音樂慢綜藝或成音綜新潮流?_風聞
音乐先声-音乐先声官方账号-解读音乐产业,见证黄金年代。2021-11-15 23:38
作者 | 七芒 編輯 | 範志輝
沒有打分和排名,沒有組隊和PK。一羣音樂人圍坐在湘西山水之間的草地上,一起讀信、聊天、唱歌,回顧彼此的音樂時光。
上個月,在湖南衞視開播的户外音樂慢綜藝《時光音樂會》,在一眾音綜中顯得頗為與眾不同。這檔節目摒棄了傳統綜藝繁雜的規則與流程設置,以“讀信”作為串聯,每期邀請擁有不同年代經歷與記憶的音樂人和“時光好友”,互相翻唱對方的經典歌曲,並用自己的方式重新詮釋。
這其中,既有“左麟右李”譚詠麟和李克勤歷經歲月沉澱的友誼與默契,也有林志炫重新演繹《奢香夫人》的突破與驚喜,還有因進錯拍子反倒造就了一場經典演繹的鬱可唯版本的《水中花》。關於時光與音樂的“獨家記憶”讓觀眾治癒滿滿,被網友稱為“嚮往的生活版”的《歌手》。

《時光音樂會》“左麟右李”對唱
數據顯示,首期播出後,《時光音樂會》歡網、酷雲、尼爾森網聯三網均位列同時段綜藝節目省級衞視第一。同時,#張傑再唱這就是愛#、#鬱可唯再唱路過人間#等多個話題登上熱搜榜,截至11月15日,#時光音樂會#微博話題閲讀高達7.3億,人民日報、中國青年報、中國新聞週刊等多家主流媒體也紛紛發文點贊。
在音樂綜藝逐漸低迷的今天,這樣的成績實屬不易。
近年來,競技類音綜日漸疲軟,曾經的王牌藝節目如《中國好聲音》《我們的歌》關注度逐漸下滑,《歌手》在去年宣佈停播,主打新生代原創音樂的音綜如《明日創作計劃》《我的音樂你聽嗎》《少年説唱企劃》等,也未能成為全民爆款。而隨着《嚮往的生活》《奇遇人生》《中餐廳》等慢綜藝在快節奏時代的受寵,音樂領域的慢綜藝也逐漸走上台前。
那麼,迴歸音樂本質、強調治癒系的音樂慢綜藝,能否引領音樂綜藝的新風向?
“慢綜藝”漸成音綜新潮流
《時光音樂會》或許是近年來國內成績較為亮眼的一檔音樂慢綜藝,但並非唯一一檔以不PK、無排名為特色的非競技類音綜。早在幾年前,國內已有平台開始試水音樂綜藝的創新形式。
2019年8月,騰訊新聞出品的國內首檔音樂創旅紀實綜藝《知遇之城》播出。節目中8位音樂人在擁有不同情緒主題的城市,以故事膠囊的形式收集市民故事,展開了知遇城市聲音的創作旅行。
隨後,國內綜藝市場時有治癒系音樂慢綜藝推出,其中2021年就有《時光音樂會》《中國這麼美》《一路唱響》《最美中軸線》等四檔音樂慢綜藝,逐漸成為音綜領域一股難以忽視的新潮流。

注:非完全統計,如有遺漏歡迎補充
縱觀以往國內的音樂慢綜藝,不難發現一些共通之處。
目前,國內音樂類慢綜藝在內容上多為“音樂+”模式。如“文化+音樂”、“旅行+音樂”、“故事+音樂”等等。其中,最常見的是“旅行+音樂”模式,不論是《知遇之城》還是《美好的時光》、《一路唱響》,都以音樂人去到不同的城市去旅行或採風為主線,帶觀眾一起踏上關於風景、故事與音樂的治癒之旅。
旅行、文化、美食等元素的涉入,不僅使得音綜突破了單一的音樂內容輸出,帶給觀眾耳目一新的視聽體驗,更能將音樂中的故事更加具象化、生動化地傳達給觀眾。在合適的場景與氛圍中唱起合適的歌,音樂中的情感似乎也變得更為動人。
同時,形式上無PK、無排名,不以緊張刺激的賽制和懸念吸引觀眾,而是以音樂本身的治癒力來打動人心。新千禧年後,從《超級女聲》到《明日之子》,從《中國好聲音》到《歌手》,音樂節目似乎總與競技比賽相伴而行。
而《時光音樂會》《最美中軸線》等音樂慢綜藝,則以娓娓道來的節奏講述音樂與故事,歌手不必飆高音或刻意煽情,觀眾也不再迷茫於繁雜的賽制,不再擔心喜歡的歌手會不會被淘汰。音樂在節目中實現了最純粹的表達,觀眾也從音樂本身觸摸到最真實的感動,享受與時光、自我的對話。

《最美中軸線》
從嘉賓陣容上來看,音樂慢綜藝更偏好老資歷歌手與新生代歌手相結合的模式,尤其是在《美好的時光》《街頭音浪》此類偏向路演形式的節目,往往以經驗豐富的中生代歌手坐鎮,配合以更吸引年輕一代觀眾的新生歌手,其中以李榮浩、汪蘇瀧、胡夏等治癒系歌手最受歡迎。
同時,隨着國內原創音樂的崛起,且出現了越來越多的獨立音樂人的身影,如五條人、康姆士、馬頔等。慢節奏的唱遊旅程中,音樂人們的獨特個性得以彰顯,也給節目帶來了看點,而温暖的嗓音配以平和的唱腔,沒有花哨技巧點綴的歌聲,同樣能夠深入人心。
此外,音樂慢綜藝這一類別內部也逐漸演化出不同的細分模式,不少節目設定了自己的細分主題,進而邀請某些特定嘉賓。如《時光音樂會》主打音樂時光裏的故事與回憶,所以嘉賓基本都已在華語樂壇成名已久;《姐姐的愛樂之城》作為《乘風破浪的姐姐》成團綜藝,成功成團的七位姐姐一同出發;而《中國這麼美》嘉賓全員為獨立音樂人、樂隊,將以行走式演出的形式,去到並不熱門的中國城鎮鄉村,踏歌而行。
過幾天,三檔音樂慢綜藝將在11月起同期對打,誰能贏得更大的水花,拭目以待。
“慢下來”就夠了嗎?
一直以來,音樂綜藝都是大眾娛樂的常青類型,而經過多年的發展後,網絡綜藝與電視綜藝同場競技,如今已形成白熱化局面。
據統計,2021年預計共有46檔音綜與觀眾見面,但從已播出的音綜來看,足夠有創新性的高質量節目並不多見。尤其對於佔據音綜市場大半江山的競技式音綜而言,不少觀眾對於千篇一律的PK套路早已喪失最初的新鮮感。
觀眾審美疲勞下,守舊還是創新成為音綜行業難以逃避的問題。一定程度上,打破傳統競技套路的音樂慢綜藝,也是觀眾多元化音樂欣賞需求下市場選擇的結果。
此外,音樂綜藝要保持生命力必然需要源源不斷的新鮮血液。而如今《中國好聲音》走到第十年,《歌手》八季後停播,樂隊與嘻哈等垂類音綜扎堆出現。一檔傳統競技音綜至少需要幾十組選手和4-8位導師,多輪地毯式搜索之後,符合條件又能帶給觀眾驚喜的選手和導師人選哪裏找,逐漸成為國內音綜的共同問題。

《中國好聲音》第十季導師陣容
而對於音樂慢綜藝而言,不PK,無淘汰,一定程度上的確能夠減少華語樂壇人才的過度消耗和消費。給予有潛質的優秀音樂人更多展示和合作的機會,而非將其框定在要一決高下的桎梏之中。
但是,對於國內目前的文娛市場而言,要打造一款真正優秀的音樂綜藝,“慢下來”就夠了嗎?
如今,層出不窮的快餐式娛樂分食了人們本就稀缺的空餘時間,直播和短視頻的爆發也更是大幅侵佔音樂綜藝的傳統領地。遑論抖音、快手等短視頻平台已逐漸掌握流量音樂的締造法則,最火的歌不再是綜藝金曲,而成了各種15秒的BGM。
音樂慢綜藝試圖為人們提供能夠“慢下來”的一隅角落,但倍速、快進、碎片化觀看成為慣性的背景下,還有多少人願意靜下心,花兩三個小時進入一場慢節奏的音樂之旅?沒有了戲劇衝突、人物衝突、競技的緊張感,如何在慢節奏中抓住觀眾的注意力,這個挑戰是不言而喻的。
我們也注意到,由於目前的音樂慢綜藝多為“其他元素+音樂”模式,稍有不慎,就容易導致節目出現內容失衡、缺乏看點的情況。如東方衞視剛播出一期的《一路唱響》,在首期節目中並沒有出現完整的音樂舞台,導致被部分網友批評更像城市旅遊宣傳片。

《一路唱響》
如何在快節奏時代讓觀眾看得下去“慢內容”,是音樂慢綜藝無法逃避的必答題,真正叫好又叫座的音樂慢綜藝新路,無疑也仍需進一步探索。
音樂綜藝的出路在哪裏?
任何一種媒介形式都有其興衰的週期,音樂綜藝也不例外。新的市場格局之下,必然將逐漸迎來更符合新一代觀眾口味的新形式。
迴歸音樂本身的走心慢綜藝或許是其中一種,但究其根本,如何做音樂綜藝,並沒有所謂的標準答案。
從上世紀末開始,國內音綜市場起起伏伏二十餘年。如今站在歷史的橋頭回望,一些國內最早的音樂綜藝似乎反倒更迴歸音樂本質。
上世紀末,湖南衞視《音樂不斷歌友會》開播,以推介音樂、展現藝人才藝、拉近歌手與歌迷距離為特色,以娛樂的手段推介音樂,輕鬆愉快不失音樂性。中央電視台在千禧年創立的歌唱類節目《同一首歌》,則以製作獨具特色的系列大型演唱會和各類主題、公益演唱會為主,薈萃了國內外歌壇的明星、新秀和一流藝術家。

做音樂節目比拼的並不少多麼巧妙的環節設置,多麼扣人心絃的懸念與PK,最終還是要回歸音樂本質,關注音樂人和聽眾最真實的需求。
如今,國內歌手缺乏權威打歌舞台,PK競技式音綜審美疲勞,選秀打榜被國家明令禁止。在文娛市場大變革的形勢下,尋找新出路成為音樂綜藝的應然之舉,“慢下來”也許只是音綜變革邁出的第一步。
或許,也該又回到踏踏實實做音樂節目的時候了。
排版 | 安林
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