為什麼人們越來越愛聽老歌了？_風聞

作者 | 魯修修          編輯 | 範志輝

人們似乎越來越喜歡聽老歌了。

近日，美國音娛行業數據分析供應商MRC Data發佈的《2021美國年終音樂報告》（以下簡稱《報告》）顯示，2021年，Catalog Music（指發行超18個月的歌曲，即老歌）在美國音樂市場總消費額中的比例高達74.5%，拆分為上下半年來看，2021年下半年Catalog Music的市場佔比高達82.1%，留給Current music（發行於18 個月內的歌曲）的的份額不到五分之一。

相較於2018年，這一數字已上漲超20%。在每天誕生超過70000首新歌的時代，新歌消費所佔市場份額竟一跌再跌。這不免令人疑惑，老歌怎麼成為了音樂市場的“香餑餑”？為什麼人們越來越愛聽老歌了？

老歌成了音樂市場的“香餑餑”

在Catalog Music（老歌）份額的變化中，我們或許可以洞察出其背後增長原因。

《報告》顯示，老歌份額從2021年上半年的66.4％增長到全年的74.5％，這也意味着，老歌消費在在去年下半年大幅飆升。事實也證明，根據MRC的數據計算，美國在2021 年7月至12月期間的老歌唱片的“專輯總消費量”（Total Album Consumption，TAC）達到3.767億張。與之對應，同期新歌唱片的專輯消費總量只有8200張，同比下降37.4%。

這裏需要注意，MRC的“專輯總消費量”（TAC）指標是將實體銷售、數字專輯銷售與單曲下載、流媒體播放捆綁在一起的“換算銷量”。為了統一口徑，MRC將付費訂閲流媒體平台上每1,250次播放折算成一張專輯，廣告支持的流媒體平台上每3,750 次播放折算成一張專輯。

與此同時，《報告》也顯示，疫情第二年，音樂流媒體點播量持續了極為強勁的增長態勢。繼2020年增長22.6%後，2021年，全球音樂流媒體點播量增長26.3%，達2.74萬億次。

但在美國，Current Music（新歌）的年度流媒體點擊量卻出現了自1991年來的首次下降（19.4%)。這並非個例，針對加拿大的報告《YEAR-END REPORT Canada 2021》同樣顯示，Current Music的流媒體點播量也出現了1991年來的首次下降。與之相反的是，美加兩國去年Catalog Music（老歌）的點擊量分別上升了29.4%和19.5%。

放眼國內，老歌也在逐漸蠶食音樂市場。

前段時間，Apple Music公佈的《中國大陸2021年最熱歌曲榜單》中，在TOP100中周杰倫藝人就佔了56首，其餘43首也多是由林俊杰、陳奕迅、Taylor Swift等國內外藝人在2020年前發佈的歌曲。流媒體之外，短視頻平台上的老歌搜索量也在增長。1月6日抖音發佈的年度榜單顯示，去年全年，有9897萬人曾在平台上搜索老歌。

其實，自疫情以來，老歌的影響力一直在加速上升。據MRC Data此前發佈的報告統計，2018年Catalog Music在美國音樂市場中的份額為60.8%，2019年上升至63.2%，而在2020年和2021年，這一數字分別為63.8%和74.5%。國際唱片業協會IFPI的報告中，Oldies、 80s、70s等老歌音樂類型，也是近幾年全球最熱音樂風格榜單的常客。

疫情之初，便有人嚐到了收購老歌版權的甜頭。2020年上半年，市場中"老歌"的流媒體消費需求激增，也使得素以“構建一個經久不衰的以經典金曲為核心的投資組合”的英國版權投資公司Hipgnosis Songs Fund的股價逆勢上升。同期，BMG的流媒體收入暴漲26%，主要得益於其來自Catalog Music高達49%的收入增幅。

老歌當道之下，唱片公司們紛紛縮減了A&R方面的投入，轉而加速了對經典曲目的收購進程。據不完全統計，去年，唱片公司們與包括Bruce Springsteen、Bob Dylan、Neil Young、David Bowie等在內的數十位知名音樂人達成經典版權交易，交易額高達幾十億美元。

由此看來，疫情後，老歌這塊“回鍋肉”，反倒成了版權投資的“香餑餑”。

人們為什麼越來越喜歡聽老歌了？

短視頻這個“新事物”，是老歌翻紅的最大功臣之一。

越來越多爆款歌曲湧現的同時，不少老歌也在短視頻平台上煥發出新的生機。目前來看，老歌在短視頻中走紅的路徑主要有兩條，一是通過翻唱獲得新的聽眾。最近，品冠發行於2004年的《門沒鎖》以及王菲發行於1999年的《百年孤獨》便屬此列，雙雙在短視頻平台上引發翻唱狂潮，斬獲約7億次的播放量。

其中，《門沒鎖》的爆紅最早源於品冠兒子在綜藝節目《閃光的樂隊》中的翻唱，有網友調侃道，“十年沒鎖無人知，一朝兒唱天下知”。

短視頻平台上老歌翻紅的另一種方式則是作為熱門作品的BGM走紅。在音樂口味圈層化、分眾化趨勢明顯的當下，注意力經濟追求短時爆點，新歌已經很難重現當年金曲的的高國民度。相比之下，以經典老歌作為BGM來引起共鳴，成了不少短視頻用户的創作選擇。

不同於往年爆款新歌屠榜的情形，今年的《2021抖音數據報告》中，第一次盤點了年度十大懷舊金曲。其中的經典歌曲，大都斬獲了數以十億計的播放量，大有與《白月光與硃砂痣》、《踏山河》等熱門新歌分庭抗禮之勢。

當然，短視頻平台上老歌翻紅，主要得益於中老年用户比例的進一步提升。目前我國短視頻用户滲透率超90%，年輕力量增長已然見頂，中老年人正在成為短視頻用户中的主力軍。

中國廣視索福瑞媒介研究（CSM）發佈的《短視頻用户價值報告2021》顯示，40歲及以上的中老年用户數量，已由2019年的6%升至2021年的47.1%；目前的短視頻作品中，有三成是由50歲以上的“銀髮e族”發佈的。

其實不止是短視頻平台，中老年羣體在音樂流媒體平台中的話語權也在加速上升。調查顯示，2019年2月-2020年2月間英國音樂流媒體新增用户中，約60%是45歲以上的中老年人。在一些美洲國家，音樂流媒體在老年羣體中的普及率已極高，例如美國為89%，墨西哥75%，智利為72%。

在中國，音樂流媒體的普及率並不算高，數據顯示，其中40歲以上用户僅佔比4.9%。但近年來互聯網的迅速普及，已經為老年羣體進軍音樂流媒體市場奠定了基礎。去年8月，中國互聯網絡信息中心(CNNIC)發佈的第48次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，目前我國中老年網民數量增長迅速，已佔網絡用户總數的46.8%。可見，隨着中老年羣體在整個互聯網世界話語權的遞增，老歌們的價值空間仍有進一步挖掘的空間。

不少人喜歡聽老歌，主要還是由於老歌身上那層“懷舊”的濾鏡。畢竟，當我們在回憶過往的時候，總是會自然想到當時聽過的歌，喜歡過的偶像。反之，在音樂中追憶過往，也是如此。

歌曲與回憶的連接，並非空穴來風。國內外不少研究都表明，流行音樂是塑造每一代人意識的重要元素。例如威斯敏斯特大學的一項研究便表示，人在青少年到成熟青年間音樂所創造的特殊記憶，與當時我們遇到的人、地點、事件相聯結，對於個性和自我意識的形成具有重大意義。

可見，我們青少年時期聽到的歌，很容易成為某段回憶的BGM。之後再聽到這首歌，不僅僅意味着懷舊，還具有發掘自我成長軌跡的特殊意義。

MRC Data把老歌新紅稱為“疫情後興起的趨勢”，或許可以在某種程度上説明，疫情後，人們更愛懷舊了。作為“對過去的飽含情感的一種渴望感”的聽覺形式，聽老歌暗含着不少人對疫情前平靜生活的懷念與渴望。

很少有一場全民事件能像疫情這般，如一道無形屏障分明地將時間割開，鑄造出全人類的共同回憶。對於疫情前那些難以再現的舊時光，老歌們成了懷舊的最佳BGM。

結語

老歌大勢，那現在的音樂人是越來越難做了嗎？

其實不然，老歌蠶食市場，並不意味着新歌的邊緣化。整體來看，音樂市場呈不斷擴張的趨勢，其中無論是老歌還是新歌，都處於蛋糕做大的階段，只不過增長速度有快有慢，在市場份額上便呈現出你跌我漲的態勢。

此外，老歌影響力的擴張主要來源於中老年羣體的話語權提升，新音樂對這部分羣體的吸引力並不高。對於現在的音樂人而言，應該把握的是Z世代這個更具潛力空間的羣體，他們在音樂上表現出的高付費意識和購買力，將成為音樂市場特別是新歌市場的長效增長動力。

對於更多音樂人而言，老歌翻紅或許可以作為一種啓發與動力——長遠來看，打磨優質作品才是穩賺不賠的買賣，畢竟歷久彌香的音樂作品，才是最有價值的。

排版 | 安林

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