齊天大聖“打”不過玲娜貝爾，中國主題樂園缺了一口氣_風聞

　　2009年10月9日，上海香格里拉大酒店熱鬧非凡。

　　熙熙攘攘的人羣裏，西裝革履的基金、券商從業者佔了多數，他們神采奕奕，滿眼都是湧動的財富。

　　華誼兄弟的推介會正在進行，董事長王中軍春風得意，表示要將華誼打造成“一個經紀、電影、電視、影院發行四個方向發展的影視王國”。

　　他還説，希望華誼兄弟最終能做成迪士尼模式的娛樂公司。

　　兩年後，位於海口的馮小剛電影公社破土動工，此外，華誼與上海、深圳簽訂合作，開發“華誼文化城”，還在蘇州、長沙等城市落地主題樂園。

　　夢想成為迪士尼的，不止華誼兄弟。

　　2015年9月，萬達把第一家主題樂園開到了西雙版納的萬達國際度假區，王健林立下豪言，要在全國再建8個“萬達城”。

　　2016年，華誼兄弟累計簽約16個實景娛樂項目，營收同比暴增362.34%；萬達的文旅事業也順風順水，王健林做客央視，聲稱要讓上海迪士尼20年之內盈不了利。

　　這一年，上海迪士尼正式開園，而北京環球影城基礎工程才剛剛開工。在國內主題樂園的建設大潮中，他們都曾充滿信心。

　　然而僅僅一年之後，萬達便將13個文旅項目打包賣給融創，華誼的實景娛樂板塊也在2018年開始下滑。

　　相比之下，上海迪士尼以551.4億美元的營收在第一個財年就實現盈利。

　　到今年，北京環球影城開園即成“爆款”，國慶期間更是以一己之力，讓整個通州都晚睡了三個小時；上海迪士尼也迎來5週年，一手打造的粉色毛絨玩具玲娜貝爾，問世即頂流。

　　一南一北兩個“外來的和尚”，站到了遊樂園的C位，而想做中國迪士尼的華誼和萬達的文旅小鎮，笑漸不聞聲漸悄。

　　其實，想做中國迪士尼的，還有另外一家公司。

　　和迪士尼一樣，這家公司也手握大量的動漫IP、故事版權，其商業版圖也涵蓋影視製作、媒體播放、主題樂園、衍生品消費。

　　它曾無限接近迪士尼，但到頭來同樣海市蜃景一場空。

　　這家公司叫奧飛娛樂，它還有一個更廣為人知的廣告語：奧迪雙鑽，我的夥伴。

　　01

　　1986年，初中畢業的蔡東青走到了人生的十字路口。

　　擺在他面前的有兩條路，一條繼續讀書深造，另一條則是外出打工，幫家裏減輕負擔。

　　説是兩條路，其實根本沒得選，蔡東青家裏窮，只有父親一個勞動力，下面還有兩個弟弟正在上學。

　　不得已，只能尋摸着自己找出路。

　　那個時候，潮汕大地已遍吹改革之風，蔡東青的家鄉澄海，很多家庭成立手工作坊，利用地緣（近港）親緣（僑鄉）優勢，生產一些簡單的塑膠玩具、塑膠製品。

　　蔡東青東拼西湊，花800元買來一台老式鑄塑機，專門生產面向兒童的塑料小喇叭。

　　為了和市面上的小喇叭不一樣，他專門跑到孩子堆裏，看小朋友都在玩什麼，正好有個小孩兒因為吹不響手中的喇叭急得哇哇大哭。

　　這給了蔡東青機會，他覺得喇叭一定要音色好、音量大，同時顏色也要鮮豔、好看。

　　小本買賣，銷量上來了，還要解決成本問題。

　　為外地經銷商託運貨品時，別人都是2000支小喇叭裝一箱，但蔡東青能在一箱裏裝4000支，一下子節省一半的運費。

　　靠着這樣的商業頭腦，蔡東青的喇叭作坊很快就變成了一家小有規模的喇叭廠。

　　生計不成問題了，蔡東青開始考慮工廠的定位，喇叭吹得再響，也只是喇叭，他想試試別的。

　　1992年，南方談話推動了新一輪的改革開放，下海經商漸成氣候，蔡東青決定去香港轉一轉，尋找更多的機會。

　　彼時，日本的四驅車開始進入中國，蔡東青在香港看到了可以遙控行駛的四驅車，一時大受震撼。

　　能走能停能轉彎的四驅車，還附帶着漫畫、競賽等四驅文化，讓蔡東青的小喇叭看起來像個渣渣。

　　他立刻判斷，四驅車肯定是未來的潮流。

　　蔡東青帶着買來的四驅車回到澄海，將自己的玩具廠更名“奧迪玩具”，專門做玩具四驅車“奧迪雙鑽”。

　　以今天的眼光來看，奧迪雙鑽多少帶點“投機”的成分——奧迪雙鑽從商標的樣式、四驅車的設計到產品説明書，都在有意無意模仿當時著名的四驅車老大“田宮雙星”。

　　左：奧迪雙鑽 右：田宮雙星

　　只是在那個草莽年代，第一個吃螃蟹的奧迪雙鑽利用性價比搶佔國內市場，反而成了很多80、90後心中的玩具之神。

　　依靠四驅車賺到了錢，蔡東青卻不滿足。

　　為了推廣四驅車，蔡東青學着電視裏方程式錦標賽的樣子，聯合廣東電視台舉辦了一場全國四驅車大賽，比賽經由央視轉播，在全國28個城市組織了近60萬人次參加。

　　到1996年，四驅車大賽蔚然成風，並被體委列入全國少年車模常設項目，比賽定名“奧迪杯”，再加上由同名漫畫改編的動畫片《四驅兄弟》、《四驅小子》引入中國，蔡東青的奧迪雙鑽乘着東風一路狂飆，拿下了四驅車一半以上的市場。

　　然而，嗅到商機的其他廠商也開始做起更為低廉的四驅車，儘管奧迪雙鑽推出了讓一代人魂牽夢縈的“夢之隊”系列，但是依然受到了不小的衝擊。

　　更致命的是，越來越多的動畫片進入中國，寶可夢、阿童木、哆啦A夢、奧特曼搶佔了小朋友的注意力，彷彿一夜之間，四驅車就被塞進了抽屜的最深處。

　　人類的興趣總是來得兇猛，去得無聲，奧迪雙鑽似乎要和四驅車一起，成為歷史了。

　　02

　　蔡東青早有危機感。

　　在動畫片帶着四驅車狂奔的火熱年代，蔡東青意識到動漫IP對玩具的推廣作用。

　　從前別人播什麼我賣什麼，很被動，不如主動出擊，自己造好玩具，然後按照玩具製作動畫片，再統一播出。

　　這種先有玩具後有動畫片的形式，其實行業早有先例，甚至很多童年愛看的動畫片，都是玩具廣告。

　　美國孩之寶為了宣傳自家可變形的機器人，製作了《變形金剛》動畫，引入中國播出時，孩之寶沒有要一分錢，唯一的要求是播出動畫片時必須附帶一分半鐘的變形金剛廣告。

　　罐頭商BOBO與派拉蒙合作的《大力水手》，是為了響應美國教育部多食用菠菜的倡導。

　　《海爾兄弟》動畫片，則是海爾集團為了樹立品牌形象投資製作的。

　　……

　　2004年，奧迪雙鑽“變身”奧飛娛樂，蔡東青的商業版圖從玩具擴展到動漫製作，誓要做中國的“孩之寶”。

　　兩年之後，奧飛首個原創IP《火力少年王》上線，正好廣電下發通知，要求17:00-18:00之間不得播出境外動畫片，蔡東青又趕上了另一股東風。

　　《火力少年王》將悠悠球玩出了花，雖然今天看來滿是燃燒的中二魂，但滴溜溜轉的悠悠球曾真切地霸佔過很多人的課餘時光，一個能發光的悠悠球，就能制霸全年級。

　　奧飛愈戰愈勇，連續推出《鎧甲勇士》、《戰龍四驅》、《雷速登》、《電擊小子》、《機甲獸神》等系列動畫，還有專門針對女孩的動漫作品《巴啦啦小魔仙》。

　　開了掛的奧飛，很快成長為國漫巨頭。

　　2007年6月，奧飛進行股份制改造，分成奧迪動漫玩具、奧飛動漫文化、迪文文化傳播、中奧影迪動畫製作四家子公司，除原有的玩具、動畫片製作，還新增了動漫圖書發行、動漫電影製作等業務。

　　在華誼兄弟意氣風發要做實景娛樂的那一年，奧飛以“國內動漫玩具第一股”的身份上市，風頭無兩。

　　上市之後，奧飛借力資本市場，開始了更大規模的收購。

　　2010年，出資9000萬元，收購了廣東嘉佳卡通衞視30年的經營權，增加了多媒體板塊。

　　2011年，斥資660餘萬，並增資2100多萬拿下廣州執誠服飾51%的股權，增加了嬰童用品板塊。

　　2013年，花費5.36億，全面收購“喜羊羊”品牌及製作團隊，超級IP再添一員。

　　2014年，連續收購遊戲公司愛樂遊信息、上海方寸等，入局手遊行業。

　　2015年，9億買下“有妖氣”漫畫平台，擁有了《十萬個冷笑話》、《端腦》、《鎮魂街》等知名IP。

　　那一年，《西遊記之大聖歸來》斬獲近十億元票房，資本市場看到了國漫的潛力，奧飛的股價衝上54.85元，創歷史新高。

　　做玩具起家的奧飛，和高調的華誼、萬達，幾乎站到了同一起跑線上，蔡東青立下flag，要做中國的迪士尼。

　　相比當時做影視出身的華誼，做地產起家的萬達，奧飛“IP+內容”的內核，似乎更接近迪士尼。

　　但他們誰也想不到，眼前的風光無限，只是落幕的序曲。

　　03

　　讓我們暫時回到2016年，那個中國的迪士尼們迴光返照的年代。

　　那一年，王健林定下了那個著名的小目標，打算讓王公子先賺一個億。

　　而彼時王公子還在社交媒體大殺四方，他和馮小剛掀起著名罵戰，起因正是華誼推出的《我不是潘金蓮》的排片問題，以及萬達高管葉寧跳槽華誼兄弟。

　　那一年，奧飛也沒閒着。

　　上游的動漫IP，中間的製作發行，下游的播出宣傳，以及衍生的服裝玩具、終端手遊、VR體驗、潮玩盲盒、室內遊樂場……幾乎把全產業鏈都買回了家。

　　對了，那一年讓小李子捧回奧斯卡的《荒野獵人》，背後的資方也有奧飛娛樂。

　　當年的年報裏，奧飛納入合併範圍的子公司達到67家，投資額達36億，同比增長了5倍——比全年的營收還要多。

　　二孩時代全面啓幕，奧飛的迪士尼夢，前所未有的近。

　　然而，人們只看到了迪士尼的IP號召力，卻從未想過迪士尼對IP的運營能力。

　　奧飛買下了產業鏈，卻沒有相應的整合運營能力，播放平台A站、暴風漸落下風，有妖氣更是從頭部直接掉隊，靠吃老本過活，製作的《刺客信條》鉅虧，喜羊羊、小魔仙等IP也在一部分家長的舉報下，動輒下架。

　　併購的後遺症逐漸體現。2018年，奧飛娛樂計提了14.95億元的資產減值損失，其中包括9.44億元的商譽減值損失；到2020年，僅愛樂遊一家的計提商譽減值就達到1.43億元，商譽直接歸零。

　　所謂商譽減值，放到奧飛這裏，可以簡單理解成1+1＜1。

　　影視製作、IP運營全線潰敗，到2020年，奧飛年報的營收一項裏，嬰童用品和玩具銷售佔比超過70%。

　　曾經要做中國迪士尼的奧飛，最終又變回了一家玩具公司。

　　疲於奔命的，還有萬達和華誼。

　　萬達文旅“賣身”融創，在地產業收緊，恒大深陷危機的今天，不知道王首富有沒有唏噓過；王公子也成了名副其實的“為人低調的網紅小王”，上一次登上熱搜，還是當“舔狗”的那一天。

　　華誼兄弟也在2018年影視寒冬裏結結實實地摔了跟頭，要靠老闆賣畫、賣豪宅維持現金流，就連一向頭鐵的馮導，也身段柔軟地拍起了網劇。

　　成功者都是相似的，他們要趕上天時地利人和。

　　失敗者則各有各的頹唐，有人想投機取巧賺錢，有人破壞了遊戲規則， 還有人能力趕不上野心，走得太快忘了本。

　　當時代的潮水退去，他們便成了裸泳的人。

　　尾聲

　　如今國內的主題樂園，呈“兩超多強”的格局。

　　兩超，是南迪士尼，北環球影城。

　　多強，則是綁定《熊出沒》的方特歡樂世界，起步較早的華僑城歡樂谷、世界之窗，創造多項世界之最的長隆歡樂世界等本土主題樂園。

　　但相比“兩超”，“多強”仍然是驚惶的追趕者。

　　根據央視財經報道，迪士尼、環球影城等國際主題公園的收入佔比中，門票30%，零售30%，40%為餐飲住宿，而國內主題樂園80%靠門票，只有20%來自零售。

　　另一組數據，則是“重遊率”。

　　前瞻產業研究院一項報告顯示，東京迪士尼、美國環球影城、中國歡樂谷和華僑城、中國自然生態及文化歷史類型主題公園的重遊率，分別為84%、50%、30%-35%和小於1%。

　　貢獻一次門票，很少踏足第二次，再加上高度依賴門票的盈利模式，讓本土主題樂園笑不起來。

　　問題出在哪裏？

　　業內人士給出的答案，是缺IP。

　　迪士尼旗下除了米老鼠、唐老鴨等IP，還將漫威、皮克斯等公司收入囊中，環球影城則有小黃人、哈利波特、功夫熊貓等知名IP傍身，他們隨着“故事”飛入千萬家，在人們心裏投下認知。

　　可是，中國有世之奇偉瑰怪非常之觀，也有四大名著、山海經窮盡想象力的故事，漫長5000年的文明，這麼多成熟的現成的IP，為什麼做不起來？

　　我們還缺運營。

　　品牌運營並非一日之功。環球影城有1950年代以來好萊塢電影的積澱，而迪士尼的第一隻老鼠，可以追溯到1928年。

　　深厚的品牌運營，讓迪士尼有能力送“故事”單薄的玲娜貝爾和星黛露出道，也讓環球影城一根魔杖，敢叫價349元。

　　在品牌及IP運營方面，本土主題樂園還有很長的路要走。

　　不幸的是，這條路沒有捷徑，花錢不行，投機不行，跟風也不行。

　　投入高，收效慢的主題樂園，更考驗參與者的修行和真功夫。

　　本土主題樂園，只有深耕內容基礎，打下了IP護城河，在品牌運營上再添一把力，或許在5-10年後，才有機會和國際玩家們坐上同一張牌桌。

　　期待那一天快點到來。