全網抵制，央視發聲，它爛透了！_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机2021-11-04 14:40
作者| Scott
來源| 影探
最近影院熱鬧。
前有《沙丘》後有《007：無暇赴死》，好萊塢大片連軸上映，影迷可算“過年”了。
誰承想銀幕之外，影迷並不開心。
一場由兩部電影引發的抵制運動愈演愈烈。
抵制對象不是電影本身，而是電影的3D版本。
影迷憤怒在於兩部電影都是基於2D標準拍攝，海外主流地區只發行2D版本。
而到了中國大陸，影院卻大多排映轉制的3D版本。
拿《沙丘》來説，3D版本動作模糊、色調灰暗，156分鐘下來也只能看到“沙丘”。
而所謂的3D效果僅僅是字幕立體的偽3D，大型“智商税”現場。
網友製作《沙丘》2D、3D版本對比圖
業內人士同樣認為3D版本毫無意義。
導演丹尼斯·維倫紐瓦在採訪中稱**“3D是我和電影之間的過濾器”**。
他只會選擇2D IMAX觀影，3D電影只是**“小玩意”**（gadget）。
不甘心為偽3D買單的影迷們團結起來，編排段子，製作梗圖。
他們以諷刺口吻列舉**“不看3D版本五大理由”**。
抵制運動破圈進入大眾視野，影院不得不在上映後開始調整增加2D排片。
網友製作抵制3D版本梗圖
為什麼毫無觀影體驗的3D電影人人喊打，卻仍佔據國內市場？
我們從頭聊起，聊聊讓影迷又愛又恨的3D電影。
>>>>曇花一現的狂歡
2009年的《阿凡達》不是第一部3D電影。
毋庸置疑，它是影史地位最高的3D電影。
橫掃89項電影節大獎，創造全球影史票房紀錄，直到2021年仍位居全球影史票房冠軍。
《阿凡達》不僅給“第一個吃螃蟹”的卡梅隆賺得盆滿缽滿，更開啓了3D電影的時代。
《阿凡達》
一場電影技術革命拉開了帷幕。
2012年李安憑**《少年派的奇幻漂流》**成為奧斯卡3D電影最佳導演第一人。
東方意藴加西方技術，觀眾首次領會3D電影奇妙。
次年阿方索·卡隆憑3D電影**《地心引力》**再次獲得奧斯卡最佳導演認可。
被譽為“技術奇蹟”的視效體驗，將3D電影的代入感提升到新高度。
《地心引力》
3D電影遍地開花，一時間被看作“電影的未來”。
哪怕是不入流的小成本驚悚片，也想方設法蹭3D熱度。
比如説《食人魚3D》和續集《食人魚3DD》，乾脆就把3D打在了片名上。
續集又稱《食人魚36D》
當時只道是尋常，待到懂時已滄桑，這場狂歡終究只是影史曇花一現。
美國電影協會發布數據顯示，2011年3D電影票房佔美國總票房46%。
而2014年3D電影票房僅佔美國總票房的4%。
票房不景氣，技術沒突破，觀眾的三分鐘熱情消耗殆盡。
2014年好萊塢宣佈不再為美國觀眾拍攝3D電影，只為第三世界市場繼續拍攝3D電影。
《賽車總動員2》3D票房只佔總票房37%，被視為3D衰退起點
究其原因，電影人在探索中不得不承認：
3D電影是一個偽概念。
從藝術的角度來説，3D電影違背藝術的本性。
《一代宗師》編劇徐浩峯認為電影的本質是用二維平面創造三維幻覺。
3D電影卻做作地給人直觀展示奇觀，本質上和馬戲團雜耍沒有區別。
電影是欣賞，3D是體驗。
目標南轅北轍，沒有想象空間遑論電影藝術。
2015年《一代宗師》3D重映，徐浩峯並不看好
深層原因是3D電影技****術不過關。
主流3D電影的成像原理是模擬人類雙眼從兩個角度看到物體的不同影像，通過大腦加工成立體效果。
放映機模擬雙眼，通過偏光屏將兩個有視差的影像打在銀幕上。
觀眾再戴上偏光眼鏡，左右眼會看到兩個不同的影像，再在腦內還原成立體畫面，產生身臨其境的體驗。
圖源：柴知道
劃重點：
首先由於雙眼在接受3D信息時需要通過睫狀肌張弛調節晶狀體。
一定程度上會造成視覺疲勞，甚至頭昏、噁心等生理不適。
其次由於3D影像需要經過偏光屏、銀幕和偏光眼鏡觀看，亮度會損失80%左右。
美國業界要求3D電影亮度設定為7FL（英尺朗伯，一種亮度單位）。
《阿凡達》首映時卡梅隆為最大程度還原影像亮度和色彩，甚至將亮度設定為10FL。
而國內影院為了節約成本，通常使用2D光效放映3D電影，亮度僅為4.5-6FL。
3D電影觀感亮度低、重影多、邊緣模糊、立體感差。
再加上笨重的3D眼鏡夾在頭上，自然生理疲憊。
諾蘭旗幟鮮明永遠不拍3D電影，北野武調侃3D只適合拍攝成人電影。
技術守門人卡梅隆都對目前3D技術不自信：黑暗的3D放映最容易讓觀眾對3D產生反感。
江湖傳説，他跳票6年的《阿凡達2》就是在等待裸眼3D技術的完善。
《阿凡達2》幕後
既然3D電影已成昨日黃花，為何在中國卻成了寶貝疙瘩呢？
>>>>特供傾銷的洋垃圾
一切還是要從2009年聊起。
那一年《阿凡達》內地票房13.4億人民幣，成為國內第一部10億電影。
這一年也被稱為3D電影元年。
俗話説亂世出英雄，中國電影人摩拳擦掌試圖在技術革命中搶佔“電影未來”的高地。
數據足以顯示國人爆棚的信心：
2011年，中國銀幕總共9200塊，其中3D銀幕為2800塊。
2013年，中國銀幕總共15380塊，3D銀幕為11854塊，佔數字銀幕總量的99.5%。
“亞洲首部全片3D電影”《魔俠傳之唐吉可德》，豆瓣4.4
激增的銀幕數量急需片源補充，有野心的技術型導演開始拿3D電影試水。
比如説徐克的**《龍門飛甲》**。
為了體現3D出屏效果，電影中飛來飛去的武器大多是鞭、鏈或是暗器。
《龍門飛甲》
隨後國家電影專資辦也推出了相應政策，國內拍攝3D電影會得到鉅額補貼。
不料隨之而來的卻是投機取巧，跟特效八竿子打不着的電影也來分3D一杯羹。
哪怕是“站着把錢掙了”的姜文也沒能免俗，亂象過後政策很快終止。
2012年，中美簽署《中美雙方就解決 WTO 電影相關問題的諒解備忘錄》。
“備忘錄”提出中國每年引進分賬片在原來20部的基礎上再增加14部IMAX或3D電影。
擠破頭想要打入中國市場的好萊塢電影在這裏中找到了捷徑。
《超驗駭客》《機械戰警》等幾部好萊塢2D電影通過“中國特供轉制3D”打入了國內市場。
《機械戰警》美版海報並沒有3D字樣
何為中國特供轉制3D？
通常3D電影是通過原生雙機攝影機拍攝而成，但也可以由軟件將2D電影后期轉製為3D。
二者並沒有高下之分，靠的是一分錢一分貨。
2012年3D版《泰坦尼克號》在國內重映，拿下9.75億，贏得當年國內票房冠軍。
卡梅隆為了這次重映邀請300位工程師合作60周，花費1800萬美元完成3D轉制。
他説：雖然轉制後的《泰坦尼克號》只有2.8D，但其他3D電影充其量也只達到了2.4D。
3D《泰坦尼克號》效果圖
然而對於大多中國特供轉制3D來説，並沒有這麼高技術規格。
國內轉制一部3D電影只需要500萬，除了字幕全程無立體，因此也稱“偽3D”。
偽3D效果糟糕，卻能換一張進入國內院線的“門票”，堪稱一本萬利的買賣。
起初幾部偽3D電影還比較“體面”，2D、3D同步發行，給觀眾留足了選擇空間。
直到2014年**《超體》**將“中國特供”發揮到了極致。
電影全國只發行3D版本，抹殺了觀看正常2D版本途徑引發眾怒。
影迷怨聲載道，留下心理陰影。
偽3D被視為專坑內地人的“洋垃圾”，代表：人傻錢多速來！
2015年前後“備忘錄”中止，偽3D亂象卻沒有隨之改善。
2016年，3D版《諜影重重5》將影迷“抵制3D”的呼聲推向了高潮。
眾所周知《諜影重重》系列主要看點就是它所引領的手持鏡頭紀實性動作片拍法。
鏡頭剪接頻率高，畫面抖動劇烈，突出簡單粗暴的暴力美學。
然而本就昏暗的畫面被轉制3D後糊成一團，劇烈模糊晃動更看不清任何細節。
貨真價實的“疊影重重”，給不少觀眾真看吐了。
《諜影重重5》
“徹底毀了電影”的觀影體驗令出離憤怒的影迷首次團結起來公開抵制。
迫於輿論壓力片方首次服軟，上映後臨時調整發行。
而不少影院卻趁火打劫，2D票價一度高過3D。
只有影迷受傷的世界完成了。
這次3D抵制運動有效，但並不完全有效。
偽3D鬧劇未完待續。
2017年**《銀翼殺手2049》**國內上映。
攝影師羅傑·迪金斯提前給影迷打好招呼，推薦觀看2D版本。
“3D電影圖像缺乏飽和度以及密度，使圖像質量做出妥協，不論你坐在哪裏”。
《銀翼殺手2049》
可引進國內後，電影依舊只能3D見，觀影體驗糟糕透頂。
影迷又一次抵制，片方又一次服軟，影院又一次趁火打劫。
劇本重演，昨日重現。
最近幾年好萊塢偽3D電影依舊大行其道，影迷也習慣睜一隻眼閉一隻眼。
直到這次《沙丘》再次引發公憤。
結果呢？僅一週後上映的《007：無暇赴死》仍然大規模3D版本排映。
沒有任何改善。
這麼多年罵都罵累了，為什麼中國觀眾總逃不開偽3D洋垃圾呢？
>>>>博弈掣****肘的三方面
片方、影院和觀眾，或許都要為偽3D電影亂象負責。
片方聲稱轉制3D是為了防盜版。
3D電影只能在2K及以上放映機放映，通過播放數字水印可以避免盜版、盜攝。
然而在流媒體與院線同步上映愈發平常的時代，反盜版理由不堪一擊。
轉制3D電影主要還是因為3D電影票價比2D電影高20~30%。
以《沙丘》為例，影片發行通知顯示2D票房結算標準為20元，3D票房結算標準為25元。
圖源：網絡
放映同一部電影，3D電影票價比2D電影高25%。
天下熙熙皆為利來，天下攘攘皆為利往，數以億計票房面前，25%的利潤難被忽略。
以至於《沙丘》導演維倫紐瓦都要“一臉高興”地為3D站台。
我看不懂，但我“大開眼界”。
影院當然知道3D電影體驗糟糕，稍微對電影有點尊重都不會排映3D版本。
理想很豐滿，現實很骨感。
3D電影的高票價不僅可以確保影院獲得更高票房收益，更能帶來更高上座率。
拿《諜影重重5》為例，儘管影迷抵制換來了2D版本排映，但場次極少。
而且數據也尷尬，3D版本觀影人次遠遠多於2D版本，觀眾“用腳投票”做出了選擇。
圖片來源：網絡
後疫情時代，在營業和關停之間仰卧起坐的影院無力擔負培養觀眾觀影習慣的長期責任。
夾在片方和觀眾之間掙扎求生，盯緊眼前利潤似乎才是理性選擇。
誠然多年來影迷素質大幅提高，然而影迷不能代表所有觀眾。****
對於部分觀眾來説，或許至今不瞭解也不在乎3D電影優劣。
甚至部分觀眾會理所當然認為**“2D電影在家也能看，3D電影才是真的電影”**。
以《沙丘》為例，前些天濟南一家影院就遭到了**“為什麼不排映3D版本”**的投訴。
吃力不討好，沒人願意去幹“良心活”。
簡而言之對於大多引進電影來説：片方引進3D，院線排映3D，觀眾消費3D。
三個立場，環環相扣，博弈掣肘，責任有多有少，但都脱不開關係。
多年來不明不白的博弈，換來了糊里糊塗的結果。
2020年，中國正式超越北美，成為全球票房最高的的單一電影市場。
一個票房大國的觀眾只被看作“下等觀眾”，通過抵制呼籲才能正常體驗一部電影。
這不是欺負老實人嗎？
無法道德綁架所有觀眾用腳投票，也不指望一夜之間所有影院良心覺醒。
能做的只是讓更多人瞭解偽3D亂象，讓市場聽到更多觀眾的呼聲。
讓3D為電影服務，而不是讓電影為3D服務。
讓走進影院成為享受，而不是走出影廳徒增痛苦。
讓電影迴歸電****影本身，這難道不好嗎？