這次能給流量電影蓋棺定論了嗎?_風聞
娱乐硬糖-娱乐硬糖官方账号-2021-09-28 21:42

作者|顧 韓
編輯|李春暉
“清朗·飯圈”行動以及一系列針對過度追星、流量藝人乃至飯圈審美的整頓,其影響是逐步顯現的,但每次烈度都很大。非要一個內容產品跳到了台前——比如數字專輯、比如流量電影,人們才能判斷“這也完了”或“這還能撐”。
今年中秋與國慶相隔有十天之久,因此中秋檔並未像去年一樣與國慶檔重合為一體,而是重新以一個獨立檔期的情況接受關注與討論。根據貓眼數據顯示,截至9月21日21時30分,中秋檔總票房為4.90億元,冠亞季軍分別為《峯爆》(2.10億)、《關於我媽的一切》(7207.30萬)、《失控玩家》(5264.16萬)。其中,《失控玩家》是暑期檔後半段上映的進口大片,《關於我媽的一切》是由徐帆、張婧儀主演的親情題材。摘得冠軍的《峯爆》原名《無限深度》,是一部有中鐵建參與出品、講述基建人極限救援的災難片,由李駿執導,朱一龍、黃志忠等主演。
**同樣的檔期,同樣的流量主演,着實容易令人聯想到2019年的中秋檔。**2019年暑期《上海堡壘》爆冷撲街,許多人一度相信流量電影氣數已盡。沒想到很快,由新晉流量肖戰主演的《誅仙》就以超預期的票房走勢推翻了這一判斷,流量陰影繼續在貴圈徘徊。

那麼問題來了:2021年,流量模式遭全面清算,對飯圈行為的限制更是空前細緻。關於流量電影的命運,這次能有定論了嗎?
流量電影簡史
電影既是藝術,也是商品,創作固然重要,銷售也不可或缺,明星正是一種十分便捷的吸睛方式。圍繞明星打造招牌系列、利用明星面孔引流,近百年前的好萊塢大片廠就已經玩起了這一手。香港電影蓬勃上升時期,產生過成龍、周星馳這樣的類型巨星。就連華語小天王周杰倫都唱而優則演,不僅在多部電影中挑大樑、加盟張藝謀影片,也曾親執導筒。
而21世紀前十年,既是中國內地電影走向市場化的十年,也是本土粉絲文化初步長成的十年。時間走到2011,貴圈首次見識到了粉絲的威力。
2011年1月,古偶劇《宮鎖心玉》熱播,原本就很有話題女王潛質的楊冪,知名度與事業更上層樓。一部由其主演、已積壓一年多的驚悚片《孤島驚魂》得以在該年暑期檔上映。首日預售票在1小時內便宣告售罄,最終以四五百萬的低成本拿下了9000萬票房,成為國產粉絲電影一個較為公認的起點。
也正是這一年,初代歸國流量韓庚迎來了首部正經主演的電影《大武生》(位列二番,一番是更早進入電影圈的台灣偶像吳尊),其粉絲成熟的韓式應援操作令國內媒體老師們大開眼界。

自此,粉絲電影的“神話”開始流傳。相較於後來的“流量電影”,粉絲電影的定義更為寬泛,除了“吃主演粉絲”型,還有“吃主創粉絲”、“吃原作粉絲型”——郭敬明的《小時代》系列、韓寒的《後會無期》也在之後兩三年內取得了成功,引發行業關注,並帶動起跨界導演熱潮。
之後,隨着移動互聯網時代全面到來,微博逐漸取代論壇成為追星主陣地,流量概念也隨鹿晗等偶像相繼歸國而普及……2014年前後,更貼切精準的“IP電影”與“流量電影”逐漸浮現出來,取代了早年“粉絲電影”的説法。
當然了,當年許多電影項目是力圖做到IP與流量“雙保險”的。然而在這種簡單粗暴的組合模式下,往往影片質量成為了最不受重視的東西。久而久之,“流量電影”在大眾認知上就變成了粉絲限定的圈錢爛片。縱觀近些年的流量電影,其中能夠上一種或幾種成功標準的主要有幾類:
一是成本本身就低,借力粉絲的效果相對明顯,票房幾億就能回本。最典型的就是網絡IP改編的一系列青春片,代表人物吳亦凡。肖戰的《誅仙》拍攝時《陳情令》還未播,肖戰不是流量,《誅仙》定位也不是大片,投資僅5000萬。最後收穫4億票房,算下來投資回報比也十分驚人。
二是IP血厚程度不亞於流量演員的,如《小時代》系列、《盜墓筆記》、《誅仙》。作者或作品自身也有可觀的粉絲羣體,能夠在演員粉絲炒熱聲勢之後,走進影院貢獻票房。《盜墓筆記》當年取得10億票房,成為流量電影中少見的高票房之作,很難把流量主演、盜筆IP與暑期檔的貢獻值分得涇渭分明。
當然,由於影片改編往往不如人意,純書粉又不帶粉絲濾鏡、打差評毫不手軟,這也意味着負面評價會更快超出主演粉絲能夠控制的範圍。

三則是流量並不作為核心、或者導演能夠駕馭流量的,如鹿晗的首部電影《重返二十歲》,李易峯、吳亦凡加盟的《老炮兒》,吳亦凡參與的《西遊降魔篇》,張藝興參與的《一出好戲》。流量的出現或許令許多觀眾下頭,但最終不會給影片帶來很關鍵的影響。
顯然《上海堡壘》是典型的“雙保險”型。然而《上海堡壘》是江南的一部短篇,既不是九州,也不是龍族,導演滕華濤也是首次嘗試科幻題材,操作一塌糊塗。即便人氣巔峯期的鹿晗也不可能拖動這樣一部影片,更別提當時鹿晗已經公佈戀情,流量格局幾經變更。
《上海堡壘》的潰敗是大勢所趨。雖然如今看來,不能説是宣判了流量電影整體的死刑,但確實可以作為一個鮮明的分界。《上海堡壘》之後,純以IP與流量圈錢的爛片再難如願,流量依舊與電影圈密切交集,卻是以不同的方式。
真的甘心躺平?
事實上,很快人們就發現,流量存在水分,指望“幾千萬微博粉絲”撐起票房,並不現實。電影有無流量的區別,不止在於粉絲能夠貢獻票房人頭,而在於粉絲在前期宣傳造勢與後期口碑維護上的熱情參與。
一個成熟的粉絲羣體,往往上下層級分明,橫向工種齊全。技術含量高的通過二次創作進行安利,技術含量低的,抓住每個曝光機會輪博控評。臨近上映,助力首日排片,在貓眼、燈塔等平台維護“想看”指數,粉絲集資包場、抽獎送票,衝擊預售票房。上映後積極與片方宣傳互動,撰寫長短好評搶佔輿論陣地,等等等等。
這一模式有利有弊。好處在於多了一支更加盡心盡力且免費的宣傳團隊、大批數據勞工。畢竟,路人觀眾更多是在影片上映後做出觀影決策,前期貢獻不大。因此,片方很多時候也是喜聞樂見的。

期間也產生過一些亂象。最大一樁要數2017年《三生三世十里桃花》楊洋粉絲的鎖場事件,“鎖而不填”壞了規矩,最終事態越鬧越大,“鎖場”操作被曝光至大眾層面,被定性為擾亂市場。
2021年,選秀、耽改負面不斷,劣跡藝人得到法律嚴懲,針對飯圈的整治也終於落到實處。中央網信辦於8月發佈的十項措施中,包括規範粉絲羣體賬號、清理違規羣組版塊(“持續解散以打投、應援、集資、控評、八卦、爆料等為主題的粉絲社區、羣組”)、不得誘導粉絲消費、規範應援集資行為等。經紀公司與粉絲緊急溝通改名,Owhat等一批知名追星APP也下架整改。
如此,名義上來説,打榜、氪金都成為歷史,起碼不會像以前一樣大張旗鼓。不過,多年慣性下來,其實追星女孩並不能瞬間就安心躺平。《峯爆》作為一部無IP、電視劇陣容的主旋律災難片,於今年1月開拍,8月11日更名並定檔9月17日上映,能在小長假第一天破億,絕離不開粉絲的賣力吆喝。是否存在集資情況無從查證,不過,大粉帶動小粉,老粉科普新粉,包場、多刷、安利等行為並沒有少。

無獨有偶,國慶檔即將上映的《長津湖》中易烊千璽作為二番出演,目前影片在貓眼、燈塔的想看排名上遙遙領先,微博上的粉絲也緊鑼密鼓地開始衝擊預售票房,超話頭像也改為了電影海報。經過《少年的你》《送你一朵小紅花》《中國醫生》等影片的拉練,粉絲已成宣發老司機。

流量電影變形記
從影片本身來看,《峯爆》並不是一部典型的流量電影,與《夏有喬木》等一批早年流量電影的差別一望可知。
從主演來説,朱一龍本身是北電科班畢業,在耽改流量中屬於遺珠翻紅型,《鎮魂》後的三年間有過《知否》《叛逆者》等一系列口碑熱劇。加上有耽改二代目、三代目和形形色色的秀人轉移火力,已經很難被劃到“小鮮肉”範疇,翻篇翻得比較成功。
從題材來説,網絡IP、青春題材、玄幻題材容易因為與電影市場不匹配、或者因為過往爛片太多而趕客,得粉絲而失路人。主旋律則談不上趕客,頂多是與純娛樂影片相比顯得冷門——然而又是一種大家日漸習以為常的冷門,不少主旋律作品在近些年創下票房佳績,可見如果片子OK,大眾並不介意進影院感動一把。
此外,《峯爆》深諳“哭片”、“共情”等財富密碼,沒有光是渲染緊張刺激或宏大敍事,而是也將朱一龍、黃志忠在片中的父子關係作為挖掘重點,試圖以人之常情觸及大眾。不難看出,片方對《峯爆》的期待並不是粉絲專供,或者基建人專供。

那麼,《峯爆》的質量能否支撐其走向大眾呢?該片的貓眼預測票房起起伏伏,最高在9月22日達到6億,之後出現回落。到9月27日,《峯爆》上映11天,票房3.83億,預測票房落到4.55億,隨着國慶檔開啓,應該不會有大的變化。口碑方面,目前其在貓眼、淘票票與豆瓣的評分分別為9.4、9.3與6.5。豆瓣打分人數超過9w,其中3星佔比最多,為36%,短評區能明顯看出粉與非粉的激烈battle。
影片還是存在一些問題的。最明顯的,從拍攝到製作週期都較短,多處特效打磨不到位。獻禮的任務與從小家切入的創作追求兩相撕扯,一邊如宣傳片般宏大,另一邊則是在逃生的緊急時刻還在掰扯男主的童年創傷,略顯割裂。與女友打完一通電話後,原本脱力倒地的男主又重新站了起來,在狂風暴雨中從山洞裏跳向直升機,被戰友抓住而獲救,畫面十足魔幻。僅從硬糖君個人的觀影體驗來説,6.7算是一個比較公允的分數。
**主旋律立意為《峯爆》帶來了不少情感分,也令粉絲的安利控評、口碑維護有了新的抓手。**流量崛起,腥風血雨,粉絲早就習慣了與“對家”的鬥爭,作品出來時也習慣於廣鋪好評,對差評進行反黑。在微博之外的平台,依舊能看到一些觀眾的怨言。

其實能夠感受到,電影圈向來向流量敞開大門,但隨着資本退潮,新一批口碑爆款湧現,對流量的使用變得更為巧妙——不再輕易讓經驗短缺者挑大樑,而是很多時候用其做點綴,或者在戲外合作,唱個推廣曲什麼的。對於商業屬性、娛樂屬性沒那麼強的影片,如主旋律或文藝片,流量粉絲強大的宣傳能力正是其所需要的。
但無論在什麼情況下,無論涉及的是什麼樣影片,一見差評就捂嘴的風氣都不值得保留。一方面,電影面向大眾,接受非粉的評價是理所當然。另一方面,只有接收到真實的反饋,才能對今後創作形成有效指導,讓行業與創作良性循環。我們也是為“哥哥”好。