觀眾電話點節目,一個演員表演八九個節目,第一屆春晚何以成經典_風聞
浩然文史-浩然文史官方账号-全博士团队创办的文史科普自媒体2022-01-30 08:06

將近年關,你可能會問身邊的朋友:今年的春晚你還看嗎?他們可能會説不看,你也會默契地附和一句:我也不看。但是每年居高不下的春晚收視率都會讓我們彼此懷疑對方是不是又偷偷看春晚了。《愛情公寓》中有這麼一個片段,主角們齊齊吐槽春晚是“審美后疲勞,疲勞後繼續審美”。昔日“三千寵愛在一身”的春晚變成了雞肋,食之無味,棄之可惜。我們不禁思考,到底是什麼原因使春晚變成了如今的模樣,是時代變了還是我們長大了?春晚的存在對於當今的社會和我們而言,究竟還有什麼意義?
一、春晚是怎麼來的?
春晚是春節聯歡晚會的簡稱,有廣義和狹義之分,廣義上的春晚是指各個單位開展的聯歡活動,我們在電視上看到的各地方台的聯歡晚會其實也叫春晚,狹義上的春晚是指由中央電視台開展的聯歡晚會。
春晚可以追溯到1956年由中央新聞電影製片廠出品的紀錄片《春節大聯歡》,那年大聯歡的參與人員很複雜,既有作家、演員、勞模、科學家、戰鬥英雄,還有眾多的工商業者。其實從這些人員的身份就可以看出,這屆大聯歡背有某種象徵意義。1955年是極不平凡的一年,三大改造勝利完成,抗美援朝取得勝利,國家越來越朝着正軌駛去,在當時的人們看來,1955年就是一個轉折點。

1956年“春晚”現場
因此,在 1956年節召開這麼一場聯歡晚會,聯合各界人士,凝聚人心,顯得十分必要。參加這屆聯歡晚會的成員,有華羅庚、錢學森、梅蘭芳、郭沫若、侯寶林、老舍、巴金等等,每一個都是大腕,是所在領域的領軍人物、佼佼者。1956年聯歡晚會雖然規模小,但節目形式很豐富,有戲曲、相聲、歌舞和魔術等。

錢老
類似1956年這樣的小型春晚後面其實還舉辦過,不過並沒有產生多大的影響,後來這樣的活動也一度被叫停。直到1978年中央決定實行改革開放,為了鼓舞人心,剛剛恢復的中央電視台決定舉辦一次“迎春文藝晚會”,導演除了鄧在軍以外,還包括後面的《西遊記》導演楊潔。這屆聯歡活動採用了電視機直播,並且大膽創新,突破了過去十年裏一直被視為“禁區”的領域,例如香檳、交誼舞等元素出現在春晚中,昭示着時代更加開放包容。
但是1978年全國上下能夠擁有電視機的人家寥寥無幾,真正對大眾產生巨大影響的是1983年春晚,這一年春晚也普遍被視為歷史上的第一屆春晚。1983年距離改革開放已經走過了五年時間,國內變化迅速,新風尚、新氣象席捲整個中國,各式各樣的文藝娛樂活動重新復甦,中央電視台為了迎合時代變化和人民的娛樂需求,結合前者的經驗,做出了在當年春節舉辦春晚的決定。
1983年除夕夜晚上8點,春晚準時開始,當時圍坐在電視機前的觀眾都被這個形式新穎,充滿年味和歡聲笑語的節目深深吸引,誰也沒有想到這個節目會連續播出30多年,成為一代又一代中國人的共同回憶,還年年創下收視率新高。

第一屆春晚的開頭
二、第一屆春晚有多經典?
籌辦一屆春晚,是一項很複雜的任務,在頭年的六七月份就要選定導演,在10月份就要開始制定方案,元旦過後就要開始集中彩排。從時間上看,一屆成功的春晚基本上需要籌備大半年。相比之下,1983年春晚就顯得倉促,甚至是草率了。1982年底,當時中央電視台台長王楓才找到當年的春晚導演黃一鶴,兩人一合計就開始了春晚的準備工作。那年的春晚有多草率呢?直到春晚開始前十天,才將聯歡活動的名字確定為“春節聯歡晚會”。而那年的春晚連一個專門的主持人都沒有,只有報幕員。

首屆春晚導演黃一鶴
1983年的播出地點也不是我們現在熟知的場地,而是當時中央電視台600平米的演播廳,因為演播廳過於狹小,舞台和觀眾席離得很近,演員都是坐在觀眾席裏,表演時上台,表演結束後就直接坐回觀眾席觀看節目。
就是略顯倉促草率的第一屆春晚,卻在春晚史上留下了濃墨重彩的一筆。首先,第一屆春晚形式十分大膽,導演黃一鶴建議採取由觀眾打電話點節目的形式,由觀眾選出呼聲高的節目,做到了真正的與民同樂。而現在我們與春晚的互動最多也就是掃碼搶紅包,想要打電話點節目?是萬萬不可能的了。
不過由觀眾點節目的形式可把一些演員累得不輕。當年春晚伊始,先由趙忠祥和相聲藝術家侯寶林講話,介紹完眾多到場嘉賓之後,演出在歌唱家李谷一的《拜年歌》中正式拉開帷幕。《拜年歌》之後,就是著名相聲演員馬季、趙炎帶來相聲《山村小景》,輕鬆詼諧的相聲加上馬季等藝術家高超的表演藝術,讓整個會場和電視機前的觀眾捧腹大笑。一個相聲説完,你以為演員就可以走了嗎?不能。因為馬季、趙炎等人表演的相聲實在太受歡迎,在表演完《山村小景》之後,兩位相聲藝術家又相繼表演了《小小雷鋒》《説一不二》等相聲。一連三個相聲,都快把春晚開成馬季等人的個人專場了,幸好在表演完《説一不二》之後,馬季終於下場休息了一會兒。但沒想到,在臨近零點的時候,馬季又被觀眾想了起來,於是他又和姜昆合力表演了一個相聲,不過因為零點鐘聲響起,該相聲並沒有説完。

馬季(右)
馬季不是當夜唯一一個被累壞的相聲演員,姜昆也被累得夠愴,他先是和王景愚一起表演了啞劇《吃雞》,隨後又被觀眾喊上台和李文華一起接連表演了三場相聲,分別是《錯走了這一步》《對口詞》和《戰士之歌》。除此之外,侯耀文也多次登台表演,表演時長長達30多分鐘,相聲幾乎成為第一屆春晚最受歡迎的節目。

姜昆
能與相聲相抗衡的節目形式也只有歌曲了。那一年由李連杰主演的《少林寺》一經播出就取得了空前成功,在當年票價一毛的情況下取得了一億的票房成績,這放到今天依然覺得不可思議。因此,在當年的春晚上就由著名歌手鄭續嵐演唱了《少林寺》主題曲《牧羊曲》。之後鄭續嵐又接連被觀眾送上舞台演唱了《大海啊,故鄉》《太陽島上》等金曲。

左一為鄭續嵐
當年最令人喜歡的歌手要數李谷一。春晚剛開始,李谷一就演唱了《拜年歌》,之後在零點之前她一直未再登台,直到零點過後,李谷一又上台演唱了《春之歌》《問聲祖國好》《一根竹竿》等五首歌曲,超越了之前的鄭續嵐。
緊接着,有不少觀眾打電話要求李谷一唱一首《鄉戀》,但這個要求卻讓春晚導演黃一鶴陷入了猶豫。因為《鄉戀》是李谷一在1980年唱的一首歌,當時這首歌受到了許多批評,被稱為“靡靡之音”,一度被禁。在如此重大的場合,播放這樣的“禁曲”,犯了政治錯誤怎麼辦?後來黃一鶴回憶説:**“因為這是禁歌。禁止的東西如果在電視裏播出去,特別是在春晚上播出,那是捅破天之罪。”**儘管改革開放已經走過五個年頭,但一些陰影還是在人們的心裏揮之不去。

李谷一
於是黃一鶴請示了當時在場的國家廣播電視部部長吳冷西,這位吳部長是一位開明之人,在猶豫一陣後還是拍板滿足了觀眾這個要求。於是李谷一順利上台演唱了《鄉戀》。一首《鄉戀》掃清了過去陳腐的風氣,也讓李谷一百感交集。之後,李谷一又和他人合作表演了歌曲對唱《劉三姐》和京劇對唱《牛皋招親》。李谷一一人表演了九個節目,撐起了當年春晚的半壁江山,這在今天是完全不可想象的!李谷一成為春晚史上神話般的存在,也是唯一的神話般的存在。

吳冷西(右二)
三、春晚越來越不好看了?
現在再來看第一屆春晚,簡直覺得不可思議,倉促的準備,由觀眾來點節目,一個演員表演七八個節目,這在現在的晚裏是絕對不可能的,但就是這些不可能的因素成就了1983年春晚,使其成為春晚史上最獨特的一屆春晚。
春晚形式在隨後的春晚中逐漸固定下來,演變成了我們現在熟悉的春晚形式。春晚很快就要迎來了“四十而不惑”的年齡階段,在這將近40年的發展歷程中,春晚已經成了一種文化符號,一種大眾習慣,甚至可以稱之為一種全民習俗。過去的春晚留下了太多的經典場面,在小品上,朱時茂、陳佩斯、趙麗蓉、趙本山、宋丹丹、馮鞏等人的小品經久不衰,至今看仍令人開懷大笑;在歌曲舞蹈上,費翔的《冬日的一把火》、劉德華的《忘情水》、王菲和那英主唱的《相約1998》等等,都成為了當時萬人傳唱的金曲;在魔術表演上,自然要首推劉謙和董卿組合,那句“接下來就是見證奇蹟的時刻”讓人記憶猶新。

馮鞏
但是春晚近幾年貌似迎來了油膩的“中年危機”,讓人提不起興趣,甚至在春晚開始前網絡上就出現了“磨刀霍霍向春晚”的現象。難道是因為春晚一成不變,落後於時代了嗎?當然不是。恰恰相反,春晚近幾年無論是在節目上,還是在形式上,都進行了創新,歌舞小品緊跟時代步伐,反映時代問題和呼聲,還採用了分會場形式,讓各地百姓都能參與到春晚狂歡之中。
但是不得不説,春晚或許就是敗在了太過於緊跟時代潮流。為了贏得更多觀眾的喜愛,他們將目光投向了更加年輕的一代,希望迎合觀眾新陳代謝,與時代接軌,於是眾多流量明星走上春晚,那些春晚的老觀眾們對這些流量明星不甚瞭解,覺得越來越看不懂春晚了,於是便與春晚產生了隔膜。況且現在的娛樂方式如此豐富,並不像之前只有電視一種娛樂手段,在年輕人看來春晚並不是必需品,看或不看並不是他們一定要做出的唯二選擇,其他更加有趣的娛樂形式在吸引着他們。

趙本山 宋丹丹
分會場的形式固然擴大了參與春晚狂歡的公約數,但是盛大的場景、令人眼花繚亂的節目形式,在彰顯盛大狂歡的同時,又讓人覺得空洞乏味,這個時代或許最不缺的就是這種宏大的場景,缺的反而是一些別具匠心、觸動靈魂的東西。
因此,如今的春晚在緊跟時代潮流,追求時尚、流量、科幻和宏大之時,將春晚原本的人文關懷放到了靠後的位置,一些略顯僵硬、模式化的節目逐漸取代了昔日細心雕琢,真正能夠打動人心的節目。春晚希望獲得年輕人的青睞,但卻不明白自己並不是他們唯一的選擇,而春晚的老觀眾渴望從春晚中找到“爺青回”的感覺而不得,這或許就是春晚越來越不受待見的原因。

春晚該何去何從
文史君説
從第一屆春晚到如今的春晚,春晚在很多方面都取得了重大的發展,但是口碑卻越來越差,這或許和春晚發展太快、太大,太追求形式上的新穎有關,在發展的過程中拋棄了那些能夠直擊心靈的東西,讓人覺得無所適從,也無法適從。但是春晚畢竟已經成為了一種文化符號,年年居高的收視率也昭示了春晚的潛在生命力,但是下一步春晚該何去何從,考驗着春晚策劃者對時代、對人心的把握。
參考文獻
郭鎮之:《從服務人民到召喚大眾——透視春晚30年》,《現在傳播》2012年第10期。
陳佳麗:《“春晚”的文化解讀與發展思考》,2010年南昌大學碩士學位論文。
(作者:浩然文史·景蘇)