大牌雲集,口碑爆了,票房卻血本無歸?_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员,电影专业老司机2021-12-04 15:02
作者| Scott
來源| 影探
電影圈年度最荒唐事件出現了。
“好萊塢第一CP”本·阿弗萊克和馬特·達蒙時隔24年再度攜手自編自演。
“好萊塢類型片之王”雷德利·斯科特(《異形》《銀翼殺手》《角鬥士》)坐鎮。
“小變態”朱迪·科默和“開羅人”亞當·德賴弗領銜主演。
台前幕後,這片算得上巨星雲集。

威尼斯電影節全球首映,豆瓣8.5,爛番茄新鮮度85%。
國內海外,口碑相當不錯。


巨星雲集+口碑不俗,可偏偏票房撲街。
全球票房2900萬美元,對於成本高達一億美元的電影來説,血本無歸。
一手好牌打得稀爛,片子背後到底是翻車現場還是影史冤案?
聊聊這部今年最具爭議的古裝鉅製——
《最後的決鬥》
The Last Duel
2021.10.15 美國

>>>>一樁性侵引發的血案
電影改編自同名小説。
故事取材於14世紀真實事件——法國歷史上最****後一次合法決鬥。
話説中世紀法國有一位驍勇善戰、率真耿直的騎士(馬特·達蒙飾)。

騎士曾在戰場中救下一名友軍,兩人並肩作戰結成最好的朋友。
朋友是一名出身卑微的鄉紳(亞當·德賴弗飾),兩人共同效忠領主(本·阿弗萊克飾)
騎士桀驁不馴的性格常令領主不滿,左右逢源的鄉紳卻是領主親信。

一次征途中,騎士遇上了年輕漂亮,出身貴族的瑪格麗特(朱迪·科默飾)。
騎士與她一見鍾情,火速定下了婚約。

沒想到抱得美人歸後,騎士連遭厄運。
先是妻子的嫁妝被領主侵佔,後來父親的領土被沒收賜給了鄉紳繼承。
騎士料定一定是鄉紳在背後作祟,只恨自己交友不慎。
可即便如此,當他再次遇到鄉紳,還是不計前嫌握手言和,主動化解誤會。

儘管騎士自覺足夠大度,厄運仍對他不依不饒。
一天回到家後,妻子三分自責七分羞愧地向他哭訴:
我被強暴了。
強暴她的不是別人,正是宴會上與她有一面之緣的鄉紳。

領主偏袒寵臣,鄉紳拒不認錯。
是可忍孰不可忍,騎士誓為妻子討回公道,乾脆鬧到國王面前,申請一場決鬥:
勢均力敵的生死較量中,上帝會給出公道。
為了尊嚴與榮譽,兩個男人走進了決鬥場……

>>>>海外版《金剛川》
最初馬特·達蒙讀到《最後的決鬥》小説,臨時起意找來本·阿弗萊克商量改編。
讀完小説兩人一拍即合,決定**《心靈捕手》**24年後再度合作,共同編劇主演這部電
整個好萊塢都在嗑的“本馬達”CP瘋狂上分,出走半生,歸來仍是最佳竹馬。

電影中與騎士相愛相殺的鄉紳本該由大本飾演。
可由於大本不想因戲外和馬達的關係令觀眾出戏,自願出演了戲份不多的領主。
同樣是宣誓效忠,領主面對他人總是笑臉相迎,像這樣👇

可面對馬達飾演的騎士,他總是滿臉不屑,像這樣👇

細心的“嗑學家”只看這一場戲已經腦補出萬字長文,暗歎幸好換了角色。
加上妮可·哈羅芬瑟(《馬男波傑克》編劇),三人合作把原著改編為三段式**“羅生門”故事**。
“羅生門”故事,近期代表是《金剛川》,即多重視角平行敍事,分章節以不同視角碎片化講述故事。
三個編劇分別以騎士、鄉紳以及妻子口中的真相,三個視角解構決鬥前因後果。
微妙複雜的人性常將角色口中的“真相”美化、裁剪。
透過人性的折射交叉對比,才能抽絲剝繭挖掘出血淋淋的真相。

比如説同樣的故事,對於鄉紳來説完全又是另一個版本。
鄉紳眼中的騎士是一個傲慢粗魯,剛愎自用的莽夫,有勇無謀常把友軍陷於險境。
他自己則是一個風流倜儻,英俊迷人的才子。
出眾的學識和魅力令他備受青睞,理所應當被委以重任。
在領主面前他不卑不亢,盡心竭力維護騎士,升官發財自然也是合情合理。

反倒是騎士小肚雞腸,在貴族面前對他出言不遜,罔顧好友面子。
可即便如此,當他再次遇到騎士,還是不計前嫌握手言和,主動化解誤會。

強暴瑪格麗特?無稽之談!
明明是瑪格麗特一直對他暗送秋波,之後發生的一切只能説是順水推舟。
儘管鄉紳自覺足夠大度,仍被兩口子污衊清白。
他對着國王和上帝以生命起誓,強暴的控訴都是憑空捏造的謊言。

三個視角敍述同一事件,看似多餘,實則並沒有任何重複冗雜。
細節裏藏着魔鬼,一句台詞、一個表情的微毫差別都可能會是真相顛覆性的逆轉。
權欲與謊言相互交織,片面的真相變作人性寄居的載體。
真相究竟如何?交由觀眾在“羅生門”故事裏裏尋找答案。

執導《最後的決鬥》,只能説薑還是老的辣,“雷神”從不****令人失望。
頂着84歲高齡,依然拍出頗有張力的片子。

雷德利·斯科特
美術細節考究,上至血腥的戰場,下至繡花的長袍……無一不是在追求歷史還原。
陰雲慘淡的中世紀,正在修建的巴黎聖母院提醒觀眾電影與歷史的距離。

動作情緒到位,真人實拍的冷兵器戰爭粗糙且殘忍,剪輯簡潔且有力。
極致還原中世紀騎士對戰,沒有套招炫技,只有渾然不顧的野蠻和兇狠。
刀起刀落,血霧飛濺,重甲搏殺沒有一絲浪漫,只有千鈞一髮的恐怖。

電影結尾,壓抑的戲劇張力逼到極限,由決鬥將觀眾緊繃的情緒推向高潮。
騎士和鄉紳從馬背打到地面,戰矛砸上木盾,崩出木屑飛濺。

體力與意志被逼到絕境的兩人狗咬狗般扭打成一團。
重劍撞上鐵甲,發出金屬噪音。
血腥、野蠻,真實且揪心。

在一個屏幕越來越小,視頻越來越短的時代。
拿頂級視聽體驗講一段權欲與謊言的古裝史詩容易被歸入古典過時之流。
票房撲街,只能説意料之外,情理之中。
可就像老爺子自己説的:電影不是金融產品,時間決定藝術價值。
或許《最後的決鬥》會像《銀翼殺手》一樣,人們慢慢才會意識到它的好。

>>>>被歷史隱去的“真相”
(本節涉及劇透)
馬達邀請雷德利·斯科特另一個原因是他會拍女性,準確説是獨立女性。
《最後的決鬥》女性意識聚焦於第三幕:瑪格麗特口中的真相。
第三幕氣氛陡然一變,如驚悚片般壓抑、危險。
戳破謊言,刺痛真相,把話語權交予在歷史中神隱的受害者。
序幕“真相”二字停滯強調,暗示這個版本最接近導演心意。

瑪格麗特的回憶裏,她和騎士的邂逅並非一見鍾情。
父親和騎士把她當作商品一般討價還價。
騎士娶她是為了傳宗接代,看中了她身強體健,而且“多產”。

瑪格麗特的回憶裏,騎士和鄉紳都沒有主動握手言和。
她並不相信鄉紳,但為了維護丈夫交往,不得不假笑以示友好。

瑪格麗特被強暴了。
他向丈夫指控鄉紳的暴行,態度堅定,語氣堅決。
丈夫卻扼住她的喉嚨質問:他逼你的嗎?你沒有挑逗他嗎?你不能跑嗎?
丈夫卻氣急敗壞跳腳咒罵:這個人只能對我做惡嗎?
丈夫關心的不是瑪格麗特受的委屈,而是他自己的榮譽和顏面。

瑪格麗特的回憶裏,還有一場並未被他們提及的審判。
身懷六甲的她站在法庭,沒人相信她的遭遇,每一個問題都令她窒息:
你不是倒貼嗎?你享受強暴過程嗎?你不會是做夢吧?
貴族説:強暴不會導致懷孕,這是科學事實。

國王同意舉行決鬥,交由上帝裁決判斷。
但如果騎士戰敗,則代表瑪格麗特做了偽證,要被活活燒死,燒二三十分鐘。
看懂沒?
這場決鬥,一邊是鄉紳的名譽,一邊是丈夫的顏面,卻沒人關心那個女人尋求的真相和所受的屈辱。
就連勝負真相,都交由“上帝”決定,何其諷刺?何其悲哀?
但為了討回公道,瑪格麗特只能寄希望於這場荒唐的決鬥,賭上她自己的性命和未來。

決鬥中騎士和鄉紳在泥漿中扭打成一團,為尊嚴而戰的他們徹底丟了體面。
觀眾山呼海嘯的叫好聲如同一場狂歡,享受這場關乎尊嚴和榮譽的較量。
而真正的受害者瑪格麗特被晾在一邊,冷冰冰注視,流下****一行熱淚。

後現代的框架裏,一切革命史都變成個人史,錚錚歷史即是人性渡輪。
歷史如捲簾門般轟隆隆在時間軸上開開合合,普通人只配聽個響,然後等着落一頭的灰。
《最後的決鬥》在重現風土人情,金戈鐵馬之餘,它強調歷史的遊戲規則。
令觀眾正視被歷史淹沒的荒唐,蕩氣迴腸的荒唐,無可倖免的荒唐。

男人被空洞的**“騎士精神”**蠱惑,效忠於權謀、榮譽以及虛榮。
發起決鬥的國王,只是一個好湊熱鬧的孩子。
場下的戰士為了虛無縹緲的“面子”而搭上性命,也只是國王茶餘飯後的消遣。

女人因貧乏的**“倫理綱常”**迷信,服務於恥辱、奉獻以及犧牲。
騎士母親責備瑪格麗塔多事,為什麼要慫恿兒子為公道賣命:
“真相併不重要。我也被強暴過,但是我反抗了嗎?沒有!”
她們什麼都明白,反而因忍辱負重而倍感榮幸,自覺隱藏真相幕後。

《最後的決鬥》就是在提醒觀眾被決鬥背後被歷史隱去的“真相”:
載入史冊的決鬥無關乎尊嚴、權力、財富或是榮譽。
被架空的,被物化的所有人都是這場“決鬥”的輸家。
決鬥無關勝負,人性滿盤皆輸。
《最後的決鬥》,只願是最後的決鬥。
