暑期檔是不是被數據“綁架”了？_風聞

同樣是受到疫情嚴重影響的暑期檔，為什麼2021年的暑期檔要去“同期對比”2019年。********

文/龐宏波

時至今日，都沒能正視“疫情”這個關鍵前綴。

讓人感到費解的是，今年暑期檔的票房數據集體同期對比的竟然是疫情前的2019年。在還不知疫情為何物的2019年，是中國電影市場的一個高峯，在那一年電影市場的好與壞是“單純”的，關乎於質量也關乎於數量。

之所以2021年的暑期檔不去同期對比2020年，在於2020年市場“重啓”的時間點是7月20日，由於時間不完整所以被“拋棄”在數據統計當中。於是，經歷了極端天氣經歷了突發疫情一度停工達到3000家影院的2021年暑期檔，被迫和2019年去做“同期對比”。

**結果可想而知，2021年暑期檔總票房73.8億，，觀影人次剛超2億，兩項數據相比2019年同比都下跌近60%。**這種“數字焦慮”的確能夠説明今年的暑期檔有多差，但是對於整個市場來説，這真的公平嗎？

如果説2020年的暑期檔，是因為重啓時間較晚導致時間不完整，那麼2021年的暑期檔，時至今日全國影院營業率也不到90%，重啓數量的不完整為什麼就不被正視？

1

—暑期檔，應該分兩段—

前“喪”後“慘”

今年暑期檔整體表現不佳是肯定的，但是在總結暑期檔的時候應該把暑期檔分為兩段來分別看待。這個拐點出現在因為新一輪疫情突發導致華東、華南地區部分影院停工。

在這個拐點之前，暑期檔表現也不好。往往6月份是由進口片所主導，但由於2020年全球疫情對電影產業的影響，導致進口片的供應也嚴重不足，好萊塢為了及時止損和藉機發力自家流媒體，讓為數不多的進口大片加速入網。

**進口大片對於院線電影票房收入的依賴大大降低，在今年顯露的非常明顯。再加上過審和檔期等諸多原因，導致今年6月份進口片供應嚴重不足。**今年6月份，票房冠軍是台灣影片《當男人戀愛時》，單月票房也不過2億元，除此之外新上映的進口片也只有3部影片能夠破億。

2017年和2019年，6月份單月票房前三名都是進口片，其中，2017年《變形金剛5》單月產出11.98億，《新木乃伊》單月產出6.21億，《神奇女俠》單月產出6.04億，三部影片合計總票房為24.23億，佔單月大盤總票房的六成。2019年，《哥斯拉2》單月總票房7.69億，《蜘蛛俠：英雄遠征》單月產出6.77億，《X戰警：黑鳳凰》單月產出4.08億，三部影片也佔單月總票房的44%。而2018年，《侏羅紀世界2》一部影片在6月份就拿下了15億票房，而當時6月份總票房為35.77億。

進口片的嚴重斷檔，導致電影市場開局不利。而在7月份國產大片入駐，但同樣沒能起到較好的效果。原因在於大量主旋律影片的“填鴨式入市”，可能超出了當下觀眾的接受能力。相比較國慶檔的“氛圍感”，暑期檔在觀影人羣的用户畫像上稍微有些差別，一旦整個市場主旋律影片過於豐滿，觀眾可選擇性較小，那麼“物極必反”的效果就會出現。

《革命者》和《1921》7月1日當天，兩部影片共佔據了約七成的排片空間。此後《中國醫生》7月9日緊急入市，首日排片佔比39.7%。觀眾的過度疲勞以及影片本身預期落差，都沒有徹底引爆市場。

**暑期檔的上半段，進口片“斷供”和主旋律“填鴨”所帶來的市場斷層是真正的市場原因，這也是應該引起重視的地方所在。**雖然中國電影市場對於進口片的依賴不斷降低，但畢竟進口片總票房在健康的電影市場佔比也要達到40%左右，一旦缺乏足夠有吸引力的進口大片入市，那麼所造成的市場空缺如何填補是一個關鍵。

其次，“主旋律熱”本身沒錯，而且從產業的角度來説，主旋律影片在疫情的影響下實際上集結了整個產業最優質的資源。但是檔期過分扎堆無法引爆市場，這同樣是主旋律影片進一步提高市場認可度所要思考的核心所在。

**而在暑期檔的下半段，就不得不正視停工影院所帶來的影響。這一點其實也要分開來説，實實在在的停工和停工背後所帶來觀眾對於電影消費“心理性停工”都是客觀存在的。**實實在在的停工在於幾個重要票倉影院暫停營業，而由於市場一度出現超3000家影院的關停導致頭部大片撤檔，《狙擊手》、《長津湖》等能夠吸睛的影片選擇調檔。整個市場新片選擇較少，也缺乏《哪吒》、《戰狼2》等能夠走出長曲線的超級大片，那麼自然會讓很多觀眾的觀影積極性降低。

於是，惡性循環便出現。部分影院停工導致頭部大片撤檔，缺乏大片拉動導致即便未停工地區的觀眾也缺乏觀影動力。

但是極端天氣和突發疫情，實際上和去年疫情一樣，都已經遠遠超脱出了市場原因。在整個市場有3000家影院暫停營業的現實面前，大片“救市”未免有些強人所難。

可就是這樣非市場原因主導產生的結果，偏偏要和2019年整個中國電影產業最“強壯”的時期做同期對比。除了製造“數字焦慮”外，已經不明白這種同期對比的意義何在。

2

—市場“押注”檔期恢復—

內容本身還是要回到根本問題上來。

**今年暑期檔，觀影人次剛超2億，按照和2019年同期對比的“慣例”，丟失了3億。即便和2017年和2018年相比，也是砍半流失。**不過，觀影人次流失對於當下的電影市場來説，的確是非常致命的問題。

影片短期“斷供”不可怕，整個市場恢復之後可以慢慢轉暖。但是觀眾“流失”非常可怕，因為多種多樣的娛樂消費形式會漸漸形成新的消費習慣，不斷分流電影產業所需依靠的“衣食父母”。

電影市場當然不會就此消失，但如果普通觀眾對於電影消費的定位發生改變，增加“儀式感”而缺乏“社交感”，那麼普通觀眾進入電影市場的時間節點就更加清晰，這也會讓整個市場對於檔期的依賴性更高。

當電影“節日特供”的屬性增強，那麼對於整個產業的傷害將會非常大，也會減緩產業疫情恢復的速度。但就目前而已，觀影人次下降明顯，此外拓普數據顯示，今年暑期檔的上座率僅為5.28%，比去年處於復工初期11.5 %的上座率還要低，也是自2012年有票房紀錄以來的歷史最低值。

這個數據應該對比着暑期檔放映場次3089萬一起看，3089萬總放映場次在近五年僅低於2019年，但是觀影人次下降明顯，上座率僅5%。那麼想要讓票房數據不難看，就需要在平均票價上得到“保障”。但票價高也缺乏足夠優質的內容，那麼必然會造成觀影人次少，平均上座率低。

從今年暑期檔的內容來看，今年暑期檔單片票房的前三名分別是《中國醫生》、《怒火·重案》和《白蛇2：青蛇劫起》，三部影片加起來佔了暑期檔大盤將近40%的票房。雖然《中國醫生》和《白蛇2:青蛇劫起》在單片成績上未必達到了外界映前的預期，但是總體而言這三部影片在市場吸引力上還是能夠看出疫情後中國電影市場的希望。

從整個產業來看，主旋律無疑是疫情之後迅速恢復的排頭兵。集結着整個產業最一線資源的主旋律影片製作，在未來幾年的時間裏都會成為市場的主力影片。但是相比於《1921》、《革命者》，《中國醫生》的票房突圍或許能夠有一些啓示。

觀眾對於高質量的主旋律商業大片依然抱有期待，但相比“主旋律”，商業元素能否被滿足是關鍵所在。就像《湄公河行動》之所以能夠在當年國慶檔成為黑馬，原因不是在於主題有多鮮明，而在於這部影片“美式大片”的包裝。這是主旋律商業大片在市場被接受的起點。但這兩年密集的主旋律“檔期”和層次不齊的主旋律內容供應，過分榨取了觀眾的吸引力。

一旦在商業元素上無法滿足觀眾不斷提升的需求，觀眾就被對這類影片“免疫”。儘管《中國醫生》在今年的暑期檔奪冠，但是這部影片也承受了不小的壓力，最終的票房落點也低於預期。

同樣動畫電影也是如此，國漫隨着連續幾年的爆款培育逐漸形成了相對穩定的觀眾羣。今年暑期檔，《白蛇2》無疑被看作是國漫“頭號種子”入場。最終單片成績挺進了前三甲，這部影片突出的視效場景滿足了國漫觀眾當下的剛需，而且對於傳統文化的創新也能夠贏得粉絲羣體的認可，這是《白蛇2》在今年暑期檔能夠優於其他國漫的原因。不過《白蛇2》也沒有完全“兑付”，核心問題在於劇情上如何破圈。

**觀眾對於“市場電影”的需求從來沒有變過，普通大眾對於進口片的過分審美疲勞以及爛片的排斥並不意味着觀眾對“市場元素”免疫，這某種程度上給產業提出了更高的要求。**從今年暑期檔來看，172部影片數量雖然創造了新高，但是其中有32部是紅色經典重映影片，票房低於300萬的影片有將近30部。

缺乏足夠的市場吸引力，單靠數量扎堆並不能證明當下市場供應充足。從今年暑期檔整體來看，“市場元素”不足是最大的問題所在。內容吸引力不足，加上極端天氣和突發疫情的外因，當然會導致觀眾大面積流失。

3

—市場開始“節食性恢復”—

過於依賴檔期必然會有反噬。

暑期檔剛結束，《長津湖》、《五個撲水的少年》、《皮皮魯與魯西西之罐頭小人》重新定檔，都進駐了國慶。再加上此前定檔的《我和我的父輩》以及《鐵道英雄》、《十年一品温如言》，今年國慶檔的主力陣容也浮出水面。

但可以肯定的是，必然還會有影片進駐國慶檔。原因在於今年僅剩四個月，能夠選擇的檔期極其有限。但是還有《封神三部曲》、《古董局中局》、《世間有她》、《狙擊手》、《雄獅少年》多部比較受關注的影片沒有確定檔期。

疫情之後，市場所呈現出來最大的特點在於檔期的不穩定。由於熱門檔期的優勢過於明顯，市場冷熱不均的嚴重落差導致大片開始過分扎堆。

其實在上半年，這種情況已經非常明顯。但是春節檔多部影片扎堆的情況下《你好，李煥英》和《唐人街探案3》拿下了檔期八成總票房；《我的姐姐》一部影片佔了清明檔總票房的46.1%；而《懸崖之上》和《你的婚禮》同樣佔了五一檔總票房的60.8%。

言下之意是儘管檔期扎堆嚴重，但是市場的頭部化效應更嚴重，這就導致了無法擠入頭部的影片在自身的市場體量上有明顯受損。而缺乏一個健康合理的檔期環境和風險增高的票房壓力，對於產業來説並非好事。

一旦影片過於依賴大檔期，但是在大檔期的票房產出不達預期，那麼就會影響片方回款。在“三角債”問題越來越嚴重的電影市場，無法形成良性的投入產出循環，自然會帶來新片數量的減少和體量的壓縮。

此外，根據燈塔專業版的數據顯示，今年的暑期檔僅看一部影片的觀眾佔比達到了73%，創造了近五年的新高。觀眾“押注式”觀影是造成票房兩級分化最大的原因，這某種程度上和檔期過分扎堆是相背離的。檔期扎堆的目的是希望多部影片帶熱市場，從而營造出更好的觀影氛圍來讓觀眾儘可能多的觀看影片。但如果觀眾在熱門檔期只是謹慎選擇一部影片來觀看，對於密集扎堆的影片來説就有着更高的失敗風險。

造就這種原因的關鍵在於除了熱門檔期外，整個大盤的不穩定因素過多，熱度也非常低迷。所以，影片為了回本壓力不得不押注檔期。

今年暑期檔在後半段“放空”，某種程度上也是因為大盤熱度難以達到預期所致。但是整個戰線最長的暑期檔被放空，所造成的頭部影片就會聚集國慶檔。而寄希望大片帶動熱度從而分食市場紅利的中小體量影片依舊無檔可選。

當下市場對於檔期選擇的難度的確很大，這需要重新評估市場的走勢。但是從今年的暑期檔來看，忽略了2020年的“特殊性”，一味的和2019年做同比。這種“數據焦慮”所帶來的結果可能會比想象中嚴重，疫情給全球電影市場帶來的影響不僅僅是2020年。重新審視和評估疫情之後的電影市場，可能才是最為關鍵的一步。