消失的“兒歌”，到底去哪兒了？_風聞

　　最近，已經當媽媽的朋友跟我分享了一個讓她大受震撼的畫面：

　　一羣十歲不到的小朋友，在商場裏的兒童點歌機上齊聲合唱蔡徐坤的《情人》，作為路人，她的觀後感是“用腳趾摳出了一座魔法城堡”。

　　不僅如此，她還分享了一首她自己剛上小學的孩子前段時間隨口唱出的一首歌，同樣大為震撼，歌詞畫風大概是這樣：

　　朋友已經算是一個對孩子與電子產品、網絡的接觸非常注重尺度的家長，可即便如此，她還是在毫無防備的情況下，聽到還不怎麼識字的孩子唱出了這種歌詞。

　　雖然再三確認之後，瞭解到孩子確實不懂歌詞大意，但這也不禁讓她感嘆，我們小時候聽的歌曲和現在差距實在太大了。

　　孩子們的曲庫怎麼了？

　　在《脱口秀大會》之“人生沒有撤回鍵”一期節目中，思文對中國兒歌有一段流傳甚廣的吐槽：

　　“小孩在出生前後聽的音樂差距很大，在媽媽肚子裏聽的音樂是莫扎特、G大調、小夜曲，特別高端，但一出生，只能聽‘爸爸的爸爸叫爺爺’……”

　　前幾天，在《華語樂壇這回真完犢子了？》的那篇文章下面，也有一位鋼琴老師分享了自己的經歷。

　　而我的朋友也告訴我，她孩子之前所在的幼兒園一週根本就沒有幾節音樂課，相對於我們看的那些在電視上需要經過層層審批才會播出來的節目，現在的孩子們看短視頻的時間更多一些。

　　不管是什麼內容，往平台上兒童分類一發，基本上就算完事，而這些視頻的BGM用的基本上都是當下最紅的抖音神曲。

　　也有很多小學老師們表示：“現在的兒童節目越來越難編排了，每年除了用《讓我們蕩起雙槳》《數鴨子》《外婆的澎湖灣》等老歌之外，真不知該給孩子們選什麼歌?”

　　可問題的關鍵在於——國內每年都有兒歌產出。

　　從事少兒聲樂教育18年的原總政歌舞團歌唱演員孫姝君在接受《金陵晚報》採訪時曾説：“人民音樂出版社每年都會出一本《快樂陽光》少兒歌曲集，每年都會有150多首的新歌與孩子們見面。”

　　但百度上搜索出來兒歌大全，裏面90%以上的歌曲還是十年前，甚至更早的產出，如果按十年來算，《快樂陽光》怎麼也輸出1500首新兒歌了，為什麼孩子們的曲庫都偏移到了成人網絡歌曲上？

　　除了以上説的短視頻引導，還有一點很關鍵的原因**：**創作環境的改變。

　　“如今的音樂教材除了那些朗朗上口的經典歌曲，例如《讓我們蕩起雙槳》，編寫者們要兼顧培育孩子愛國、民族融合、開拓國際化視野等多方面。”南京三牌樓小學音樂教師劉荔對《金陵晚報》的記者説道：“像教材裏的民歌《採蓮謠》《唱得幸福落滿坡》非常好聽，旋律也朗朗上口，但這些作品離孩子的生活有些遠。”

　　如果你在短視頻軟件上試用過兒童模式，就會發現現在小朋友們看到的內容形式幾乎和成人差不了多少了。不僅有吃播、美妝、銷售類，還有講解懸疑、謀殺故事的視頻，只不過其中大多數的呈現形式把真人換成了動畫。

　　誠然，時代在進步，我們的童年是孩子們聚在一起玩遊戲、捉迷藏，而現在孩子們的童年是網上打遊戲、開黑，生活方式的改變，確實很難再讓孩子們感同《讓我們蕩起雙槳》《一分錢》似的童年了。

　　兒歌也曾與時俱進

　　開播於1956年的中央人民廣播電台少兒節目《小喇叭》，陪伴了三代人，至今仍在播出，1963年全國“學雷鋒”初期，《小喇叭》節目組撥出專門經費邀請作曲家潘振聲創作的《一分錢》，也一直傳唱到了今天。

　　隨後，進入九十年代，《大風車》來了。放學路上的歌聲也開始從“我在馬路邊撿到一分錢”變成了“大風車吱呀吱呦呦地轉”，甚至是“大頭兒子小頭爸爸”。

　　兒歌立意正在隨着時代的變化，從宏觀地走向微觀，將80年代的大愛主題轉換成更貼近生活的小愛。

　　再後來，電視上有了專門的兒童頻道，其中還有一檔名為《音樂快遞》的少兒音綜。隨時點開，都能被小朋友的可愛舞台萌到。

　　中央電視台少兒頻道還舉辦了首屆全國兒童歌曲大獎賽，隨後還出版了一本叫做《2010全國兒童歌曲大獎賽獲獎歌曲50首》的書，那年春晚上唯一一首兒童歌曲——《愛我你就抱抱我》就來自於此。

　　到這一階段，無論是電視上的少兒音綜，還是《愛我你就抱抱我》，都開始完全將小朋友們自己作為了音樂輸出的主語。也是在那個階段，兒歌市場迎來了一次久違的回暖，但卻並沒有持續太長時間。

　　其實多年以前，國內的兒歌一直都緊跟國際水準。

　　意大利創辦於1959年的國際兒童歌曲比賽金幣兒歌賽（Zecchino d’oro），從1977年開始接受外國參賽歌曲，從那時起到2002年，都時不時地就能看到我們參賽的身影。

　　然後網絡時代來了，隨之而來的還有《小蘋果》。

　　一時間，網上到處都是小朋友唱跳《小蘋果》的視頻，但《小蘋果》是兒歌嗎？當然不是！單説歌曲MV的畫風，這就明顯不是一個兒歌該有的故事線吧：

　　從那個時候起，孩子們的曲庫就開始走偏了。

　　甚至有孩子天天跟着老人去跳廣場舞，最熟悉的歌曲就是《愛情買賣》《老婆最大》這類網絡音樂，張口就是《小三續集》，這是優質兒歌缺位和網絡歌曲下沉共同導致的結果。

　　2017年，以古詩和中華經典傳統文化為內容核心的《古詩童韻》項目也啓動了。

　　《古詩童韻》從中小學課本中遴選出了32首適合譜曲的古詩詞，編曲在體現中國文化特色的同時，又將流行音樂元素融於其中，歌曲旋律輕快上口，非常適合少年兒童學習傳唱。

　　但顯然，傳唱度遠遠不及那些傳統兒歌和網絡歌曲。

　　不過説到這裏，就有必要提一下今年中央電視台農業農村頻道（CCTV-17）播出的《田野裏的歌聲》。

　　這檔節目邀請了數位文藝工作者與來自全國各地的21個孩子匯聚美麗鄉村，開展一場擁抱悦耳童聲、採風鄉村新貌的合唱夏令營。

　　節目的主題曲《田野裏的歌聲》也非常好聽。

　　其實，就“與時俱進”的內核來説，不管是兒歌還是成人歌曲，説白了都是最新生活形態下的情感表達。

　　無論是《一分錢》的雷鋒精神，《大風車》的夥伴意識，還是《愛我你就抱抱我》的家庭生活，或者去年發行的《你笑起來真好看》，這些兒歌抓住的是小朋友們當下生活中的情感表達。

　　好比2019年發行的《聽我説謝謝你》，這首歌在疫情爆發後，更幾乎成為了一半以上醫患相關視頻的BGM。

　　這些歌要麼在歌曲中能讓小朋友找到自己，要麼能讓他們在歌曲中找到自己想成為的樣子，如果做好了，是完全可以實現反向輸出的。

　　在歌曲評論區，我就看到這樣許多條這樣很感動的評論。

　　兒歌存在的意義

　　可惜，兒歌市場的下沉，新老創作者的更替，越來越多的人更願意把精力投入到受眾廣、傳播速度快、收入高的流行歌曲的創作上，對兒歌的創作與傳播缺乏熱情。

　　《華語樂壇這回真完犢子了？》下的評論

　　兒童的音樂環境尚且如此，我們又拿什麼來期待華語樂壇的下個十年？

　　相對於其它類型的音樂，兒歌可以説是少數具有實實在在功能性的音樂種類之一。應景應時的兒歌對孩子有多珍貴，唱着正經兒歌長大的我們應該比誰都懂。

　　兒歌除了歌曲立意上的教育意義和讓孩子多認得幾個字，還擔負着培養孩子的音樂和文字審美的作用，它應該是成年人送給孩子們的禮物，而非粗製濫造、金玉其外的商品。

　　這幾年真正出圈或者説擔負起了兒歌這一職責的幾首歌曲，都是因為做到了與時俱進這一點，即便是音樂行業的人，也該記住這句話：

　　“少年智則國智，少年富則國富，少年強則國強，少年進步則國進步。”

　　（完）

　　文中圖片視頻均來自於網絡