隨着虛擬影像技術的進步，劇演員這個“害人害己”的職業，會趨於消亡的_風聞

【本文來自《這張圖是語義相同的台詞，但演員從肢體語言和表情情緒，刻畫出了兩個不同的角色》評論區，標題為小編添加】

面部表情的有無，本身也是一種表演。不是所有人都應該有豐富的表情和肢體動作的。

任何時候都直接以表情和肢體動作代表情緒，那是一種偷懶的作法。

中國傳統戲劇倒是主要以表情和肢體動作表現，因為人家有臉譜和相應的服化道作介質，並且人家就是要用這種方式提醒觀眾，這事是假的，這是假象。這是真的假，是以真實的假象去表達。而西方從話劇一路演化過來的表演，是以真演假，以真作假，是假的真。

這是兩種截然不同的路子。而港台新這幾個地方，是以潛意識中殘留的傳統戲劇的表演邏輯，運用到了西式的表演形式裏，就造成了假中假，表演形式浮誇輕忽，格外假。中國大陸的“科班”，沒有這種傳統戲劇表演邏輯的牽絆，倒是能夠比較純粹的從頭開始“假的真”的表演訓練。但是問題在於，這以真作假在中國缺乏生活土壤—宗教。以真作假，換個名就是虔誠。以真作假最“現實”的用處就是祈禱。所以缺乏宗教文化薰陶、唯物的中國大陸人，即使科班出身，也相較“西方”演員存在“入戲難”、“入戲淺”的問題。因為明知是假，還要當成真，是真的根本性的反人性，這需要一個自我意識的自毀過程。對於宗教，特別是亞伯拉罕諸教文化來説，這個自毀過程在人的孩提時代就基本完成了，所以以真作假這種事情，對於他們而言門檻極低。這跟有神論無神論無關。西方的無神論者，同樣在宗教文化氛圍中成長，他們的自我意識，想在孩提時代獨善其身，比較難。逆反容易，但是逆反，本質上還是以服從為前提。他們是先認可了一件他們自己認為是應該的事，然後以之為標的進行逆反，那逆反對象，還是他們的標的物。

在我看來，真和假還是分清楚比較好，特別是一定要把真標示清楚。比如，這是個表演，現在正在進行的事，真的是假的。非要讓演員以自我摧毀為代價去完成一個真假難分的假象，害人也害己。

不過，隨着虛擬影像技術（動畫）的進步，話劇演員（電影電視劇本質上都是話劇，還是簡配）這個害人害己的職業，會趨於消亡的。