當我們討論VR電影時，我們在討論什麼？_風聞

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　　金秋，意大利威尼斯，電影的邊界再次被打破。

　　來自21個國家的37部VR敍事作品入圍第78屆威尼斯電影節VR單元，其中23部作品參與了競賽單元的角逐。

　　9月1日-19日期間，你有兩種方式可以體驗這些“新鮮出爐”的VR佳作：

　　成為威尼斯電影節官方合作伙伴和指定PC VR觀賞平台——VIVEPORT的會員，免費限時在線觀看；

　　△  觀眾在VIVEPORT體驗參展VR作品

　　或是到電影節中國合作方砂之盒在北京三里屯愛樂匯藝術空間的展台線下體驗。

　　上週五，電影人和技術極客齊聚一堂做了場題為**《VR電影在威尼斯電影節5年蜕變》**的直播，對本屆威尼斯電影節VR單元發表了各自的看法。

　　到底該如何定義VR電影？什麼樣的敍事最適合VR？

　　本屆電影節上有哪些值得關注的作品？

　　看完這些討論，你可能會對VR電影有不一樣的認識。

　　什麼是VR電影？

　　2017年，威尼斯電影節決定“第一個吃螃蟹”，推出VR單元。

　　而且，它一下子就把VR搞成了競賽單元，正式為參賽作品頒發威尼斯電影節獎項——這對VR產業來説是重要的信號，也是極大的刺激。

　　以“威尼斯雙年展”這一地位極高的藝術大展為基礎語境，集中了獎項、平台、發行和市場的資源，威尼斯電影節真正推動了電影人們探索傳統以外的敍事形式。

　　電影節邁出勇敢的一步，VR也讓這個最古老的電影節煥發出新的活力。

　　VR單元的英文名稱是**“VR Expanded”**，並非“VR電影”；

　　參展作品不都是“360度全景影像”，有很多強互動性的VR體驗也入圍了電影節VR單元。

　　經歷了5年威尼斯，“VR電影”的定義好像反而越來越模糊了。

　　北京國際電影節VR單元、砂之盒影展策展人，中國傳媒大學戲劇影視學院影視攝影與製作專業教師 車琳 對“VR電影”這個詞的使用相當謹慎：

　　現在我們説的所謂“VR電影”，其實嚴格意義上來説叫“Cinematic VR”、“VR Work”或“VR Experience”。

　　最初VR電影的定義是很窄的，指使用全景設備來記錄一個三維空間的拍攝方法；或是用Unity、UE或是VR tool brush在VR裏創建能在VR裏體驗內容的創新創作方法。

　　“敍事”只是其中一種可能性，VR更具革命性意義的特點是“世界建構”****——把空間中360度的角度來放出來，讓觀眾擁有探索的自主權、選擇自己的故事。

　　電影是二維媒介，是帶框的、坐在畫面外觀看的形式；

　　而VR是個體化的、代入到整個空間當中的，所以我們通常不説“VR電影”這個詞。

　　Veer聯合創始人 陳婧姝 認為，用“電影”這個詞來想象“VR電影”，思路會受限：

　　現在並沒有一個翻譯能精準傳達“Cinematic VR experience”這個意思；

　　它的直譯是“影視級的VR內容”或“VR敍事體驗”，但這只是VR作品中的一個品類。

　　大家對“電影”的認知太成熟了，包括“作品時長”和“觀看形式”，這樣去定義VR就會被框住。

　　VR是可以用來敍事的，但敍事語言和作品形態都跟電影不一樣。

　　現在VR作品的大趨勢是劃分為“被動觀影”和“互動體驗”；兩者的區別在於是以“給觀眾帶來情感體驗”為核心，還是以“遊戲機制”為核心。

　　這兩者都可以是Cinematic VR，也就是我們所説的VR電影。

　　倍視傳媒虛擬製作負責人 鄧宇 覺得**“與其説VR電影，不如把它想象成VR體驗”**：

　　“Cinema”這個詞可以被理解為“感受電影的場所” + “在其中發生的一些行為”；

　　“Cinema，VR Expanded”實際是把電影的感覺拓展到了VR形式。

　　就像電影剛誕生時，《火車進站》放映，很多觀眾驚得起身逃跑，因為大家沒有在意到影像的邊框，所以在面對這種體驗時做出了自然的反應。

　　電影圍繞的是“體驗”，它的本質是：

　　一種體驗被符號化，通過某種介質傳遞給觀眾，被解碼之後得到了另一種體驗——是“體驗”到“體驗”的過程。

　　所以不是“VR電影”，而是“VR體驗”。

　　知名VR社區VRplay發起人 潘博航從產品技術角度出發，表達了極客們對“VR電影”的期待：

　　我對“VR電影”的理解基於技術。

　　VR硬件最大的升級是從“3自由度”到“6自由度”；

　　**現在設備允許觀眾在一定範圍內移動，**創作者現在可以在有限的環境下實現更驚人的創意，做出更創新的作品。

　　所以，我覺得采用“6自由度”的形式，才是真正理想的“VR電影”。

　　除了全景影像，現在VR敍事內容很多也在用遊戲引擎，就必然會產生交互——這已經不僅僅是VR電影的定義問題，而是“什麼是電影，什麼是遊戲”的問題了。

　　作品曾入圍過威尼斯電影節VR競賽單元的動畫導演、Pinta Studios聯合創始人 米粒 認為，讓“VR電影”的定義模糊些，更有助於創新的發生：

　　不該過多地思考自己做的是什麼，而是把所有的可能性堆進去。

　　VR這種媒介本來就不該被約束，應該去嘗試更多的東西，也許就會出現一個Killer APP，打通創作者的自我表達和觀眾想要看的內容。

　　△  中國動畫工作室Pinta Studios憑藉作品《拾夢老人》和《烈山氏》兩度入圍威尼斯電影節VR競賽單元，導演米粒（左）在第75屆威尼斯紅毯上

　　米粒導演袒露了自己最早製作VR電影的三個原因：

　　第一，身為動畫導演，我感覺雖然日本歐美在長片方面領先很多，但在短片方面，國內團隊其實有非常好的表達。

　　我就想，在VR這個全新跑道上，是不是有可能用一部精緻的短片，跟頂級動畫公司站在同一起跑線上競爭一下。

　　第二，VR電影的創作像是回到了電影最初——全新的介質，極少的工具，沒有花哨的剪輯後期，需要在極其受限的情況下把故事講好。

　　VR會強迫我重新思考視聽給觀眾帶來的刺激，如何引導觀眾視線、如何抓住觀眾的注意力。

　　第三，新技術對我的吸引力太大了。皮克斯出品第一部《玩具總動員》的時候，動畫人們都不知道他們是怎麼拍的；

　　如果能用新技術拍一個流暢感人的故事，會有種“劃時代”的感覺。

　　在看似“模糊”的定義中，我們看到了用VR來創新敍事的潛力。

　　就像今年威尼斯VR單元的參展作品，完全沒有被“VR電影的定義”所限制，充滿了各種讓人耳目一新的交互體驗。

　　第78屆威尼斯電影節VR單元VIVEPORT直播回看 >>

　　8部不容錯過的****VR新作

　　我們精選出8部本屆威尼斯電影節VR單元的精品佳作，它們可能打開你對“敍事”認知的全新維度，千萬別錯過體驗機會。

　　△  VIVEPORT第78屆威尼斯電影節VR單元展映專區

　　輪迴

　　SAMSARA

　　新媒體藝術家黃心健作品，講述了人類“尋找家園”的記憶。

　　地球在被人類摧毀後，人們試圖尋找到可以移民的新星球：歷經數年太空旅行、為適應環境不惜重塑自己的DNA變成新生命體，結果在一次次輪迴後人類發現——其實永遠到不了夢想中那個地球家園。

　　本片更像是件“VR藝術品”，充分展現了藝術家“VR Embodiment”的理念。當你在全虛擬環境中擁有並嘗試控制“新身體”時，將獲得別樣的震撼！

　　《輪迴》（上集）在今年西南偏南電影節拿下虛擬劇場的評審團大獎，還在今年戛納電影節XR沉浸影像單元斬獲了“最佳VR敍事獎”。

　　本屆威尼斯電影節VR展映還收錄了黃心健的另一個作品《星砂》。它像是一部科幻童話，講述的是散落在中國東部海域沙灘、呈星星形狀的多孔蟲“星砂”見證的地球古老地質記憶。

　　病玫瑰

　　THE SICK ROSE

　　HTC VIVE ORIGINALS VR的定格動畫《病玫瑰》此次角逐威尼斯電影節VR主競賽單元。

　　它的設定意外與當下疫情環境巧合——在被傳染病籠罩的鎮子上，小女孩玫瑰帶着親手做的生日禮物踏上去醫院尋找媽媽的旅程。在路途中，她見識了疾病和疫情中的種種人性變化……

　　《病玫瑰》在製作上歷時14個月，整個過程充滿誠意：

　　它使用了360 8K立體微距攝影，打造了數十個場景與城市建築、35個角色，全部經過剪裁、打磨、修邊、上色、保護漆等五道工序。

　　精巧的技藝與有温度的故事，讓作品成為電影節一道奇趣的風景。

　　一瞥

　　GLIMPSE

　　最有“大片相”的VR敍事作品：熊貓畫家Herbie在與小鹿音樂家Rice分手後，把自己關在工作室裏，追溯起兩人從美好開始到心碎的全過程。

　　這段深入人心的愛情故事由奧斯卡最佳真人短片得主導演本傑明·克利裏與XR創作者邁克爾·奧康納執導；

　　金球獎得主、《王牌特工》主演塔倫·埃哲頓和參演過《波西米亞狂想曲》的露西·寶通傾情獻聲演繹。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

　　調皮的編舞家

　　LE BAL DE PARIS DE BLANCA LI

　　沉浸式地感受極盡奢華之能事的巴黎盛大舞會：

　　選擇並換上由CHANEL打造的服裝，走進宴會廳、夢幻花園、巴黎俱樂部……與舞者來一支華爾茲或康康舞，你就會理解巴黎之夜的魅力到底在哪裏。

　　庫松達

　　KUSUNDA

　　《庫松達》的獨特之處在於，它是基於語音交互的VR體驗：

　　影片帶觀眾進入狩獵部落的生活環境，只有唸對庫松達語的發音才能展開接下來的劇情。

　　本片以庫松達語為例，探討了一種語言是如何走向消亡，又是如何被保留的，帶有強烈的公益性質，讓人印象深刻。

　　LAVRYNTHOS

　　戴上VR頭顯，站起身來，以原地行走方式體會克里特島迷宮中的秘密與人生哲理——由Gravity VR團隊打造的奇特“行走VR敍事體驗”，讓你在神話與現實中不斷穿越。

　　ANANDALA

　　“天空之境”出現了一個五彩斑斕、不斷變幻的神奇裝置，觀眾可以通過手柄動作控制行進方向，穿梭於奇妙的色彩幻象之中。

　　在VR裏，你將充分體驗到“自由飛行”是怎樣一種暢快的感覺！

　　心境

　　MIND VR EXPLORATION

　　《心境》由中國創作團隊、深圳小海洋文化傳播有限公司開發製作，入圍了本屆威尼斯電影節最佳VR作品獎。

​　　它用VR技術復原了《紅樓夢》中的“瀟湘館”，再現了明代中國古典園林、明代傢俱及生活場景，一器一物都能拿起端詳，把玩；

　　親手搭建一架中國“紙鳶”、手書一副屬於自己的中國漢字、聆聽古人的水岸撫琴，最後御風而行，沉浸在如夢似幻的中國古典風光中……直到一隻巨大的鯤從身邊“遊”過，你可能會不由自主地發出驚呼：“太美了！”

　　當我們談論VR電影時，我們看到的是技術對敍事帶來的挑戰和機會，是被技術顛覆的故事與觀眾之間的關係。