當代畫僧、禪者——同進法師的探索之路_風聞

禪者筆墨——

從牧溪、克爾愷郭爾談釋同進法師的當代禪藝

（連載之四）

文 曹喜蛙

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同進法師作為當代新禪宗藝術領軍人物，一個現代人的獨立個體，值得給予更多的文化關注，作為一個現代修行人的既定人格，賦予一個當代藝術家自由的神性，這兩個身份的柔和勾兑，並不必然產生一種的邊緣人、弱勢人、非主流人，但現實往往是複雜的、非線性。現代社會做個獨立個體實際上很難，這是一個大數據時代，一不留神就給你歸到一個類羣，同進法師試圖做個獨立的自我，為此他曾經用過很多名號，好像那些名號就是他的一座座深不可測的深山。其實，俗人一輩子也不過就幾個墨點，或者污點，或者亮點，背後總被戳戳點點，那一座座大山，一不小心就渲染一片汪洋，翻過這座山、這片苦海，奔向那希望彼岸。

禪者同進法師

由於歷史和現實諸多的緣由，中國美術界形成了一個奇怪的圈層，由9大美術院校為開端，以全國美協為終點，自然形成一條現實的脈絡線，串着新聞、出版、大學、研究機構、美術館、畫廊、拍賣公司，累成所謂美術行業既得的利益集團，外顯為官方、體制內及混合體的固化為一個美術行業的利益階層。對一個普通的藝術從業者來説，幾乎是不可能打破這個鐵網的。

牧溪作品 （這鳥、葉子，妙在沒啥技術含量，再想同進法師的山水，也不過戳戳點點）

釋同進作為一個禪者、畫僧、一個當代藝術家，他畢業於的大學並不是美術界所謂的9大美術院校，自然也就是非主流的了。理論上講非主流是很難出圈的，因為進圈首先就是不可能的，這顯然也有一個隱形的社會不平等問題。沒人關注或大家都不説並不意味着就沒有受害者，很多人早就感覺到這種無形的壓力，當然很多人迫於生存的現實需要，就選擇無原則的打破腦袋在那條利益線上蠅營狗苟鑽營。釋同進則選擇了不入圈，在所謂核心圈層外獨立的自己搞自己的藝術，更準確點説就是效仿牧溪，最後就選擇做一個真正的禪者，什麼藝術不藝術，就是一個純粹的禪者，這也符合互聯網時代自媒體、無中心的趨勢。

同進法師作品

現代社會是一個開放的互聯網社會，各種文化在互聯網上都以羣和自媒體的形式存在，但多數人則變得越來越知道分子化、淺薄化，禪文化、禪藝在社會上已經獲得相對的接受，到底什麼才是禪、禪文化、禪藝的精髓？正因為如此現代禪者、同進法師在當代的新禪宗藝術實踐才有了現實意義，這跟牧溪當年的社會境遇可能不一樣，但卻與克爾愷郭爾的境遇有點一樣，他們都苛求獨立個體存在的真，跟自己較真，才使同進法師的修禪之路、求藝之路脱穎而出，他沒有濫用時代賦予他的自由，也才使他的當代藝術不僅僅是藝術，而是超越當代藝術禪佛化存在的涅槃行為。

釋同進是一個敏感的當代覺悟者，他有一種贏得自我的自覺性，他關注牧溪的藝術，以牧溪為精神導師，他尋找自己的藝術歷史的根由。“法王雲中坐，自性顯蓮池”（釋同進禪詩句），他就是要學習牧溪藝術，學習牧溪精神，尤其要攀登牧溪那樣的藝術高峯，讓藝術的自覺疏通現實與歷史的禪修道路。歷史上不僅有畫僧牧溪，不僅有哲學家克爾愷郭爾，有許多原因不同的隱者，隱者各自都有自我選擇的擔當。克爾愷郭爾最後選擇了拒絕社交、交朋友，不找工作，當然他繼承了一筆鉅額遺產，要不然也不可能有條件一門心思專心著述，一開始他的著作也少人問津，他都是自費出版。做一個有自我擔當的邊緣人、非主流人，談何容易？他一直反省自己。不過，他的思想終成為現代存在主義的理論依據之一，被後人尊為存在主義之父，他的文化擔當後人確實有人看到、繼承了。釋同進也選擇了他的一種文化擔當，禪修、禪藝裏有他的佛與自我……正如克爾愷郭爾説的：“選擇的同時我們才被塑造成位格的人”。

同進法師作品

正如起鬨權是以互聯網軸心為背景提出的，是專為解決底層弱者的話語權為問題的，就是以權威或威權主義為對手。一般底層的弱者總被權威和威權主義者藐視、瞧不上，只有起鬨的份，好在如今有了互聯網。因為有這個“普遍問題”，才有互聯網哲學家關注的這個普遍現象。當代藝術選擇介入現實，評論家的慄憲庭曾説：“重要的不是藝術”。藝術的問題往往都不是藝術，評價釋同進的藝術自然不能只關注他的藝術，如果只盯着藝術那點事恐怕他也就沒必要天天去唸阿彌陀佛了。在慄憲庭説完“重要的不是藝術”那之後，那什麼才是藝術關鍵？恐怕那就是藝術如何去起鬨，那就藝術地去起鬨……佛法也起鬨？古有牧溪，今有邦堯。佛説：萬法皆是佛法。

據説，貓因為對佛的不敬而被詛咒，才有貓與鼠的不斷輪迴之苦。唐之前中國沒有貓，後來因為貢品傳入中國，武則天登基後嚴禁養貓，後佛教大興，佛祖感念貓為興佛成為犧牲品，才授貓修行之法，以脱貓鼠輪迴之苦。實際上，這是東方的一個關於自由的故事，跟克爾愷郭爾的獻祭有些類似，只是這是“被獻祭”，不過被拯救也要貓自己親自去修才行。同進法師的畫裏時不時有隻貓，那就是修行的貓、眾生或曾經有罪的我們自己，自由身都要自己去贖、去戒、去受。

洛陽龍門大佛（這座盧舍那大佛是以武曌本人為原型，盧舍那指報身佛。這應是唐朝的當代藝術，當時的武則天25歲、還是李治皇后，為此工程捐了2萬貫錢，這座佛像施工25年。）

終有一天，談起釋同進法師的藝術，沒有人再問釋同進法師是何許人也？不再關心他的老師或師父是誰，他畢業於哪所藝術名校，是不是美協會員，有沒有什麼帶長的身份，不再問他的一平尺畫市場價是多少，那時只看他的畫有什麼獨特的藝術語言、精神法度，只説同進法師這張畫我就喜歡，單純就是喜歡，此外都與藝術無關。那個時候，那個境界，藝術才回到藝術的本位，藝術家與評論家收藏家就只是評論或收藏的單純關係，或者説其他關係都是藝術家的戒。受戒的藝術才有永固的金身，禪佛及諸法其實都與藝術同道，大道都是涅槃寂靜。

2021****年8月21-24日於北京月牙殿

8月31日- 9月19日於月牙殿修訂

（ 連載到此全文結束，謝謝閲讀，祝讀者朋友中秋快樂 ）

 書脊

本文人物索引：

汪曾祺（1920年3月5日—1997年5月16日），江蘇高郵人，作家、散文家、戲劇家、京派作家的代表人物，也是詩人、畫家。被譽為抒情的人道主義者，中國最後一個純粹的文人，中國最後一個士大夫。

沈致遠（1929-），物理學家，江蘇溧陽人，1929年11月出生，1956年沈致遠以調幹身份考入浙江大學，1959年被選拔提前畢業，留校任教。1980年沈致遠由中國科學院派赴美國，曾在紐約理工大學、橋港工程學院工作，在許多美國著名的大工業公司任高級工程師及研究科學家等職務，從事微波電子學方面的研究開發工作。1990年受聘於杜邦公司中心研究院，先後擔任研究員、院士等職務。現任資深院士，負責高温超導體應用方面的研究工作。著有中英文著作多部，專業著作被選為清華大學等中外名校研究生教材。

王己千（1907年-2003年），別名季銓、季遷，旅美畫家、古書畫鑑定家、收藏家，精於中國古代繪畫，收藏有大量國寶級藏品。晚年定居美國，曾將大量藏畫賣給美國大都會博物館。之後故宮博物院有意收購王己千其餘的繪畫藏品，但因王開價過高未能達成。之後王又一次將大量國寶藏品賣給美國大都會博物館。

徐小虎（1934- ），生於南京，英國牛津大學博士學位。先後就職於日本、美國、加拿大和中國台灣的博物館、美術館與藝術中心。主要著作有《日本美術史》、《南畫的形成：中國文人畫東傳日本研究》、《畫語錄：聽王季遷談中國書畫的筆墨》《被遺忘的真跡：吳鎮書畫重鑑》。

牧溪（？-1281年），俗姓李，佛名法常，號牧溪，四川人，大概時間為宋末元初，具體生卒年月不祥，但有資料記載牧溪於公元1281年逝世。代表作品有《老子圖》《松猿圖》《遠浦歸帆圖》《瀟湘八景圖》《六柿圖》。

克爾愷郭爾（1813年—1855年），丹麥宗教哲學心理學家、詩人，現代存在主義哲學的創始人，後現代主義的先驅，也是現代人本心理學的先驅。著有《恐懼與顫慄》等多部。

慄憲庭（1949-），生於吉林，1978年畢業於中央美術學院中國畫系，1979—1983年任《美術》雜誌編輯，正值中國剛剛改革開放，力圖從文化戰略的角度把握當代藝術的新變化。推出“傷痕美術”、“鄉土美術”和具有現代主義傾向的“上海十二人畫展”、“星星美展”等。著有《重要的不是藝術》。

武曌[zhào] （624年－705年12月16日 ），即武則天，幷州文水（今山西省文水縣）人，一向推崇佛教。唐朝至武周時期政治家，武周開國君主（690年－705年在位），也是中國歷史上唯一的正統女皇帝、即位年齡最大（67歲）及壽命最長的皇帝之一（82歲）。

釋同進藝術簡歷

釋同進，號華嶺，字邦堯，來禪精舍主人。

俗名趙文傑，曾用名釋仁爍，曾用字東昇。

當代畫僧、藝術家，當代新禪宗畫領軍人物。

1976年，出生于吉林，朝鮮族。

1998年，考入中央民族大學美術學院。

2000年6月，在民族博物館，舉辦趙邦堯作品展；

2001年5月，參加水墨實驗作品展；

2002年5月，參加都市人類學雙人展，首都師大美術館;

2005年6月，舉辦趙邦堯新作展;

2005年8月，參加第12屆中國藝術博覽會，作品被收藏;

2005年11月，參加中韓現代藝術展，並榮獲優秀獎;

2007年3月，舉辦 趙邦堯繪畫藝術展;

2007年5月，旅遊衞視播出電視片《行者趙邦堯藝術》;

2008年8月，紅色空間畫廊舉辦趙邦堯個展；

2010年7月，觀音堂舉辦趙邦堯——禪·悦作品展；

2014年6月，國子監和孔廟博物館舉辦穆若清風——趙邦堯作品展；

2014年7月，泉州文澤藝術館舉辦禪心墨韻——趙邦堯作品展；

2019年8月，天津人美出版《中國當代名家畫集 釋同進》。