如何指引IP開發的下一程？_風聞

**本文來自微信公眾號：壹娛觀察（ID: yiyuguancha），**文/大娛樂家。

過去十年間，國內的IP產業鏈開發可謂是一波三折，從IP版權泡沫到“IP＋流量明星”模式的失靈，再到如今優質IP劇重燃的第三階段，背後反映出的是市場對待IP的心態發生了轉變。

從當初的被動依賴轉變為主動發掘與大膽重構，這背後其實不難看出以流媒體主導的影視平台有了策略上的明顯定位。

當然這一切的最終目的則是要為用户帶來最好的內容，而對應到內容生產，愛奇藝依然堅持完善的IP開發與“一魚多吃”戰略，文學、動漫更是愛奇藝IP開放生態系統的重要起點。

10月28日，由愛奇藝出品的《夢見獅子》如期上線，除了京劇與二次元結合的題材創新之外，更值得關注的是，《夢見獅子》其實也是愛奇藝“一魚多吃”IP開發模式下的又一成果。

這部劇集改編自小狐濡尾的同名小説，但影視化之外，這一作品最早的形態其實是舞台劇。如今，隨着影視化作品上線，進一步延伸了《夢見獅子》IP的產業鏈條。從“迷霧劇場”劇集與劇本殺、舞台劇聯動，到不斷生長的《夢見獅子》、《風起洛陽》等IP內容，“一魚多吃”的開發模式正在不斷將好內容以各種創作形態去呈現，並且形成了更多可能性。

“一魚多吃”模式如何量產IP新產物？

基於如今的影視工業化能力，用户基數龐大的流媒體平台想要快速打造一款IP往往並非難事，然而任何熱門產品都有其生命週期，而如何儘可能地擴展IP的生命週期與多元發展形態，成為了考驗平台能力的關鍵因素。

對於愛奇藝來説，多年以來持續提出的“一魚多吃”IP開發模式便是他們的答案，並且在逐漸掌握了原創自制的能力之後，這種模式正在開始進入規模化發展。

在今年的愛奇藝世界大會上，愛奇藝再次強調了“一魚多吃”的概念，即將IP通過文學、漫畫、遊戲、影視等形式進行轉化，形成IP品牌價值賦能及一定的用户規模，再通過廣告、用户付費、出版、發行、衍生品、遊戲等組成貨幣化矩陣，形成一套文娛產業的商業表現模式。

10月28日上線的劇版《夢見獅子》便是“一魚多吃”模式的又一新產物。

這一IP先是以網絡文學形態出現，而後的延伸更是一反常態，先是通過少見的音樂劇改編，音樂劇於今年8月首演後收穫了不俗的觀眾口碑。也正是在經過了音樂劇改編的效果驗證，之後便快速進入到了影視劇的開發，以影像的內容形態完善IP矩陣，擴大IP的商業價值。

再細究下去，《夢見獅子》在內容形態上的破壁是有跡可循，也是順理成章的。

一方面是用户有需求，尤其是年輕用户的娛樂消費需求旺盛，《夢見獅子》創新的題材內容對年輕用户有較大的吸引力，他們不滿足於文字上的觀看體驗，更希望通過多內容形態感受沉浸體驗，而愛奇藝結合IP特點定製化開發，可以強化各內容品類與用户的情感連接，形成對IP的認同機制。

另一方面是線下有積累，愛奇藝先以音樂劇的線下場景率先進行了一次改編類型上的驗證，獲得了不俗的口碑，通過線下與線上的聯動，互相導流，有利於形成IP的口碑積累，進而實現IP商業變現最大化。

顯然，《夢見獅子》“一魚多吃”是一件具有行業價值的IP改編案例：對用户端來説，抓住用户興趣點後發力多內容形態，能夠滿足用户的多元需求；對IP端來説，多維度開發能延長IP生命力，放大IP價值；對平台端來説，IP與用户深度聯結能增強用户粘性和對平台的忠誠度，亦能築牢平台的內容優勢，構建平台的核心競爭力。

《夢見獅子》音樂劇現場圖

並且，不同於過去IP動輒就是高價投入電影或者劇集改編的“一錘子買賣”，在“一魚多吃”的模式之下，愛奇藝對於IP改編的形態選擇其實也正在顯示出多元的狀態。

除了《夢見獅子》這類先通過舞台劇改編再影視化的案例。像愛奇藝小説的IP《少帥每天都在吃醋》的開發，則是走了“小説-漫畫-動態漫-網劇”的開發路線。《少帥每天都在吃醋》是一個典型的戀愛題材，其受眾主要是年輕女性。在當年以稀缺的“民國文”為突破口迅速成為女頻爆款後，愛奇藝迅速孵化了《少帥每天都在吃醋》漫畫、動態漫，並評估作為“雲騰計劃”定標的網劇進行開發。

而像動畫《春秋封神》，走的則是“漫畫-網絡電影-動畫-遊戲”的開發路線，這類基於不同內容類型進行不同體量與類型的IP改編模式，一方面減輕了平台的改編成本壓力，能夠最大化各種類型的體裁優勢，另一方面則是能夠在與IP粉絲與普通觀眾的反饋中快速修正一些IP改編必定會遭遇的問題：比如如何平衡粉絲與路人的口味。

在這樣的佈局思路下，截至目前，愛奇藝正在進行的“一魚多吃”項目多達30個以上。

除了前述提到的這些已經陸續實現各品類開發的IP之外，關於“洛陽”IP的內容創作也是愛奇藝當前的重點項目之一。在“一魚多吃”這一模式下，劇集《風起洛陽》預計將在今年第四季度播出，展現洛陽曆史文化的綜藝《登場了，洛陽》也已經上線。另外，根據愛奇藝的開發計劃，“洛陽”IP還將延展開發網絡電影、漫畫、動畫番劇、紀錄片、舞台劇、線下VR體驗館等12個藝術和產品形態，幾乎可以説最終將會成為這一模式的集大成者。

可以説，“夢見獅子”和“洛陽”不僅讓觀眾感受到內容創新帶來的源源不斷的動能，更讓業內看到愛奇藝“一魚多吃”開發模式為IP帶來的真正多樣性，更重要的則是能夠實現不斷為用户創造更多更新鮮的內容。

“一魚多吃”開發模式，賦予IP更多可能性

內容，做好內容，無論是過去、現在還是未來，都是健康IP生態的基礎。

過去十年來，國內的娛樂內容產業發生了前所未有的變革。依靠對用户娛樂消費習慣的瞭解和把握，通過版權購買、內容合作以及自制內容，視頻流媒體平台推動了一場影視、綜藝，動漫以及紀錄片等垂直內容領域的改造運動，讓內容產業真正的面對市場、用户和廣告主，逐漸形成了以優質IP為主的內容生態。

如何做到優秀內容的可持續輸出？答案其實不復雜——從用户的需求和喜好出發，但又不一味順從用户，要有前瞻性，能引領用户和市場，這才是真正優秀的內容生產力。

但這些話從來是説起來比做起來容易，尤其是對於優質IP的培育，很多時候不論是行業內部還是外界都會將其視為一種理所應當，卻往往容易忽略其中巨大的不確定性與偶然性，這兩者恰恰又是影視內容生產與IP創造始終無法繞過的難題。

2021年愛奇藝世界大會

迪士尼的成功尤其容易給人帶來迷惑性，讓人誤以為迪士尼模式放之天下皆準。然而回顧迪士尼的百年曆史，真正有創造力的階段大概只有兩頭，一頭是華特迪士尼開創並領導的初創階段，另一頭則是鮑勃艾格主導的大筆收購時代，中間很多年時光，迪士尼其實同樣存在創新乏力的問題，但對於既有IP的持續運營卻始終是迪士尼的拿手戲，這也是為什麼不論是皮克斯、星戰還是漫威，被收購之後都依然能夠持續形成龐大的影響力。

而對於後來者來説，在缺乏歷史積澱的情況下，如何運用互聯網時代的平台優勢與技術力量，往往成為了另闢蹊徑的關鍵。

在過去相當長的時間裏，國內的IP是談不上“生態”的。無論是影視、網文、動漫、遊戲等IP的開發，對於市場的高速發展都是相對滯後的；而且IP開發的質量參差不齊、專注短線開發、產業鏈協同性不強、變現模式單一等缺陷和不足。

如何以IP為核心，形成囊括內容、用户、產品和廣告主的商業化體系在過去10年裏也始終是視頻流媒體平台的最大挑戰。

這也是為什麼愛奇藝CEO龔宇從幾年前開始，就在多個場合強調的愛奇藝“一魚多吃”模式，對於更年輕和更強調分眾的IP來説，想要單純構築起像漫威超英人物或是007那樣多年來老少通吃的IP無疑過於天真，而從更加務實的角度出發，基於IP本身的特點去多元化與靈活運營反而更符合當下的受眾趣味。

漫威宇宙，圖源：網絡

因此，隨着流媒體平台成為娛樂內容市場的主導力量，在吸引用户訂閲之外，尋求IP商業化的能力在過去這些年也隨之提高，更重要是對於IP多元化的應用，流媒體平台顯然要比傳統意義上的影視娛樂公司更加靈活與與時俱進。

尤其是在國內，視頻流媒體正在成為這一IP多元化運營的主要推動力量。愛奇藝的IP生態，在過去數年裏也逐漸完善，從前端內容生產、中端多渠道資源整合，再到商業變現模式的創新，聯合品牌經紀公司、視頻平台以及廣告主等多方合作伙伴，突破行業邊界桎梏，形成類似迪士尼式的IP生態發展戰略，進而增強IP生命的長尾效應，使之無論從生命週期長度，還是IP涉獵廣度，都得到進一步的拓展。

從更微觀的層面來説，其運作模式包括：上游以作為IP源頭的文學為源頭，進而向漫畫、動漫等業務孵化出影視劇綜等視頻內容，最終通過遊戲、VR實體娛樂以及衍生品授權等包含更多元貨幣化渠道的形態以最大化實現IP的商業價值。

更重要的是，“一魚多吃”的模式也直接改變了IP開發單純的漸進時間線，在過去，IP的後續開發往往只能在影視動漫等形態為IP帶來足夠的影響力之後，IP版權方和下游產業鏈才有可能開始進行下一步規劃，而如今基於流媒體平台的數據積累以及更加分眾化的內容傳播，使得“多線操作”成為可能。

根據愛奇藝副總裁，影視文學研發中心總經理張恆在2021愛奇藝世界·大會上的介紹，“在《洛陽》一輪所有產品形態上線後，還將上線《洛陽》動畫的第二季，同時讓線下產品持續運營。以這樣的時間規劃形成矩陣，有步驟地持續上線播出，我們還能讓各產品形態間做到互相導流，強化推廣，聯動線上線下各品類IP形態，達到拓寬商業價值的邊際目的。”

而另一面，則是如今流媒體已經能夠熟練將更多技術應用到IP規劃與內容生產中，從數據分析到AI智能應用，都為影視工業化提供了進一步的技術基礎，這種技術的加持也正在從零散化轉向體系化。正如龔宇最近兩年在各個場合所言，影視工業化將為行業向前發展帶來新動力，這不僅包括行業規範的重構，也需要創新技術手段“智能製作”等作為支撐。

通過“智能製作”，IP資產還能形成高效的“複用”，對IP開發形成降本增效的作用，像是《風起洛陽》劇集就在拍攝現場搭設了非常宏大的實景，採用了3D掃描技術，把宏大場景變成數字化模型，成為數字資產，之後這些數字資產可以為很多其他開發使用，既可以開發到未來動漫當中，也可以運用到遊戲當中，這也真正從技術層面實現了更加高效的“一魚多吃”。

在IP經濟主導的產業模式下，一部好的IP作品不再只侷限於某一形式，它可以是任何形態：書、動漫、電影、電視劇、遊戲、衍生品、劇本殺、線下樂園、跨界合作、流行梗……而愛奇藝也始終致力於推動這一模式不斷向前發展。

“一魚多吃”的開發模式正在不斷將好內容以各種創作形態去呈現，也進一步重塑着當下主流娛樂價值觀——當然，這還僅僅只是一個開始。但毫無疑問的是，正是這些內容不斷參與和塑造了當下年輕人的閒暇時光，並且創造着更多可能。