越南到底“借鑑”了我們多少歌？_風聞

　　人這一生，總有被某段抖音神曲洗腦的經歷。

　　繼中式網絡神曲、美式説唱、韓式熱單之後，來自東南亞的神秘國度越南不斷向抖音輸出電音，於是抖民被洗腦的次數又不幸地翻了個倍。

　　當「黑衣少女瑪莉嘉擺胯神曲」火遍互聯網的時候：

　　聽第一遍：嘔，什麼東西？低俗！

　　聽第二遍：嗯？有點好聽……

　　聽第三遍：

　　有網友總結了一下在某音爆火的越南歌曲，居然多達7首，作為一個平時不會主動接觸越南音樂、並且不怎麼刷抖音的人，都對這些歌非常耳熟，堪稱“萬惡之源”。

　　起初我並未在意，總覺得這類旋律只是切中了我國網民們的「土味命脈」，與夜店土嗨「村口蹦迪、水泥自帶」沒什麼區別，但隨着越來越多的越南神曲湧現，**我才意識到，**在洗腦的音樂這塊兒，越南似乎是玩明白了？

　　擺胯神曲《2 Phút Hơn 》的原唱是越南17歲女歌手Pháo，原曲居然在B榜曾拿過46位的好成績。

　　我們對越南的印象貌似還停留在幾年前洗剪吹組合HKT的“牙套妹奈何美色~”，殊不知他這幾年進步神速，還真就玩出了自己的特色。

　　今天我們就來看看，越南在獲得進步的這些年裏，究竟經歷了什麼？

　　越南到底翻唱了我們多少歌？

　　眾所周知，越南是個在世界地理位置上非常「熱鬧」的國家，位於東南亞中南半島東部，北接中國桂滇，西接老撾、柬埔寨交界，同時又與馬來西亞新加坡隔海相望，所以受外來文化的影響非常嚴重。

　　這其中當然少不了中國。

　　被稱為越南“國樂”的雅樂，就是古代漢族的宮廷音樂，專門在皇室的盛典或是祭祀天地時演奏，越南人民在自己文化基礎上加入了自己的特色，得以保存至今。

　　現代音樂裏，可能大部分人對越南流行音樂的瞭解都只停留在大名鼎鼎的“牙套妹，奈何美色~”上，然而這首歌也是翻唱的中國歌手六哲的《錯錯錯》。

　　像我們80年代瘋狂翻唱日本一樣，越南也有一個把中國經典曲庫當做靈感噴泉的時期，除了《錯錯錯》，他們還翻唱了大量中國經典歌曲。

　　在越南可以對標那英、王菲的天后級歌手阮明雪，就曾翻唱過周傳雄的《黃昏》。

　　先不用説唱功了，舞台感染力是一流的，原曲中的悽美孤苦氛圍都原樣保留，甚至還加上了原版沒有的二胡，跟現代電聲樂隊結合在了一起。

　　還有閩南語歌曲《愛拼才會贏》，因為小姐姐過於漂亮，因為南方語系跟越南語發音稍微類似，這首就顯得更自然和動聽。

　　台灣瓊瑤劇在越南也是經典，於是每年的「越南好聲音」，都能聽到幾首瓊瑤劇插曲，經典歌曲也就算了，居然連網絡神曲也不放過？

　　這首斯琴高麗的《犯錯》可謂是90後的回憶，越南也毫不客氣地翻唱了。

　　更別提現在當紅的那些網絡神曲，像是《錯位時空》《渡我不渡她》等等，只要歌紅，他們就會翻唱，但這些都不算什麼，just 小場面。

　　直到我看到他們連《中國人》都唱上了的時候，一瞬間竟然有點受寵若驚，不知道的還以為現在是2000多年前的秦朝呢。

視頻連接請戳

　　不過有一説一，雖然越南語聽起來怪怪的，但歌手們唱功都還不錯，所以也稱不上“魔改”，然而，當我刷到下面這些視頻後，我才明白

　　——優秀的翻唱，只出現在原曲不被改編的情況下。

　　原本羅大佑老師清冷滄桑的《你的樣子》，化身韓國商演舞曲，整首歌像極了開車時會放的那種提神醒腦的dj神曲。

　　天王劉德華《一起走過的日子》也是模仿重災區，背景裏漂浮的鼓點，讓我聞見了昨夜大排檔濃郁的肉香。

　　説真的，你永遠可以相信越南人在魔改方面的天賦。

　　除了經典老歌外，特點最鮮明的中國民族風音樂，也是越南人民的“參考”對象。

　　2019年，歌手阮陳忠君發表歌曲《自心》，找演員拍了一部古裝狗血大戲當做MV，卻意外大火，這支MV也傳到了中國。因為早期見識過越南翻拍版還珠格格的威力，許多人現在見了越南拍的MV都不敢點開。

　　不過這部MV讓無數觀眾真香了。

　　導演運用倒敍、插敍等精妙手法，跟隨忽快忽慢的音樂把情節編排地無比緊湊，又融合虐戀、三角戀、前世今生、倫理、古裝、宮鬥、玄幻、靈異等經典元素，使一部狗血的愛情劇竟然有些燒腦。

　　看完全片，你會發現，在短短的8分鐘裏信息量極大，每個人都被綠了兩次，每個人也都綠了別人兩次！

　　當然，作為一部MV，劇情都是次要的，最終目的還是為了突出音樂。

　　所以一上來就給飾演樂師的男二號安排了一段二胡solo秀，為MV奠定高大上的基調，宮女跟隨音樂翩翩起舞，王和樂師眉來眼去……

　　只是……咳咳，先打斷一下二位，話説您這琴弓的位置是不是有點高了？

　　**在我看來，他們的模仿更多是對於網絡上所謂「古風」元素的模仿，空有其表，而無其神。**不過越南那邊直接簡單粗暴地表示，他們並沒有模仿中國古風，這些原本就是他們的東西。

　　對此我只能説，行行行，都是你們的，誰讓咱們2000年前都是秦朝人呢。

　　但也有認真在學習中國風的音樂人。比如抖音上那首很有名的《你的眼睛像星星》的原版歌曲《Dễ Đến Dễ Đi》的作者——越南歌手黎光雄。

　　黎光雄是一名優秀的95後音樂人，除了這首之外，他還寫過一首《不死花》，典型的中國風，曲子裏的古箏元素的鳥鳴聲，輕快的節奏，彷彿走在杏花煙雨的江南石板路。

　　實際上，聽現在的越南流行歌，其實絕大多數都聽不出什麼中國味兒，倒是跟韓國K-POP很像。

　　越南和K-POP的不解之緣

　　從《你的眼睛像星星》越南原版MV裏隨便截下來幾幀，看看這色調、這妝容、這濾鏡，不知道的還以為這是哪個韓國歌手的MV。

　　韓流對越南的影響極大，這點毋庸置疑。

　　走在越南大街上，常常能見到韓星海報，打開電視台也能收到好幾個韓國影視和綜藝的頻道，音樂風格自然也受了韓國影響。

　　在抖音上很火的越南歌曲《Cứ Chill Thôi》副歌中的假音唱腔配上輕快電音，相信不少人都聯想到了2012唱着《missing you》《Today》《少年啊》的權志龍。

　　説來也巧，越南當下最流行的男歌手——山松（ Sơn tùng M-Tp），有個稱號就叫「越南權志龍」。

　　雖説雙方的粉絲一定會對這種模稜兩可的暱稱表示異議，但從側面來看，這也是定位山松音樂風格和創作能力的最快方式。

　　山松在越南人送外號「Youtube小王子」，因為他發啥火啥，最高紀錄兩個月破億，截止目前已擁有5支YouTube破億MV，在東南亞越南那邊妥妥的流行天王級別。

　　打開油管搜了一下，他最知名的三首代表作分別是：《Lac Trδi（漂浮）》《Nơi này có tôi(這裏有我)》《Hay Trao Cho Anh（把它給我）》。第一首是中國風和trap的融合，其他兩首都是較為明顯的韓風。

　　比較厲害的是，他學韓風不像國內只學一個皮囊，擺幾個裝逼POSE，他的編曲真的挺精緻，作品確實有分量。

　　**山松畢業於胡志明音樂學院，自出道以來所有作品都是自己作曲、作詞、編曲，**創作能力也得到了國際音樂人的廣泛讚許，這首《Hay Trao Cho Anh（把它給我）》，是與“説唱之神”Snoop Dogg的共同傑作。

　　有一説一，這首真的很上頭！

　　其實不僅是我們覺得像韓國K-POP，就連越南的媒體也常常毫不客氣這般評價，但流行文化難免會互相影響，從學習到創新，越南也逐漸發展出了有自己風格的V-POP。

　　他們的音樂在不斷輸出，影響着別的國家，歌曲中的「越南味兒」愈來愈濃，優質的作品也逐漸增加，到現在，連我們也開始翻唱他們的歌。

　　本不屬於越南的“越南鼓”

　　除了流行音樂之外，越南音樂和韓國音樂還在不少地方纏纏綿綿糾葛不清，例如越南音樂代表性元素——「越南鼓」，原名Vietnam House，也稱Vina House、或者越南浩室。

　　越南電音如此洗腦的原因就都在這裏了。

　　**所謂的「越南鼓」其實並不是一種樂器，而是一種鼓組節奏型。**只是因為當年有人覺得Vietnam House的Bassline聽起來很像敲鼓，便簡單粗暴地取了這個名字。

　　這種“鼓”帶來的最直觀效果，就是給人一種「土」而「洗腦」的感受。

　　它的鼓組節奏型與Minimal Bounce相近，往往是以Kick→Clap→Kick→Clap的形式重複打擊，Kick時常為典型的“EDM House”的Kick，Clap通常比較響亮且音長較短。

　　以上這些特徵，客觀上決定了它很難不土。

　　説回正經的，為什麼講它和韓國「纏纏綿綿」呢？其實是因為韓國電音、越南電音都是在Melbourne Bounce的基礎上發展而來的。（Melbourne Bounce就是人們廣義上所説的土嗨）

　　Vina House從來自墨爾本的Melbourne Bounce演變而來，於2012年前後逐步形成自己的風格，在保留了Melbourne Bounce的部分Off-Beat Bass和原有元素之外，重新改造了Bassline，彈性十足、翻倍洗腦。

　　因為洗腦程度夠強，Vina House一度發展到超越Korean Bounce佔據亞洲廣大夜店Party播放單的程度。

　　2012~2015年間，在中國、泰國、韓國、印尼、印度等地區的夜店裏，Vina House沒有一天是缺席的，可惜的是，絕大多數顧客會將它們誤以為是「韓國Disco」或「韓國土嗨」。

　　知道這個消息後，越南音樂人非但不生氣，反而抓住了商機。

　　為了將作品宣傳出去，將Vina House的Continuous Mix套上韓國DJ、韓國演員、韓國美女DJ的照片發到油管，成功蹭上熱度的同時，也加劇了人們「將Vina House當Korean Bounce」的錯誤印象。

　　如今風水輪流轉，當Vina House大火之後，韓國DJ們也主動用Vina House當素材，甚至希望把當年那個美麗的「錯誤印象」延續下去。

　　所以説到底，韓國電音和越南電音誰也沒有模仿誰，背後的真相只是一個「互相吸血」的簡單故事。

　　更幽默的是，雖説Vina House始終很火，但也有走下坡路的時期，之所以能逐漸復興，是因為國際版抖音——Tik Tok的誕生**。**

　　Youtube上許多Vina House作品都打着「Tik Tok熱單」的關鍵字，足以説明這一點。

　　從「抖音」這個軟件對越南音樂產生興趣，從而發現他們「借鑑」了許多我們的歌曲以及魔性的Vina House，最終卻發現是抖音實現了Vina House的復興，這感覺倒也挺奇妙。

　　在各種文化中雜糅誕生的越南音樂，無論是所謂的土味電音，還是類似K-pop的流行音樂，竟然真就誤打誤撞地摸索出了自己的「越南味兒」音樂文化，也許這正是民族味兒的另一種打開方式吧……

　　（完）

　　文中圖片、視頻均來自於網絡