劇的獨家投資權。作為回報,歡喜傳媒為張藝謀開出1億5000萬股票+1億創作資金的優厚條件。

這也不難理解,為什麼2018年劉浩存出道時,張藝謀跟新任“謀女郎”有了上面一番對話。
都是“恰飯”,張藝謀是為了2.5億,馮小剛是為了10.5億。
2015年,華誼兄弟發佈公告,擬以人民幣10.5億元的股權轉讓價款收購馮小剛名下公司東陽美拉傳媒70%股權。與此同時,東陽美拉承諾2016年業績目標為當年審計的税後淨利潤不低於人民幣1億元,此後每年以15%的比例增長,承諾期限5年。

為了完成對賭目標,馮小剛忙着《我不是潘金蓮》《芳華》《如果芸知道》等電影拍攝的同時,發展起了電視劇業務。2017年監製漫改劇《火王》、武俠劇《劍王朝》,2020年親自上陣執導《北轍南轅》,馮小剛在電視劇市場越來越下功夫。

2017年,馮小剛以投資人身份出席《火王》開機儀式
在電影圈,地位與張藝謀、馮小剛不相上下的陳凱歌,“下凡”的理由也大差不離。
2018—2019年,陳凱歌接連擔任電視劇《民初奇人傳》《青春創世紀》的監製。兩部劇背後都有一個共同的出品方——天浩盛世。陳凱歌的夫人陳紅為天浩盛世股東之一,《青春創世紀》的導演,則是陳凱歌的侄子。

上面三位,都是為了錢,被動“下凡”的。
也有“曲線救國”,主動攬活的。比如為了《749局》,到處“找錢”的陸川。
2018年,電影《749局》開機之際,陸川在微博上發佈親筆信,表示由於影視寒冬,《749局》資方“跑路”,影片不得已在資金缺口50%的情況下開機。

3年過去了,《749局》至今“仍在後期製作中”,原因不言自明。從2018年開始,陸川頻繁在《我就是演員》《演員請就位》等綜藝中亮相,並在今年接下了“芒果季風”定製劇——中國版《良醫》的執導重任,當中未必沒有“自救”的意思。
第三種情況,不純為了錢,更有不亞於電影的藝術追求。
2014年,《繁花》定項時,王家衞曾對原著作者金宇澄承諾同時拍攝影版和電視劇版,因為小説體量龐大,劇版等於影版的延伸,與近年的電影導演“下凡潮”關係不大。

另一個例子是王小帥。由王小帥編劇、聯合執導的“迷霧劇場”定製劇《八角亭謎霧》已於7月份殺青。“迷霧劇場”給不了王小帥10.5億,甚至2.5億也不可能。接下這個項目,除了賺一點點承製費外,更多的,是對“迷霧劇場”過去的口碑心中有數,想借這個能讓自己興奮的題材,過把癮。至於形式上,是電影、電視劇,還是網劇,不重要。

“得”與“失”
一竿子打死所有導演,給人扣上拍電視劇純為“恰飯”的帽子,是不公平的。
確實,陳凱歌監製的《青春創世紀》《民初奇人傳》、馮小剛的《劍王朝》《火王》《北轍南轅》,成品都是那麼的尷尬,離好作品差了十萬八千里。就像觀眾罵的一樣:空有“外在美”,內裏還是司空見慣那一套,不知電影導演的加成作用體現在哪。

不一定是陳凱歌、馮小剛導致了這些電視劇的失敗,甚至,如果沒有這二位,這些劇會連“外在美”都丟掉,可能更失敗。
陳凱歌對《民初奇人傳》的加成體現在帶來了一個電影級的幕後班底:由《趙氏孤兒》攝影指導楊述、新鋭導演劉坦擔任導演,動作導演江道海、美術指導趙京分別有《天下無賊》《建國大業》這樣的代表作。
《北轍南轅》播到現在,唯二出圈的名場面——黃渤“數字先生”、宋丹丹談“番位”,都是兩位客串看在馮小剛的面子上促成的。

正在拍攝中的《風起隴西》,班底是路陽的自由酷鯨,這是個“多人曾獲台灣金馬、香港金像、華表、金雞、百花等獎項”的製作團隊,對一部網劇來説,確實稱得上黃金班底。特別主演名單中,董子健、郭京飛是看誰的面子來的,更不必多説。

完全正面的案例來自管虎、許宏宇。
管虎監製,“徒弟”費振翔執導的《怒晴湘西》豆瓣評分7.2,評分人數16萬+;許宏宇執導的《穿越火線》豆瓣評分8.0,評分人數16萬+。播放量上,兩部劇都稱得上體面。

《北轍南轅》裏,“下凡”的馮小剛特意拍了場戲,鄙視了一把所謂的電影、電視圈鄙視鏈的説法。電影比電視劇高貴,其實是個偽命題。電影圈的大導,不少都拍過電視劇,當中包括馮小剛本人。

1995年馮小剛執導電視劇《一地雞毛》
陳可辛曾表示:“觀眾變化趨勢和更大的拍攝自由度,讓我下定決心拍網劇,堅定地選擇擁抱互聯網。”
抗拒電影導演“下凡”的説法,是不成立的。電影導演自己都不覺得自己高貴,旁觀者苦守着那條涇渭不太分明的界限,意義不大。
國產影視劇工業化,第一步是從電影邁出的。到電視圈,工業化也只能或者説不得不借力電影團隊。電影導演“下凡”,為催化電視劇工業化提供了一條捷徑。只是暫時的情況是,大家都正走在路上,不停“跌倒”,離目的地還遠着呢。
觀眾抗拒的,是爛片。這種“爛”,不分電影、電視劇、網劇。至於電影導演“下凡”,真不必喊打喊殺。很理想的説法是,電影導演拍電視劇,除了帶上自己的電影團隊,追求服化道上的“外在美”之外,更要追求電影質感的敍事手法,做到內容上的“內在美”。這可太難了,急不得。