空缺已久的男性虛擬偶像生態位，誰能率先登頂？_風聞

　　作者|徐 冰

　　元宇宙概念在全球範圍內的風行，為虛擬偶像的繁榮又添了一把火。

　　就在十月份，江蘇衞視開播了虛擬人物綜藝《2060》後，愛奇藝也宣佈要做一檔虛擬偶像綜藝《元宇宙唱將》，然而紅紅火火的市場上，卻有一點趨勢引起了數娛君的注意：目前市場上具備一定知名度的虛擬偶像中，絕大多數都是女性形象，無論是偏二次元風格的初音未來、洛天依、絆愛、A-Soul，還是超寫實風的IMMA、AYAYI、翎-ling、瑛紗teresa等，反觀男性虛擬偶像不僅數量稀少，而且許多製作還較為粗糙，很容易被淹沒在數量龐大的虛擬偶像市場中。

　　但隨着“她經濟”在內容消費市場的崛起，女性審美下的男性虛擬偶像無疑將迎來一個巨大的機遇，而誰將成為那個幸運兒？

　　什麼是“她經濟”的下一個內容風口？

　　在談虛擬偶像前，我們首先需要明確一點：什麼是偶像或者説什麼是職業偶像？

　　日本社會學家稲増龍夫曾對日本藝能界的【偶像】（アイドル）一詞做了一個定義：即與粉絲共享成長過程，憑藉本身的魅力而活躍的人物。

　　如果按照這個釋義延伸，那麼職業偶像就不單指向三次元的真人娛樂圈，而是擁有了一個極廣博的範圍，其中自然也包含由人類創作的二次元虛擬人物。

　　在目前國內的娛樂市場上，作為吸引女性觀眾的男性偶像已被證實存在極高的道德風險，劣跡藝人們的“不檢點”行為不僅讓追星族們失望透頂，更是讓所在的簽約平台心有慼慼。

　　相比之下，男性虛擬偶像不僅擁有不會崩壞的人設，同樣可以具有“陪伴和慰藉”的功能，還可以不受物理限制，激發出天馬行空的才藝想象，而且最重要的是，這些“男藝人”青春永駐，永不衰老。

　　不過發展至今，雖然我們能看到虛擬偶像賽道上一片紅火，但盤點起來，卻總見紅花，難覓綠葉。自虛擬偶像的概念出現以來，長時間留存在大眾認知層面的虛擬偶像，幾乎都是以女性的面貌出現。這固然是女性形象具有温柔可親的天然優勢，但時代發展下，久而久之是否忽視了女性對男性虛擬偶像的需求？畢竟本身職業偶像的粉絲羣體就是女性佔據主流。

　　從這一角度看，未來能否出現比肩初音未來、洛天依的男性虛擬偶像？這個答案當然是必然的。就像是虛擬偶像的火爆是時代發展下應運而生的產物一樣，男性虛擬偶像同樣是時代發展的必然經歷。

　　尤其是目前“她經濟”熱潮下，出現面向女性審美和喜好的虛擬偶像更是大勢所趨。

　　根據QuestMobile《2021“她經濟”洞察報告》中的數據顯示，2021年，女性的消費能力大幅提升，而且年輕女性消費意願會更加強烈，其中35歲以下年齡層的女性用户佔據了女性線上高消費意願羣體的70%，而她們也往往會對追星、綜藝和二次元感興趣。

　　不僅在大眾層面，“她經濟”正在崛起，小眾二次元的“她經濟”同樣不可小覷。無論是同樣從小眾走向大眾依然風生水起的“三坑”，還是資本紛紛下注的潮玩盲盒，最近幾年內容賽道湧現的新百億市場，都難以忽視女性羣體在其中的貢獻。

　　以二次元遊戲行業為例，據統計從2015至2020年，我國女性用户遊戲市場實際銷售收入從218.9億元增加到了656.1億元，用户規模截至2020年第一季度已經從2.3億人增長到了3.57億人。如此龐大的羣體中，自然擁有着催生大人氣男性職業虛擬偶像的潛力。

　　除了極高的消費能力之外，如今虛擬偶像出現形象重複的客觀現象，也正是男性虛擬偶像崛起的絕佳時機。

　　儘管初音未來、洛天依等虛擬偶像已經驗證了偶像市場的可行性，但正因為她們走出了一條通道，所以大家常常復刻模仿她們的路子亦步亦趨。放眼望去，虛擬偶像市場上遍地都是偏二次元萌系風格，雖然這種做法較為保險，但很難再調動消費者的積極性。或許偏向三次元風格的男性虛擬偶像將成為打破僵局的關鍵。

　　與此同時，如今的虛擬偶像還已經有了走向大眾化的趨勢。

　　比如洛天依頻繁登上各大晚會；蔡明以“菜菜子NANACO”的名號出道；各大視頻平台和衞視們推出主打虛擬偶像的綜藝；以及許多商業品牌如花西子、華碩和屈臣氏打造自己的虛擬形象。如此種種無一不是在説明，現在“虛擬偶像”的概念，已經漸漸邁出小眾自嗨的二次元領域，正在走向更大眾的圈層。

　　如此情形下，擁有市場需求、技術條件以及時代趨勢，那就只剩下唯一的疑問：男性高人氣虛擬偶像的生態位，誰有實力填補上呢？

　　虛擬男團如何養成？

　　縱觀近幾年出現的各色男性虛擬偶像後，我們把希望的目光放在了虛擬偶像團體“外來人員WL.S”身上。

　　這首先是源於其人設方面的打造吸引了我們的注意力。

　　在職業偶像這個競爭激烈的賽道上，偶像們首先要考慮的是如何憑藉個人魅力脱穎而出。這要求他們具備一定的吸引力。而屬性鮮明，個性互補恰好是“外來人員WL.S”特色之一。

　　在這個組合中，有活潑沙雕，話癆小天使屬性的童和光；冷淡傲嬌熱愛電競的SODA；温柔神秘包容力極強的白朮老師。對於粉絲們來説，他們能很快區分開這三人的性格特徵，不僅避免團員出現屬性重複的尷尬，也能滿足具有不同需求的粉絲。

　　其次是他們陪伴成長的養成定位。

　　通過“外來人員WL.S”這個團名可以猜到，這三個虛擬人是世界的外來者。在設定上童和光、SODA、白朮都是來自未來世界的虛擬人。而他們在漫畫和社交媒體上也都完全不避諱這點，還會利用虛擬人這一特性為自己增加更多的梗和魅力點。比如熱愛奶茶的童和光，會調侃自己因為是虛擬人所以永遠不會胖，還有天冷會快速掉電，家用機器人等等。

　　如此話癆活躍的虛擬偶像，在同領域超寫實虛擬偶像中可不常見。比如翎ling、瑛紗teresa、AYAYI，往往顯得十分高冷神秘，平均十天半個月都不更一條微博，為數不多的分享裏，也只有寥寥數張照片。雖然這種不食人間煙火也是虛擬偶像的特色之一，但不免會讓粉絲產生距離感。

　　但“外來人員WL.S”則不同，他們在各平台都保持穩定更新，去年在綜藝《虛擬人成材計劃》中出道後，更是頻繁活躍在各大社交平台上，併發揮他們的性格特色進行互動。加深親和力和親近感的團隊形象和定位，而這正是“外來人員WL.S”的競爭力之一。

　　當然，如果用挑剔的目光來看，“外來人員WL.S”裏團員的人設都不完美，童和光的拖延症，SODA不善溝通等，但正是這些小缺陷顯得人物更具生活氣息，更貼近粉絲的世界。他們會考古SHE的《ring ring ring》；試玩有趣的多人遊戲；翻跳《創造營2021》的主題曲。而無論是遊戲甩鍋，還是兄弟互坑，雖然都是普普通通的生活碎片，但卻讓“養成陪伴”這一概念極大地貼近了粉絲們。而養成也往往最能培育粉絲凝聚力。

　　尤其在去年B站綜藝《虛擬人成材計劃》中，在這檔虛擬人遊戲型養成綜藝裏，白朮擔當虛擬人PD，計劃將虛擬人童和光和Soda培養成材。還邀請了“吃素的獅子”、“視角姬”等六位B站知名UP主，共同協助。通過五集綜藝加上大量的花絮作品，三人從小白到最後共同進退，決定一同成長為合格的虛擬人，讓不少粉絲體會到他們燃燒的團魂和對待虛擬偶像行業認真的態度。

　　而出道後，他們的進步也是肉眼可見的。既有童和光單人曲《穀雨》，也有團隊MV《CRUSH》，特別是合體的單曲中，MV運用賽博朋克風格、華麗的音樂舞蹈以及精緻流暢的畫面令粉絲也發出了驚喜的感嘆。每次見面都進步一點，養成系的快樂莫過於此。

　　當然僅憑這些，只能説“外來人員WL.S”在男性虛擬偶像生態位上極具競爭力，在如今一茬一茬新人出道的虛擬偶像市場上，他們面臨的挑戰也同樣艱鉅。

　　畢竟在已經成名的虛擬偶像中，無論是初音未來、洛天依還是絆愛、A-soul，都是日式LIVE 2D建模，在市場已經先入為主的情況下，“外來人員WL.S”面臨的首要問題就是需要讓大眾認可其3D建模的皮套。

　　不過在數娛君看來，雖然國人對於3D虛擬偶像還處於陌生階段，但超寫實也有極強的競爭優勢。

　　畢竟二次元形象雖然是一張安全牌，但一定程度上也侷限了自己的受眾都留存在二次元領域內。而超寫實虛擬偶像卻可以憑藉着難辨真假的外形，帶動網友的好奇心和網絡討論度。這也使他們的粉絲來源不再是侷限於單純的二次元偶像廚羣體，而是會包含一部分非二次元的圈層。

　　“外來人員WL.S”採用了先進的建模技術和獨特的建模設備，不僅充分還原發型結構與髮絲真實度，還為每個角色面部製作了超過700張表情，擁有自建的動捕場地，專業動捕團隊和知名電影公司動畫製作班底。如此精心打造出來的三位虛擬偶像，極大滿足了粉絲們的各種需求。在硬實力技術方面，“外來人員WL.S”同樣不虛。

　　想要脱穎而出，比顏值更重要的是什麼？

　　儘管虛擬偶像比拼方向往往繞不開數字技術，但在數娛君看來，數字技術層面的優劣其實只是輔助，更重要的是人設故事方面的比拼。

　　由於虛擬偶像是數字堆砌的，具備快速可量產化的屬性，也具備極強的可替代性，如果人設上缺乏吸引力，淘汰也會來的更加快速。可以預見在技術日益進步成熟後，未來虛擬偶像的競爭或許要比真人更加殘酷。

　　因此除了要有非常鮮明的特點人設以外，讓粉絲記憶深刻的故事就可以成為虛擬偶像行走江湖的另一大傍身法寶。當我們將一些成功案例的要素合併同類項後可以發現，他們之間的相通之處除了鮮明的人設外，還要有完整的故事和各種衍生開發手段擴大受眾羣體，打造IP開啓正向循環的衍生鏈路。

　　比如日本的《歌之王子殿下》、《lovelive》，作為日本大火的經典偶像企劃，《歌之王子殿下》和《lovelive》都設定了角色們從寂寂無名到光芒萬丈的完整豐富的故事線，因而帶給粉絲更加沉浸的養成體驗，衍生出更多的支線故事。而《英雄聯盟》遊戲角色人物組成的虛擬偶像K/DA女團，不論是伊芙琳、還是阿狸，都憑藉其在遊戲中完整豐富形象設定，成團那一刻便積攢了大量的粉絲基礎，一舉成為高人氣的虛擬偶像團。

　　但對於目前國內湧出的絕大多數虛擬偶像來説，其故事性方面的打造，往往是比較薄弱的一環。常常只是三言兩語，也少見其它形式的內容設定補充，非常不利於粉絲對其的深入瞭解。不過“外來人員WL.S”卻有比較豐富的基礎設定和故事打底。

　　這首先源於他們誕生時間較早，在長線規劃下有足夠的時間拓展出許多可供新入坑粉絲“考古”的資源。比如設定有趣的漫畫；多集的綜藝；連續更新的短視頻作品以及大量歌曲MV等。

　　而這些故事中包含着團隊大量吵鬧的日常互動，相互犯傻作弄的整蠱，極具温暖和治癒。治癒能力也正是偶像們不可忽視的競爭力之一。漫畫下常常有粉絲表示“這種日常我可以看一百集不嫌多。”

　　不過儘管漫畫、綜藝以及日常分享讓他們三人與粉絲距離極近，但“外來人員WL.S”依然保持了身為虛擬偶像的神秘感。這在於團隊運營在補充了人物故事之餘，又特意為“外來人員WL.S”的故事保存了大量留白，便於粉絲合理展開想象。

　　比如仿生人戰爭、虛擬人以及來自未來的背景設定，都只會通過漫畫的隻言片語和MV中的畫面呈現透露一二。這樣的留白，不僅讓粉絲們樂於延伸創作，龐大的世界觀也很容易進行IP的拓展和開發。當然這也是他們的優勢之一。

　　在最新的MV《CRUSH》裏，不少粉絲就發現它講述了三個仿生人如何覺醒，獲得自由意志，並且成功逃脱控制、掌握自己命運的故事。MV中鋪墊的宏大世界觀，令粉絲們不厭其煩地重播尋找新發現並進行解讀。

　　不過酒香也怕巷子深，雖然“外來人員WL.S”的設定和故事比較精彩，但缺少曝光度和擴散渠道也是他們不容忽視的短板。在如今信息爆炸的時代，不主動極容易淹沒在浩瀚的信息海洋中。

　　因此對於“外來人員WL.S”來説，儘早打通IP的衍生鏈，增加作品產出就顯得十分必要了。

　　在數娛君看來，“外來人員WL.S”完全可以考慮做泡麪番日常番的改編，畢竟它的漫畫《要有光》本身題材也非常適合做成日常治癒動畫。加之目前動漫市場上日常治癒動畫的受眾也非常廣，可以極大增加受眾擴散人氣。

　　除此之外，還可以嘗試加強在各大遊戲中的露出。比如與大熱遊戲聯動。僅僅如“外來人員WL.S”此前與和平精英的合作。或者更加大膽一點，嘗試出現在一些原創遊戲中，比如像《光與夜之戀》等乙女遊戲，做成可攻略角色或者劇情NPC，讓角色更加立體，更有故事性。

　　在虛擬偶像這個押注未來，面向未知的領域裏，每個人都在打造屬於自己的虛擬偶像，試圖在這個藍海市場搶佔先機。但就像真人偶像也需要練習生階段、才能走到台前，積攢實績一樣。來自未來的虛擬偶像，也將通過時間的積澱後，走到粉絲面前成為合格的職業偶像。誰能引領行業成為下一個扛旗者？或許正潛藏在這些厚積薄發的虛擬人之間。