最被低估的影帝,他配得上嗎?_風聞
她刊-她刊官方账号-提供最潮流的时尚和娱乐资讯,陪你遇见最美的自己2021-11-01 07:48
作者| 她姐
來源| 她刊
前幾天,嚷嚷了一年多的《第一爐香》終於上映了。
看了前期“青春疼痛片”似的棄療宣傳,她姐還曾懷疑,這是為了影片上映搞的“欲揚先抑”。


圖源:《第一爐香》
直到從影院走出來的那一刻才徹底明白:這部片子的宣傳是真實誠。
別的影片都愛在宣傳的時候故弄玄虛、引發好奇。
《第一爐香》的宣傳是有什麼給什麼,保證影片裏的“青春疼痛”成分只多不少。
豆瓣開分5.9,然後一路走低。

但,也不是全無“驚喜”。
影片上映前,有個角色沒少跟着男女主一起被説“選角失敗”。
但電影上了,該被嘲的還被嘲,偏偏關於他的嘲諷聲卻少了些——範偉。
範偉在《第一爐香》裏飾演司徒協,原著裏説:

那個乾瘦小老兒,名喚司徒協,是汕頭一個小財主,開有一家搪瓷馬桶工廠,知情識趣,工於內媚。

乾瘦的南方財主形象,怎麼看都和北方氣質十足的範偉不搭。
但用媒體人蘿貝貝的話講:“他就像是上了演技節目抽了考題,雖然不是最合適的人選,也努力發揮了。”


圖源:《第一爐香》
範偉硬是憑藉演技,把一個並非跟他適配的角色,撐起了個七八分。
有趣的是,如今多少喜劇演員,年長的、年輕的,都試圖“破圈”到更廣闊的影視劇舞台,卻最終被浪頭重新捲回了沙灘上。
怎麼到了範偉這裏,那浪頭似乎消失了,一切好像發生得水到渠成?
這不是一句簡單的“老戲骨、有演技”就能概括的。
或許,關於演員範偉,我們忽略了太久。

“社恐”喜劇演員
我們這一代觀眾,對範偉可太熟悉了。
他畢竟是從全民節目《春晚》上徹底火起來的演員。
彼時,人們形容範偉,最常説的一句話是“春晚上和趙本山搭檔演小品的那個人”。
但很多人不知道,範偉最開始其實是學「相聲」出身的。


圖源:《五幾年》
從16歲到31歲,他連着説了10餘年的相聲。
因為團裏的編劇不夠,範偉一度自己上陣開始寫劇本。
沒有經驗,就只能一點點“搗鼓”,折騰了大半年,他才終於寫成了一個本子。
可一表演,毫無“笑”果。
最後還是因為體裁夠新穎,才被團裏選中推給了電視台。
不如別人天賦高,他就像個笨小孩一樣,自己慢慢磨。
好在和劇本死磕了大半年,範偉終於摸出了一點關於相聲的門道。
到1993年首屆中國相聲節舉辦,他終於算是磨出了一點成果,拿下了當年的“表演金玫瑰獎”。


圖源:《要賬》
按理説,學相聲的年頭不短,又拿了獎項證明了自己的實力,還會創作,應該在相聲這條路上繼續走下去。
但獎拿完,範偉反而更堅定了想要轉換跑道的心思。
他太瞭解自己了——
敏感、內向,甚至還有一點點社恐。
一個喜劇演員,有點社恐,説出來恐怕沒多少人信。
可實際上,哪怕在影視圈工作了很多年,他跟經紀人討論要不要上節目宣傳自己拍的影視劇時,依然能生出一手心的汗。

圖源:《人物》
更重要的是,相聲是門語言藝術。
別管是“帥賣怪壞”佔了哪一樣,上了台得能撒得開,靈活一點,隨機應變。
但範偉總覺得有點束手束腳。
遇見要臨場發揮的情況,一個猶豫,一個糾結,不知道這句話該不該講、怎麼講,可能笑點就過去了,該有的效果出不來。
“(我)自己本身説話可能不是那麼幽默,不如來演一個人物魅力大,身上沒有相聲演員該有的勁兒。”


圖源:《魯豫有約》
巧合中,透着點命定的意味。
範偉試探着“轉型”的時候,恰巧趙本山在為新劇本找合適的搭檔。
雖然合作最後因為各種原因以失敗告終,但無數觀眾熟悉的“趙範搭檔”總算是碰面了。
又過了兩年,趙範搭檔終於在春晚的舞台上和大家見面了。
看起來穩重的範偉,第一年上春晚時,心裏也多少有點小得意。
表演完打車回家,他還期待着司機師傅能認出自己來,要個簽名什麼的,結果一路上司機什麼也沒説。
不死心,他下車時還特意要了張發票,想司機師傅再好好多看他兩眼,結果依然沒認出他來。
又抱着點小心思期待了半年,那點飄飄然“想火”的念頭才算散了個乾淨。
心定下來,他就又成了那個認真到有點笨拙的演員。
演完了《牛大叔提幹》裏過河拆橋、行為不端的秘書,他又成了《紅高粱模特隊》中來突擊指導的潮人範老師……



圖源:《牛大叔提幹》(上)
《紅高粱模特隊》
直到那個經典的《賣枴》。
當年《賣枴》播完,不知道承包了多少觀眾一年的笑點。
即便到了如今,只要説出那些名台詞,很多人還是能在腦海中自動補全整個畫面。
“拐了,拐了。”
“你瞎指揮啥呀,你知道我要上哪,你就讓我拐呀。”
觀眾們記住了那個一口東北腔,腦袋大還脖子粗的伙伕。
也終於記住了連續上了5年春晚的範偉。
那一年,他39歲。
像是那首歌裏唱的一樣“他好像慢了別人一拍”,但好在好事多磨,自有安排。


圖源:《賣枴》
她姐一度以為,趙範搭檔大概會一直搭檔下去。像很多喜劇名家們一樣,繼續活躍在春晚或者其他舞台上,等到演累了,就悄然退場。
但後來的故事,大家都知道——
2005年,忽悠三部曲最後一部《功夫》演完,趙本山和範偉“分道揚鑣”。
關於兩人“分開”的原因,坊間各種傳聞不斷。
媒體記者們追着範偉問,他很少回應。
偶爾開口,仍然在唸趙本山的好,只説自己連續上春晚壓力有點大——
2005年春晚,他登台演小品《功夫》,開口第一句詞便講錯了。
更怕觀眾看煩了他——
“千萬別讓觀眾煩了,到時候再往回找補不好找補。”


圖源:《功夫》
範偉想着稍微“往圈外”走一走。
他身邊的好友聽了,多少覺得有點不理解。
名聲都有了,這時候“轉型”,一個步子沒邁好,以前的功夫不是都白費了,費力不討好。
而且春晚這麼好的一個機會,説不要就不要了?
可範偉,説放下,就真放下了。
“春節晚會肯定是一個好機會,也會帶來一些自身的利益,不要這個利益就行了。”
他毫不拖泥帶水,就這樣堅定地告別了春晚。

那個小人物
再見他,是在央視“六公主”那裏。
六公主播了他的《芳香之旅》。結尾,他演的老崔成了植物人,妻子坐在病牀邊跟他道歉,大半輩子的欲説還休,全留在眼角淌的那滴淚裏。
戲演完,他捧回了一個第30屆開羅國際電影節特別表演獎。
但觀眾們仍沒緩過神來,看完見到他講一句:
“前兩天看您的戲,結尾難受的不行,範老師,您演點讓人笑的吧。”


圖源:《芳香之旅》
範偉沒動搖,還是按照自己的想法選喜歡的角色和本子,別管喜或悲,他接着演。
《耳朵大有福》裏,他演王抗美,一個普通的退休工人。
妻子生病、女婿出軌、兒子不務正業……他怎麼看都算不上是“有福”。
為了掙錢補貼家用,他託朋友聯繫了一位小劇場的老闆,並且按老闆要求,現場表演唱歌。
他站得筆直,那身姿裏似乎還藏着一點有關他“過去歲月”的影子。
開口第一句時尚且還能繃住勁,唯獨逐漸泛紅的眼圈泄露了一絲他內心的想法。他極力剋制着不讓眼淚淌下來,想在陌生人面前保留一絲體面。
終於徹底繃不住了,聲音先亂了套,他張了張嘴,沒急着停下來,而是又試圖發出完整的聲音。
可也只能帶着滿腹的感慨,雙手向上擦淚,似是“繳械投降”。


圖源:《耳朵大有福》
幾分鐘的唱段裏,半分關於他生活的台詞都沒有,但這位中年男人的感慨和無奈,全藏在那個破碎的聲音和將將溢出的眼淚裏。
她姐以前以為,要看一個演員戲好不好,得往大悲大喜的情節裏找。
可看範偉的戲才明白,靜默尋常處也有“爆發”。
或許沒有那麼激烈,卻依然動人。
《新週刊》評價他:“以前看範偉想笑,現在看範偉想哭。”
他演了太多生活中的普通小人物,每每總能把那些小人物生活裏的“毛細血管”攤開了放在你的面前。
這樣的人物劇情不好演,沒有大的戲劇衝突、起伏做輔助,需要在表演的時候往裏塞大量的日常細節。
《耳朵大有福》裏,王抗美日常帶一副白手套,逢騎車子出門,總要用手套撣撣車座上的塵土。
這個再尋常不過的細節設定,其實是他觀察自己父親後,得來的。
他捕捉到了生活裏的瑣碎,理解透徹了再呈現出來,他夠真實,人自然顯得生動可愛,“鏡頭擺在這,你就想看他”。


圖源:《耳朵大有福》
導演黃建新曾經試圖概括範偉是如何做到的,最後講了8個字:
“敏感、細微、體味、再現。”
範偉的戲裏,盡是這八個字。
《不成問題的問題》他演一位農場主任。
就連打牌這件事,也處理到極致。
跟掌握着他命運的太太們打牌時,他常常是半低着頭,説話的聲音穩而輕。
跟工人們打牌,他輸一點、贏一點。在工人眼裏,他親民極了,唯獨説話時下巴不自覺往上抬。
這些微的差異,將丁務源的性格暴露了個大半:圓滑中透着點無意識的“奴性”。



圖源:《不成問題的問題》
因為這部影片,範偉收穫了屬於自己的金馬獎最佳男主。
得獎時許鞍華評價他:
“範偉表演非常可怕的地方在於,他演一個不能説是壞人的角色卻誠懇到可怕,表演可以幽微到這個地步。”
可惜,當年這條獲獎新聞,並沒有在互聯網上激起太多水花來,媒體引用他自嘲的話,説他“爆冷”拿獎。
漸漸地連“爆冷”的討論聲也變少了。大部分觀眾的目光都集中在另一部影片——《七月與安生》上,金馬獎上的雙黃蛋。


圖源:我和我的家鄉
可對於範偉來説,這些似乎和影片的名字一樣都“不成問題”。
回家放好獎盃,他的生活一切照舊。
看書,外出採風,選劇本……
脱離了角色的範偉,沒有那麼多外放時刻。
拍完戲他常常自己一個人靜靜地待著,很少參加社交聚會。
有人不瞭解,説他假清高。
但其實,還是因為他本身的敏感以及些微社恐在“作祟”。
“我會瞻前顧後,會想我剛説的那句話是不是不太對,是不是傷人了。怕出紕漏,讓大家失望。”
敏感中稍稍透出一點自卑。
可這份自卑,於角色來説,未必是壞事。
演員張譯説得好:
“他演戲那麼好那麼成功,也許是跟這個自卑有點關聯的。只有自卑的人在生活當中,才會比較少的去講話,把自己的能量、能力集中爆發在表演的那一剎那。”



圖源:《易時間》
這份“敏感”,於觀眾來講,更是幸事一樁。
若不是因為敏感和自卑,這一方銀幕,等不來範偉。

另類東北“狠”人
範偉捧回金馬的那段得獎視頻裏,彈幕裏時不時會飄過同一個名字——範德彪。
這是《馬大帥》裏範偉演的一個角色,號稱“遼北第一狠人”。


圖源:《馬大帥》
範德彪深入人心,甚至有網友專門用文言文為角色寫了一篇《範德彪列傳》。
不難理解網友為何如此“情深”,我們難見如此“複雜”的角色。
他怯懦,但也仗義;
他膽小,但也善良。
他好面子,但也依然保有温暖和質樸。
他看似不着調,時不時被生活捏揉搓磨,但偏偏有勇氣説出:“論成敗人生豪邁,大不了從頭再來。”
甚至試圖耍一段精彩的“範式鷹爪功”向生活發起“反擊”。


圖源:《馬大帥》
某種程度上,範偉身上也帶着“範德彪”的影子。
成為演員這一路,便是“範德彪式”的。
只是這個過程裏,如果説範德彪的“狠”是對外的。
範偉的“狠”則是朝向他自己的。
曾經在春晚舞台上以喜劇演員的身份收穫了多大的知名度,想要邁出去成為廣義的影視演員就有多難。
但,範偉不莽、不躁。
耐得住磨,也扛得住摔。


圖源:《一秒鐘》
這股“狠”勁,從當年學相聲時就可見一斑。
剛開始學相聲,範偉幾乎滿口都是東北方言,聽不見多少普通話的音色。
老師陳連仲帶着他一個字一個字的扳口音,扳完了,還得靠他自己去練。
範偉一度練到舌頭、口腔發麻、發酸。


圖源:網絡
後來拍戲也是如此。
拍起戲來,不管角色大小、年歲幾何,他總是認認真真地下苦工。
《我和我的家鄉》的時候,有一個場景是,他飾演的支教老師老範冒雨去給學生們找顏料。
這一個場景,範偉淋了4天的雨。


戲中因為路滑,回來的路上老範不慎在矮橋邊摔倒。
別管是要摔得輕一點還是重一點,只要導演發話了,他半句怨言沒有,二話不説開始演。
細問起來,他常常就回上一句“身體沒有問題”,然後接着拍。
但這一年,範偉已經58歲。


圖源:b站@電影頻道融媒體中心
範偉自覺不是什麼天才型演員。
再加上沒有專業學過影視表演,是從一個相聲演員,一步步“轉型”成了如今的影視劇演員。
因而比起依靠所謂的“演技”,他總是覺得可能不如努力刻苦來得實際。
“我費挺大的勁,可能最後做得只是差不多。”
沒自滿,沒驕傲。
他還是走在自己堅定的那條路上,盡力挑自己喜歡的劇本,演自己喜歡的戲。
只是如今很多影視劇追求短平快的刺激、爆點,潤物細無聲的他未必處處“適配”。
可範偉總説,有人是爆炒雞丁,我是東北亂燉,慢火才能出味道。
他還是不莽也不躁,半點投機取巧沒有,像最開始那樣,認真到有點笨拙。
範偉的“笨拙”中,還帶着那麼一分誠惶誠恐。
**範偉離觀眾很近。**他是人人皆知的春晚舞台上的小品演員。
**但他又總是跟觀眾保持着距離。**觀眾一度只知他的搞笑,不知他的敏感與社恐。
範偉離生活很近。
他常常是各種影片裏的小人物,戲份不多,但存在感極強。小人物的靈魂進了範偉的殼,也有了光芒。
他又總是與娛樂圈保持着距離。
影帝加身被尊稱一聲“藝術家”,他誠惶誠恐,只覺做了個“差不多”,一切都是“未完成”,更不敢以藝術家自居。
“笨拙”嗎?
做一行,對得起一行。
活一天,對得起一天。
或許,範偉才是真正的明白人。
監製 - 她姐
作者 - 小怪獸
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