對話95後、00後丨當國風潮流澎湃_風聞

　　©鏡像娛樂原創

　　文丨栗子酒

　　編輯丨李芊雪

　　“草根”超模、國潮兄弟、漢服“仙男”、土潮rapper、機能風女孩、哥特風精靈、行走的潮流百科、換裝博主……在近期優酷播出的《這！就是潮流》中，許多95、00後選手們展示的個人特色和潮流態度，呼應着節目的理念，“千人千潮”。

　　而對《這！就是潮流》的“潮流助推官”張突然來説，他來到這裏，最重要的，是“想讓大家看到中國風的更多可能”，如嘻哈、潮流等元素與國風對撞，那或許會帶來新的提示。

　　事實上，90後的張突然早已是中國著名設計師，2019年，他用“兩個月時間拼了一下”，然後帶着自己設計的中國風服飾，登上了紐約時裝週。“中國男裁縫登上紐約時裝週”等話題席捲熱搜，他的作品頻亮相各類舞台，共青團微博曾稱其為非遺國風傳承者。

　　張突然是一個縮影，背後是國潮洶湧，如果説幾年前人們談起中國風，更着眼於其 “符號性”，那麼現在，國潮、國風已經成為年輕人一種“本來如此”的生活方式，以及與世界對話的渠道與態度。如果將國風比作森林，那麼每一個個體就是樣態不一的小樹，創造力與文化身份認同是共同的土壤。

　　以《這！就是潮流》為窗口，鏡像娛樂在第一時間，走近節目中喜好國風的年輕人，除了張突然，還有“國風野生推廣大使”傅冬暖、國風女團選手林嘉慧、“東北仙男”趙一桉等人。我們一一記錄他們和國風的故事，相信可以在數據與報告以外，為大家討論國風的現狀、用户的心理、傳統與時尚的融合等，提供更多的細節和參考。

　　始於“顏值”，陷於內涵

　　和很多小女孩一樣，傅冬暖小時候也有一個披着牀單當仙女的小夢想。古裝劇裏的那些古典服飾，曾給了她關於漢服最初的想象。而真正擁有一套屬於自己的漢服，則是在高二的運動會上。那時，傅冬暖被選為運動會“舉班牌”的領隊，為了有特點，她買下了自己的第一件漢服。

　　後來，傅冬暖開始拍攝漢服寫真，接觸漢服的機會越來越多。漸漸地，她發現自己開始對漢服的很多細節感興趣，她想要知道，漢服上的比翼鳥、山海經中的神獸代表着什麼，漢服上各式各樣的紋路都有着怎樣的內涵。

　　“漢服的每一個細節，都有獨屬於它的文化，對漢服的喜愛會引導着自己去發現服飾背後的文化。”她説。

　　真正的喜歡都是藏不住的。傅冬暖後參加了一檔東方衞視的《主播有新人》節目，展示了《紅樓夢》中王熙鳳的衣服。在《這！就是潮流》中，她展現了宋代漢服不同穿搭方式，嘗試將古典與現代融合。在她看來，“能在日常生活中一直做喜歡的事情，讓這個事情變得有價值”，就是對潮流的表達。

　　實際上，很多喜歡漢服的人都跟傅冬暖有相似的經歷。他們一開始只是覺得衣服好看，接觸久了才發現背後的文化底藴如此深厚。隨着這個羣體越來越大，他們也試着組建起自己圈子裏的盛會、節日。

　　如今，在國內很多地方，都已經出現了固定的大規模盛會。比如一年一度的花朝節、中國共青團設立的中國華服日、西塘漢服文化周、國絲漢服節等。隨着“入坑”時間越來越久傅冬暖也感受到大環境的變化：“關於漢服的活動真的越來越多，也出了很多新花樣。之前是沒有漢服走秀的，那現在很多活動，已經從走秀變成了情境式的演繹，一步一步的在發展。”

　　“像海一樣一波一波捲起來”

　　林嘉慧是亞洲首個電子國風女團SING的成員，她是揚州人，當地古城氛圍濃厚，林嘉慧從小便與國風服飾結緣，還“差點”成了非遺項目通草花的傳人。

　　錄製《這！就是潮流》第一期節目時，需要變裝，林一席古風白衣，打開了葫蘆，將墨水潑在自己身上。潑墨，原本是一種傳統的中國畫技法，化用在變裝秀中讓不少人覺得驚豔，用其他選手的話説：“就像山水畫一樣。”她喜歡這個創意，在表演前，還向周圍人打趣：“待會兒你們看我葫蘆裏賣的什麼藥。”

　　和國風的羈絆，就像一條線索，貫穿了林嘉慧的生活。在揚州，穿漢服是一件很平常的事情。在小學參加古箏比賽、匯演時，父母便為林挑選漢服。她把這段“無意識”的入坑經歷總結為“垂直入坑”，而真正意識到自己喜歡上漢服，則是在上了初中之後，林嘉慧陪同學參加了一個展，穿着漢服的她，沒想到吸引來如此多的眼球，當時加了QQ好友的一個女孩子，現在還成為了她粉絲，對方在微博私信説：“沒想到你還在玩國風。”

　　有了好看的漢服，就需要相應的配飾，在那個考出好成績可以向父母要獎勵的年紀，她最想要的是一套做髮簪的工具。高考結束後，林嘉慧去家中認識的一位爺爺那裏學習民間傳統手工藝製片“通草花”技藝，雖然最終因為工作等原因，精力不能全部投在這裏，達不到“非遺傳承人”的標準，但林嘉慧有時間還是會看望爺爺，自己現在也還有在做簪子等漢服配飾。

　　“當我得知漢服、國風等文化，在別的地方不像揚州這麼普遍時，自然而然有一種使命感，想給大家更多介紹它——但我並沒有優越感，覺得自己是推廣者，我跟大家一樣都是愛好者，但你因為喜歡會自然而然安利。”林嘉慧説。

　　國風文化越來越普遍了，林嘉慧上學的時候會參加漢服社，而現在，她發現越來越多的節目，不管是音樂還是其他，包括《這！就是潮流》，都有推廣中國風的內容。很多國外的如電子元素等，也有一兩個做國風的舞台。

　　“我各個圈層都有涉及，國風對我來説更生活化一點，是大家在生活中隨處可見的，比如我穿着漢服遇到一個‘同袍’，可能對方今天第一次穿，不是漢服圈的，那我們也可以交流——大家只要喜歡。”林嘉慧説，“我覺得這就是潮流，可以轉換成你生活的動力，變成你生活的熱情與精神力。”

　　“小時候不聽家人的勸，會覺得身邊天天接觸的、老祖宗傳下來的東西很尋常，到社會上之後才發現，這才是真正的寶藏。”

　　“每個人都有自己潮流的一面”

　　身高182的趙一桉，長着一張乾淨清秀的臉，再加上模特出身，本身就很適合國風裝扮。在《這！就是潮流》中首次亮相，身着漢服出場的他很快便有了“國風美少年”的稱號。

　　趙一桉初次接觸國風圈，是在第一次拍廣告的時候。當時，“整體造型和策劃案都是很國風很唯美的，第一次接觸覺得很新穎，就被這個風格吸引了。”或許更準確地來説，趙一桉與國風之間是“互相吸引”。

　　儘管外表冷峻，但趙一桉真實、幽默的性格，讓他在節目內外都收穫了很多好感。節目錄制至今，他一大的收穫就是交到了一些很好的朋友，在充滿競爭的賽制中，感受到大家互相幫助的温情。

　　趙一桉引用《這！就是潮流》理念“千人千潮”來形容夥伴們對潮流的態度，他認為“每個人都有自己潮流的一面”。

　　“我在這個節目當中學到最多的是堅持自己，潮流這個東西真的要尊從自己的內心。”趙一桉説， “少做加法，多做減法。潮流應該從自身出發，用一些單品搭配自己，突出個人態度，而不能被穿搭遮蓋光芒，丟失自己。”

　　不過，相較於自我表達，趙一桉也關心大多人對國風的態度。至少在當下的大眾印象中，國風服飾並不適合日常生活，這也是漢服推廣、國風出圈的最大阻力。即便在國風圈，這種情況已經有很大改變，但大眾感知尚不明顯。

　　《這！就是潮流》中，趙一桉有一次穿上了“潮流助推官”張突然設計的國風服飾，難掩喜歡，“他的衣服讓我看到國風和現代的碰撞，很舒適地融入到正常的生活中。”這也是他來參加這檔節目的初衷，“我想讓大家看到，現在有很多新派的、結合日常的國風時裝，大家完全可以在生活當中嘗試。希望通過自己小小的力量，把國風與現代元素的融合帶到大眾面前。”

　　“把中國禮服做成時裝的時候，全世界都在幫助我”

　　接到《這！就是潮流》邀約後，張突然最初更想做選手，因為可以“不停做衣服給大家看”。但轉念一想，如果可以利用自己在業內的影響力，讓更多中國風選手被看到，那會更有意義。於是接受了“潮流助推官”這個身份。

　　他不吝嗇對節目選手探索中國風的肯定，第四期的主題為“跨界國風”，率先登場的“賽博朋克”組，將古代與未來結合。選手赫連為詮釋未來特警與錦衣衞的身份，以管道模擬官服圖騰，營造機械龍的感覺，髮型則以古代男子髮髻為靈感，同時用芯片增加未來科技感。此外，冪籬、蹀躞等傳統物件也被該組進行了現代化改造。張突然在點評時除了對設計本身進行分析與肯定，還認為，“真正的收穫”是選手們去了解、學習了漢服，“我覺得這也是這個比賽和節目的意義”。

　　他對國風的喜歡是難以掩蓋的，和“張突然”的名字一樣，選擇轉行做國風服飾是一個很“突然”的決定。當時，遼寧的一個博物館展出了一批清代的刺繡，張突然在參觀時看到了那些古老單品中時尚感和高級感——原來服裝設計不一定是國外才最好，中國竟然有這麼好的東西。他對服裝行業的探索有了新發力方向，從頭學起打版、製作、刺繡……彼時國風服飾市場不成熟，前景莫測，但隨着一件件成品做出來，他聲名漸起，和自己的品牌也開始代表中國參加中日交流、中法交流等等。

　　“我一開始做中國風，全世界都阻攔我，我把中國禮服做成時裝的時候，我覺得全世界都在幫助我……在真正原創的情況下，作為中國設計師走到國外，我們的文化一定給了我很大自信。”他感慨。

　　談及中國風為什麼也能受到外國人喜歡，張突然表示，“首先是因為美，第二是因為文化能給人帶來自信。中國文化會告訴你大氣、精緻、海納百川，我想在對國外傳遞中國文化時候，把這些傳遞出去，那麼人們把這個文化穿在身上，也會感受到這個文化。”

　　時代不同了，在他看來，對於年輕人，現在穿中國風不是老氣的象徵是個性的象徵。他引用《左轉》闡釋， “服裝之美謂之華，禮儀之大故稱夏”，所有衣服好看的同時再兼具禮節性，以及年輕人的潮流和創新，才能被稱之為新時代的國風。