不搞偶像養成後,國民神曲能否成為下一個音綜爆款密碼?_風聞
音乐先声-音乐先声官方账号-解读音乐产业,见证黄金年代。2021-09-13 23:19
作者 | 朋朋 編輯 | 範志輝
2021年,娛樂行業經歷了前所未有的動盪,但這並不影響音樂綜藝的持續發力。
前有《中國好聲音2021》、《天賜的聲音》等綜N代,後有《明日創作計劃、》《我的音樂你聽嗎》、《草莓星球來的人》、《説唱聽我的》、《少年創作企劃》等新綜藝擁抱垂類。
就河豚影視檔案整理,按照計劃,共有46檔音樂綜藝在2021年與觀眾見面。但縱觀爭奇鬥豔的音綜,各平台展現出了旺盛的生產力,但泛善可陳者眾是一種音綜必須直面的窘境。就已播出的節目來看顯而易見,“有創新無爆款”的2021年,音綜沒了“觀眾緣”。
那麼,在偶像經濟戛然而止後,音綜如何贏回觀眾,如何尋找下一個爆款?這無疑成了困惑各大平台的難題。
爆款套路多,音綜剛需地位難撼動
提起音樂綜藝,從業者常用“剛需”來肯定它的存在。
開播於1984年的《全國青年歌手電視大獎賽》被認為內地音綜的開端。三十餘年來,音綜經歷了電視到互聯網的變革,從大屏走到小屏,常常在市場略顯式微之後便誕生爆款,在觀眾審美取向的變化之中,鞏固着自己的剛需地位。
2004年的《超級女聲》是當之無愧的內地首檔現象級音綜。熱愛唱歌的素人走上舞台,在“想唱就唱,要唱得響亮”的號召下,素人與電視屏幕的化學反應點燃了大街小巷。素人唱大眾選,徹底擺脱了權威的“草根狂潮”一直獨霸屏幕十餘年,直到被取消短信投票才漸漸退出歷史舞台。
在素人中取其精華不香了,觀眾執迷於一個投票器決定天王天后的去留。
與湖南衞視的草根明星拉鋸戰不同,浙江衞視拓展了音綜的外延,窺見觀眾審美的微妙變化:好聲音之上,還要有個好故事。2012年,《中國好聲音》引爆全民狂歡。一曲終了贏得導師轉身並不算結束,還要將自己的追夢故事娓娓道來,前採、後採、定製VCR一套組合拳之後,穩定了其“頭部綜藝”的位置。
次年,湖南衞視為爭奪衞視音綜的一哥地位,從韓國MBC引進推出的音樂競技類節目《我是歌手》,順勢將音綜的重心從素人選秀轉移到明星競技。高超的演唱技巧和專業的編曲,再加上媲美演唱會的舞美效果,為觀眾呈上一場難得的視聽盛宴。就這樣,兩大頭部綜藝就此對打多年,花開兩支。
幾年後,《中國好聲音》再難發掘一位好歌手,只剩下“你有什麼夢想”的調侃,以及頻繁上演的導師搶人戲碼。選手如何“哭訴”觀眾都再難共情,説不定還要受到內定的質疑。2015年,江蘇衞視發覺了音綜的又一次審美疲勞,拒絕本末倒置,將音綜的內核鎖定在“音樂性”,推出了《蒙面歌王》。用面具將明星與自身的光環隔絕開,從頭再來用實力説話。
兩年後,愛奇藝《中國有嘻哈》橫空出世,不僅推動音樂綜藝進入網綜時代,還拉開了音綜從泛受眾向垂受眾轉變的帷幕。它將説唱音樂帶入大眾視野,讓市場看到了小眾音樂的價值。2019年,愛奇藝趁熱打鐵又推出了《樂隊的夏天》,一時之間音樂節、livehouse門票價格飛漲,參演樂隊的粉絲量也呈幾何級數增長。
直到今年,半數以上音綜在線上視頻平台獨播,説唱、Z世代、音樂劇、女性、户外音樂節等等細分品類也皆被挖掘,都在鉚足勁製造下一個爆款,可偏偏事與願違。
在音綜的爆款角逐,我們不難發現:誰先鎖定觀眾喜好的變化,誰先統領行業。不過,觀眾的審美日新月異,爆點轉瞬即逝,常常難逃“甲之蜜糖,乙之砒霜”的痛點,找尋國內音綜的下一個爆點是當前製作方的必修課。
國民神曲,下一個音綜爆款密碼?
在如今這個“後音綜”時代,深耕垂類是音綜製作者們集體默認的爆款圭臬。但是,樂隊、説唱、國風的垂類賽道顯得非常擁擠,虛擬偶像、電音在失利之後也顯得越戰越勇。
相較之下,國民神曲是個全新的賽道,具有拔得頭籌的潛質。而韓國2020年的現象級綜藝《Mr.trot》,就為國內同行們打了個樣。
據悉,該節目在TV CHOSUN上播出,第4集就首次刷新了綜藝史上最高收視率。隨後,勢不可擋,不斷刷新收視紀錄。最終在決賽中以35.711%超過了35%,創下了歷史第二高的綜藝收視率記錄。由此,節目為電視台創造了125億韓元的廣告收益。
Trot即韓國演歌,是朝鮮半島的傳統流行音樂,被稱為朝鮮半島最早期的流行音樂。據説起源於狐步舞(Foxtrot)的音樂,所以Trot的韓語名稱亦取自狐步舞的英文的最後幾個音節。提及Trot,在許多中國網民的認知裏,它是“歐吉桑”的代名詞。
而這正是它的高明之處,在K-pop盛行和年輕人當道的韓國音綜市場,《Mr.trot》逆其道而行之,選擇了Trot和覆蓋全年齡層作為賣點,歌詞也大多風趣幽默,這一垂類題材讓觀眾眼前一亮。
節目弱化競爭機制,強調“聯歡會式”的節目氛圍,相較於演唱水準,導師更注重選手對觀眾情緒的調動和演出氛圍的營造。同時,導師中也是歌手和綜藝人對半平分,只要被選手吸引就可以點亮一盞愛心燈。一曲終了,場內導師、選手一起嗨,電視機前也是一片閤家歡。
雖然中國沒有trot這一音樂文化,但《Mr.trot》的成功同樣具有借鑑意義。我們可以分析一下trot的流行特質:一是傳唱廣,trot作為大眾性音樂,即便是年輕人也在耳濡目染之下可以哼唱幾句;二是感染力強,旋律輕快,歌詞反覆,很容易將聽眾帶入其中。
而符合這些特質的國民神曲,從《一剪梅》、《千年等一回》到《小蘋果》、《野狼disco》,在中國比比皆是。去年9月,湖南衞視也曾宣佈要做一檔發掘國民神曲的獨特魅力的音綜《我愛魔力歌》。
除此之外,國民神曲是突破代際壁壘的利器。如今,越來越多的年輕人愛上了鳳凰傳奇,稱從前覺得土是自己“不懂事”;《套馬杆》不僅是廣場舞團的必選曲目,也是年輕人在短視頻平台二創的靈感繆斯。
就像湖南衞視的形容一樣,國民神曲自帶“魔力”,十分利於傳播。越來越多的神曲在短視頻平台上或製造或翻紅,這為音綜大屏播出、小屏營銷的雙屏聯動提供極大的便利。
因此,如果有一檔優秀的國民神曲音綜將擊中下沉市場,或許最有望實現受眾的最大化,獲得下一個音綜爆款的密碼。
爆款概念易,完美呈現難
回過頭來,前面所提到的爆款音綜,其實大多來自借鑑或引進國外的綜藝模式。儘管這樣的做法的確可以多快好省地創造爆款,但是如何彌補原創力不足的短板仍是重中之重。
2018年,韓國放送通信委員會發布了一篇名為《中國電視台對國內版權抄襲問題現狀》的分析報告,指出中國電視台已經抄襲了韓國多達34個綜藝節目。就內地的音綜行業來看,依靠國外輸血的做法無法發揮原創力不僅使得節目難逃“短命”,甚至會影響整個行業的生命力。
即便許多從業者將疲態視為市場的必然規律,音綜發展遇到不能規避的瓶頸期,但是經過多家衞視、視頻平台這麼多年的學習、摸索,音綜市場確實也該到了倒逼行業創新的階段。有業內人士就曾對如今的綜藝市場曾追問:“抄光了歐美綜藝,買光了韓國綜藝,這不是重點,重點是此時此刻我們是否已經開始在自主研發了?”
但是找到一個優秀的音綜概念只是漫漫長路的第一步,如何將概念完美呈現、保證高品質的節目輸出才真正考驗着綜藝製作人。靠撞款贏得收視率,靠頂流喜提關注度的時代已經過去了,製作方需要在內容創意和音樂作品上下功夫。
當下音綜行業正在經歷這樣的“試水期”,需要在紛繁複雜的音綜品類中摸索出觀眾的下一個爽點。在引進綜藝持續唱衰、原創綜藝青黃不接之際,下一個音綜爆款必是一份誠意滿滿的中國創意。
排版 | 安林
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