8.3分的《喬家的兒女》，距離中國版《請回答1988》還有多遠？_風聞
娱刺儿-娱刺儿官方账号-娱刺儿是刺猬公社旗下文娱报道账号2021-09-02 14:10
方歌 | 作者 周矗 | 編輯
（本文含有劇透，數據截至9月1日）
8月17日開播的《喬家的兒女》（以下簡稱《喬家》）站穩了“口碑劇”的標籤，豆瓣6萬餘人給出了8.3分的評價。
這是正午陽光繼9.5分的《父母愛情》後，分數第二高的家庭劇，與檸檬影業“小”系列最高分《小歡喜》的8.3分持平。
圖片來源：豆瓣截圖
母親去世後，白宇飾演的大哥喬一成成了家裏的頂樑柱，一邊反抗父親的不作為，一邊拉扯年少的弟弟妹妹長大。描繪平民生活的家庭劇和正午陽光的碰撞，讓觀眾期待《喬家》成為下一個《都挺好》，或者《請回答1988》。
然而，這部曾受萬眾矚目的劇集，也沒有跨過“底盤低”這個市場指標的大坎。
事實上，家庭劇在近三年的表現都可圈可點。
2019年，德塔文劇集景氣冠軍由同為家庭題材的《都挺好》奪得，同講述家庭題材的《少年派》《小歡喜》分別位於第四位和第十位；2020年，走偶像路線的家庭劇《以家人之名》位於劇集景氣指數第六位；2021年，CCTV8播出的《小捨得》大結局當日收視率達1.279%。
進入2021第三季度後，家庭劇的收視突然陷入“低迷狀態”。
據中國視聽大數據，《喬家》開播十四天，電視收視未破0.4%。這與大盤收視不高也有關，在網絡上有35億播放量的同期收視率冠軍《掃黑風暴》，在CCTV8同周收視率為1.426%，但比第二季度收冠《小捨得》的1.820%低了近0.4%。
從目前來看，《喬家的兒女》還是沒能回應觀眾“中國版《請回答1988》”的期待。
高口碑的《喬家的兒女》為什麼沒有出圈？它距離中國版的《請回答1988》還有多遠？
“苦難式原生家庭”
2016年，《歡樂頌》中樊勝美的“吸血鬼”父母兄嫂成了代表性的原生家庭痛。三十歲的樊勝美沒有存款，卻在哥哥結婚的時候付了首付，甚至連嫂子生孩子的錢都要準備好。
在接下來的幾年中，《我的前半生》的羅子君，《創業時代》的温迪依次出現，“病態的原生家庭”成為很多劇集的主要“情緒點”。
從此，每一對兒女總是會擁有一對作天作地的父母。如2019年《都挺好》走紅，蘇明玉在原生家庭的苦痛中成為“大女主”的代表，蘇大強因“作天作地作兒女”的巨嬰行為被罵出了圈。
苦難的原生家庭似乎成了劇集不可缺少的“角色光環”。與此同時，國產劇女性角色形象越發獨立成功。
《媳婦的美好時代》裏，處於弱勢的媳婦毛豆豆，很難處理好婆媳關係；《辣媽正傳》裏，夏冰經常在職業和家庭的選擇中掙扎；而到了《都挺好》裏，蘇明玉用自身的“強勢”逐漸擺脱原生家庭的傷害。
圖片來源：豆瓣電影
近十年來，現實題材的家庭劇塑造的女性形象越來越強勢，女性不再成為原生家庭的受害者，而是努力走出陰影。
事業愛情雙豐收的女強人人設，與社會地位提升、意識覺醒的女性觀眾口味相契合。“原生家庭+大女主”的搭配，也積累了足夠多的共鳴情緒。
《都挺好》播出時，蘇明玉的獨立的性格爽到了觀眾的心坎裏，豆瓣網友@朝暮雪如此評價她：“三妹應該感謝母親、二哥當年對她這麼無情，所以現在她才是過得最好的。不不不，她應該感謝自己的強大，所以才沒有被母親和二哥打倒。”
圖片來源：豆瓣截圖
《都挺好》從“氣”“爽”“代入”三個方面收穫了支持。
同為現實題材的《小歡喜》靠着新型教育觀獲得了認可。
因成績而爭吵的母子最終和解，“家長也能學會道歉”的教育方針戳中了廣大子女的心。三個家庭不同的矛盾和相處模式，讓《小歡喜》跟觀眾有了更豐富的情緒互動，《小歡喜》在微博的話題討論量高達619.2萬，累計彈幕數達1052.7萬。
《以家人之名》（簡稱《以家》）則以家庭偶像劇的形式另闢蹊徑，從青梅竹馬組成的重組家庭展開故事。
除原生家庭的設定之外，“青梅變妹妹”“哥哥變老公”的感情線設定，形成了《以家》“家庭+偶像”的獨特標籤，也滿足了觀眾“甜寵”“磕糖”的需求。網友@福氣多多 談到，《以家》和無血緣的哥哥一起生活的設定就是她年少時幻想過的場景。
圖片來源：豆瓣電影
《喬家》中的苦難家庭，同樣做到了讓人“看得生氣”。
喬祖望不是一個合格的父親。老婆生產去世，他為了賴掉醫藥費帶着孩子去醫院哭；七七剛出生，他喝酒吃肉卻不掏奶粉錢；三麗被猥褻未遂，他想着用錢私了；二強要開家長會，他把攤子丟給一成；不想支付更多生活費，他拜託小姨子把女兒賣給有錢人……每一次的行為都在網友暴怒的邊緣來回觸碰。
最後，醫藥費是姨夫掏的，七七被送到了姨夫家，一成告發了猥褻犯，二強沒擺脱老師的冷眼，四美從養父母身邊偷跑回家……喬祖望收了錢收了禮，唯二逃不開的是小姨子的抱怨和兒子的憤怒。孩子們還是過得很苦，一個雞蛋，一顆糖能回味好久。
遺憾的是，跟出場自帶女強設定的蘇明玉不同，喬家的孩子們處在弱勢，做不到脱離父親獨立生存。這樣的安排就註定《喬家》會少了“爽”，多了苦澀和温暖的成長。
只痛不爽，對於觀眾來説，或許會成為一種“情緒傷害”。
家庭劇正在遠離“年輕觀眾”？
《喬家》描繪的是平民的故事。上世紀七八十年代的城南很真實，木質的舊屋子，此起彼伏的叫賣聲，穿梭在街道的三輪車。
原著作者兼編劇未夕在採訪《楊筱豔：藏在〈山海情〉背後的小學英語老師》中説：“我就是想記錄平民的歷史”。
她提到了《喬家》街景第一次搭出來的事情，“張開宙導演在手機上給我看説，‘楊老師你看看這是不是符合你心目當中的城南？’我眼淚都流下來了，我説 ‘我小時候就住在這樣的屋子裏。’就完全是那段歷史的重現。”
《喬家》以具普遍性的家庭為載體，描繪了大環境下普通人的酸甜苦辣。噴香的油渣、稀稀的米湯、難得的奶糖，屬於那個時代的物件勾起了60、70這代人的回憶。
豆瓣網友@瑪卡巴卡 提到，他是跟父親一起看劇的，吃雞蛋的劇情很還原70年代；@江湖騙子 感慨《喬家》的市井氣讓家裏的長輩很有代入感。
圖片來源：豆瓣截圖
正午陽光出品，劉琳、白宇、毛曉彤等優秀演員主演，又搭上了家庭劇這類熱門題材，觀眾對《喬家的兒女》的期待固然很高，這一點從豆瓣口碑便不難看出。
但卻收視低迷，雲合網播數據僅排第六，或許是因為《喬家的兒女》正在遠離年輕觀眾。
2021上半年，多部年代劇走紅，《覺醒時代》以1.241%的收視率、4.758%的收視份額居全國第一，總受眾超過半數是80後、90後，近兩成是00後。年代劇的破圈有目共睹，也在變得更加年輕
但在劇宣靜靜看來，《喬家》和《覺醒年代》並不一樣。
“偉人的故事對觀眾有着強烈的‘被關聯感’，少年毛潤之的出場伴隨着滿屏‘他來了’的歡呼。新文化運動讓這個時代的青年產生了精神共振和文化共振。《喬家》作為一部聚焦家庭小人物的劇集，很難有這麼大的影響力。”
隨着近年來家庭劇衝突矛盾和情緒痛點的改變，受眾也已發生了轉變。以熱門劇集為例，《都挺好》的觀眾中，20-39歲的觀眾佔比約70%；《小歡喜》的觀眾中，20-39歲的觀眾佔比約66%，主要受眾已經變成80後和90後。
正是因為足夠真實，與60、70後產生共鳴的《喬家》的故事，對80、90後稍顯陌生，在激發主力受眾的共鳴方面缺少了競爭力。
圖片來源：豆瓣電影
劇宣靜靜認為，《喬家》的質感是毋庸置疑的，裏面也肯定有值得討論的社會向話題。但也是因為劇本身的年代感，比較難有共鳴。同樣有家庭元素，《知否》雖然也很難有代入感，但古裝劇本身的受眾更廣，大女主和爽感也很吸引人。
在劇宣大牛看來，部分觀眾會出於好奇心看到孩子們長大的成長線。
“好劇是真的，門檻也是真的，得給觀眾一個理由去看。年輕演員的號召力還比不上孫紅雷和孫儷，年代和家庭結合的題材跟都市、愛情、諜戰一些題材相比，受眾的範圍還是小的。而且還有排播的影響，每天晚上十點網絡平台才更新，比普通網播劇晚了兩到三個小時。”
只靠“成長”拉近與主流受眾的距離，很難。
家庭年代劇如何破圈？
有年代感的家庭戲真的沒有爆過嗎？並非如此。
**2014年播出的《父母愛情》也是以50年代為背景的家庭劇，豆瓣有超過22萬人參與評分，分數高達9.5。**彼時，這部劇在中央廣播電視台、北京、河南、天津等多個衞視輪番播出，如今在愛奇藝平台中仍然位於家庭劇榜第四名。
沒有復古的濾鏡和泛黃的畫面，沒有舒緩的口琴聲和二胡嗩吶，作為家庭年代劇的《父母愛情》從音樂到色彩都很“新”。
梅婷飾演的資本家大小姐，郭濤飾演的炮校的學生，媒妁之言下委曲求全的愛情不具普遍性。不算美好的開局，敏感的身份，給婚姻更添一絲危機。
但時間見證了梅婷當初的選擇是明智的，儘管兩夫妻也經歷過幾次大風大浪，梅婷的選擇讓自己繼續過上了好日子。
平常生活裏的家庭瑣事，和梅婷那句“這輩子我是幸福而又知足的，足以比過全天下所有的女人”，讓人温暖。
片子中其實不乏苦難，劉琳扮演的小姑子江德華只是一個沒有文化的鄉下人，但它們被藝術地披上了一層温暖的外衣，使《父母愛情》在平淡中更添深刻，卻又不減温度。
《父母愛情》在雞毛蒜皮的日常描寫中，展現了一個時代遷移的背景，看似平淡，但卻以小見大。
來自韓國的《請回答1988》同樣實現了破圈。這部把親情刻畫得很理想的家庭劇，超過70萬人給出了平均9.7的高分。
襪子破洞的媽媽會給兒子買香蕉，倔強的姐姐為了媽媽大聲道歉，笨拙爸爸給女兒買蛋糕道歉，大人們面對苦痛時強裝出無所謂……沒有狗血劇情，這些瑣碎的生活細節足夠跨越國別，讓觀眾感同身受。
圖片來源：豆瓣電影
年代家庭劇到底怎麼破圈？一方面 ，温暖的內核是不可缺少的。家庭劇從不缺少苦難和衝突，但家庭也不能僅僅靠衝突支撐。
《喬家》聚焦在親情，在兄妹五人的成長，在家庭的牽絆，它的內核是温暖的，就像喬家老宅裏的那張總是熱熱鬧鬧的舊飯桌。雖然苦，但心裏有太陽。
喬家的兒女始終不是一個人，始終堅定地站在一起，相互扶持，堅韌又美好。吵吵鬧鬧地生活，手拉手吃苦，苦着苦着就長大了，沒成為了不起的人物，一起習慣了這片苦難，又想着一起走出這片苦難。
“喬家像長笛，憂傷的基調但音色卻是清澈透亮的，開出的也是小花，雨大一點都怕傷了它，但淅淅瀝瀝地總見不到停。”B站相關剪輯下的高贊熱評這樣説道。
《喬家》不缺温暖，但《喬家》過多的衝突苦難和略顯倉促的解決方式，沖淡了它原有的温暖。
四美被領養時，哭的撕心裂肺的二強衝擊力很強，強到觀眾還沉浸在對二強的心疼中，四美就已經偷跑回來和家人團聚了；養父母的不計較化作二姨的抱怨，觀眾的情緒沒能被完全調動，就空落落地結束了；而四美的一句“大哥，七七喝米湯，我舔碗好不好？”呈現的效果要更甚一籌。小孩子對生活的理解和小小的願望，就像雨後的花朵，令人動容，看得到希望。
圖片來源：豆瓣電影
另一方面， 温暖的表達也是不可缺少的。
家庭劇看得是生活，不只是生活中的苦難。“看得時候你會覺得他們太苦了，跟生活和解妥協了也苦”，劇宣大牛説。
家庭年代劇裏的生活不能少了共鳴只剩困難。苦難和壓迫無法避免，但不能變成生活的重心，不要讓它給觀看體驗打上“沉重”的標籤。
或許可以嘗試用温暖的方式描繪，用成長的外殼修飾。就像被父親揍過的一成，有了委屈，有了疼痛，也有了太陽。
南京的潮氣，個性的鄰居，無法割捨的家庭，兄妹之間的温情，痛着也成長着。《喬家》把平民的故事搬上來，有情懷，有温暖，但如果能再温暖一點就好了。
（靜靜、大牛為化名）
