驚豔全網的動畫OP，這家喜歡挑戰自己的動畫公司有什麼秘訣？_風聞

公眾號：動畫學術趴/babblers

採訪/Dale

“因為我們是一家喜歡挑戰自我的公司。火鳥來自於哪裏？那便是浴火重生，浴火，説白了就是燒自己，這當然是一種自我挑戰，是一種不滿足。”

在上個月，一部名為《大王饒命》的動畫OP在網絡上突然炸開了鍋：截至目前該視頻在微博轉發超過3.3萬次，點擊量510萬。

精細的作畫，酷炫的分鏡設計…可以説是近年國產動畫最優秀的OP之一。除了在網絡引起大量關注的OP之外，《大王饒命》動畫本身也十分優秀，截止目前該動畫已經播放6集，據騰訊視頻統計，其播放量已經突破了1.8億。

《大王饒命》的故事講述的是：相依為命的兄妹呂樹與呂小魚相繼覺醒了異能，而呂樹也被分配進異能人訓練班進行訓練，從而慢慢揭開了關於異能和自己身世的巨大秘密。

《大王饒命》整體故事非常有趣，除了精彩刺激的“修煉”“戰鬥”等元素外，無依無靠的兄妹兩人之間的親情也頗為感人。除此之外，動畫中也有着非常多讓人感到親切的中國地域文化元素。

《大王饒命》的製作公司是曾製作過**《一人之下3》《妖精種植手冊》《實驗品家庭》等作品的大火鳥文化**，其中OP部分邀請到了近年活躍在日本動畫界的國人創作者無念hiro負責分鏡演出（參與作品：《火影忍者博人傳》《沒落要塞》《Fate/Apocrypha》等等。）。而在OP以及正片製作的多個環節當中，也有大量中日動畫業界的資深動畫人蔘與，陣容可謂十分豪華——

無念hiro對OP製作團隊的介紹

此前，在2018年當大火鳥文化首次實現中日同步播放動畫《實驗品家庭》，並引起日本觀眾一致好評時，學術趴對大火鳥文化CEO、《大王饒命》總導演危天行進行了專訪。（想要了解更多關於大火鳥文化的讀者請點擊鏈接跳轉閲讀：這個不斷創作奇蹟的團隊，做出了讓日本人稱讚的國產動畫）

《實驗品家庭》

而時隔3年，當《大王饒命》再次引發了大家的討論，動畫學術趴也在第一時間聯繫到動畫總導演危天行以及負責OP分鏡演出的無念hiro，邀請他們分享一些關於動畫製作經驗以及對二維動畫行業發展的看法。

**需要提醒大家注意的是，由於篇幅所限並且方便大家閲讀吸收，該系列採訪將分為【上】【下】兩篇。**此篇的內容主要是針對《大王饒命》動畫本身以及大火鳥文化未來發展展開討論，並且最後天行導演還結合自身資深的動畫人經歷為嚮往動畫界的年輕人們提供了一些經驗和建議。

而不久之後推出的下篇採訪，主要是針對OP製作的過程和難點採訪了OP主要負責人無念hiro。因此感興趣的同學們請千萬不要錯過~話不多説，讓我們跟隨天行導演一起了解《大王饒命》幕後製作的故事吧！

採訪正文

（※本篇文章是危天行導演的採訪部分，無念hiro的採訪部分將於近日進行推送，感興趣的讀者千萬別錯過~）

1.《大王饒命》這部網絡小説的原著中哪些點吸引到了你們？在改編的時候你們最重視哪些方面？

**危天行：**最吸引人的點自然是呂樹那“賤賤”的性格以及各式各樣有趣的人物，特別是表面詼諧幽默實則深邃的世界觀。我們每次看到原作裏呂樹那些搞怪的情節和各種梗都會哈哈大笑，但仔細深入地讀又能感受到書中角色的困境，他們是在用一種非常堅強的態度來應對着各種嚴峻的事情。

而改編的時候，我們着重去了解原作粉絲的印象點，特地保留原作已有的精華情節。由於原作的底子很好，我們主要是在畫面上下功夫，還原各種名場景、名場面，塑造符合原作設定的角色等。針對的就是小説所不具備的“畫面內容”，讓作品從只能閲讀的維度上升到可聽可看的層面。

雖然有粉絲覺得呂樹應該是賤賤的，故事保持長時間的搞笑，但是我們沒有這樣做，整個故事其實並沒有我們想象中的那麼多爽感，光是呂樹的出身要立得住就得花很多精力去推敲。實際上呂樹並不是為了賤而賤，只是生活所迫，他本身一點都不壞也不賤，整個塑造是以環境和遭遇來讓觀眾知道這個角色為什麼會是現在這個狀態。搞笑的部分也不能為了搞笑而搞笑，不然很多重要情節看起來就會顯得兒戲。

2.據瞭解這是大火鳥文化第一部網文改編動畫，那麼相比起之前你們熟悉的漫畫改編，《大王饒命》在製作上會有什麼不一樣的點嗎？

**危天行：**總體來説，最大的不同點應該是內容的取捨。畢竟網文和漫畫不同，文字背後的信息量比較複雜，有時一句話可能就意味着很多劇情。而有時出於創作需要，網文會用大量的描述來形容某個角色或某個場景，但這在畫面上則可能就是一個鏡頭，一個人物，因此如何平衡文字所代表的內容量是一項全新的挑戰。

加上動畫的時長有限，無論是每一集還是總體的篇幅，顯然我們不可能把小説的內容100%地搬到動畫裏，因此如何取捨、還原必須還原的地方也是一大難關，非常考驗我們製作人員對於原作的理解能力和想象力。

3.在原著中有很多比較複雜抽象的描述，比如角色能力系統、呂樹一開始的抽獎能力、人物覺醒時的場景（宇宙的畫面）等等，你們是如何將這些文字描述轉化為具體的畫面呈現呢？遇到了哪些困難？能否和我們分享一下。

**危天行：**這點其實就是我們遇到的難題，我們一開始會根據文字去建構一個基礎的草圖，並根據原作內容設計一定的規則。在做好這些初期設定後，我們再根據畫面的觀感需要，相關人員的審美風格去對其進行細化。

而最難的地方可能就是要如何在細節上做到與《大王饒命》風格一致又接地氣吧。畢竟如果只是一個勁地追求所謂的“高大上”，“帥氣”、“華麗”，那可能會有相當的違和感，同時作為要吸引人的動畫，又不能太過粗糙，必須儘量做到和諧統一，純粹而不簡單。

而且這部作品第一季監製當時告訴我的要求是，不要高大上，要窮。要從畫面裏面就透出貧窮感，但是又不能讓製作水準看着差…。嗯，這種五彩斑斕的黑要求真是特別有挑戰性呢。

4.大火鳥文化的作品中一向都比較注重對中國文化元素的表達，像是《實驗品家庭》中上茶時主角敲兩下桌子表示感謝這樣廣東飲茶文化的細節。我注意到在《大王饒命》中也有很多地方性元素，比如服裝、語言、節慶裝飾等看上去很親切。在這方面您能和我們分享一下相關經驗嗎？

**危天行：**這個確實是我們刻意為之的風格，畢竟我們是一家廣州公司，大部分員工也是廣州人，説到廣州人的印象那自然就是吃嘛，而且“民以食為天”，食物這種東西無論如何呈現都是非常能引發人共鳴的——日常美食會喚醒你的生活記憶，華麗的宴席則會讓人垂涎三尺。

説實話，我們在這一方面的經驗更多的還是基於自己的日常生活和感悟，我們想要吃什麼，吃過什麼，就把它畫進作品裏，畢竟絕大多數作品並不會涉及到“吃”的具體內容，所以我們在這方面也會有更大的改編自由度，這也成為了我們熱衷於在這點上發揮的關鍵原因之一。

光是喝茶這個舉動，第三集裏面李弦一和聶天羅的對戲裏，我當時看到劇本有倒茶這兩個字，就在老爺子的舉動裏面加了很多喝茶的細節進去，很多觀眾也發現了還覺得咱們細心，真的讓人很開心。

5.這次的動畫製作總共花費了多長時間？其中你們覺得最困難的地方是哪裏？

**危天行：**從立項到現在得有兩年多了吧。剛開始做疫情就來了，所以中途很多時間浪費了，最後只能用更多的時間補回來。有了時間，我們才能去打磨更多細節，做出質量更好的成片，但是在製作現場，對於創作者來説，時間總是不夠的……

身為創作者，尤其是動畫這種投入如此巨大的項目，從劇本的每一個字到分鏡的每一筆，其實都意味着後續的大量資源投入。

我們很想精益求精地完成每一處細節，但這無疑會造成前期的多次修改，甚至後期在配音、音效，畫面特效的部分也會因為各種原因而進行修改，這些通通都是需要時間的，所以即便是有兩年多的時間，我們也一直都在跟時間賽跑。

最難的部分還是國內二維從業者的稀缺吧，雖然大家都希望我們做出非常優秀的作品，但是二維動畫就是一橫一豎，一筆一劃。並不會像故事裏吃了一個金丹大家就集體飛昇，只能慢慢的把土壤做起來，讓更多的人蔘與進來，以後才能做的更好。

6.接下來我們來談一下近期在網絡上受到極大關注的OP吧。從以前開始你們便會邀請一些業界的朋友參與動畫製作。比如在《一人之下3》中你們有邀請到黃成希，無念等人。這次《大王饒命》也邀請了無念一同製作OP。請問這是出於什麼樣的契機或者緣由呢？

**危天行：**因為我們是一家喜歡挑戰自我的公司。火鳥來自於哪裏？那便是浴火重生，浴火，説白了就是燒自己，這當然是一種自我挑戰，是一種不滿足。

我們一直都想突破自我，創造更高的上限，所以每個新項目都會進行自我挑戰。因此，自然會有一些優秀的人才願意為挑戰自我而聚集在一起。同時，大火鳥這幾年的發展，也建立起了一套相對完善的動畫工業體系，可以支撐起很多天馬行空的想法。這過程就是相輔相成的，是屬於挑戰者們的遊戲。

7.相比上一次，這次合作在您看來有什麼變化嗎？

**危天行：**小説的信息量很大，如何在OP這麼短的時間裏面，讓原作粉絲能找到熟悉感，讓非原作粉絲能感受到作品獨特性，對於我們來説，是很大的挑戰。這次和無念的合作中，我們花了大量的時間去溝通，去碰撞，去思考，該用哪些鏡頭還原哪些名場面，該用哪些動作去表現角色自身的特點，該用哪些表現手法去塑造大王這部作品的初印象。比起過往的合作項目，這次的合作更加強調”設計“，有含義的設計。

值得開心的事，在OP上線後，看到很多粉絲的評論哪些畫面還原了小説裏面的哪些情節，還一一列舉了出來，這種感覺特別有趣，我們的努力還是能被觀眾看到的。

8.距離上次學術趴的採訪已經過去了近4年，當時正值《實驗品家庭》開播，你們第一次經歷中日同步播出，克服了很多困難的同時也學到不少經驗。在之後的4年中你們又製作了《一人****之下3》《妖精種植手冊》《邪王追妻》等作品，在這段時間中大火鳥文化經歷了哪些變化發展呢？

**危天行：**最直觀的變化就是人多了，辦公室變大了，作品的畫面質量越來越好了（笑）。

其實我覺得做動畫經常遇到的一種情況就是“理想很美好，現實很骨感”，作為看動畫長大的人，我們當然都夢想做出心目中最棒的動畫，但很多時候由於自身實力或技術的限制，我們其實很難做到自己無可挑剔的程度，每次做完都會想“如果這裏能做得更好就好了”之類的，但具體怎麼做得更好？這就是最大的考驗。提出問題很容易，但給出解決問題的辦法卻很難。

我們最大的變化，或者説進步，應該就是來自這幾年隨着公司發展，吸納人才越來越多，與我們合作共同努力的團隊也變得多起來，逐漸有了一套能協調各個團隊與公司的動畫工業化體系。以前那些因為能力不足，不敢想，不敢做，不敢碰的內容啊、畫面啊、作畫啊，我們現在都有了可以一試的實力。雖然還有很多的不足，但我們一直都在前進，哪怕只是一小步，我們都越來越接近那個想象中的最棒動畫作品了。

9.那麼未來大火鳥文化的發展規劃是如何的呢？（動畫製作或其他層面）比如我們也注意到你們在近年開始製作原創或合作的玩具產品。

**危天行：**後續我們當然是希望能夠推出自己的原創IP，一家公司不可能永遠只是幫人做改編，我們也是有夢想，也是有自己想表達的東西的。

但同時做原創的投入很大，一來是資本的考慮會更多，二來粉絲基礎必然是沒有原作支撐的那麼厚實，很大程度上是我們公司的粉絲會成為第一批受眾，因此我們絕不能做出會趕走他們的東西。

進入玩具這行説實話也是基因決定的，我們公司的核心成員在以前很多都是做玩具片出身，那時候我們就已經對於玩具行業有了一定的瞭解。隨着我們的發展變得穩定，團隊內部也討論説，希望做些當年沒有本錢做的事。例如，做一個自己喜歡又賣得出去的玩具。玩具是具象化的，看得到摸得着，會有真實感。對於粉絲來説，這會是完全不一樣的內容。

我們未來希望走 “玩具+動畫”結合的模式，把IP的上游到下游進行全產業鏈覆蓋，讓我們自己就有能力去支撐起一部原創動畫。當然這是個很困難的目標，我們還需要累積更多經驗，花費更多時間去學習和進步。也正是因為難，才有努力的價值，不是麼？

10.在當時的採訪中，您對嚮往進入動畫業界的讀者建議到：如今的時代比起你們當年入行時好太多，真正喜愛動畫的人是完全可以進入這個行業的。那麼4年過去了，您現在會如何給年輕人建議呢？

**危天行：**我的建議就是要有愛，要沉下心，動畫製作的每一環其實都是非常考驗腦力的，無論是最前期的大綱、設定，還是原畫、動畫階段或者最後的攝影、配音，無一不是在把“不存在現實”的東西變成一個觀眾們能看能聽能感受到的作品，因此非常考驗我們的想象力。

除此之外，相比四年前，現在的環境其實是更好了。因為疫情的原因，不少線上產業都得到了快速發展，動畫也是其中一項。包括最近幾年我們能夠看到國產出好片的頻率也是越來越高了，這其中除了因為大家的經驗豐富了，技術上去了的原因外，跟外部大環境的變化也是分不開的。

而除了要有愛要動腦外，對於那些真心想入行的人來説，我認為還有一點很重要，那就是：耐心。

就像我上邊提到的，動畫是個很考驗腦力的行業，但人是不可能想象出自己不知道的東西的，所以必須多看多想多學習，保持耐心，只有這樣才能進步得快，更快地適應工作。

最後，我相信中國動畫的前景是光明的，機會自然也是越來越多的，我們真誠且熱情地歡迎每一位志同道合、熱愛動畫的人加入我們，讓我們一同為中國動畫添磚加瓦，創造出優秀的作品吧！