和五位音樂圈業內人士覆盤王源的2021_風聞

作者 | 鄒小櫻

2021年剛離我們而去，各家媒體平台陸續推出了其年度盤點。

在以堅持獨立審美、不受商業裹挾著稱的豆瓣網上，其“2021年度音樂榜單”裏，王源的《夏野了》成為了“豆瓣2021年度高分專輯”第一。此結果讓人驚訝，而在下一項“年度最受關注專輯”中，《夏野了》繼續位列第二。也並非只有豆瓣網對王源情有獨鍾，在騰訊音樂的由你音樂榜裏，《夏野了》盤踞“年度熱門專輯Top10”第一。

看來，我們必須要好好回顧王源在2021年的音樂成績單了。

2021年是娛樂行業持續受疫情影響的一年，加上短視頻BGM的巨大沖擊，能用完整的一張專輯示人已是少數，王源的《夏野了》不僅作為“稀缺動物”存在，同樣匯聚了良好的口碑。

除了專輯外，王源在過去一年的影視OST、跨界合作主題曲上也有相當多的話題突破，如與知乎攜手打造的《答案》、為電影《我的姐姐》演唱的主題曲《姐姐》等；在音綜的舞台上，王源於《誰是寶藏歌手》《明日創作計劃》裏也展現了他理性與感性的不同面向。

But，我們都知道王源是當下超一線的人氣歌手，我們對他所下的判斷是否足夠客觀且不帶任何濾鏡？為此，我請來了音樂圈內圈外、來自不同領域的朋友，談談他們所聽到的2021年的王源的模樣。排名不分先後，他們分別是：

好了，下面我就邀請他們來聊聊，2021年的音樂人王源，到底是什麼水平？

「《夏野了》的成功就是因為它足夠好聽」

by主播相徵

王源的《夏野了》有着很精緻的製作，王源在裏頭展現了他的文藝調性，以及內心的挖掘，這也許是他受到豆瓣青睞的原因。

我個人最喜歡的歌是《流星也為你落下來了》，還有和劉憲華一起的那首《HOME(歸)》。我覺得王源在這張唱片裏的最大優點是：他沒有去做一些看起來很炫酷的東西，而是落在了音樂人為主的核心上。

這聽起來簡單，做起來卻很不容易。

前些年，華語樂壇陷入了一種“軍備競賽”，拼命在學老外，比誰請的歐美製作人更大牌，非得弄一些很獵奇的音色。但其實，我們大眾喜歡的華語音樂樣子，一直沒有變化過，就還是那種帶有都市感的、關於情感的、細膩的描述。我們小時候聽的熊天平、許茹芸，到後來的林宥嘉，都是這種好聽但又不口水的東西。華語樂壇的本質是沒有變過的。

而王源的這張專輯的成功之處就是給到我們一張足夠好聽的、精緻的——還有很重要的一點是，和“我”個人體驗相關的東西。從我的角度來看，王源的這張唱片確實是有體現90年代末、我們所謂“黃金時代”的那種精神的。這也是我個人認同的華語流行歌的方向。

當然，如果要説遺憾的話，我個人覺得王源在專輯中還是有點過於“小心翼翼”，比較字斟句酌。如果他還能再放肆一點點，會給我更多的驚喜感。我希望他未來的唱片能更豁出去一點。

「王源的心裏藏着一座“黃金時代”的遊樂場」

By A&R李亦翔

王源在做《夏野了》的時候，我的廠牌一位作者剛好也去了，合作的就是這首《你的名字是世界瞞着我最大的事情》。那天這首歌MV首播，我們就在工作室裏一起看，我當時就説：嚯，沒想到00後唱作人王源，心裏還藏着華語流行的黃金年代，這個respect可以給到。

雖然這張專輯裏面的風格有電子、有Trap，但我覺得王源表現得最好的就是那幾首特別“華語流行”的歌。我們常把上世紀80、90年代稱為華語音樂的“黃金時代”，00後的王源身上還保留着對華語流行音樂“黃金時代”的熱愛，但他卻生在“後黃金時代”，這是他的幸運，也是不幸。

幸運在有各路前輩高手打下的江山，天高地闊，任他遨遊；不幸的是，時代變遷之後，這片廣闊天地可能也僅是一座過時了的主題樂園——是的，我們似乎更青睞Hip Hop、urban這樣的更酷的風格，就像我們覺得環球影城才是更潮的東西。可我前段時間正巧去了一個很老牌、很經典的遊樂場玩，可能因為是冬天，淡季，人很少，你説寂寞，肯定還是有一點的，但是個中樂趣，也只有身在其中的人才可獨自享受。

我覺得王源做這張專輯是非常享受的。

「更成熟的創作人王源，讓創作自然地發生」

By 樂評人墨墨

王源在2019年參加《我是唱作人》的時候，我是節目的評委之一。2021年這張《夏野了》與之相比，王源有着肉眼可見的巨大成熟。無論是歌曲創作的動機、表達的內容，這種成熟是全方面的。

當然，把兩者這麼比較是不公平的。《我是唱作人》裏的王源是創作剛起步的狀態，包括賽制的壓力（節目賽制要求每週要寫一首歌）也會對他造成影響。而在《夏野了》裏，他與成熟的製作人合作，以標準的唱片生產工業去打磨，這都是《夏野了》的品質保障。

撇開專輯中合作的這些極具才華的音樂人，單從王源個人來看，我覺得他把“自己要做怎樣的音樂”這件事兒想得很清楚。專輯八首歌，兩首是大眾意義的流行，兩首是經典的華語流行風格，兩首電子，兩首trap，無論是內容還是風格，他很清楚自己要給到聽眾什麼東西。

目前的王源還是處在找尋自己個人風格的階段，從最終的成品來看，那幾首偏向華語唱片傳統寫作的，像《流星也為你落下來了》，他處理得很好；兩首電子風格的，《瘋人公園》、《飄》，感覺很輕盈的，我也很喜歡。但像偏Trap的，比如《洄》，我覺得和王源個人氣質會稍遠一點。

王源的形象和聲線就是一個很乖的男生，我們會認為他理所當然地是去輸出一些、符合傳統華語流行音樂的，那些好聽的流行歌。我想他接下來應該往這種風格繼續發展下去。

關於創作這件事，像我們這一代人（80後的聽眾）剛開始聽歌的時候，我們會認為歌手就是歌手，創作人就是創作人。後來我們慢慢發現，歐美那些偶像級的歌手，Justin Bieber，Taylor Swift，還有Justin Timberlake，他們既是很當紅的偶像，也是很好的創作人，兩者並不矛盾。

像現在很多的90後、00後，他們的成長階段就是能夠比我們當年接觸到更多的音樂，汲取更多的養分，尤其是王源這種年紀很小就進入到音樂圈裏，和這麼多優秀的音樂人一起工作，耳濡目染，創作對於他就是一個很自然而然的事情。我想説，創作不再是過往我們覺得那麼高深的事，不是需要那樣地另眼相看的事。像王源這樣，通過慢慢的積累，創作就是自然發生的事情。

我覺得不應該去以年份的斷代去看王源在過去一年的創作和輸出。我們更應該持續地對他進行觀察，沿着這條路一直往下走，在2022年，他繼續豐滿自己的創作，這是更有意義的事。

「温暖的敍述感，自由的創作表達」

By 混音師周天澈

王源去年的個人專輯《夏野了》基本上全張都是在我的錄音棚21A做的，我本人也做了好幾首歌曲的混音母帶，像《流星也為你落下來了》，《一些悲傷又美好的事》。還有他其他的一些單曲，像《姐姐》等等。

王源的音色是那種“敍述感”很強的聲音，他更習慣在中音區裏，做温暖的表達。這是我碰到的比較少的類型。在混音的時候，我會多突出他的中高頻段，通過混響、延遲等效果處理把他的聲音“打散”，讓王源人聲“氛圍感”的特質做得更明顯一點。

像前面很多朋友聊到的，王源的專輯散發着“80、90年代唱片黃金時代”的感覺，這確實是我們追求的效果。因為我也是聽着那時候的歌長大的人，對這種聲音還是有情懷。很多時候遇到合適的曲風，便會用上這一套“懷舊模式”，就那個年代常用的一些混響/Delay手段，讓樂器的空間塑造、頻率剪裁、體混音比例，甚至一些還比較明顯的母帶效果等等，都是一整套的“懷舊模式”。而且，這也是非常符合王源本人的特性表達的。

反正我剛入行的時候就覺得，那時候的聲音多好聽啊，現在怎麼大家都不做成那樣了呢？但最近這一兩年，這種“懷舊聲音”模式又逐漸流行起來了。就我自己手上的，那種製作人和歌手都指定的“要做舊”的案子也越來越多，感到欣慰。

因為王源專輯的製作流程很長，所以除了我個人參與，我們21A裏幾乎所有的錄音師都輪番上陣了，他們都是21A的可靠夥伴。王源在做這張專輯的時候還有很特別的一點：他要了我們一個大棚，把整個樂隊都拉進來了，就在裏面即興一起玩兒，一起創作。

這並不是一種常見的創作模式，它需要相當高的成本，也就是王源可以這樣玩兒。因為樂隊都在，每個樂手的一些即興玩兒的片段很可能都會成為啓發創作人寫出“金句”、“金段”的關鍵線索。而且他們Jam的時候，整個樂隊的收音都是按照真的錄專輯的標準去設置的，全程高品質錄製，並不是僅僅按照排練的標準去設置的。製作人會記錄每一次Jam的可用與否，錄下來的這些素材可以馬上直接用了，就不用再去重新錄什麼的。

王源的這張專輯就是這麼“玩兒”出來的。

「破圈之路，道阻且長」

By 資深音樂媒體人黃俊

起初我對王源的創作並不太熟悉，也是出於工作的關係有接觸。

最開始在考慮《不完美人生指南》這個案子的時候，我們請荒井老師來製作，希望他能給到一些“意想不到”的東西。“王源X蔡健雅”這個組合，確實帶給我們很多的驚喜。

大家都知道，蔡健雅作為一個很老牌的唱作人，其實是不太可能去唱別人的歌的。在定這首歌合作的時候，他們做了很充分的溝通，王源一定是展現了他的創作活力，蔡健雅才會唱他作曲的這首《在哪裏都很好》。

最後的成品上，王源不僅貢獻了創作本身，也還非常熱心地去把音樂上的很多想法展現出來。我自己覺得這首歌還不錯。對於過往不瞭解王源、尤其是不瞭解他創作人身份的人來説，這是一個很好的認識王源的途徑。

去年還有一首歌，讓王源獲得粉絲之外的更多關注：電影《我的姐姐》的主題曲《姐姐》。這是張楚老師很經典的作品，王源對他進行了重新演繹。我是在電影院看電影的時候聽到這首歌的。

當時我一時間還沒聽出來是王源，回到家後，我又把這首歌重新找回來聽。王源的《姐姐》和張楚的《姐姐》當然不一樣。在王源這個年齡，他把他觀察到的生活百態，以及對“姐姐”的理解，唱出來了，而且還呈現了一種很寶貴的“脆弱感”，我覺得是很不錯的版本，也是很符合現在市場環境的一種表達。

王源的新專輯我也有聽。説實話，對於現在競爭非常激烈的、以短視頻作為主賽道的音樂傳播環境來説，王源的這些歌還是遠遠不夠的。但話又説回來，過去一年除了陳奕迅的《孤勇者》和莫文蔚的《這世界那麼多人》外，主流唱片工業下並沒有其他歌曲的傳播度能夠跟短視頻邏輯的那些歌曲相比。

我們總在説流量，可對於王源這樣擁有巨大粉絲體量和關注度的歌手來説，流量不是他最關心的，他並不擔心自己的歌沒有聽眾。但這並不代表王源做音樂是很簡單的事。有的人做歌，只需要單純地找到好的詞曲就完事了，但對於王源來説，他還必須在裏頭承載他要表達的東西。

我現在越來越覺得，做“歌曲”其實挺容易，做“音樂”卻更難。我能夠給到王源的建議或者説是期許，希望他繼續沉下心來，認真對待唱歌、發歌這件事，表達真實的自己，就ok了。

結語

我們聽完這麼多專業人士的意見，從音樂製作、大眾傳播等不同角度去剖析王源去年的成績。

王源收穫了足夠多的肯定，當然也有對他的期許。所幸的是，你發現沒有，所有人在談起王源的時候，都是把他當做音樂人、創作人的身份去看待，直截了當地去聊他的作品，這足以體現他所取得的成績。

相比於各路朋友對王源充分的贊同票，黃俊老師所説的那句“做“歌曲”更容易，做“音樂”卻更難”反倒更深得我心，墨墨老師善意提醒“我們不應用年份斷代去定義王源的創作”在我聽來更是充滿勉勵的話語。

就像王源工作室前些天的寄語，“往日不可追，但可被妥善珍藏，願你牢記每一次出發的勇氣，新歲依舊初心如磐，篤行不怠”，與王源共勉。

排版 | 安林

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