最後一部新作，他不會再回來了_風聞

肉叔电影-肉叔电影官方账号-2021-08-02 13:47

2021-08-02

作者|肉叔

影帝渣渣輝什麼時候最接地氣？

一次，是《貪玩藍月》中用煲冬瓜挑戰你：是兄弟就來砍我。

第二次，是《掃毒》中被做成表情包：

段坤我吃定了，耶穌也留不了他，我説的！

《掃毒》被譽為渣渣輝繼《激戰》後的最好演出，劉青雲也蓋不住的那種好。

但平時不關注影視的人也許沒留意，這部帶着正宗老港味，同時把演員襯托得這麼好的《掃毒》出自導演陳木勝之手。

這兩天他的新作品，也是他最後一部作品上映了。

遺作——

怒火·重案

Crossfire

沒錯，又是標準的香港警匪動作片。

先説“警匪”。

警，是重案組督察張崇邦（甄子丹飾）。

他被上司推上警圈高層和商圈大亨的飯桌。

原來，商圈大亨的兒子酒後襲警，大亨用錢收買受傷警員後，想讓張崇邦也睜一隻眼閉一隻眼，撤銷案子。

頂層領導施壓+圈中權貴勢力，其中要害，上司已經拉他去廁所一五一十重申了一遍。

沒想到他回到飯局問起了茶的價位，然後丟下一句話：

我總共喝了兩口，這兩百塊應該夠了。

頭也不回，走了。

一場戲，就能看出張崇邦的正義，是絕對的正義。

一次，張崇邦圍剿毒梟，遭中途殺出的另一幫歹徒“黑吃黑”。

他們殺死毒梟、劫走毒品，還導致多名警察犧牲。

一查才發現,帶頭的竟然是曾經並肩作戰的“隊友”，警隊中曾令人驕傲的明日之星——邱剛敖（謝霆鋒飾）。

為什麼警隊中的佼佼者由“正”轉“邪”，變成了現在的“匪”呢？

被逼的。

邱剛敖當年受上司指示，帶隊秘密營救一位遭綁架的商圈大亨。

上司暗示他們濫用私刑，逼嫌疑人供出大亨被藏地點，否則所有人都將大禍臨頭。

並強調，必要時在大亨和嫌疑人中二選一，出了事他會負責保住大家。

就在救出大亨時，他們誤殺了嫌疑人。

沒想到，上司和大亨沒守信用，甩鍋走人。

而作為一起行動的警察張崇邦在法庭上被雞賊的律師抓住要害逼問：

你只需回答我，你到場時，他們有沒有打人？

一句誠實的“有”，把他們送進了監獄。

所以這次，邱剛敖是來找張崇邦報仇的。

這也是片名“怒火”的來源。

這就要説到“動作片”中的重頭打戲了。

按照陳木勝的慣例，爆炸場面是少不了的。

還有槍戰、飆車、近身肉搏等，場景貫穿街頭、教堂、碼頭、巷口棚屋……

不止拳拳到肉，這次甄子丹出任全片武術指導，還精心為謝霆鋒設計了凸顯個人風格的打戲。

對比甄子丹和吳京在《殺破狼》中經典的巷子打架，謝霆鋒説：

吳京老師是單刀，我這次特別練了雙刀，在數量上佔優勢。

雙刀小巧敏捷，快準狠的同時也多了幾分靈動。

甄子丹更説：這是我近十年打得最爽的動作片。

但怪就怪在，每次正邪交鋒時。

正義之火微弱，邪惡怒火反倒烹得更暴烈些。

一場文戲。

張崇邦已經確認悍匪是邱剛敖，卻苦於沒證據沒法抓人。

邱剛敖帶着兄弟，主動來到警局“賊喊捉賊”。

這行為已經夠挑釁了，他還面對面叫囂：

做郵差比作警察好啊，只是送信。聽説你們現在送殯比較多？

三言兩語，就在空氣中燃起仇恨的火星。

一場武戲。

張崇邦開車追騎摩托的邱剛敖。

體量上，本該是汽車碾壓摩托車。

但每每交鋒，摩托上的邱剛敖卻總敢正面迎戰，甚至主動貼近，拉扯車內的張崇邦。

正邪對抗，為什麼反而正弱邪強呢？

這得着重説説謝霆鋒扮演的邱剛敖。

相對於張崇邦的絕對正義，邱剛敖也不是天生邪惡。

是的，謝霆鋒終於不再顛大勺，而是集齊渣男錫紙燙+斯文敗類眼鏡+邪魅笑容，把這個反派角色演得出奇迷人，成為這部片這次的最大驚喜。

其實在謝霆鋒還沒沉迷於顛大勺之前，我也一直不能真正get到他的演技。

但這次，從出場，我的眼球就被他牢牢抓住了。

和渣渣輝在《掃毒》中一樣，為了凸顯他的暴戾，他一出場教訓手下時也有一句口頭禪式的台詞：

如果這次又有誰連累隊友，耶穌也沒面子給。

説這話時候，他的眼神近乎魔怔，充滿邪性。

你會驚訝於謝霆鋒什麼時候能這麼精準地控制臉上的每塊肌肉了？

竟然眼角、眼下分別有兩處在細微顫動，更凸顯邱剛敖危險的神經質。

同時暴露的，還有角色內心的擰巴。

是的，謝霆鋒演出了這個大反派變態的外表下巨大的痛苦。

這個角色時不時邪笑，嘴角如機械般被掛起，不因為快樂，只因為快感。

報復後，快感能暫時為舊傷口止痛，但短暫滿足後，他又絕望地陷入空虛。

恨，是無法被快感填滿的。

所以片中，邱剛敖暴打木樁練拳時，眼中的怒火幾乎能燒掉木樁。

這，是他無處宣泄的恨。

他還雙手橫向伸直，雙腿併攏繃緊，眼睛瞪大，躺在木樁上形成一個十字架，形如他口中的“耶穌”現世。

這，是他無處安放的懺悔和恐懼。

殺人如麻的他，曾經也是代表正義的警察。

被頂頭上司逼成賊，他也常有午夜夢迴時。

這個為了報復而活的反派，被攤開來放在觀眾面前，讓每一個觀眾都忍不住問一句：

全世界都辜負了他，他難道不能以牙還牙嗎？

是的，觀眾一下子就能和他共情了。

這就是為什麼，他的前幾場報復都那麼理直氣壯。

而且從這個角色能看出，謝霆鋒變化很大。

算上這次，謝霆鋒已經和陳木勝合作六次了。

第一次是拍《特警新人類》。

19歲的謝霆鋒第一次正式拍動作片，很緊張。

片中的他演技青澀，陳木勝會把鏡頭懟他臉上拍——

是的，那時候的他很大一部分功能還是耍帥。

現在他已經完成了“花瓶流量”到“演技派實力打星”的蜕變。

對比幕前的謝霆鋒被觀眾清晰地感知到成長。

導演陳木勝在幕後存在感很低，甚至被網友質疑過作品停滯。

其實很多人都不知道，《天若有情》《我是誰》《特警新人類》系列《雙雄》《三岔口》《男兒本色》《寶貝計劃》《新警察故事》。

都是陳木勝的作品。

昨天肉叔看完電影后，知道電影結尾一定有懷念陳木勝導演的致敬詞，所以傷感的等着。

沒想到隨着陳木勝導演的照片一張張劃過，觀眾也一個個從我眼前走過。

他們不關心陳木勝，甚至根本不知道陳木勝。

為什麼看了他那麼多電影，卻還有那麼多人不知道這號人物呢？

一來，陳木勝導演是實打實的草根出身。

沒背景沒人脈，遇到賞識他的人，他一般只是紮紮實實地幹活。

第一個賞識他的人是杜琪峯。

杜琪峯讓陳木勝當執行導演，幫自己拍《雪山飛狐》、《倚天屠龍記》。

在《雪山飛狐》中，他成為香港第一個只有概念、沒劇本就拍攝的人，比王家衞還早。

後來，杜琪峯又把陳木勝引薦給黃百鳴拍《呷醋大丈夫》和梁普智拍《殺之戀》。雖然這些作品都成功了，但大家的注意力都在導演身上，幾乎沒人注意到陳木勝這個執行導演的才華。

後來，他又得到徐老怪徐克賞識，一起拍了《新仙鶴神針》。

但徐克的俠客風格鮮明成那樣，陳木勝基本沒啥發揮空間。

直到《天若有情》，陳木勝才真正意義上拍了第一部自己的作品。

那時陳木勝很喜歡賽車，真的認識一個叫華弟的人。

於是定下這個主題，有了劉德華演的“華弟”。

偷來的婚紗、飛馳的摩托、流鼻血也要和你亡命天涯的華弟，成了那一代人的浪漫回憶。

即便7年後，劉德華唱“五千年的風和雨啊”，觀眾還是嗑成了“吳倩蓮的風和雨啊”。

但這部作品是給杜琪峯的師傅王天林的“退休禮物”，當時的陳木勝還是沒找到自己的真正的風格。

直到1996年的《衝鋒隊之怒火街頭》，陳木勝拍出了他的招牌：

暴烈、剛硬的動作片。

接着，他在打出自己招牌後依然低調，甚至被質疑“停滯”的第二個原因是：

本質上，他是一位商業片導演，必須兼顧口碑和市場。

比起説他“停滯”，我更願意評價他：穩。

他的電影穩定在7.5分上下，投資他的金主爸爸基本不虧。

千禧年，年輕人喜歡自稱“新新人類”。

他就大膽啓用新人拍了《特警新人類》，那時還唱着“年輕得碰着誰也能像威化般乾脆”的謝霆鋒頭髮挑染，李燦森爆炸頭、馮德倫穿着花襯衣在片中酷酷地撩妹。

果然票房不錯，他説：

老闆不用虧錢，是我的最大成績。

搜狐娛樂評價他：

像一個一絲不苟的工人，專業精神才是他的強項。他審時度勢地選擇題材，一直堅持拍攝動作片。在大場面的營造上非常出色，在羣戲的把握上也頗有水準。

謝霆鋒説，導演曾半夜兩點打電話給他，問他對某個鏡頭有沒有更好的想法。

是的，一方便他為了恰飯迎合市場，另一方面他又在努力在商業作品中體現個人的工匠精神。

回望他的成長，他需要平衡和兼顧的東西太多，多得像有個無形的圓圈住他，但他總是在圓內做出最高水準的作品。

專業能力行，人品也好。

作為高要求的導演，他從不罵人。太難得了。

19歲的謝霆鋒説過，陳木勝很有耐心，肯讓新人“試”：

你可以NG很多次，可以炸很多架車、很多艘船。

陳木勝去世後，《危城》中的小演員羅浩銘也很懷念導演的好脾氣：

那時拍戲都好緊張，他也沒有罵過我。

他在現場很幽默，但是沒有脾氣。他要求很高，但也沒有脾氣，沒有説突然罵人，跟他合作好愉快好舒服。

同時很在乎演員的身體健康：

有一次我拍《危城》，給木棍打到眼睛，流了好多血，我自己覺得沒事，很害怕拍不了，叫別人不要跟導演説，但他不夠5秒就衝出來問我是不是受傷了，我説“導演，我沒事”，他立刻命令式的要我去醫院，他完全是很擔心演員安全，就算我説沒事他都叫我去醫院。

但這個草根出生、好好拍片、關心演員健康的好脾氣導演，自己卻在拍《怒火·重案》時感覺嚴重不適，仍堅持工作。

直到這部片子拍到後期，他才去檢查。

被查出鼻咽癌不久後去世，年僅58歲。

《怒火·重案》發佈會，尋常的主創合照環節，卻因空着的導演椅，謝霆鋒、甄子丹失控爆哭。

謝霆鋒説：

香港已經沒有陳木勝了

我不知道還有沒有機會

願意用自己的生命去賭一個鏡頭

這句話太讓人哽咽了。

在動不動就摳圖、明星只面癱就能掙錢的綠幕時代。

很多人無法理解，為什麼拍個電影非要搞得那麼沉重。

營業而已，還需要用“生命去賭一個鏡頭”？

看看《特警新人類》中謝霆鋒李燦森和馮德倫在爆炸那場戲的劇照。

是不是很好笑，像運動會衝刺時被人偷拍，全員表情管理失敗。

但真相讓人笑不出來。

當時的謝霆鋒回想起來仍有點後怕：

我們在機場取景，用了很多噸炸藥，我們平時拍戲的心情都很輕鬆，但當日卻變得很嚴肅，不敢説話，只靜靜地坐在一旁，因為我們只得一次機會，場面很危險，我們絕對不能失手。

外國的電影只需要演員站在藍布景前拍攝爆炸場面，但我們則需要在真實的爆炸場面中演出，追着我們的火球也是真的，那時大家都有點驚慌。