“熱搜收割機”《中國潮音》收官，為音樂行業留下了什麼？_風聞

作者 | 範志輝

 “生生不息，我華夏威武。借夢使舵，一起飛向宇宙。塵封的雅樂，從銀河散落大地，誰人與我一同舞弄宮商。”

上週，被譽為“年末最大驚喜”的國潮音綜《中國潮音》迎來收官戰。最後一期中，這首由鬼卞、張尕慫、蔣亮、裁縫鋪、樂玲瓏等五強選手合作的開場秀《潮音起》，也為整個節目奠定了基調：第一季就此收官，但國樂與潮音的大時代正洶湧而來。

本期“巔峯之戰”的舞台上，在所有國潮音樂人的見證下，裁縫鋪樂團“以超過40%的投票率，摘得“年度最佳國潮音樂人”。在獲獎感言中，裁縫鋪盧笛説道，“《中國潮音》是一個非常實驗性且非常包容的節目，這個詞非常重要。”

確實，就單看總決賽，我們也足以窺見這場實驗的豐富與多元。村長蔣亮和張亞東、石容山、凌茜合作了傳統器樂、民族風情融合的《豐收》，提前祝大家新年快樂；張尕慫和張靚穎則將西北民間音樂的《相思病》和華語經典《月亮代表我的心》完美結合，將相思之情唱得百轉千回。

裁縫鋪樂團和大張偉合作的《登高》，則是將杜甫的《登高》、李白的《將進酒》這樣的經典詩詞融入音樂中，前半段唱世間苦難，後半段唱人生快意，蕩氣迴腸；rapper鬼卞則是將《文明墜落》與薛之謙的《火星人來過》無縫拼接，絕對的“雙廚狂喜”；器樂組合樂玲瓏和毛不易合作了《送別》，笛子、顫音琴和空靈演唱融為一體，哀而不傷。

從這五組潮音音樂人和樂府令合作演出中，我們幾乎聽不到任何刻意的的炫技，更多是享受音樂和真誠表達。而在一次次“讓DNA動了的旋律”中，《中國潮音》也成功拿下了全網875個熱搜、主推微博閲讀量近60億、討論量破1543萬，讓一大批國潮音樂人和優秀作品成功出圈，讓我們看到了華語樂壇在流量之外的新面向和可能性。

《中國潮音》留下了什麼？

在決賽中，張靚穎回顧時提到，“時勢造英雄，時勢也造音樂”，完美詮釋了節目的初心，即“讓經典的東西變成更當下的東西”，助力國風國潮走向主流。

在這場探求“何為潮音”的音綜實驗中，《中國潮音》先是聚集了41組頂尖音樂人構成的選手陣容，遍及電音、國風、流行、民樂、民謠、説唱、戲曲、搖滾等多個圈層，在舞台中先後融入了中阮、大鼓、竹笛、古箏、編鐘、箜篌、嗩吶、尺八、蘆笙等多種民族樂器，堪稱當代國潮圖鑑。

更重要的是，自節目開播以來，《中國潮音》已經輸出了諸多出圈舞台。

在蔣亮、張尕慫、與石容山合作的《滿懷可愛的童年》裏，用童年熟悉的《大風車》旋律做改編，融入了廣東民樂《步步高》、鄉村驢叫、拖拉機的聲音採樣，搭配幾位選手“撓癢癢”、“擦桌子”的魔性動作，一下子把童年的快樂搬上了舞台，而電子音樂、西北民謠、中國傳統樂器等元素的融合卻絲毫不違和。

在“唱哭毛不易”的《新梅花三弄》改編上，裁縫鋪樂團在原曲的意境上融入了戲腔和唸白，間奏部分的電古琴以拉弦方式演奏，首尾呼應的風鈴則增加了故事性和畫面感，配合美籍選手唐伯虎極盡空靈的演唱，聽感上層次極為豐富。在半決賽舞台上，蕭敬騰、唐伯虎和裁縫鋪樂團還再現了這首經典改編。

而裁縫鋪樂團、邢晗銘呈現的“晃到人心裏去”的港風舞台《漫步人生路》，開場選用A4紙摩擦的音色代替腳步聲，在不破壞原曲的基礎上，還給琵琶和古琴“通了電”，營造出極強的“氛圍感”。知名樂評人耳帝如此評價：“幾人的舞台設計以及莫名其妙喊出的‘要開心’也增添出了一種荒誕感，有着人生荒誕無意義，活着要開心的真義。”

當然，讓人印象深刻的舞台遠不止這些，還有《陽光彩虹小白馬》《我害怕鬼》《沒有黃河我活不下去》《九兒+轎》……一個個經典的合作舞台，一首首動人心絃的優質原創，都在播出後迅速登上微博熱搜，以及酷狗TOP500榜、酷狗飆升榜等榜單，贏得了應有的尊重和關注。

更讓人驚喜的是，《中國潮音》也讓我們看到了國風音樂的可能性，它不僅僅是民族樂器、戲腔等元素拼貼，更意味着多元融合和兼收幷蓄，讓國潮走進當下，走進年輕人，傳遞真正的東方文化和審美格調。

正如節目音樂總監譚伊哲曾用“東魂西技”總結節目，“我們希望在這些選手的音樂中能找到東方的魂，同時也有西方的技術。”

無論是裁縫鋪樂團從純音樂轉向與人聲、經典的融合，樂玲瓏以純器樂演奏進入到最後潮音五強，還是鬼卞、蔣亮、張尕慫分別從説唱、電子、民樂等進行探索，都為“國潮音樂”提供更多可供借鑑的樣本，在傳統文化與現代流行之間搭建了溝通的橋樑。

當然，這背後離不開平台的助力，在開場秀《潮音起》後，樂府令張亞東就對五強選手們送上了祝賀：“歡迎你們加入酷狗音樂人，並獲得由酷狗音樂平台提供的百萬資源扶持，同時也成為了我們第一代的潮音新樂府，也會有一個新的職銜——樂府丞。”

可以預見，在第二季乃至未來的國潮探索路上，這些被髮掘的音樂人都將用他們的影響力，號召更多音樂人加入國潮音樂的陣營，在台前幕後繼續助力國潮音樂走得更遠更好。

為國風音樂添一把火

近幾年，隨着本土民族文化自信的增強，“國潮”的概念日益興起，漢服、國貨、國漫、國綜都備受青睞，國風、國潮音樂也是時代浪潮中的一環。

據近期騰訊音樂數據研究院發佈的《「國風音樂」內容生態報告》報告顯示，從播放總量來看，從2019-2020年度的130.55億增長到2020-2021年度的291.14億，成功翻倍。從頭部國風歌曲來看，播放破百萬甚至破千萬的國風音樂作品數量都在呈上升趨勢，其中爆款（播放破億）國風音樂的數量為51首，比第一年度環比上漲了大約34%。

與此同時，《報告》也提到，越來越多的流行歌手加入到了國風音樂的創作和演唱陣營，國風歌手本身也通過平台的推廣獲得更廣泛的流量曝光，顯露出向主流衝擊之勢。這都充分説明，國風音樂在經歷多年的厚積薄發之後，呈現出了席捲樂壇的能量。

那麼，在《中國潮音》的國潮實驗中，作為音樂平台的酷狗音樂要與視頻平台優酷聯手，共同做這麼一檔節目？

首先，音樂內容作為平台的核心競爭力之一，通過一檔綜藝去挖掘優秀音樂作品，推出更多高質量的國風作品，無疑是更高效的方式。

數據顯示，《中國潮音》共挖掘了96首國潮好歌，其中《陽光彩虹小白馬》累計登上酷狗TOP500榜7次、酷狗飆升榜TOP1，《我害怕鬼》登上酷狗TOP500榜2次、登頂了酷狗飆升榜，《新梅花三弄》《漫步人生路》《滿懷可愛的童年》等作品也多次登上酷狗TOP500榜、酷狗飆升榜，相關爆款短視頻播放量破30億，官方賬號點贊量破812萬，主話題播放量達14億，更有12條短視頻在B站播放量破10w+，成功實現了小眾音樂的主流破圈。

其次，在輸出作品的同時，更能以競演的方式挖掘出更有風格、更有才華的音樂人。比如，探索民族樂器和其他音樂融合的裁縫鋪樂團，與眾多知名藝人合作過的電音大神Anti-general，專注西北民謠的張尕慫，國學功底深厚的“説唱OG”鬼卞，非物質文化遺產宣傳大使、被稱為“尺八神”的青年演奏家楊博文……正是這些充滿創造力的音樂人，才讓世界聽到了中國“潮”音。可以看到，這些參與其中的選手都在酷狗平台的助力下，獲得了更多的曝光資源扶持，走進大眾視線。

最後，則不得不提酷狗音樂在國風領域的先鋒性、探索性。作為音樂平台，與以往的音樂發行渠道合作不同，酷狗此次以聯合出品方的方式進入綜藝製作環節在業內並不多見，多少是有幾分冒險的。

這與酷狗平台在國風領域的深耕不無關係。去年10月，酷狗就定下了從“聽、看、創”三個維度對國風音樂領域進行全方位戰略佈局，並簽約了一大批國風廠牌、國風音樂人，主辦了國風音樂盛典等線下大型國風音樂標杆性活動，推出了國風品牌“國風新語”，在與遊戲、非遺、國漫、網文等多個領域的跨界聯動中，實現了“國風+”模式。

因此，隨着國風生態的日漸成熟，基於對國風、國潮音樂的趨勢洞察，酷狗音樂自然有這個敏感度和底氣率先發力國潮綜藝，以引領音樂行業發展。

而從數據來看，《中國潮音》不但在微博、抖音、快手、音樂平台等各大榜單收穫了大量關注，在線上線下傳播曝光量超83億，還獲得了光明日報、中國日報、北京青年報等主流媒體背書，真正為國潮音樂的發聲、出圈，添了一把火。

國風破圈加速進行時

據極光調研統計數據，受訪的00後、90後羣體中，87.1%的人開始不願再被西式消費主義「綁架」，對更具文化底藴的傳統節日的興趣回温。《2021騰訊00後研究報告》中也提到，相比其他代際，國風類興趣也是00後參與度更高、消費意願更高的愛好類別。

換句話説，國風音樂迎來了最好的機遇期，成為這個時代最響亮的回聲。

當然，在這個過程中，國風音樂生態也進入了從量變到質變的階段。作品層面，如今的國風音樂也擺脱了早期的版權瑕疵、原創度不高的問題，在與其他風格的融合中誕生了更多品質之作；商業化層面，也從早期的線下演出、專輯銷售擴展到影視遊戲OST、廣告歌曲、IP打造的階段，進入加速發展過程。

而像《中國潮音》這樣的爆款綜藝的出現以及酷狗音樂等大平台的發力，正在國風音樂持續壯大發展的重要助力，進一步探索音樂消費市場對於多樣化音樂內容的接受程度，不斷滋養國潮音樂創作，為華語樂壇造血輸血。

“何為潮音”也許並不重要，也無需急於給出答案。正如張亞東在節目中所説，“重要的是這個實驗一定會沒有終結地繼續下去。這個不是一蹴而就的事情，需要更多人加入到我們的國樂的陣營裏，去給出自己的答案以及創意。”

我們還需要花更多的時間去挖掘、去體會國樂的美和韻味，這也給未來留下了更多的可能性和期待。

排版 | 安林

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