沒想到，今年塌房最狠的會是她_風聞

作者|   她姐

來源|   她刊

這個世界太瘋了。

#玲娜貝兒下頭#的熱搜閲讀量有7億，瞭解完來龍去脈後，她姐人麻了。

平時稍微衝點浪的互聯網人們，一定都對這個毛茸茸、粉乎乎的可愛狐狸不陌生，它已經全面佔領了朋友圈、表情包、各大頭條和微博熱搜……

要知道這隻叫玲娜貝兒的狐狸玩偶，今年9月29日才“出生”，自誕生起，幾乎每隔一天上一次熱搜，霸榜兩個月，超話聚集了近12萬的“媽粉”。

它是今年最炙手可熱的女明星，迪士尼當之無愧的頂流，人送外號“川沙妲己”。

沒有不塌房的明星，這次玲娜貝兒也翻車了。

這次的塌房風波，起源於三個短視頻。

視頻1，有女孩在生日當天去迪士尼排了兩小時的隊跟玲娜貝兒互動，希望它能搖一搖尾巴，貝兒拒絕了，並做出讓她出去的動作。

被拒絕後，女孩又希望玲娜貝兒給她一個親親，貝兒卻把親親丟在腳下，踩了幾腳。

玲娜貝兒不尊重遊客的互動不是個例，視頻2被扒出來了。

另一個女孩在合照時，不注意規則，站到了黃線之內，玲娜貝兒生氣地跺腳示意。

女孩明白過來站好之後，貝兒在拍照時也各種不配合，躲在牆角抱着胳膊氣鼓鼓。

要知道玲娜貝兒見到帥哥可不是這樣的，視頻3裏貝兒見到帥氣男孩後，犯花痴，比心心，又興奮又害羞。

於是“玲娜貝兒雙標”“玲娜貝兒媚男”等話題也湧現了出來。

很快，互聯網就演繹出了《貝兒媚男、貝兒好茶》、《內膽行為勿上升角色》、《辱罵工作人員內膽不把人當人》、《過生日就要當小公主嗎》、《她是個沒作品的女明星》、《守護全世界最好的玲娜貝兒》等諸多大戲……

它不過就是一個迪士尼玩偶啊，至於嗎？

看了看吵了7億的熱搜，真至於。

01

四字頂流，永不塌房

不同於迪士尼樂園裏的其他角色，玲娜貝兒所在的達菲家族沒有動畫作品。

達菲原是米妮送給米奇的一隻玩具小熊，有一天，米奇突發奇想：“要是能和玩具熊一起散步，該多好呀。”

奇妙魔法出現，玩具熊活了過來，米妮覺得一隻小熊太寂寞，又送了一隻小熊雪莉玫。

兩隻小熊開始環遊世界，在意大利認識了傑拉託尼，在美國認識了星黛露，在香港認識了可琦安，在上海迪士尼認識了玲娜貝兒。

這便是“達菲和他的朋友們”系列。

而我們的上海狐狸玲娜貝兒脱穎而出，成為迪士尼的絕對C位。

頻上熱搜只是“頂流待遇”的冰山一角，有粉絲為貝兒開超話，出物料，製作表情包，甚至有人嗑CP上頭，在lofter上寫同人文。

它的熱度在網紅聚集的小紅書也居高不下，有萌人設的、分享周邊的、追星攻略的……

真正展現頂流實力的，永遠是真金白銀。

在玲娜貝兒全球亮相的第一天，上海迪士尼推出近三十款周邊，當天一售而空。

即便出台限購告示，也抵擋不住黃牛拖家帶口地排隊搶貨。

周邊物價被哄抬，原價219的毛絨公仔，黃牛喊價1499，是原價的7倍，美其名曰“賺的都是排幾小時隊的辛苦錢”，這已經不是加價的問題，現在玲娜貝兒的玩偶要“配貨”。

山寨總比正品多，迪士尼備貨不足，而國內山寨工廠的速度太快了，短短一兩個月已經更新換代了好幾代“祖國版”玲娜貝兒。

社交平台又湧現出一大批做鑑定真假生意的博主。

為什麼玲娜貝兒能俘獲人類的芳心？

這絕不是它“充滿好奇心、熱愛思考、喜歡探險”的初始設定好，這麼簡單。

它是所有玩偶裏最有人性的那一個。

迪士尼要求玩偶不能做特別像人的、以及與設定時代不符的事，比如要假裝不認識手機。

遊客開閃光燈時要説“不要把手上的盒子對着我閃”，疫情期間有人沒戴口罩要説“快把臉上那塊布戴好”。

但玲娜貝兒聽得懂人類的所有語言，它不喜歡被叫“兒兒”、愛做美甲、會説上海話、看到遊客跟星黛露互動會吃醋、看到帥哥也會花痴……

遊客説周邊斷貨，它會假裝打電話催貨，打完雙手一合，是翻蓋手機。問它給誰打電話，它有模有樣地踩縫紉機。

有一次男遊客對它出言不遜，貝兒做出拔劍的姿勢表示反抗，這個視頻在網上病毒式瘋傳。

被叫“兒兒”時，它會捂住狐狸耳朵，輪流點四個手指表示自己叫“玲、娜、貝、兒”。

身為舞蹈家的兔子星黛露穿蕾絲裙和紅舞鞋，它是永遠優雅的小公主。

而貝兒穿騎士裝、戴帥氣帽，會撩裙子、會拔劍，它不那麼淑女，也不那麼順從。

而且貝兒是土生土長的中國狐狸，親媽粉自然會生出好多憐惜。

當然了，那條蓬鬆、豐盈、毛茸茸、肉嘟嘟的大尾巴永遠是加分項。

這些都不是最重要的。

人們會為了沒有作品、光有人設的玲娜貝兒掏錢，因為它乘上了流量經濟的東風。

受疫情影響，迪士尼樂園自2020年起一直虧損：2020年Q1財報裏，主題樂園、體驗和消費產品部分損失了10億美元，利潤同期下滑58%；2020年香港迪士尼淨虧損27億港幣，整體股價也節節下跌。

玲娜貝兒這時候出現絕非巧合。

比起有系列卡通故事的米妮米琪，達菲和他的朋友們更像是選秀天團，靠顏值和人設出圈。

星黛露曾大獲成功過，上海迪士尼銷售出的星黛露主題商品壘起來，總高度相當於119座珠穆朗瑪峯，力證了沒有故事的IP也能帶來巨大的流量和零售效益。

你説有多少人真正去到了上海迪士尼的現場呢？

更多的親媽粉們還是要在表情包、短視頻、精修九宮格里吸收它的元氣。

沒關係，互聯網有源源不斷的再創作能力，愛上它人生永不缺糖。

一波又一波的疫情讓“可愛、元氣、治癒”變得更加稀缺了，情緒價值是第一消費動力。

迪士尼這個成年人最後的童話滯留地，當然值得我們用更多的金錢去守護啦。

她姐突然意識到，飯圈亂象迅速污染到玲娜貝兒，似乎不全是飯圈的鍋。

至少始作俑者不是。

因為飯圈文化的核心是偶像工業，而世界上所有的idol放一起，沒有誰比玲娜貝兒更符合“完美偶像”的稱號。

偶像有時是粉絲心中的寶寶，有時是虐粉的打工人哥哥，有時又是承擔夢想與美好的生命之光。

貝兒能在萌性和人性中無縫轉換，到目前為止已經喜提“打工人”“女明星”“國民女兒”“銷售冠軍”等多個人設。

偶像不需要作品多優秀，但要求人設穩定、日常營業，最好形成流水線、產品化，有效期內不塌房。

各大經紀公司還在思考着如何“批量製造蔡徐坤”。

迪士尼早就玩明白了，炮製出可以永遠熱情友善、永遠元氣滿滿的玲娜貝兒。

它不會出軌嫖娼，不會隱婚生子，不會代孕失德，甚至不會變老不會長胖。

它永遠滿足粉絲的要求，搖尾巴、比心心，不知疲倦。

這個工作人員疲憊了，永遠有下一個扮演者頂上；這一個“內膽”不專業，辭退她還有無數個更專業更賣力的內膽替換裝。

偶像的製造過程，就是玩偶的生產過程，就是把一個人異化成非人的過程，玲娜貝兒是天生的愛豆。

為什麼飯圈的話術，飛快席捲玲娜貝兒？

什麼“洗白”“蹭熱度”“帶節奏”，還有“角色粉”“內膽粉”不同粉籍之間的互撕。

本質上，玲娜貝兒就是偶像工業本身，迪士尼賺的就是偶像經濟帶來的流量錢。

飯圈亂象錯了嗎？

錯了。

但原罪早已埋下。

當迪士尼讓一個真人套進玩偶服裏的那一刻，讓活生生的人如童話角色一樣不斷提供情緒勞動的時候。

把人異化成“非人”的時候。

問題就出現了。

塌房是遲早的事。

02

造夢機器，血汗工廠

迪士尼可以説是資本里最大的一個，它當然也可被看成“偶像產業”研究裏最典型的範本。

我們愛迪士尼，因為它創造了世界上最奇幻、最烏托邦的童話宇宙。

那個世界善良、平等、充滿正義，底層人也被公主親切對待，弱勢羣體、邊緣人都能找到自己的避難所。

你可以永遠相信迪士尼，這裏是“全世界最幸福的地方”，隨時收留我們這些在現實世界裏傷痕累累的成年人。

但迪士尼卻叫人又愛又恨，因為除了造夢，它還是資本家。

米老鼠相關IP總收入803億，其中票房和家庭影音收入一共不到8億，零售則達795.31億，也就是説動畫片不賺錢，是用來造夢的，賺錢的是相信這個夢的消費者花錢買周邊。

現在直接跳過造夢環節也能賣周邊，迪士尼累計賣出了3110億了。

樂園的體驗是沉浸式的、非現實的，樂園設計者被稱為“幻想工程師”，他們對細節的把握到了極點。

不同區域有裝置配合釋放不同的氣味，加勒比海盜區有海洋的味道；河裏的岩石會用水槍沖刷，讓它看上去久經歲月。

他們的口號是“守護神奇”，最極致的體現就是那些人偶演員。

演員多是身高1米5左右的女性，而人偶服絕大多數超過15斤，而有些男演員要穿的巴斯光年、蘇利文則接近30斤。

一次表演15分鐘到半小時，服裝只有幾處通氣孔，超時很可能呼吸困難。花車巡遊一次40分鐘，但演完兩次就可以下班。

高温期是最可怕的，迪士尼會提供冰衣，一場花車下來全身的冰都化成了水。

有扮演者選擇上場前“往死了喝水”，一次1.5L到2L，不會想去廁所，表演流的汗能把衣服擰出水來。

2019年香港迪士尼花車巡演中，小熊雪莉玫扮演者中暑暈倒了，工作人員前來攙扶，但並沒有第一時間摘下頭套。

不摘下頭套，這也是“守護神奇”的一部分。

人偶扮演者經過了非常嚴格的訓練，要讓遊客相信她就是角色，包括不能説不符合角色的話，不能拒絕遊客，只有唐老鴨可以生氣，但生氣完也必須原諒。

遇到遊客騷擾是最難辦的，這時候毛絨玩偶就需要飼養員去解圍。

在各個迪士尼都出現了遊客打人偶的惡劣事件，要知道人偶服裏有鋼骨架，受到外力很可能撞擊扮演者頭部，會引發腦震盪或者鼓膜穿孔。

上海迪士尼布魯托被打後，一摘頭套他就吐了，但遊客並沒看到自己把人打吐，只看見布魯托捂着頭回去。

迪士尼刻意淡化角色外衣下的真人，因為捆綁太緊不便更換，而且工作人員會產生“過多的議價權”。

玲娜貝兒的扮演者被細心的粉絲們區分出豪放的“七七”、甜美的“九九”、活潑的“堆堆”，甚至各自有了粉絲。

有人透露，那這幾個員工離被換下就不遠了。

看到了嗎，迪士尼就是這樣左手造夢，右手剝削的，把人異化成非人，她就可以像螺絲釘一樣隨時更新換代。

粉絲也坦然地接受了“工具化別人”，用“內膽”這種侮辱性稱呼叫人偶扮演者。

“守護神奇”對具體的人的代價是永久的。

長時間承重運動讓很多員工都有脊椎、膝蓋的勞損和傷病。

每天沉浸在角色裏久了，還會產生永久性的條件反射，多年之後，曾經的玩偶扮演者還習慣指路時用兩根手指，聽人説話完鼓掌等等。

與樂園裏處處明碼標價，皇家宴會餐廳人均600的高價體驗幻夢相比，迪士尼給員工的工資遠低於想象。

排隊、餐廳、遊船、紀念品商店工作人員月薪2500~3000，毛絨玩偶扮演者月薪5000~6000。三年不漲，且是定薪，與工作量無關。

上海迪士尼的玩偶演員多是來自江蘇鹽城的女性，不少中專學歷，她們並沒有能跟迪士尼議價的權利。

很多人即便離開了迪士尼，也依然愛着這裏，依然願意守護神奇。

只是這個以剝削個體而守護的“神奇”，隨時會被樂園裏黃牛氾濫、天價食物、永無止境的排隊和處處可見的階級，輕易打破。

03

我們反思飯圈的時候究竟應該反思什麼

回到事件本身，“玲娜貝兒塌房”因為有一個扮演者不配合互動，所以引發了網絡上7億多熱度的腥風血雨。

為了賺流量的快錢，迪士尼有意無意地迎合着偶像工業和飯圈文化。

我們當然應該要求資本家迪士尼提高員工薪資待遇，更大程度地保障工作人員的人身安全和身心健康。

與此同時，我們還應該反思那個像傳染病一樣席捲一切的飯圈文化。

資本批量製造出來的偶像，是把人異化成非人。

消費偶像的粉絲聚集在一起形成飯圈，也完成了一輪的自我“異化”。

她們使用着整齊劃一的話術“帶節奏”“洗白”“蹭熱度”“撕番位”，與其説是無數個有個獨立人格的個體，更像是高度組織化的軍隊。

為主子氪金的時候她們軍備競賽，控評反黑的時候她們衝鋒陷陣，明明粉絲應該是偶像工業的消費者，卻往往變成了資方爸爸指哪兒打哪兒的武器。

飯圈早就被工具化了，資本坐享一切。

令人感到弔詭的是，往往深受粉絲喜愛的偶像，都是從批量生產的流水線上“逃逸”出來的那幾個。

楊超越、王菊、利路修、劉宇寧，包括今天的主角，最有人性的迪士尼玩偶玲娜貝兒。

粉絲愛嗑的也往往是偶像去除工業味兒之外，有人味的地方。

因為在偶像崇拜的底層，人們渴望的不是高高在上的神性，而是人與人的交流。

那麼，飯圈文化的解釦也就出現了。

那就是——把異化成非人的偶像還原為人，讓高度工具化的飯圈也迴歸活生生的人。

要知道那個高度異化的飯圈文化絕不是自然生成，而是資本有意無意地塑造。

既然如此，為什麼我們要全盤接收資本的安排呢？？

一定要氪金打投嗎，一定要控評反黑嗎，一定要撕番互黑嗎，一定要活在那個以花錢金額規定等級秩序的飯圈生態裏嗎？

粉絲自始至終想要獲得的不過是快樂。

當流量生意掏空了腰包，嗷嗷待哺的正主又有數據要草，永遠有黑子在暗中伏擊，追星變成了戰場，離快樂越來越遠。

對玲娜貝兒的愛也是，原本圖個治癒，現在天天撕粉籍，擔心糊咖蹭流量，CP一不小心就嗑成了對家。

快樂誰賺到了我不知道，但鈔票是讓迪士尼、黃牛村、山寨工廠、營銷號賺得盆滿缽滿。

不如跳出怪圈吧，把偶像當人，把自己當人。

偶像與粉絲的關係，能返璞歸真到人與人的關係該多好呀。

那麼人與人的關係是怎樣的呢？

思想更進步的男性女權主義者陳迪，在參加節目時經常遇見保守男性的擁護者——儲殷，他倆常常吵到不可開交。

但每次錄完節目，兩人面對面時，往往一句“等下吃啥”就軟化了對線時的劍拔弩張。

陳迪説，因為你會發現對方在那個極度沙文主義的觀點之外，還是一個需要吃飯睡覺的真實肉身。

這就是人與人的相處。

需要幾分體諒和寬容，是會感到幾分委屈和尷尬，但最終，還是會留人一線體面。

玲娜貝兒的一個扮演者不專業，可以告訴她本人，可以告知飼養員，可以向迪士尼反映，真的有必要走到在網絡上網暴，拿起飯圈武器進攻嗎？

有一件小事她姐記了很久。

假笑男孩最火的那幾年，他去微博之夜，成為所有明星的打卡景點，面對鏡頭，小Gavin一次又一次裂開嘴角。

李易峯坐在Gavin旁邊，沒有要跟他拍照，而是輕輕地問了句：“是不是很累？”

這便是看見人的存在。

在一篇《和玲娜貝兒當同事》的特稿裏，最動人的瞬間是這樣的——

女孩璐璐在上海迪士尼扮演玩偶，有個遊客女孩每隔兩三天就來一次，每次都給璐璐幾顆糖果。

過一陣璐璐換了一個人偶扮演，女孩竟然穿過人偶服又認出了她，璐璐不能説話，只好更加賣力的表演來回應。

之後她倆有了約定的信號——用兩根指頭劃過頭頂敬禮。彷彿她對她説：“我記得你”，她答：“我又找到了你。”

這同時違背了迪士尼的兩個原則：不能讓遊客意識到人偶是人，以及不允許和遊客有特別的互動。

但這不正是人性的閃光處嗎？

點個在看，撥開資本的異化，我們還是那個真誠、善良、獨立思考的活生生的人。

監製 - 她姐

作者 - 黃瓜酸啤

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