西方致力於在ACG中發揚他們的傳統和現代，反觀我國，在這方面做得遠遠不夠_風聞

【本文來自《現在動漫動畫設計師，大多師從西式藝術教育體系，風格、內容都很難跳脱出來？》評論區，標題為小編添加】

• 坐等終點站
• 藝術風格是有時代性的，傳統美術片的人物風格往往脱胎於傳統繪畫、戲曲人物，但現代人對傳統畫、戲曲都已經比較疏遠了，就像日本人畫動畫不會搞浮世繪畫風，歐洲人也不會拿出油畫或者宗教畫那種風格。 畫風是形式，符合現代人審美就是最好的，非要保護某種風格只會固步自封。各種套用的神話傳説概念是一層皮，不能改變作品本身質量。真正靈魂的東西還是作品的人物、情節、思想。這些做得好，即使套着洋皮也能輸出中國價值，做不好的話就算復活水墨動畫也只是空洞的架子。

很多影視和ACG作品中都有致敬西方名畫的內容，再例如那些含有大量宗教元素的奇幻類遊戲，類似於西方傳統宗教畫的東西也是很常見的，再例如日本浮世繪的風格的動畫也是有的如《怪化貓》，等等。人家正致力於在ACG中發揚他們的傳統和現代，反觀我國在這方面至今是做得遠遠不夠的。

觀眾是被優秀作品和輿論所引導的，所謂時代的主流風格也是在反覆競爭中形成的。別人既搶佔當代主流地位也發揚自身傳統，而你既不深入學習發揚自己的傳統，又輕易將模仿別人主導的風格看成是追隨“現代人審美”，久而久之就丟失了自身的審美主導權。

至於內涵方面，説句不好聽的，其實也很有國人創作，披着中國皮，實質卻傳達他國立場，輸入外來觀念的作品。

説白了，形與神都很重要，真正的藝術創新和引領時代發展，創作者都必須付出艱苦的努力。目前國內文化產業正是因為原創力不足，高品質作品數量嚴重不足，導致這些方面對外影響力和話語權的貧弱，而要想改變這個不利的局面，靠的是像當年《大鬧天宮》那樣各方面都夠分量，放到世界上去足以震撼他人的作品，而不是靠玩話術自我安慰。