製造《功勳》爆款,春羽影視這家“新”公司究竟何來頭?|年度公司_風聞
娱乐独角兽-娱乐独角兽官方账号-2022-02-09 22:33
作者| 牛角尖
“鄭曉龍導演在接到廣電總局下達的‘任務’時,也問過總局為何會選擇他,總局給出的答案是**‘你拍的作品老百姓都愛看’**。”這也成為春羽影視之後的創作目標——拍老百姓喜聞樂見的作品。
2021年,之於春羽影視是“一戰成名”的一年。旗下首部作品《功勳》與觀眾見面、且以豆瓣9分、csm63城平均收視率破1,最高收視率破2的成績,走紅於市場。大眾將其與去年播出的《覺醒年代》《山海情》一起封神,並賦予了它們一個共同榮譽,“帶領主旋律題材破圈,成為叫好又叫座的精品好劇。”
當談到這部劇的成功因素,春羽影視執行總裁張本表示,嚴謹的創作精神所帶來的優質內容是一切成果的基礎。而這也是新公司春羽影視,自成立以來就在追求的核心目標。
成立於2020年6月,春羽影視可以説是一家影視行業的新公司。但正如張本所言,**春羽影視是一家特殊的公司。雖然它成立時間不長,但公司內部卻有着很多資歷和經驗都比較豐富的創作者,包括公司創始人鄭曉龍導演、製片人曹平在內,本就是深耕創作多年的內容生產者。**而這也成為其今後之於市場的最大競爭優勢。
目前,公司內部除了已經播出的《功勳》之外,還有一部待播大劇《幸福到萬家》,以及在題材層面各自開花的多類型作品已經儲備和在開發中。“春羽影視要做一個多元化的內容公司,希望公司今後的作品都能得到不同收視習慣、各個年齡段觀眾的喜愛。還是那句話,一切以“內容為王”。
在張本的概念裏,“內容為王”似乎可以用來回答有關春羽影視未來發展的一切。而這也直接將問題簡單化,即做一家以創作為基石的內容型公司。
做“頭部內容”
在張本的概念裏,公司是一家以出品和製作“頭部內容”為主的影視公司。而他口中的“頭部內容”,並不以指頭部演員、大IP,或者大製作等單一概念來解釋,更多則是腳踏實地的從選題和創作上就嚴謹入手,力爭做出精品化的作品。
《功勳》顯然符合這個標準。儘管這部劇在創作陣容上,有着市場中所衡量的“頭部陣容”,但讓該作品真正出圈、且在大眾市場獲得一致口碑的,必然是張本口中提到的“好內容”。
籌備於2019年9月,《功勳》是一部命題作文。據張本介紹,鄭曉龍導演在接到該任務初期,也曾有過一絲猶豫。但在詳細瞭解八位功勳人物的真實事蹟後,鄭曉龍導演被其真實事蹟深深打動,才欣然接受了這個挑戰。
《功勳》的整個創作歷程,是艱難的。張本坦言,團隊除了需要克服時間緊、任務重這一客觀因素外,對單元式創作手法的具體操作,也成了貫穿整個項目初始的最大難題。“曉龍導演是希望這部作品的風格必須保持現實主義拍攝手法,但在各個單元創作上,他又給予了每位導演最大的創作空間,希望他們拍出來的故事和人物能有所不同。”
區別於傳統電視劇,《功勳》是採取八個單元、獨立成篇的創作手法,來講述李延年、于敏、張富清、黃旭華、申紀蘭、孫家棟、屠呦呦、袁隆平8位功勳人物的真實事蹟。偏“人物傳記”,是《功勳》給觀眾的第一印象,除此之外,這部作品又在極短的篇幅內,展現了不同功勳人物一生的“高光時刻”。
鄭曉龍在接受媒體採訪時曾提到,這部作品更多的是對真實內容的呈現。但如何將真實內容拍的好看?這就成了一大難點。
“每個單元都篇幅有限,我們只拍功勳人物的高光時刻。拍他們的高光時刻得先知道他們的高光是什麼?而且高光和高光也不一樣,他跟別人有什麼不同,也得找到。”鄭曉龍導演在接受《骨朵》採訪時提到。
播出期間,觀眾讚不絕口的片頭呈現,其實也是鄭曉龍導演的堅持。“這個創意是曉龍導演的決定,但實現起來並不容易。”在做這個片頭時,鄭曉龍導演從新華社拿到了功勳人物獲獎時的高清照片,他請特效公司把每一個人從骨骼框架、眉毛、眼睛等所有部位,都按照照片重新建模,恢復為一個完整的人物影像。正是這一遍遍的嘗試與堅持,才讓觀眾看到了這樣精彩又生動的片頭呈現。也正因為這樣的創作精神,《功勳》最終能獲得市場認可,成為大眾口中的爆款佳作。
(《功勳》片頭部分呈現)
而從公司創作維度來看,這也與其一直堅持的理念相互吻合,即做老百姓愛看的精品佳作。**“我們還是一個以創作者為中心的內容型公司。”**張本坦言,公司內部無論是文學策劃部,還是製作部,對內容的標準要求也比較高。
“我們之前也與導演(鄭曉龍)達成一致,公司還是要以做頭部(精品)內容為目標,不符合我們創作標準的內容我們不做。”
不止於“主旋律”
從題材維度來看,當一家公司某部作品在市場中打響後,是否會被標籤化、能否持續在該領域深耕的遐想,也就成為外界最為關注的問題。春羽影視也不例外。
《功勳》一炮而紅後,市場對其的猜想是,在主旋律領域一路狂奔。然而,張本給出的答案是,做一家題材、類型多元化的公司。“我們是一家普通的影視公司,我們尊重市場,在創作上不會受任何題材或類型的禁錮。當然,無論什麼內容題材,都以觀眾喜愛為首要目標。”
目前,公司除了已經播出的《功勳》之外,還有由趙麗穎主演的《幸福到萬家》,預計將於今年與觀眾見面。“很多人覺得《幸福到萬家》是一部主旋律題材,但其實它在創作的初始,團隊並沒有按照這個方向去做好預期,只不過最終呈現的內容和主題恰好符合國家發展的大方向。《幸福》本身也是一個非常市場化和有話題性的作品。”
對於主旋律題材,張本有着自己的理解,“我不太清楚主旋律,把它單獨拎出來列成一個題材,是否科學。因為在“主旋律”這個大的概念之下,可能也會有各種不同類型。比如説我們拍了一個抗美援朝、或者抗日戰爭的題材,它可能比較符合當前市場所説的主旋律概念,但實際上從類型上做劃分,它應該是戰爭題材。那如果我們拍了一個科學家的故事,是不是就應該歸類為人物傳記類的題材?我覺得主旋律更多是一個概念,而不是嚴格意義上的劇集類型劃分。”
(去年“獻禮題材”)
從公司發展維度來看,張本也不希望市場將春羽影視定義為一家只做主旋律題材的公司。“我們也和曉龍導演商量過,還是希望可以嘗試做更多符合年輕人審美,並在此基礎上能夠對觀眾羣體覆蓋範圍更廣的作品。”
“市場上有些影視公司可能會偏重某種題材多一點,但是你也會看到很少會有影視公司説我只做某一種題材類型,剩下的我都不做。我覺得隨着產量不斷增加,我們可能會有一些自己相對更偏愛或擅長的類型,但是這個不妨礙公司整體的多類型化發展。”
目前,公司除了已播劇《功勳》和待播的《幸福到萬家》之外,旗下還有諸多在開發的項目。從類型題材上,這些項目覆蓋了古裝、都市(情感、生活)、年代等多個不同類型。“之後我們也會發布片單,讓大家對春羽影視後續的作品有一個更清晰的瞭解。”
起步於主旋律,卻又不止於“主旋律”,這是張本之於類型題材開發層面,對春羽影視的進一步規劃。
將“精品理念”貫徹到底
如今再談起《功勳》的創作始末,一個繞不開的話題是,總局覺得鄭曉龍導演拍的作品是老百姓愛看的作品。而這也成為春羽影視之後的創作目標,即拍老百姓愛看的內容。
“好看”分為兩個維度,一個是在題材類型上,可以覆蓋更廣泛的受眾人羣;另一個則必然是基於一定的好口碑,才能做到在市場中“口口相傳”。之於前者,張本給出的答案已經頗為明確,即做一家題材類型多元化發展的公司。而後者,則要從鄭曉龍導演説起。
其實,提起鄭曉龍導演,基本已毋需贅言。作為中國電視劇界的領軍人物,他曾經打造出《金婚》、《紅高粱》、《甄嬛傳》等題材各異、收視口碑雙收的作品。離開花兒影視、成立春羽影視,在外界看來這似乎是一次資本層面的變動,但據張本所説,這不過是一羣熱愛創作的人擁有了一個屬於自己的獨立團隊。
(鄭曉龍)
**團隊或許會變,但熱愛創作的心從未改變。**目前鄭曉龍在公司內部擔任核心領導之一,內容(導演/編劇)創作出身的他,也讓春羽影視擁有了更多的創作優勢。“他對故事的要求,邏輯性的要求,都非常嚴格。每部他自己導演的作品,從劇本創作一直到後期剪輯,都要親力親為。”
鄭曉龍導演對於內容的執着,還體現在公司的各個層面。“他在公司相當於是內容的把控者。公司在做或處於籌備中的項目,曉龍導演都會親自過問,或自己擔任導演,或做監製,所有的項目他都會從前期劇本策劃階段,就開始介入。”
在提到當前市場中存在不少知名導演“掛名”監製一事時,張本也斬釘截鐵地告訴記者,這在春羽影視、在鄭曉龍導演身上,絕對不可能出現。“春羽的所有項目,無論已經播出的還是尚未播出的,只要出現‘鄭曉龍’的名字,那必然都是曉龍導演親自參與其中的作品,只是職位不同所需完成的分工不同,不會存在任何所謂掛名的現象。”
也正是秉持着一個內容創作者的心態,春羽影視,包含鄭曉龍導演之前所上交給市場的所有作品,才會接連獲得市場的熱情反饋。“公司的內在基因就是擁有一羣熱愛創作的內容型人才,我們也會牢牢把握住這個優勢,做老百姓喜愛的作品。”
目前公司的計劃是一年上線至少一部作品,開發或籌備的項目每年需要達到2-3部。這在張本看來,也是一個良性的創作節奏。“我們不會因為產量而去催促創作者,一味地追求速度對於內容生產者而言,也不是一件好事。”
如果説2021年,是春羽影視理想化的第一步;那麼2022,乃至於之後的每一年,則是春羽影視繼續發力的時間。“《功勳》可以説是為我們開了一個理想的開頭,接下來要播的《幸福到萬家》,我們也希望可以得到市場和觀眾的認可。”
對話張本:“不要低估了年輕觀眾的鑑賞能力”
娛樂獨角獸:去年是主旋律題材的爆發之年,像《山海情》《覺醒年代》等作品都在市場中取得非常好的成績,也獲得了很多年輕觀眾的追捧,您如何看待這個現象?
**張本:**我認為觀眾喜歡看“主旋律”作品,並不取決於它到底是不是獻禮題材或者主旋律題材,還是在於你這個故事本身或者人物的設置是不是觀眾喜歡看的。**我一直覺得不要去低估觀眾的鑑賞能力。**實際上,現在的年輕觀眾是有非常強的鑑賞力的,你這個故事好不好看,節奏把握的如何,拍的夠不夠精緻,觀眾一眼就能看得出來。現在的觀眾接收內容的渠道很多,也看過國內外各類精品影視作品,見多識廣。千萬別低估年輕觀眾對於一個作品的鑑賞能力。
其次,最近評價較高的幾部主旋律作品確實製作精良,故事具有一定的感染力、人物的共情感較強,而其中的正能量和愛國情懷,也正是現在年輕一代觀眾比較樂於看到的。
娛樂獨角獸:主旋律題材現在似乎跟“單元劇”創作模式綁定的越來越密切,您可以談一下這種現象的利弊嗎?
**張本:我是覺得單元劇這種形式,不管從製作層面,還是從播出效果的層面,以及播出的整體節奏來説,都是需要進一步探索的。**因為其實你也看到了,並不是所有的單元劇形式都能獲得成功。《功勳》能獲得觀眾的認可,還是我剛才提到的,本身它的內容和這種形式的匹配度是有關係的。但這種形式本身在現階段的市場上到底應該是一個什麼發展前景,我覺得可能還是需要進一步去探索,不管是製作還是它後續的工作。
**單元劇對內容的要求會更高。**像《功勳》,雖然它的主題是很明確的,但是每個人物和每個人物之間實際上是沒有強關聯的。你相當於在看一個短劇,一個接着一個,在同一個命題下。這種創作方式對內容的要求就會非常高。我們實際上在播出的時候也會擔心,觀眾會不會喜歡這個單元,不喜歡那個單元,或者他喜歡看男性的故事,不想看女性的故事之類的。我們也會擔心。因為眾口難調。所幸最終還是得到了市場普遍的認可,這也讓我們感到非常欣慰。
娛樂獨角獸:去年也是劇集市場“提質減量”的關鍵一年,但在整體發展過程中,還是出現了作品質量兩極分化較為明顯的一個趨勢。對此您是怎麼看待的?
張本:在未來肯定是優質內容會越來越佔據上風。其實近年市場上也一直在不停的湧現高水平的精品劇集,近期也有一些播出的作品讓人覺得眼前一亮。無論在何時,高質量的作品永遠都不會被埋沒,觀眾的眼睛是雪亮的。這也是我們這些堅持做優質內容的創作者的初心所在。