86版《西遊記》，還能再播30年_風聞

重播4000次，跌不落神壇。

最近打開《王者榮耀》，開屏動畫會響起《雲宮迅音》，全網網友的DNA又動了一次。

這款累計收入在10月突破100億美元的“國民級遊戲”，與“國民級電視劇”86版《西遊記》完成了歷史性的聯動。項目從公佈開始，就是微博熱搜常客，每次新皮膚上線也都會成為討論焦點。

目前已經推出的“孫行者”、“豬悟能”兩款皮膚，在造型、技能、配音等方面都深度還原了電視劇。如“孫行者”採用黃黑配色，有月牙緊箍和虎皮裙等標誌性元素，動作特效借鑑電視劇裏打翻煉丹爐、定海神針攪東海等橋段，“豬悟能”的展示動畫則設計了“夢迴高老莊背媳婦”……凡此種種，讓看着86版《西遊記》長大的幾代網友感嘆：這才是“原版”。

《王者榮耀》“孫行者”皮膚

導演楊潔2017年逝世，當時的報道普遍統計稱電視劇已重播過3000多次，在《王者榮耀》的宣傳視頻裏，這個數字變成了4000。40年前，楊潔帶着《西遊記》劇組歷時6年，跋涉10萬餘公里，走過中國26個省市，只用1台攝像機，成就了一個時代傳奇。

幕後花絮中，數位主創對這次能夠借遊戲這種新潮形式重返大眾視野感到欣喜，孫悟空的配音演員李世宏説：“沒想到，大家沒忘記我們。”

那一刻，彈幕裏整齊地刷着：“忘不掉啊！”

西遊情懷，還是喧賓奪主

35年前，《西遊記》前11集在春節期間播出，老少咸宜、舉國轟動，創下89.4％的收視神話。35年來，它在每年寒暑假填充着孩子的童年時光，幾千次重播讓它的影響力無法估量。

今日頭條在2016年發佈過一組數據，《西遊記》原著“最熱門章節Top10”分別對應着大鬧天宮、三打白骨精、三借芭蕉扇、女兒國等，無一例外都是86版《西遊記》拍過的故事，而原著中同樣精彩的大鬧獅駝嶺、真假美猴王等章節（2000年《西遊記續》補拍）卻並未進入前十。

那年正值農曆猴年，一場懷舊風潮中六小齡童與郭富城合作的節目《猴戲》因無緣央視春晚引發過輿論不滿，即使六小齡童澄清自己從未接到過央視邀請，“六小齡童上春晚”和“六小齡童節目被斃”還是成為微博熱門話題，那年沒有“六學”，只有數百萬人聯合呼籲春晚為觀眾圓夢。

不只國內，86版《西遊記》還曾蜚聲海外。它是新中國第一批出口電視劇，最早在緬甸、越南、泰國等東南亞國家播出，《參考消息》一篇文章提及：“在越南引起過萬人空巷的局面，播放該劇時，大街上連小偷和警察都不見蹤影。”該劇在IMDB的評分至今仍有8.6，YouTube上也不乏“感謝豐富我的童年”這樣的評論。

不過，地位過高難免承受更多審視。當看過86版《西遊記》的觀眾數量遠超讀過《西遊記》原著的讀者數量、六小齡童的孫悟空就是“正版”時，有關它“曲解原著”的聲音也從未停歇。

86版《西遊記》對原著進行了諸多改編，如原著中女兒國一節，唐僧和國王的關係從一開始就涇渭分明，電視劇則加入了不少温柔纏綿的“情”意，唐僧片刻的動心隨着歌曲《女兒情》廣為流傳。

同時這部電視劇也給原著中的師徒四人加上了“美顏濾鏡”，豬八戒本是“黑臉短毛，長喙大耳”的黑色野豬形象，到了劇中變得白胖可愛，唐僧也經常表現出怯懦、自私等人性卑劣的一面。更多矛盾集中在孫悟空身上，六小齡童的扮相可以概括成“美猴王”，原著裏的孫悟空則身形矮小、猙獰醜陋。

澎湃新聞“上海書評”欄目曾刊文稱“相比於86版《西遊記》，《大話西遊》更貼近原著”，人民文學出版社也刊載過表達“楊潔版《西遊記》不如周星馳的接近原著”的文章，將《西遊降魔篇》等電影一併列入對比，稱“孫悟空的可愛、勇敢、善良與原著中吃人、兇殘、暴烈的性格完全不符”。而有關孫悟空到底是否“吃人”，還在知乎等社區掀起過爭論。

本質上，86版《西遊記》也是特定時代的產物。**它的改編宗旨完全遵照當時主流文學界對小説的解讀：**充滿浪漫主義的幻想、歌頌富有反抗性的神話英雄。電視劇也就“去蕪存菁”，放大了這些符合“原著精神”的部分。

國人的“西遊情懷”，在很大程度上是對86版電視劇的情懷。在“普及名著”層面它顯然已經有些喧賓奪主，但不可否認的是，如果沒有這版“只留真善美”的電視劇，許多觀眾更不會想起去關注原著。

一台攝像機，一部西遊記

86版《西遊記》拍攝之路，也是場不折不扣的“取經路”。楊潔在自傳中寫道：如今人們的眼裏，我們那個時代的人也許都是些“傻帽”。

原著裏既有瑤池仙境，也有陰森妖洞，為了把山川美景、人文建築都拍入劇中，楊潔進行過長達63天的全國採景。抵達當時還未被開發成景區、名為“上庸”的張家界時，雨中泥路濕滑，一行人乘坐的麪包車險些從彎道墜入山崖。

危險遍佈在那六年的攝製裏。在海拔一千多米的黃石寨山頂，楊潔為了勘景不慎從觀景台上跌落，被一根樹樁半途攔下才挽回性命；電視劇片頭有一幕是師徒四人走過瀑布頂端，幕後也有險些滑腳墜下的經歷；一個鏡頭拍沙僧舉禪杖飛過，攝影師王崇秋抱着攝像機仰卧在地，吊着閆懷禮的鋼絲突然斷裂，接近200斤的重量砸下來讓王崇秋當場暈厥。

劇組沒有專門的鋼絲，只能使用軍隊的航空跳傘鋼絲替代，拍攝過程中經常斷，吊得最頻繁的孫悟空和豬八戒如果沒摔傷都會擊掌慶祝。

楊潔曾回憶，**“最難的部分是特技，那是不知特技為何物的時代。”**全劇組只有一台索尼300P分體式攝像機，機器只有一台，也就意味着不同機位的鏡頭得靠堆次數的“笨辦法”彌補。

六年時間裏，楊潔的丈夫王崇秋每次坐飛機都要去舷窗旁邊拍藍天雲海，這些珍貴素材有些要當單獨鏡頭，有些則要用作摳像的背景。沒有專業的攝影軌道車，王崇秋向圍觀羣眾借了輛二八自行車來代替，沒有升降機，他用三根柱子當蹺蹺板搭了一個。“水下龍宮”的場景，是靠魚缸擋在鏡頭前營造出來的。

藍幕摳像靠的是一台進口ADO特效機，但實際用起來劇組才發現只買了硬件沒買配套軟件，無法實現立體效果。軟件需耗費5萬美元，遠遠超出預算，因而這版《西遊記》裏很多特效場景的人物都是“紙片人”。

**唯有資金問題，沒辦法靠努力或巧思克服。**拍到第14集“大戰紅孩兒”時，劇組就陷入經濟危機。主管領導對楊潔説，“拍個結尾算了”，楊潔帶着“不成功便成仁”的決心拒絕，邊籌錢邊拍攝。募款並不順利，最後是製片副主任李鴻昌（劇中飾演黑狐精、蜈蚣精等7角）籌集到鐵道部十一工程局的300萬經費，不過最終還是縮減掉了5集，只拍到25集。

楊潔自己拍一集的工資是90元，“猴子、八戒是80，沙僧60，就那麼一點報酬”，在楊潔的回憶中，那時大家也不講報酬，不計時間，曾經有過連續工作23小時的紀錄。在全國20多個城市來回週轉時，幾車皮的東西都要靠自己搬，包括擔綱“主演”的師徒4人。

劇組有3毛錢夜餐費，需要過晚上11點才能領，“晚上吃飯時，我説每桌加兩瓶啤酒，他們都歡呼起來。那時候的人都挺可愛的。”

2014年，韓寒的《後會無期》花10萬元使用《西遊記》的插曲《女兒情》，那是許鏡清和楊潔頭一回知道還有版權費，兩人各拿3萬，楊潔對許鏡清説：“老許啊，這是我第一次拿到這麼高的費用，這麼多錢。”

“大家都是奔着‘拍出一個經典的目標’去的。”副導演荀皓説，“現在沒有人再會這樣拍電視劇了。”

被“封印”的西遊

86版《西遊記》就這樣高高聳立在歷史的座標上，後來者仰望、接近，卻無人可以攀越。

最初的“挑戰者”是它自己。1998年楊潔向央視申請，曾經的劇組中已經有人離世，再不拍的話被縮減掉的那5集將永久缺失，時任台長的楊偉光同意拍攝，並提議不能只拍5集，《西遊記續》的劇本被擴充到15集。

重啓第一集拍“情斷黑水河”，選址在北京郊區的密雲水庫，央視提供了多部移動攝像機位，並調來了兩台大吊車、一台灑水車，比起拍86版時的艱辛，劇組的資金、技術條件有明顯提升。楊偉光對續拍十分重視，還專門請來1997年金馬獎最佳動作指導曹榮擔任本劇武指，曹榮在這一集裏客串出演西海龍王之子“摩昂太子”，給未來另一部備受爭議的電視劇埋下了一顆種子。

然而《西遊記續》全劇在2000年春節期間播出後，反響平平，遠不復當年盛況。楊潔自己也承認，補拍遠沒有她想象中簡單，最終呈現效果比起86版“在好看方面遠遠不如”。

《西遊記續》的角色化妝不夠精緻也遭詬病

原因眾説紛紜，有不少愛好者對這兩版進行過對比，指出《西遊記續》在角色化妝、鏡頭調度等方面都存在水準下降，就連傳唱度頗高的主題曲“剛擒住了幾個妖，又降服了幾個魔”，意境上都低過86版的“休誇説妖魔鬼怪全打怕，莫提起險山惡水都平踏”。

曾有媒體問過楊潔，“是不是因為17年後老百姓的欣賞口味變了，而導演的思路還停留在過往”，楊潔只説“故事不比前面差，但人物性格沒有發展”。

35年來，內地遵照《西遊記》全本所拍攝的電視劇還有兩部，2010年浙江電視台拍的52集《西遊記》豆瓣評分僅5.7，存在感不高。2012年張紀中的60集《新西遊記》走的是“還原原著”路數，但因為想拍得過分全面，又避不掉導演的個人“私貨”，依舊不被觀眾認可。一經對照，還將86版向神壇上再推了一步。

《西遊記後傳》是個例外。曹榮因那集“情斷黑水河”與西遊結緣，1999年，西安一位商人拿貸款來的1500萬和一份2萬字的劇本找他做導演。原定的六小齡童臨時拒演，曹榮只能自己頂上，在一個凌晨兩點的夜晚對化妝師説“不如讓我試一下”，化妝時曹榮怕被人笑一直閉着眼，照完定妝照後才發現“OK哦”，一位“面癱”版的“鬥戰勝佛”誕生。

除了受制於妝容無法做表情，曹榮知道如果依樣畫瓢“怎麼演都演不過六小齡童”，便定下“三分猴、七分人”的表演策略，倒也更符合孫悟空成佛後的穩重變化。

兩萬字的初版故事改成劇本後，壓根撐不起30集體量，全劇拍完後也湊不夠時長。但集數是老闆的硬性要求，曹榮剪了足足半年動作戲，“試着把這裏放慢點，那裏放快點，或者把一些地方重複”，被逼無奈中造就了一部“鬼畜鼻祖”。

在曹榮的記憶裏，《西遊記後傳》播出時一部分人喜歡到撲街，一部分人罵到撲街。誰也不曾料想若干年後它會因“面癱”和“鬼畜”再次翻紅，2019年年底曹榮入駐B站開始重剪《西遊記後傳》，大批觀眾在童年記憶中打撈起這部電視劇，回想起噱頭之外它的劇情其實也相當精彩，甚至不少觀眾在小時候，真的以為它就是西遊之後師徒四人所經歷的故事。

不過《西遊記後傳》的投拍過程和翻紅過程都充滿偶然，能被觀眾認可也是因為其故事框架已經脱離了《西遊記》本體，談不上對86版電視劇造成衝擊。

《西遊記》這樣的經典作品，受眾其實可以接納在不破壞精髓的前提下標新立異，《西遊記後傳》是一道縮影，電影《大話西遊》、網文《悟空傳》、動畫《大聖歸來》、遊戲《黑神話：悟空》等別樣詮釋都各有擁躉。**但與此同時，一旦珠玉在前，大家對“翻拍毀經典”的容忍閾值向來極低，**隨着時間推移，已經承載好幾代人記憶的86版《西遊記》近乎被打上了一道不可觸碰的歷史封條。

《悟空傳》在內地較早走顛覆路線

客觀上看，35年前的電視劇不會十全十美，也存在配角演員不穩定、特效技術太粗糙等基礎問題，用楊潔的話説，“是大家原諒了它”。

86版《西遊記》是那個“集中力量辦大事”的年代造出的神話，經過35年時間的加固，更加堅不可摧。楊潔曾表示一定會有作品超越她的《西遊記》，只是時間早晚。

在後來的一次採訪中，她又給這句話加了一句註解：“但照今天這樣發展下去，我不知道。”

文 | 廖藝舟

編輯 | 趙普通