徐焰：抗美援朝影視創作觀的變化

“一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸……”這首65年前上映的首部抗美援朝故事片《上甘嶺》的主題歌，至今仍是感動着億萬國人的激昂旋律。幾十年來神州大地經歷滄海桑田的社會鉅變，描繪那場“立國之仗”的影視作品卻歷久彌新不斷推出，近來又迎來一個創作播映高峯。

筆者從童年、青年直到步入老年都一直關注着這類影視作品，如今縱觀這些作品，深感時代變遷引發了創作方針和手法的不斷變化，但把握好正確歷史觀和創作思想的主旋律始終是重中之重。

抗美援朝題材影視作品當然要以偉大抗美援朝精神為創作之魂，其中包括愛國主義、革命英雄主義、革命樂觀主義、革命忠誠精神和國際主義精神，在此前提下將歷史真實性和藝術加工結合，才能創作出生動感人的作品。

好的藝術創作都源於生活。上世紀50年代到70年代拍攝抗美援朝戰爭題材影片時，許多編導是戰爭親歷者，在自身體驗的基礎上再做適當的藝術發揮，就能以合乎戰爭環境的鏡頭感染觀眾。繼《上甘嶺》後，國內又拍攝了《長空比翼》，這是新中國首部空戰片。進入上世紀60年代又有《鐵道衞士》《烽火列車》《英雄坦克手》《奇襲》《英雄兒女》和《打擊侵略者》等，至70年代還拍攝過《奇襲白虎團》《激戰無名川》等，都是謳歌中國軍民不畏強敵的奮戰事蹟。

當年我曾請教文藝界一些前輩，他們曾戲稱“創作三件寶——英雄、樂觀、黨領導”。受歷史侷限，當時一些片子存在簡單説教、人物形象單一和對敵描繪臉譜化等問題，但畢竟都貫穿了愛國主義和革命英雄主義精神，在那個缺少電視和其他視覺傳媒手段的年代成為億萬軍民的重要精神食糧。

改革開放後，國內文藝創作空間大大擴展。一些文藝工作者在創作抗美援朝影視作品時出現一個變化，即注意人物心靈深處的發掘而讓主角更加鮮活。這種打破教條化和臉譜化描繪的突破開拓了觀眾思路，使其能用適應國際大潮的角度看待外部世界。上世紀80年代末以後，國內還出現了表現領袖人物的創作熱。多少藝術作品的成敗事實都説明，許多歷史事件和人物本身就是生動感人的，如實表現並略做藝術加工就能吸引觀眾。當年出現的為了刺激眼球而胡編亂造的影片很快就會讓人嗤之以鼻。

由於對外開放後社會出現了多元化，西方一些歷史觀和強勢文化也影響到中國影視界，看待以往戰爭的歷史觀也一度受到虛無主義的衝擊。比如有的描繪抗美援朝戰爭的電視連續劇竟出現混淆戰爭正義性屬於誰的錯誤，出現媚美傾向。影視界出現的一些教訓也證明，創作指導思想的正確與否決定作品好壞，不抵制和肅清西方及國內某些“公知”在傳媒領域包括影視界的不良影響，會導致觀眾尤其年輕人在潛移默化中出現思想迷茫，這會動搖過去引為光榮傳統的愛國主義教育的思想基石。

黨的十八大以來，黨和國家事業又發生歷史性變革，新時代中國特色社會主義文藝思想得到貫徹。在歷史題材影視作品中，“不忘初心”和傳承紅色基因的要求端正了創作思想，有力打擊了文藝領域過去出現的某種“去思想化”“去價值化”“去中國化”“去歷史化”和“去主流化”傾向。近些年，國內又推出不少表現抗美援朝戰爭的影視作品（包括領袖、元帥和將領的傳記片），形象生動表現戰爭期間從領袖、高級指揮員到一線指戰員的奮鬥事蹟，其品位、格調和拍攝手法也有新的提升。

去年國內隆重紀念抗美援朝出國作戰70週年，影視界又推出一批作品。其中電視連續劇《跨過鴨綠江》廣受好評並引來前所罕見的收視率。這部連續劇既基本如實描繪了高層做出入朝參戰艱難決策的不易，又全面表現了整個戰爭期間各次戰役的過程，突出了志願軍的主要英模。劇中雖有一些藝術虛構，但卻不違反歷史環境且合情合理，雖因創作時間倉促有些不足卻瑕不掩瑜。

如今影視作品需要達到社會效益和經濟效益相統一，但首先還是要注重政治性，在不違反歷史條件時可以做些藝術虛構，卻又不能再搞“神劇”以刺激眼球追求票房而沾染過重的銅臭氣。近來熱播的一些表現抗美援朝的故事片激發了廣大觀眾愛國主義激情，與此同時還應注意把握正確的創作指導思想，只有這樣才能向已遠離那場戰爭的觀眾提供真正的正能量，激勵人們在強國強軍道路上繼續發揚雄赳赳、氣昂昂的豪情砥礪前行。（作者是軍史專家、教授、少將）