這張專輯會刷屏我一點都不意外_風聞
摇滚客-摇滚客官方账号-有态度地听歌、看剧2021-09-11 14:05
來源 | 搖滾客
你的愛情音樂：逃跑計劃 - 回到海洋
今日BGM，《你的愛情》，逃跑計劃
大家好，我是犀牛。
當年《樂夏》第一季爆火之後，新樂隊四起，樂迷們也紛紛湧進現場，各種livehouse、音樂節層出不窮。
印象中，作為老牌樂隊的逃跑計劃卻開始“逃跑”起來，自從《歌手》爭議後，他們變得十分低調，甚至鮮少在音樂節露面。
直到前不久，逃跑計劃帶着新專輯《回到海洋》歸來，從夜空到大海，他們開啓了新的征程。
這幾天，陸陸續續看到不少人在朋友圈安利這張專輯，我自己也是單曲循環了許久，確實是值得和大家好好探討一番。
這次專輯的主題，圍繞海展開，海鷗、琴島、夢、愛情，更顯浪漫與治癒。
藏在歌曲裏的這份感動，暌違十年之久，後勁兒十足。
我們看到的是不一樣的逃跑計劃。
當年追逐星星的孩子已長大，要回到海洋起航揚帆了。
新專輯《回到海洋》值得細細品味。
或許你初聽時無意，細聽後則會為之驚豔。
當然相較於十年前那張《世界》來説，無論是概念還是風格上，註定是全新的體驗。
首先是風格方面，十年前的《世界》偏向於英倫搖滾，不會很勁爆狂躁，但是還是能夠感受到一股蓄勢待發的勁兒。
而這張《回到海洋》嚴格來説不能算傳統意義上的搖滾專輯，配器上合成器佔了主導，曲調也更加浪漫。
融入了電子音樂後，整張專輯的律動感更強，再加上有電鼓加持，旋律上也更加動聽。
比如《Magic Elevator》，合成器貫穿全曲，曲到後半段，吉他solo嵌入其中，簡直太頂了，聽得人熱血沸騰。
Magic Elevator音樂：逃跑計劃 - 回到海洋
其實這種突破從《歌手》就能看出來一二。
2019年在《歌手》舞台上，他們沒有選擇唱那首眾人期待已久的《夜空中最亮的星》，而是選擇了風格別具的新歌。
那是毛川第一次演繹《你的愛情》。
這首歌，合成器元素已經很明顯，舞台上的他們，夢幻、風騷，連貝斯都是浪漫的味道。
雖然當時並沒有拿到好成績，最終遠離七強，但在我看來，他們是《歌手》舞台上一縷秋日的晚風，涼爽、舒適。
新專輯中他們將這首歌重新制作，變得更加浪漫、温暖。
愛情最美好
比什麼都美好
但願我永生之前
能揭曉人類真正的起源
你依然説
愛情最重要
你的愛情音樂：逃跑計劃 - 回到海洋
其實當年《歌手》小試牛刀後，逃跑計劃正在計劃一場盛大的“更替”。
主要是樂隊成員出現變動，鼓手王非凡和鍵盤手曲鋭的加入，給樂隊融入了新鮮血液，他們必將玩出些新花樣來。
最典型是今年8月底推出的單曲《Nothing Beats Like A Heart》，逃跑計劃和紐約合成浪潮樂隊The Midnight 來了一次夢幻聯動，碰撞出了一道絢麗的火花。
Nothing Beats Like A Heart音樂：逃跑計劃;The Midnight - Nothing Beats Like A Heart
電子音樂是他們的新嘗試。
就像歌曲文案上的那段話：
“在這個時代裏，不論是人還是物，被遺忘的速度都變得越來越快。我們被困在新舊更迭的電子產品裏，被困在透明櫥窗的新款裏，也被困在每一次科技進步和海量信息裏，不捨得停下腳步。”
其實無論音樂風格怎麼變，逃跑計劃的音樂態度永遠在那裏。
當年《世界》推出時，大家對逃跑計劃的印象是治癒。
這張專輯裏所觸及的字眼：愛、陽光、離開、悲傷、生命、星辰、擁抱、關於生活，關於生存和理想。
毛川想告訴大家，即使在最失落甚至絕望的時候，也要尋找出一束光。
最為觸動的是這首《夜空中最亮的星》。
我祈禱擁有一顆透明的心靈
和會流淚的眼睛
給我再去相信的勇氣
越過謊言去擁抱你
夜空中最亮的星音樂：逃跑計劃 - 世界
當年在音樂節上，每次樂迷們都會在大合唱中完成唱完這首歌。
唱到興起，毛川會讓大家把手機的電筒打開，隨着現場歌曲的節奏舞動着，現場一點點閃耀的燈光就像夜空中的星。
2013年上海迷笛音樂節的現場，現場一位年輕男子熱血沸騰地跟着他一首一首的唱下來，人羣中的他顯得格外的激動和炙熱。
當毛川唱到：我寧願所有痛苦都留在心裏，也不願忘記你的眼睛。男孩終於忍不住，突然掩面大哭。
音樂的治癒，在這一刻盡顯其中。
而十年後，這張《回到海洋》，依舊更夠觸摸人們心底最柔軟的地方。
上半年南京青空音樂節，逃跑計劃演繹了新專輯中的《海鷗》。
我知道所有的傷痛都會過去
也明白有些遺憾會永遠留在心裏
但願那海風再起
海鷗落在那礁石
我終於對着大海放聲喊出你的名字
海鷗音樂：逃跑計劃 - 回到海洋
四月的晚風吹在半空中，毛川在台上輕輕唱着，底下的歌迷褪去了往日的躁動，輕輕晃動着身體，時間彷彿就在那一刻停止。
這首的歌評論底下有一位歌迷寫道：
“這可能是我心中唯一一首會讓我想家的歌吧。”
無論是十年前，《世界》中在黑暗中追逐星星的逃跑計劃，還是如今在大海揚帆的他們，一樣治癒人心。
他們的初衷從未改變。
十年前憑藉《世界》收穫了一大批樂迷，如今回到平靜後他們依舊堅持做音樂，十年磕磕碰碰依舊不忘自己的初衷。
在這個市場並不包容的今天，樂隊肯定知道會承擔什麼樣的輿論壓力，但他們還是決定這樣做了。
就如他們在新專輯封面中，給出的暗示：
一顆破碎的紅番茄，不破不立的決心。
其實這張專輯剛出來時，大家褒貶不一。
部分聽着《世界》長大的老歌迷，可能不喜歡這張新專輯的風格。
而那些熱衷於電子音樂的人，對初來乍到的逃跑計劃似乎又不太認可。
但是我們沒辦法否定，對於喜歡他們的人來説，對於逃跑計劃自身來説，這是他們的一次蜕變與成長。
是一種經歷風雨之後，回到生活本身的釋然。
新專輯中有一首歌叫《Noise In My Head》。
Noise In My Head音樂：逃跑計劃 - 回到海洋
曲子前半段很低沉，給你一種身處絕境的感覺，失落、絕望、無助，但是副歌部分一次又一次重複：“Again and again Lost and gained”彷彿是朝希望吶喊。
在絕望中尋找希望，這也是逃跑計劃音樂中非常擅長的表達。
其實這才是生活本色，不斷跌倒又不斷爬起。
即使是唱歌的逃跑計劃，終究要回到生活裏歌唱。
大家都會變，聽眾變了，演繹的人也變了，當年聽着《08年我們結婚》的人早已為人父母，而唱歌的人也需要為瑣事奔波。
他們或許聽着《夜空中最亮的星》流過淚，或許聽着《再見再見》忍痛告別，只是一切悲傷都會過去。
逃跑計劃的音樂也正在嘗試脱離過去的條條框框，這張專輯的出現就是最好的證明，也更讓大家期待他們的下一張專輯。
沒有誰一成不變，未來，肯定會越來越好。