喜劇廠牌的盡頭是團綜？_風聞

“一羣有趣的人在做出無趣的事”

沈騰，是國內喜劇題材影綜的一塊金字招牌。

去年三月，僅以照片形式出現在電影《日不落酒店》中的沈騰，被出品方放在了主演位置並大肆宣傳，這種“欺騙式”宣發引起了巨大爭議。隨風波共同出現的還有一個新詞——“含騰量”，這代表了觀眾對沈騰的認可，以及沈騰對作品的影響。

1月9日，開心麻花的首部團綜《麻花特開心》播出。這檔由沈騰、馬麗、艾倫、常遠、吳昱翰、黃才倫、王成思、劉迅等開心麻花旗下藝人共同出鏡的真人秀，每期一個主題故事，並在其中融入“麻花系IP”，嘉賓們來扮演故事中的不同角色。

去年11月，《麻花特開心》還在錄製時，就因路透登上過熱搜。開心麻花的品牌效應，加上沈騰、馬麗這對CP再度合體，都讓這檔綜藝備受期待。有網友在社交媒體上表示“只要有沈叔叔這個綜藝不會差”“開心麻花出品的，應該很好看”等評論，可見觀眾帶着很強的“濾鏡”。

開心麻花全員出鏡讓不少觀眾都很期待

節目播出後目前已上線三期，至今未開分。豆瓣熱評中，有人表達了對節目的喜愛，“2022年新的下飯綜藝！”，也有許多觀眾表示了對節目的失望，“環節老套，沒能挖掘麻花特色”等評價比比皆是。

近兩年，做團綜的喜劇廠牌越來越多。除去現有的三檔廠牌團綜，去年《脱口秀大會》的嘉賓楊天真，甚至催促笑果儘快出一檔團綜。這一方面代表了觀眾對喜劇演員的喜愛；另一方面也得益於喜劇題材綜藝一直比較有市場。

前景是廣闊的，但目前各家的團綜，也暴露出了一定的問題。喜劇廠牌的團綜應該如何發揮優勢，又如何避免“集合一羣有趣的人做無趣的事”？

喜劇廠牌做團綜

近兩年，喜劇廠牌做團綜的越來越多。

2020年，德雲社率先打響喜劇廠牌團綜第一槍，推出了《德雲鬥笑社》，緊接着以宋小寶領頭的遼寧民間藝術團，也推出了團綜《象牙山愛逗團》，之後便是以開心麻花藝人為主體播出的《麻花特開心》。

做出一檔好看的團綜，對喜劇廠牌來説是一舉多得的好事。

不論是相聲、脱口秀還是話劇都紮根於線下，疫情出現後，線下演出受阻，廠牌生存更加艱難。因此對喜劇廠牌來説，綜藝也許是當下能與觀眾產生連接的最好方式。

《麻花》綜藝的製作團隊在接受採訪時，也表達過這一觀點，“因為疫情影響，開心麻花很長時間沒有接觸觀眾了。”馬麗在首期節目中也透露，不論電影還是話劇，觀眾都需要走進特定的場景觀看。而做這檔綜藝的初衷，就是為了讓觀眾足不出户就能看到麻花。

綜藝也是快速提升旗下藝人知名度，推出新人的方式，這在脱口秀相關綜藝上表現得尤為明顯。笑果團隊通過《脱口秀大會》《吐槽大會》兩個IP節目，成功捧紅了王建國、龐博、楊笠、張博洋等多位旗下演員；剛剛收官的《一年一度喜劇大賽》，也讓王皓史策、大鎖孫天宇等多對搭檔成功出圈。

王皓史策，“皓史成雙”

 《德雲鬥笑社》的團綜亦不例外，參與第二季錄製的除德雲社較有名氣的相聲演員外，還加入了劉莜亭、高莜貝兩位知名度不高的“新人”演員。雖然兩人在團綜中的戲份不多，但通過一整季的頻繁刷臉，“以老帶新”以及與師兄弟的互動，讓兩人在觀眾中有了姓名。

而在《麻花特開心》中，也出現了劉迅、許文赫、高海寶、李海銀等新鮮面孔。對這些演員來説，麻花團綜無疑為其提供了出圈機會。

近幾年，喜劇題材綜藝一直在更新迭代。

在**毒眸（ID：DomoreDumou）**過往的文章中曾提到過，喜劇題材綜藝一直是綜藝品類中比較重要的類型。但在《歡樂喜劇人》《跨界喜劇王》《吐槽大會》等喜劇綜藝播出N季後，這些老牌喜劇綜藝都開始出現疲態。

製作方與平台方也在試圖通過不同形式、不同的嘉賓陣容，激活大眾對喜劇題材綜藝的熱情。今年喜劇綜藝更上一層樓，年初《吐槽大會5》的“封神”和年末《一年一度喜劇大賽》的出圈，似乎證明了喜劇綜藝賽道的天花板可以更高，形式也可以更多樣。

《一年一度喜劇大賽》給喜劇綜藝提供了一個新範本

喜劇廠牌團綜的出現，也在一定程度上，拓寬了對喜劇綜藝賽道的探索。而觀眾對喜劇演員的認知度和接受度都比較高，因此喜劇廠牌做綜藝或許有着天然優勢。

出圈很難

從目前幾檔團綜的結果來看，或多或少都存一些問題，想要出圈或成為爆款有一定難度。

以《德雲鬥笑社》為例，節目每期圍繞一個主題設置遊戲環節，遊戲結果都導向每期的相聲競演環節。節目在一定程度上，將社會議題與相聲文化結合起來，在不背離德雲社的主業的情況下，通過真人秀環節體現團員性格，表現節目主題。

儘管導演組已經儘量利用環節設置，將真人秀與德雲社融合。但從豆瓣的觀眾熱評可見，還未能在相聲與遊戲之間找到最佳平衡。“綜藝滿分，相聲零分”“下季把遊戲和相聲分開吧”由於相聲競演環節，留給演員們創作的時間較短，相聲質量難以保證，觀眾的觀感並不好。

節目的敍事和環節設置，對喜劇團綜也是個挑戰。

以《麻花》第一期為例，這期最大的看點是眾人夢迴麻花系電影《夏洛特煩惱》，節目宣發也以此為噱頭。但在正片中，演員們除了穿上了電影中的同款校服，其餘的遊戲環節、情景設置與電影毫無關係。

校服版你畫我猜

節目開篇是演員兩兩一組進行“密室逃脱”，之後進行你畫我猜、聽音樂猜歌名等一系列“棚內”遊戲。有觀眾評價這一期像是“《密室大逃脱》加《王牌對王牌》的拼接綜藝。”這些遊戲環節沒有在《夏洛特煩惱》的限定框架中，環節之間也沒有關聯，更沒有導向一個集中的主題。

從節目製作團隊的採訪中可知，“麻花團隊的日常生活就非常有趣，他們會拋梗、接梗，但不太能夠在既定劇本（表演）中展露出來。”所以，導演組是經過幾輪溝通後，選擇了目前這種無劇本、沉浸式真人秀的節目模式。希望通過此種形式把麻花有趣的地方展現出來。

但無劇本的真人秀模式，需要導演組有更強大的“控場”能力，對節目走向、嘉賓行為有基本預判，配上邏輯清晰的剪輯敍事，才能保證節目效果。從目前來看，在觀眾對多位麻花成員沒有基本認知的情況下，很快展開遊戲，難以在短時間內瞭解成員的性格特點，從中找到共鳴收穫“笑果”。

同樣的問題也出現在《象牙山愛逗團》上，這檔旅行類真人秀的常駐MC是宋小寶、宋曉峯、文松等本山傳媒旗下藝人。節目中老套的遊戲環節過多，沒有發揮出二人轉、小品演員的個人特長。

先有團才有綜

團綜，最早是以偶像組合為主體的真人秀綜藝。

以展示團隊成員日常生活，相互爆料，遊戲互動等內容為主，通過這些讓觀眾迅速認識組合。團綜最早出自韓國，每個娛樂公司都會為偶像團體打造團綜，這是“造星流水線”上不可缺少的一環。通常是以電視台與公司合作的形式出現，電視台有專業的節目團隊，雙方經過共同策劃推出團綜。

而國內團綜最早出現於2013年，國內組合SWIN、TFBOYS、SNH48都推出過自己的綜藝。2018年，國內互聯網選秀節目興起，騰訊為旗下組合“火箭少女101”量身打造了一檔團綜《橫衝直撞20歲》，請來了綜藝名導謝滌葵，也讓國內團綜邁向新高度。

團綜之所以成為打造偶像團體必不可少的一環，是因為優質的團綜能快速提升組合人氣，甚至能走出粉絲羣體，做到圈層突圍，例如韓國偶像團隊G.O.D，當年就憑藉着團綜《G.O.D育兒日記》走紅，該節目以32.3%的收視率成為韓國團綜第一。節目走紅的影響，直接反映在G.O.D新專輯的銷量上。

因此，一檔合格的喜劇團綜，應該既能發揮喜劇演員的優勢，又能在不背離廠牌自身業務的情況下，通過真人秀的形式，凸顯團員的真實性格、人物關係，團隊氣質。甚至能在一定程度上，幫助旗下藝人與廠牌深度綁定，進一步打造品牌IP，鞏固核心粉絲。

從這一點上看，《德雲鬥笑社》或許更貼近“團綜”的邏輯，這和德雲社近幾年的發展路徑分不開。

德雲社一直通過線上線下相結合的方式，來推出新人演員，鞏固粉絲羣體。

在線下，相聲這種藝術形式相比話劇、音樂劇等演出的交流互動性更強，容易增加粉絲黏性。德雲社演員每年擁有開封箱、鋼絲節、“小園子”等多場演出。演員可以通過這些線下演出吸粉固粉，與偶像團體的演唱會、握手會有相通之處。

德雲社每年的封箱演出會吸引不少的觀眾

在線上，德雲社很早就通過短視頻平台打造網紅演員。有德雲女孩告訴毒眸：“最早德雲社是通過抖音把德雲七隊的名氣做起來的，所以大家都叫他們‘網紅7隊’，很多人都是從這個隊看到別的隊，從而認識整個德雲社的。”此外，德雲社旗下演員參加了多檔影劇綜的錄製，去年還開機了兩部自制劇。

近兩年，德雲社更加積極地擁抱流量，擁抱互聯網，每年以線上線下相結合的方式，固定推出一批“流量藝人”。德雲社開始以經紀公司的思路去運營廠牌，逐漸形成了自己的“飯圈”，擁有了一批“德雲女孩”。她們將流量明星粉絲團的運作手法和應援方式帶入相聲圈，也幫助強化了德雲社IP品牌。

過去這些鋪墊，確實讓觀眾對德雲社品牌有了一定認知。因此在疫情期間，線下演出受到衝擊時，德雲社推出團綜《德雲鬥笑社》，才能快速被粉絲和觀眾所接受。

另外兩家喜劇廠牌，笑果文化和開心麻花也同樣具有相對廣泛的羣眾基礎。

只不過笑果文化與德雲社的發展路徑相反，笑果本身是一個綜藝團隊，因此先通過打造現象級綜藝節目，再帶動線下演出。而每年兩檔節目固定節目，也讓“笑果藝人”的標籤與旗下多位脱口秀演員深度綁定，觀眾認可笑果的IP。

而《脱口秀大會》的衍生節目《脱口秀小會》也無限趨近於“團綜”，既鞏固了觀眾對笑果演員羣體的認識，也在觀眾羣中建立了不錯的口碑，豆瓣獲得7.6分，熱評中甚至收穫了“日常比脱口秀好看”的評價。

開心麻花最早通過打通線下演出和劇場院線，佈局演出全產業鏈。憑藉着《夏洛特煩惱》《羞羞的鐵拳》《驢得水》等電影奠定了更廣泛的羣眾基礎，但近幾年麻花電影質量也存在着一定的波動。

不少以開心麻花系演員為主演，但並非開心麻花製作的電影正在透支其IP影響力

由於更多靠電影來建立大眾認知，麻花除了沈騰、馬麗、艾倫、常遠等頭部演員外，並沒有推出更多的“麻花藝人”。致使觀眾在團綜中，最多隻能“磕到”沈騰與馬麗這對銀幕搭檔，很難建立對麻花團隊的整體認知。

與此同時，近幾年，口碑人氣雙收的沈騰早已不再侷限於麻花系作品，加強了與各方的合作。因此，沈騰身上麻花藝人的標籤已經逐漸淡化，甚至在觀眾羣中，沈騰的個人品牌有大於開心麻花品牌IP趨勢，就像文章開頭提到的，觀眾會以“含騰量”去判定一部作品的好壞。

這對想要做團綜的團體來説，是一把雙刃劍。如果團綜質量夠好，沈騰的人氣對節目來説是錦上添花，但以《麻花特開心》目前的口碑來看，相比於強化麻花品牌，更像是靠頭部演員的人氣支撐熱度，節目究竟能有多少熱度，還是未知數。

而趙本山的“趙家班”作為國內最有名的喜劇廠牌，早年靠春晚積累了超高的國民度，之後又拍攝製作了《鄉村愛情》，今年已經播到14季，擁有一批固定受眾。只是從目前的結果來看，這批受眾不足以支撐一檔綜藝節目。

顯然，關於喜劇廠牌團綜的最優解，還未出現。如何能通過巧妙合適的節目框架和環節設置，將喜劇廠牌優勢發揮到最大，是製作團隊與廠牌未來需要解決的問題。

文 | 李清莉

編輯 | 張友發

參考資料

1、中國團綜簡史，林子 廣電業內