不要盲目對立，聶耳、冼星海……都是學西洋樂理的，難道影響他們表達中國文化了？_風聞

【本文由“東八區北京時間”推薦，來自《如何評價李宗盛説的“韓國放棄了自己的音樂審美”？》評論區，標題為東八區北京時間添加】

• 似有若無
• 音樂輸出本身就是文化輸出的一部分，國家持續強大後，民族自信就會有，自然會帶動文化繁榮，自然而然的就會輸出。看看七八十年代之前為什麼動畫產業精品不斷，那是因為從業者小時候都是受傳統教育過來的，對自己的國家，民族，充滿自信，雖然窮，但精神不墮；而現在雖然富裕了，但這批從業者基本是小時候跟在崇拜日韓歐美成長起來的，他們對於這部分的定義實際就是日韓歐美的定義。

我們目前的國漫，你怎麼看怎麼都有一股子日漫的味道；雖然裏邊糅合了很多傳統元素，但拿到國際上，不熟悉中國的人，還是會認為和日漫很像，甚至認為就是日漫。而七八十年代的動畫就沒有這個問題….. 本質上還是我們對於自己的文化了解不夠深，流於表面導致；

回到音樂也一樣，這兩年已經改觀很多；各類民樂節目，以及古風歌曲都在不斷出圈。但整體上還都是流於形式，本質也是我們學習的樂理、學校的教材都是以西方搭建的音樂體系來講述的。然後學習的人再用西方樂理來解構我們自己的文化，本身就很奇怪。

這怎麼還對立上了……

要照你這麼説，聶耳、冼星海、陳剛、何佔豪、趙季平爺倆、阿鯤甚至殷承宗都是學西洋樂理的，難道影響他們表達中國文化了？

吒兒就更不用説了，乍一聽是民族，但實際手法完全就是OST那一套，但是也沒有妨礙形式和內容的表達啊

當然，這種樸素觀點在歷史上也不是新鮮物件了。沙俄五人團就反對交響曲形式、反對芭蕾舞，要求一切必須按照格林卡的路子來，做俄羅斯自己的民族音樂

結果當然是很偉大了，但是他們的偉大也根本沒有掩蓋老柴（包括他們最看不上的天鵝湖睡美人胡桃夾子），而且後續幾代的蘇俄作曲家更是兩肩挑，到蘇聯三傑儼然是集大成者了

所以啊，還是要往前看，很多時候根本就沒那麼對立，到最後都是你中有我我中有你的事情