“眯眯眼”輿論四起，文化不自信？企業有點冤？_風聞

據觀察者網報道，前幾日，台灣媒體人唐湘龍對“眯眯眼事件”做出評論，其在節目中聲稱：“我的想法是倒過來的，我們為什麼這麼沒有自信？”“很多的廣告動不動就被扣上一個‘辱華’的帽子，我覺得對那些企業來講它很痛苦…….”

其實“眯眯眼事件”熱度已經逐漸下降，但相信仍有一部分人像這位媒體人一樣，認為大眾對於“眯眯眼”的抵制是文化不自信，企業多少有點冤。

可事實上，2018年就有“杜嘉班納拍攝辱華廣告”在前，或許是2018年杜嘉班納廣告中模特的行為引起的關注度大於妝容，未能引起企業的重視，到了2021年，仍有法國迪奧拍攝“眯眯眼”宣傳照，電影《雄獅少年》主角團人物造型被指“眯眯眼”，三隻松鼠廣告模特“眯眯眼”惹爭議，奔馳新廣告現模特“眯眯眼”……

人們抵制“眯眯眼”就是文化不自信嗎？文藝創作者、企業從“眯眯眼事件”中又能獲得哪些經驗？

“眯眯眼”為何令人反感？

在文章展開分析之前，首先要明確地是，國人討厭的不是小眼睛，也不是小眼睛的人不美，更不要説什麼“小眼睛不是中國人”，簡直是是無稽之談。孫紅雷、黃渤、周冬雨、李榮浩等明星能在國內火熱，正是説明國人審美多元，小眼睛也很美。

在我國的傳統文字描述中，“眯眯眼”似乎也並不是眼睛不好看的描述。“笑起來眼睛眯成一條縫”、“xxx眯着眼，眼中射出一道精光”等國人對“眯眼”的常見文字描述也並沒有讓人感覺到冒犯。

在我們的鄰國，日本動漫作品中也經常將眯眼角色設定為能力很強讓觀眾產生反差感，我國的《狐妖小紅娘》塗山容容、《一人之下》諸葛青也同樣是此類眯眼角色。

而至於為什麼很多國人討厭“眯眯眼”，與西方國家的種族歧視脱不開關係。

出於歷史原因，眯眯眼是西方國家塑造華人刻板印象的工具，“滿大人”“傅滿洲”等眯眯眼、兩撇鬍子的陰險角色常見於美國文學作品中對華人的塑造。而用眯眯眼塑造華人形象的原因，一種説法是遠渡歐美國家的華人勞工長期呆在船艙內不見太陽，見光後會睜不開眯着眼，清朝時期華人又留辮子，被拖着走時就看起來是“眯眯眼”“斜眼”。

隨着時間發展，“眯眯眼”逐漸成為歐美國家對華人、亞洲人的刻板印象，兩手上拉眼角做出眯眯眼的動作成為對亞洲人，尤其是東亞、東南亞地區的歧視。

在今年世界女排聯賽期間，塞爾維亞隊員杜爾德維奇就對泰國女排做出了歧視亞洲的“眯眯眼”行為，在2017年世界女排大獎賽的時候塞爾維亞女排全體隊員也曾經做出過這種行為。

國外種族主義衍生出的此類種族歧視象徵很多。11月27日在休斯敦舉辦的世界乒乓球錦標賽賽場，當中國的梁靖崑和英國的皮切福德戰至決勝局時，看台上想起了“Yellow banana Yellow!”的啦啦歌聲，嘲諷黃種人，後國際乒聯回應杜絕一切種族主義，避免再次發生此類事件。

“眯眯眼”就像Yellow banana、黑人棉花、尼哥等成為種族歧視的象徵，這是令國人討厭的根本原因。

文藝作品與營銷是否要脱離大眾審美？

“眯眯眼”讓國人討厭的另一個原因，就是似乎“眯眯眼”成為了一種高級審美，經廣告、文藝作品等強加於國人。

從今年6月份因清華美院服裝走秀選擇模特多為“眯眯眼”，以及今年11月份的攝影師陳漫與迪奧拍攝的宣傳作品，可以看出似乎國內部分文藝工作者確實覺得眯眯眼代表高級美。

客觀原因，由於西方國家過去兩百年的超前，在文化、設計等方面國內確實受一定程度的影響。相信部分國內設計者並不是真的歧視自己人。不過，因為與西方種族歧視、刻板印象的重合，清華美院、攝影師陳漫均受到國內輿論譴責。

一切商業行為均建立在人的基礎上。廣告就是廣而告之，是為了獲客，而電影一類的文藝作品在商業行為中扮演的是產品的角色，直接面向消費者。所以，無論是廣告還是商業電影，目的就是為了讓更多人來消費。

看前段時間引起爭議的幾起事件，電影《雄獅少年》是因為四位主角寬眼距、吊眼睛的動畫形象，而三隻松鼠、奔馳均是因為廣告，且是品牌展示類廣告。主角的動畫形象是為了給動畫作品設立一個美好形象，品牌展示類廣告也是為了樹立良好的品牌形象，以獲取更多消費者，卻因“眯眯眼”毀於一旦。

想要在一個市場中獲客，自然就要獲得這個市場的大多數人認可。

東方審美標準與西方審美標準是不同的。西方國家品牌、文藝作品想要在西方市場中立足，自然會選擇迎合西方消費者的審美，舊時的文化作品與消費品用刻板印象甚至是種族歧視，來滿足部分西方消費者的優越感，現在的一些文藝作品與消費品依舊奉行此道。

在西方國家構建的文化環境下，或許很多人早已接受西方國家的審美標準。例如漫威電影《尚氣》選角，在國人看來，小眼睛沒有精氣神的男主以及女角色的選角都不太符合國內審美，電影中的中國元素也只是隨意拼接，飽含美國人對中國的刻板印象。但在部分美國亞裔看來，男角色、女角色都挺好看的，且電影中有關美籍亞裔對新文化的融入還能引起亞裔羣體的共鳴。

而想要在國內市場獲客，廣告與文藝作品自然要符合國內的大眾審美。這一審美不是説只有外表上的，還有內核上的。

例如愛奇藝第一季《樂隊的夏天》，節目組花了很多精力去了解樂隊、搖滾樂這些小眾文化，着重展現樂隊們在小眾音樂上的堅持，以及樂隊背後的故事，用音樂展現樂隊的獨特魅力，將小眾文化進行大眾化表達，讓即使內容小眾的綜藝也能獲得大眾認可。

上海消保委27日發文認為，消費圈的審美也要與時俱進。社會在發展，消費在迭代，商家只有與時俱進，才能跟上時代的步伐，契合消費者新的審美需求，和消費者建立文化與情感的共鳴。

如今隨着國家的崛起，民族自豪感與歸屬感空前高漲，95後、00後這批伴隨中國崛起而成長的Z世代更是對國產品牌空前認同，帶動新國潮消費湧現。在審美方面，同樣隨着國家經濟的崛起，國人正在逐漸拒絕西方定義的“東方美”。

國人文化自信背後藴含的機會與威脅

視頻博主歪果仁研究協會在今年探訪鄉村系列視頻中，前往雲南大理喜洲白族鄉村採訪了在此地定居14年的美國人林登，林登在視頻中提到：“在這裏發生的一切經濟上或者概念上都很棒，但與此同時，我擔心我們中的太多人都在慶祝過去35年的輝煌，而沒有想起在那之前的4965年，我也覺得，中國應該在發展軟實力時感到驕傲，從這些已經存在的傳統中，而不只是過去三十年的硬實力。”

一個在國內定居的美國人尚且被中華民族幾千年的文明吸引，看見我們民族中的文化軟實力。在過去的一段時間，確實有很多國人因高鐵、基建、便捷支付等硬實力而驕傲，但也有越來越多的國人自豪於我們的文化軟實力。

特別是在當下的國際大環境下，從年初的《覺醒年代》到年尾的拒絕“眯眯眼”審美，再加上中間河南衞視文化節目的頻頻出圈，國人的文化自信熱潮逐漸成為主流。

外部環境的變化對於任何一個企業產生的影響，可以從環境機會、環境威脅、中性因素三方面來分析，對於機會和威脅，企業必須採取適當的對應措施，才能在環境變化中生存下來。

在環境機會方面，企業應正視國人的文化自信，順從大眾的審美走勢。

就以妝容為例，我國傳統審美趨向於膚如凝脂、明眸皓齒、面若桃花、柳葉眉、丹鳳眼、櫻桃嘴等，化妝也有多年的歷史，國產品牌化妝品可以向傳統彩妝探索，從歷史中尋找適合國人的化妝品。

（圖片來自網絡）

當然，代表中國的妝容也不一定是傳統的。隨着國內發展，中國女性的妝容已經獨成一種風格，在國外就有很多女性模仿中國普通女生的妝容。不同於日本的可愛，韓國的元氣，中國女生的妝容會給人一種獨立女性的感覺，不諂媚，甚至帶點攻擊性，很有氣質。這同樣是國內化妝品品牌在國內甚至是出海的機會。

不過，同樣是緊靠新國潮的三隻松鼠，同樣是宣傳中國傳統醒獅文化的《雄獅少年》，為何卻引發如此大的爭議？

前文已經提到，一部分原因是正遇到相關國人對“眯眯眼”的牴觸情緒。迪奧陳漫事件讓大家看到了國外品牌對中國的不尊重，在這個節點還將“眯眯眼”推到人們跟前，自然會引起人們的抵制。

而且，《雄獅少年》在被質疑的同時，配合上製片人張苗接受採訪時説《雄獅少年》獲得法國安納西國際動畫電影節提名的截圖，很多人就懷疑導演故意讓角色這麼醜來迎合西方國家。官方在回應時，更是越描越黑。導演孫海鵬直言是在廣東本地採風，讓觀眾照照鏡子，想想身邊的朋友，是不是長阿貓、阿狗的樣子。不僅得罪了廣州本地人，還得罪了觀眾。

對比餃子導演對於“哪吒醜是為了打破偏見”的回應，《雄獅少年》可謂是低了不止一個等級。

觀眾對於《雄獅少年》的吐槽也開始不僅限於“眯眯眼”，“打工地距家鄉20公里卻4年沒回家”、“舞獅隊竟然會踩獅頭”、“舞獅冠軍竟然還要去工地打工”、“抽空練習幾個月竟然比不上從小訓練的”……人們開始質疑《雄獅少年》的故事內核，質疑《雄獅少年》對於廣東民情的不查，僅僅將採風停留在表面。

《雄獅少年》的鏡頭語言，3D動畫製作水準，稱得上是國內一流。題材選擇醒獅文化、現實題材，也可以説是國內動畫電影的勇敢嘗試。可因為種種操作，文化自信熱潮本來是屬於《雄獅少年》的環境機會，也就轉變為《雄獅少年》的環境威脅。

總的來説，當下的文化自信熱潮對於國內公司是不錯的環境機會，但也要合適的方式才能把握住，注意提前對營銷、文藝作品中可能產生威脅的地方進行規避。

前段時間，米哈遊《原神》推出的帶有京劇元素的雲堇角色傳承傳統戲劇文化，併為其製作戲曲唱段《神女劈觀》，請來京劇演員楊揚老師演唱，在全球範圍內皆收穫不錯的評價。覺得“眯眯眼事件”是國人文化不自信，忽視過去4965年的文化軟實力，才是真正的不自信吧。