新版《胡桃夾子》將矯正“中國刻板印象”，美籍亞裔舞蹈家：希望在舞台上對亞洲文化的表現更細緻入微”

【環球時報記者 張雪婷】俄羅斯音樂大師柴可夫斯基1892年完成他最後一部芭蕾舞劇樂譜《胡桃夾子》，其中8首最知名的片段幾乎成為西方國家“節日必演曲目”。不過，隨着各國文化交流越發深入，《胡桃夾子》中長期存在的一些“亞洲文化刻板印象”開始受到爭議。如何改善這些爭議同時保留原劇文化精髓，成為如今很多芭蕾舞團不得不面對的問題。“重新演繹《胡桃夾子》”，蘇格蘭芭蕾舞團近日成為第一個吹響這個號角的團體。據英國《標準晚報》23日報道，蘇格蘭芭蕾舞團正在與一名中國傳統舞蹈專家合作，對《胡桃夾子》中部分舞蹈和服裝進行再編排，爭取去除此前可能涉及的對亞洲人的“種族歧視”。

蘇格蘭芭蕾舞團藝術總監克里斯托弗·漢普森介紹稱，該團的《胡桃夾子》芭蕾舞劇於1972年編排，“當時這部劇對其他文化的‘模仿式’表現是被大眾所接受的”，但現在劇團更想表現出“真實”的外國文化。“通過矯正不合適的文化刻板印象，我們可以使這個文化遺產變得更加飽滿”。

《胡桃夾子》芭蕾舞劇改編自德國浪漫主義巨匠霍夫曼1816年撰寫的經典小説《胡桃夾子與老鼠國王》，故事講述女孩瑪麗在聖誕夜的一次童話之旅。1892年3月，由柴可夫斯基自己挑選的8段主要樂章組成的《胡桃夾子組曲》完成第一次演出，整部舞劇於當年的12月作為“賀歲劇”上演。其實芭蕾舞劇一開始並沒有得到很多反饋，反倒是《胡桃夾子組曲》在“處女秀”之後就大獲成功，成為全球各大古典樂團的保留曲目，經久不衰。直至1954年，由“美國芭蕾之父”喬治·巴蘭奇編排的《胡桃夾子》芭蕾舞劇在紐約上演後，震動芭蕾舞界，該舞劇才開始走向巔峯。

實際上，在編排芭蕾舞劇時，不同劇團通常會有不同的改編，以體現出自己的風格，或是挑戰更高難度的技藝。同時也有一些“不明説的共識”，則變成舞劇本身的“經典符號”。而《胡桃夾子》中長久以來的“共識”，卻在現代社會成為“種族歧視”的表現。在原故事中，女孩瑪麗穿越糖果和玩具世界，其中兩段經典樂段——“中國茶”和“阿拉伯咖啡”是歐洲芭蕾舞劇中難得體現異域風情的曲調。“中國茶”靈動活潑，“阿拉伯咖啡”悠揚神秘，這兩段音樂也是《胡桃夾子組曲》的重要組成部分。但在舞蹈編排上，各劇團經常把“中國茶”演員扮成身着清朝服飾、貼着八字鬍、留着長長指甲的“小矮子”；“阿拉伯咖啡”演員則通常身穿性感的紗織露臍裝，渾身掛滿珠寶。

其實回溯歷史，也不難理解，在1892年《胡桃夾子》芭蕾舞劇初演時，正值中國清朝光緒年間，歐洲國家對中國的瞭解大多還是“道聽途説”；即便是到了上世紀60年代，該劇開始在全球大規模上演時，這種刻板印象依然流傳下來。此外，雖然《胡桃夾子》芭蕾舞劇最初由俄羅斯藝術家創作，但“俄羅斯舞曲”部分也存在他們對自己的“刻板印象”——穿着毛棉襖大皮靴跳着哥薩克舞。

隨着中外交流增多，更多人看到真實的中國，也有中國舞蹈藝術家發出自己的聲音，希望改變經典中的“糟粕”。美國哥倫比亞廣播公司（CBS）今年曾報道過華裔舞蹈家菲爾·陳（音）對《胡桃夾子》芭蕾舞劇的未來展望。在觀看充滿亞洲文化刻板印象的演出之後，陳不禁感嘆，“這就是他們看見的你，就是對中國人冒犯性的描繪”。此後，他在全美舞團掀起“黃臉（指舞台上醜化誇張的亞洲式化妝——編者注）的最終謝幕”運動，希望去除這些醜化的要素。“如果人們只看到舞台上這些對亞洲人的歧視，就更容易在現實中對我們無禮。”

美國全國廣播公司（NBC）稱，目前全美主流芭蕾舞團都簽署了該運動的同意書，從點滴開始去除醜化要素。如著名的西部芭蕾舞團拋棄清朝式尖帽子，取而代之加入一段舞龍。該運動的另一發起人、美籍亞裔舞蹈家喬治娜·帕茲科金強調，“我們不是要求撤下《胡桃夾子》，而是希望在舞台上對亞洲文化的表現更加細緻入微”。