汪海林x宋方金x譚飛|院線復映刪除編劇署名，是疏忽大意還是有意為之？_風聞

■ 本期輪值毒叔****■****

■汪海林**&宋方金****&譚飛**********■****

**譚飛:**歡迎方金跟海林來到《四味毒叔》，我們今天來談下關於編劇署名權的問題。我今天看到，宋方金髮了關於文牧野在大年初一要上的電影《奇蹟》的一個朋友圈，但是更奇蹟的是海報中豆大的字出現了編劇，編劇署得很清楚。前段時間發生了一個讓編劇特別痛心的事兒，復刻版的《永不消逝的電波》消逝了編劇的署名，海林、方金也是對這件事義憤填膺。

**宋方金:**海林第一時間發現了這個事兒。

**譚飛:**對，中國電影文學學會也發出了非常嚴正的聲明，這件事我特別想讓兩位聊聊，因為我想知道背後的本質是什麼。我也聽到一個説法是有時候平台就想打壓編劇，就讓編劇沒有議價權，沒有談判權，沒有影響力，這樣才好操縱這個事兒，是這樣的嗎？

**汪海林:**我覺得它們更多的是介於一種無意識的狀態，無意識加有意識，無意識是它不覺得編劇的署名很重要。而且它按照現在一些署名的亂象，它習慣了現在的署名方式以後，它覺得編劇在上面有點礙眼，它覺得不習慣。

**譚飛:**覺得字太多，密密麻麻的。

**汪海林:**因為現在的字幕都沒有，基本上都沒編劇。但是這是一個當年出品的一部影片，當時編劇排在第一行。它覺得有點刺眼，我反而覺得它們有點刺眼，有點不習慣，甚至有點莫名的害怕。

**譚飛:**恐懼感，它不知道怎麼來的。

**汪海林:**它也有可能因為這些原因，它就覺得現在都不給編劇署名了，我們這署上是不是有點不合適。

**譚飛:**不太妥。 

**汪海林:**它反倒變成挑釁的一種行為。

**譚飛:**它跟現在規矩不一樣了，是吧？

**汪海林:**很難理解，我們一直覺得中國的影視行業跟編劇好像有仇，有的時候會專門去把編劇的名字拿下來。

**譚飛:**其他都不拿下去，就拿下編劇？

**汪海林:**對，很刻意，當然他們也把八一電影製片廠的也拿下來了，它突出現在復映的單位，我覺得這個做的也是叫做人做事不地道，把原來的編劇拿掉也不地道。前兩天，我去參加《烏海》的電影發佈活動。

**譚飛:**黃軒的那個電影見面會。

**汪海林:**海報。當時也是網友提醒我，説海報上為什麼只有周子陽導演作品，沒有編劇的署名，其實周子陽也是這個戲的編劇。所以在現場，我當着周子陽的面説，我給你們發行方提個意見，周子陽導演不能欺負周子陽編劇，沒有周子陽編劇就沒有周子陽導演，也沒有這部影片。周子陽當時就表態，我完全同意，他説甚至不應該署周子陽導演作品，他説我認為應該署周子陽編劇導演就行了，這是導演真實的想法和態度。有的事情我覺得就是我們現在的宣發和製作公司的一些意識的問題。

**譚飛:**比如説刻意抵消編劇的影響力，有沒有這種可能？

**宋方金:**剛才海林談了一個非常重要的問題，有意識和無意識，其實我覺得如果它們是有意識抵制，或者説取消編劇的署名，我覺得還有救，它的無意識才是最可怕的。

**譚飛:**它不覺得這是個事兒。

**宋方金:**這種無意識是更可怕的。我覺得現在就應該喚醒它們的意識，咱們好跟它聊，這是一點。另外一點，我覺得有一些導演還是要進行表揚，比如説文牧野導演，他發佈的所有海報上都是有編劇名字的。其實很多大導演已經不署編劇的名字了，另外剛才海林還談到了一個問題，某某編劇導演或者編劇導演某某某，目前一線的導演裏邊只有一個人是這麼署的，就是韓寒。韓寒從來沒有署過韓寒導演作品或者韓寒作品，包括他的片中署名都是編劇導演韓寒。比如説導演編劇某某某，這也是不對的，應該署編劇導演某某某，因為他是先有編劇後有導演。

**譚飛:**編劇應該在前面。

**宋方金:**所以我看到有一些海報，編劇某某某，它是給編劇署上了，但是它把編劇署在導演後邊，這個不是誰重要誰不重要的問題，這個順序本身它就是錯誤的，這是個bug。還有一點，現在所有的網絡平台都不署編劇名，前段時間，我監製了一部網劇，叫《刺》，我説要把編劇的名字署上，他們平台的人説，我們沒有署過編劇的名字。我説必須把編劇的名字署上，而且必須在海報中，字號要是最大的，要跟導演和製片人一樣大，最後製片人把自己的名字拿掉了，換上了編劇的名字，他們覺得編劇的名字出現在海報上很刺眼。兩年前，海林在微博上回復網友為什麼不給編劇署名的問題，海林就説了一句，誰願意自己的户口本上户主寫的是別人的名字？這裏面編劇就涉及到核心版權的問題。

**譚飛:**核心版權的一個露出。

**宋方金:**對，就是説編劇寫了劇本。這個劇本按照《著作權法》，它屬於編劇，它不是導演的，也不是製片方的，編劇要授權給製片方拍攝權，修改劇本修改權，保證作品完整性，它這些權利，它是需要由編劇來授權的。我覺得這麼多年，包括為什麼資本發明了IP這個概念，其實都是想把編劇從版權領域，從著作權領域給擠出去，所以我覺得核心問題是在這兒。

汪海林:《永不消逝的電波》是無意識加有意識的，在我們抗議之後，加上去的時候，就把編劇放到了後面，那麼這就是有意識。

**譚飛:**而且它放後面反而有種特別的意義。

**汪海林:**為什麼1958年的時候編劇在第一位，加上顏色以後它就到後面了。

**譚飛:**而且是在正中間的位置。

**汪海林:**當年一直到90年代之前，編劇的署名都是在電影中第一個出現的，海報上也是。現如今復映，除了加上顏色以外，其他都沒變動過，卻把編劇名字調到後面，就很奇怪。我不知道影片完成片的字幕有沒有改，有本事你把完成片也再改回去。

**譚飛:**所以這種有意識更可怕，改了之後再把編劇的署名放到最後。

**汪海林:**這個就很惡劣了，我覺得無意識中加了有意識，我們也不好揣測它的用心，我覺得這是有針對性的，它接受不了編劇在前面。

**譚飛:**是不是大家覺得編劇總維權，很麻煩，或者説編劇總在抬自己的稿酬，會讓有些平台方、出品方或者製片方覺得太麻煩了，不如不讓它露出。

**汪海林:**我覺得還是觀念的問題。所以一直説劇本一劇之本，尊重編劇，都是停留在口頭上。

**宋方金:**基本是空談。

**汪海林:**就是空談。

**宋方金:**我覺得就電視劇來説，正午陽光的署名是比較規範的，它都是一五一十的，包括海報上都是有編劇的。很多海報上它不署編劇，就像剛才海林説的是個觀念問題。另外，我覺得他們有意無意的在降低編劇的曝光度，編劇內部都有一些分歧，原來有一些成名的編劇説，到了你名聲足夠大的時候，人家自然就給你署名，這個不是名聲大小，不是大編劇、小編劇，你就是一個剛剛出道的編劇，你也應該給他署名，因為這是勞動成果。

譚飛:****有些人就放棄了，放棄之後可能很多劇組就説編劇你都不要，我就不用跟你。

汪海林:《著作權法》中間幾次修法的過程，我都參與了，並於今年6月1號正式執行，中間曾經出現過修法部門把“視聽作品中編劇、導演擁有署名權”，這句話改成了“視聽作品中導演、編劇擁有署名權“。因為這個位置的調換，我們就去問為什麼調換這個位置？他們解釋不出來，我們説你要給我們一個解釋，你究竟是根據什麼進行排序的？當場有很多律師，律師們都鬨堂大笑，都在搖頭，覺得他們叫法盲，我們私下也去問，有專門做娛樂法的一些律師説，原來順序就是一個生產的順序。

**宋方金:**對，它是按照生產順序來提。

**汪海林:**我們編劇協會就開始正式抗議，自己做報告、打報告給有關部門，包括跟全國人大法工委去溝通，後來保住了原來的順序。目前看，我們《著作權法》很清楚，這個叫名次權，誰排前、誰排後？它也是一個權利。所以這次的海報事件，我們認為在某種程度上也是違法的。第一，它侵犯了署名權，中間我們有國家《著作權法》的專家專門寫了一個長文，説海報上的署名權是不是署名權？

**譚飛:**那當然是。

**汪海林:**但是我們很多製作公司，甚至法學界有一些聲音説這是宣傳用，可以有選擇性的，比如説導演很有名，我就宣傳導演，主演很有名，甚至導演也不提，我就只宣傳他。

**譚飛:**他覺得劇的字幕對就對了。

**汪海林:**對，他説署名權是特指完成片的順序。但是我們法學專家就寫了一篇長文，説海報的署名就是署名權。署名權的真實含義，法律含義是什麼？包括海報。

**譚飛:**而且現在合同一般都要寫宣傳物料的排名，它都要涉及，它不可能不包含。

宋方金:《著作權法》已經規定，編劇就是在前面。現在我覺得合同也非常重要，因為現在很多編劇沒有爭取到，或者説他不籤，或者他沒有在這裏邊説，我在海報上我必須署名，我覺得應該連字號都得有規定的。比如説有的時候我回老家，我跟一些同學或者跟一些朋友見面的時候，他們經常跟別人介紹説這是宋方金導演，他不願意説你是個編劇，他覺得編劇是幕後工作者，他覺得編劇行業沒有導演行業響亮，所以我覺得有的時候，咱們特別需要明星編劇，他應該為行業帶來一些聲音。

**譚飛:**其實我們《四味毒叔》就在培養明星編劇，而且我覺得大家也在這個過程中給編劇維權，包括維護編劇的地位。我有個不恰當的比方，這個行業有點像重男輕女，導演是男，編劇是女，有些傳統地方真的很重視男的，但實際上男女都一樣，甚至有時候女性付出的更多。

**宋方金：**根據一般的規律來説，越幕後的，可能越被忽略，不是不被重視，而是會被忽略，因為編劇是第一個進入項目的，也是第一個離開項目的，他寫完劇本之後，基本上就不在現場。那天我看了你跟一位演員的談話，我是很震驚的，這個演員説的是心裏話，他説所有的影視項目最重要的當然就是導演。

**汪海林:**因為他沒見過編劇。

**宋方金:**對

譚飛:****從來沒見過。

**汪海林:**因為他在現場的時候他是見不到編劇的，他在現場見到編劇意味着這個戲出問題了。

**譚飛:**而且他説這個話可能是大多數的人認為的，

宋方金:****大部分的影視行業人或者社會上的很多人都是這樣認為的，所以演員説的很篤定，導演是最重要的，就是不容置疑的。我認為在現場導演可以説是最重要的，但是對於整個項目來説，導演不一定是最重要的，甚至可以説，沒有王朔就沒有馮小剛。

**汪海林:**問題馮小剛自己也是編劇。

**宋方金:**對，他自己還是編劇，所以説有的時候這個重要性到底是前置到哪一步，我覺得這個還是需要普及的，所以今年咱們的年度演講在上海也會提到這個問題。

**譚飛:**涉及到編劇這個行業。

**宋方金:**我還是想講講咱們編劇的位置、作用和編劇的性質。我記得我剛開始寫劇本做編劇的時候，我回老家，有時候跟他們吃飯，他們説你看一部電影或者一部電視劇，這不有導演在那導嗎？這不有演員在那演嗎？

**譚飛:**還有編劇什麼事。

**宋方金:**他們不知道編劇的性質是什麼，到今天為止是不知道的。我到中戲去上學的時候，我們鄰居説，去中戲學唱戲？我説對，學唱戲，他們是完全不瞭解這個性質的，所以我認為咱們現在還是有必要普及編劇的地位和作用的，讓全社會能重視起這個概念。因為咱們整個影視行業的發動機就是編劇和劇本。

**譚飛:**剛才方金舉了兩個細節，説只有兩個劇組是署名署的最正確的，一個是韓寒，一個是正午陽光。但其實還有一個細節就是這兩個劇組，他們場工跟演員吃的盒飯都一樣，就説明他們在人文關懷上和同理心上，它是值得推崇的，這點上你們倆有什麼感受？

**宋方金:**侯鴻亮他們的劇組，是最早打造餐車的劇組，其實在比較成熟的影視工業體系裏邊，餐車應該是必備的，大多劇組都是風餐露宿，就是拿個盒飯在路邊一蹲。侯鴻亮打造了餐車，他所有的劇組現在就是説不管到哪去，大家坐在這吃。韓寒的劇組也是這樣，韓寒吃什麼，場工就吃什麼，這個是很難做到的。

**譚飛:**很難很難。

**宋方金:**另外在拍《乘風破浪》的時候，趙麗穎和鄧超堅決要求吃特餐，因為伙食太好了，他們覺得長胖了，所以説後來韓寒的劇組就把他倆的標準給降低了。讓他們吃點清湯寡水的東西，我去很多劇組一般就給我吃特餐，但我會告訴他們説場工吃什麼我就吃什麼，那叫基礎餐。我有一次去一個劇組，在那待了幾天，晚上經常會餓醒。而且我還不用做重體力勞動，但那些場工，他是要搬、推、扛，就是這種重力勞動。所以我覺得在一個輸出價值觀的行業裏邊，它本身應該有價值觀，本身應該進行一種平等的餐食。

**譚飛:**包括餐食食材，包括編劇署名，其實某種程度上都是一種常識，是吧？

**汪海林:**對。

**譚飛:**這個反應了很多東西，看似不相關，其實是相關的。

**宋方金:**海林去的劇組比我去的多多了，你談談這個基礎餐、特餐。

汪海林:****其實我覺得還好，演員有的時候就是比場工多一個小桌子。

**譚飛:**演員坐在那吃，場工是蹲在那吃。

**汪海林:**或坐在箱子上吃。我在現場經常吃，有時候就會説汪老師，你過來，我們一塊，就是有個小桌子。吃的內容確實是差不多的，所以還真的就是這樣，主要是一個平等意識。有一段時間風氣不好，我認為還是受港台的一些影響，就是助理也好，特餐也好，它有差別，就人跟人之間有差別。差別以後，從住宿條件到什麼各方面。按理説，主創有些是要照顧好，因為他休息好了，我們也主要靠他賣錢，這個是可以理解的，但是天長日久以後這種差異變成一個等級差異化。

**譚飛:**階層差異，就會影響創作。

**宋方金:**我認為會影響。

**譚飛:**進而會影響呈現，包括海報的呈現。好，這個話題就談到這兒。