《魷魚遊戲》火爆全球：“無限流”生存遊戲為何讓人欲罷不能？_風聞

文 | Mia

“假期怎麼過？環球影城加《魷魚遊戲》。”最近這幾天，全球火爆的奈飛新劇《魷魚遊戲》“殺瘋了”。

據美國Netflix透露，9月17日上線的《魷魚遊戲》登上了TV SHOWS總排名的第一位，成為第一部登上榜首的韓劇，此前的最高紀錄是去年的《甜蜜家園》，排名第三位。另外，該劇在亞洲、歐洲多個國家地區均登上榜首。

其國內熱度同樣居高不下。截至當天發稿前，其微博熱搜話題閲讀量高達6.9億，連續多日居於豆瓣實時熱度第一，6.2萬人看過，5.8萬人想看，評分7.8分。韓國首爾梨泰院地鐵站趁機推出了主題佈置，引發粉絲爭相打卡，眾多B站、小紅書、抖音大V紛紛推出解説。由此可見，該劇不乏同名密室、主題樂園、相關周邊等IP衍生開發價值。

這部現象級劇集，不免使人想到屬於同一類型，奈飛與日本合拍的《彌留之國愛麗絲》，並將兩者從各個方面逐一比較。雙方同樣卡司強大，後者由山崎賢人、土屋太鳳主演，前者擁有李政宰、李秉憲、孔劉等一眾影帝，由《熔爐》導演黃東赫執導。

為什麼《魷魚遊戲》相比之下更為出圈？“爽度”更高？這大概要歸結到日韓兩國內容產業不同的擅長之處。喪屍之外，奈飛似乎找到了韓國優勢內容的正確打開方式——犯罪驚悚類型。

爽爆了：為什麼人人都愛大逃殺生存遊戲？

“爽就完事了，不要深究太多社會意義。這劇好看就好看在它足夠血腥暴力。”

456個身負幾十億韓元債務（10億韓元相當於551萬元），或是無處可去孑然一身的邊緣人，被捲入一場孤島上的生死遊戲：玩六場小孩子玩的遊戲，包括一二三木頭人、挖椏糖、彈珠、拔河、過橋、魷魚遊戲，最終生存下來的唯一勝者，就能獲得456億韓元的鉅額獎金。

編劇有意識地為各個人物設計了身份標籤，引發更多社會議題探討，如“脱北者”姜曉，代駕成奇勳，卧底刑警黃俊昊，從精英階層“墮落”的尚佑，非法外籍勞工“阿里·阿卜杜勒”，賭輸組織資金的黑幫分子“張德秀”，老年流浪漢“吳一男”……

在這場“大型觀察類殺人綜藝《創造456》”當中，每條性命值1億韓元，越多人死去，最後勝者可瓜分的金額就越大，間接鼓勵着他們彼此廝殺。幕後BOSS隱藏在參賽人羣當中，頭戴動物面具的神秘VIP在觀眾席漠然觀看，這對他們來説就是一場“賽馬”。所有工作人員頭戴面具身穿制服，佈置出與遊戲主題相呼應的場景，製造“反日常化”的體驗。

在這些看似簡單的遊戲過程中，將“俄羅斯輪盤賭”式的心理衝擊、視覺衝擊做到了極致——詭異的人偶唱着歌，回頭掃射，血流成河，主角踏過屍山爬向終點；透明的玻璃棧橋，一邊為強化玻璃，一邊為踩下去粉身碎骨的普通玻璃，不斷有人摔下；利己主義的韓美女抱着仇人，同歸於盡。

在這個過程中，人性的高光和卑劣無疑會閃現出來：有人自私無情，踏着別人的鮮血一路前進; 有人犧牲了自己，守護朋友。儘管有人質疑男主前後人設不一致，在現實生活中用光母親保險金，在遊戲中卻又有着“聖父光環”和白蓮花形象，但這也可以從另一個角度理解為，主創團隊試圖塑造更復雜多面的人物形象。

在劇集刷屏背後，奈飛的“爆款法則”再次顯現：在各個國家廣撒網，擁抱每個國家特定的優勢題材類型，不吝經費，以最一線的電影班底打造華麗視覺。另外，《魷魚遊戲》還展現出短劇的時長優點：全劇共有9集，除去交代參賽者的真實生活背景之外，基本一個遊戲一集，確保快節奏帶來的“爽”，避免了長劇集的注水拖沓之嫌。

狂撒血漿，狂發便當，**大逃殺類型的生存遊戲為何讓人聚精會神，欲罷不能？**從內容角度和心理機制來看，它完全脱離了日常生活，將劇集人物置於極端環境下，並試圖逼出每個人“最黑暗”的一面，集合了所有人性本質最感興趣的，“很黃很暴力”吸引眼球的元素，引發感動憤怒害怕等種種情緒激盪，從而將娛樂效果最大化；

“鬥智”抑或“鬥力”的遊戲趣味性之外，對金錢、階級的嘲諷，對人性善惡的追問，也是生存遊戲中最常見的主題，便於拷問人性，增添內容深度；另外，闖關機制、觀察類真人秀式的設計，為觀眾帶來了代入感、沉浸式體驗，對社會議題的描寫，極度戲劇化的情節也引發了觀眾在社交媒體上二次討論傳播，使之成為圈層“社交貨幣”。

另外，**從社會大背景來看，驚悚恐怖類型，將成為近幾年來的內容趨勢之一。**疫情時代民眾普遍生活壓抑，需要“更重口”的內容刺激，起到情感代償作用。正如同在疫情開始之初，《活着》等喪屍題材受到偏愛。隨着喪屍題材逐漸同質化缺乏新意，無限流類型正在成為下一個爆款內容高產區。

從《動物世界》《彌留之國愛麗絲》到《魷魚遊戲》，無限流將成下一個內容風口？

《魷魚遊戲》能夠成為現象級劇集，與其類型魅力密不可分。讓我們將目光投向《魷魚遊戲》的類型本身——無限流。

無限流的意義是“包羅萬象”，即包含無限的元素，包括科學、宗教、神話、傳説、歷史、現實、電影、動漫、遊戲等，一般都是現世所未知的科技或異能創造的獨特空間，把現世之人召喚過去，並且送往由此空間創造的一個個虛擬空間進行歷練等。

2000年誕生的日本漫畫《殺戮都市》便被視為無限流開山之作。國內較早期作品有《無限恐怖》《王牌進化》等等，有一種説法認為鄭淵潔的《魔方大廈》也是無限流。日本的《詐欺遊戲》深受歡迎，以及《飢餓遊戲》全球票房6.91億美元，《飢餓遊戲2》全球票房8.322億美元的成績，均説明了此類影視作品有着相當的商業潛力。

伴隨着主角一次次在死亡險境中闖關，觀眾儼然能夠體會到一種遊戲般的快感，使得其情感粘性遠遠高於普通作品。無限流本身的包容性也為其豐富度、創新度增添了無限可能，例如在進入中國後，可能結合東方玄幻等元素。

最有知名度的國產影視作品當屬李易峯主演、韓延執導的《動物世界》，改編自日本經典無限流作品《賭博默示錄》，李易峯扮演的鄭開司因欠債登上一艘神秘遊輪，通過智力較量完成一次次遊戲。該片豆瓣評分7.2分，從口碑來看是國內商業類型片一次較為成功的嘗試，然而該片選擇2018年暑期檔上映，與《我不是藥神》相撞，票房止步於5.05億，成為當年的遺憾之一。

在國內，無限流類型有許多知名網文IP。《死亡萬花筒》去年網傳小説《死亡萬花筒》將影視化引起熱議，隨後作者西子緒連發兩條微博回應此事，表示對具體情況並不知曉。據悉，《全球高考》影視版權已經出售。

無限流中普遍帶有的驚悚、懸疑等類型元素，以及當中可能包含的奇觀場面、玄幻內容等，對特效技術水平帶來了考驗，意味着對製作方的工業化程度提出了較高的要求。

**一個問題是，影視化之後能否保證邏輯順暢。**由於內容元素過於繁雜，世界觀過於龐大，開播之初由於觀眾耳目一新的“驚豔”，到後期逐漸熟悉闖關邏輯之後的疲憊，“爛尾”和“邏輯崩了”極為常見。《彌留之國愛麗絲》前後半部分觀感割裂，便是豆瓣開分8.7分、收官掉落至8分的例子。

**在國內IP影視化過程中，勢必要面臨的另一個問題便是審查制度。**許多無限流涉及“怪力亂神”，以及暴力、兇殺、恐怖等“不和諧因素”，有的本身便是耽美小説，而如果將這些因素全部“淨化”，又會失去它本身讓人腎上腺素飆升的魅力。因此，將無限流網文IP進行動漫化改編或許是審查風險、成本風險更小的選擇。

生活越是平淡，觀眾閾值越是抬高，在觀影口味上越需要類似於水煮魚、毛血旺一樣的重口食物帶來衝擊——換言之，像“過山車”一樣讓人手心出汗的緊張刺激感，便是無限流的爆款密碼。不禁期待，下一部國內現象級無限流作品會在何時誕生？