國語配音的個人觀察_風聞

    本文全純屬民科，看着玩吧

    近十年中國動漫遊戲產業發展，同時中國又受到日本二次元文化的衝擊，配音日漸成為熱門話題，從2010年開始中國配音開始大量效仿日本偶像聲優模式，但十多年過去，中國配音界卻質量下降，飯圈橫行。究竟是為何呢？這是我思考的。

    之後我回憶了我從小（1995年生）接觸到所有有配音的作品並在網上查資料發現漢語普通話配音其實按地域及其表演風格分為眾多流派：

**1、**北京系：

單位：央視、京譯、光合積木、729、北斗企鵝、邊江工作室、藝海佳音***:***、冠聲文化、麗音留香。

代表成員：晏積瑄、趙嶺、張璐、陳浩（前期）、孫悦斌、李易（已故）、白濤、張遙函、賈小軍、鄭建初、姜廣濤、季冠霖、張傑、邊江、喬詩語、李立宏、王凱、郝幽玥、白雪岑、李世榮、王博、寶木中陽、山新、皇貞季。

**2、**上海系：

單位：上譯、音熊聯萌、領聲文化、勝利之音、奇響天外。

代表成員：洪海天、馮駿驊、姚培華、孫曄、謝添天、金鋒、袁國慶、沈達威、沈磊、吳磊、夏磊、黃怡晴、劉欽、翟巍、倪康、徐剛、李曄、程曉樺、李正翔、劉強、程玉珠、範楚絨、童自榮、彭博、李元韜。。

**3、**香港系（只限普通話未算粵語）：

單位：香港TVB***。***

代表成員：葉清、潘寧、蘇柏麗、黎泓和、邢金沙、杜燕歌、張藝、於小華、周瑩、陳逸恆、徐敏、許秉珩、李娟。

**4、**台灣系：

單位：台灣華視（或中視）、台灣配音工會。

成員：石班瑜、劉小芸、魏晶琦、陳美貞、蔣篤慧***(已故)***、劉鵬傑、官志宏、于正昇、李景唐、何志威、康殿宏、姜瑰瑾、于正昌、杜素真、李世揚、賀宇傑、徐建春、錢欣鬱。

**5、**遼寧系：

單位：遼寧人民藝術劇院、遼寧電視台

成員：韓力、張文漁、李韞慧、方樹橋、鄧常蘭、劉藝、劉莉、郝琳傑、徐琳、曹玉敏、賈麗娜、劉海霞、賈毅寧、齊昕欣。

**6、**陝西系（四驅兄弟大陸國語配音）：

單位：陝西人民藝術劇院。

成員：蔣瑞徵、劉娜、趙麗、王豔梅、馬希鳳、宋照明、王英、譚希和、羅京民。

**7、**廣東系：

單位：廣東省話劇院、聲優音畫。

成員：祖晴、鄧玉婷、梁穎、高全勝、張琳、陸雙、鄧紅、王巍、趙然、鞠月斌、李團、陳秩、盧吉雄。

**8、**湖南系：

單位：三辰卡通、宏夢卡通。

成員：葛平、付以琳、袁文君、羅沐、晏婷、鄒正均、劉潔、劉娟***、張懷武、劉蓉、肖睿、梁實之、寧錦倫、王娜、姜華、曾令、殷姿、袁慧敏。***

**9、**其他派系：

論國內配音小團隊還有很多挑重點介紹：

重慶視美配音，代表人物：崔劍南、劉淳瑞、張凱鑫、於瀟瀟。作品：《彈珠傳説》。

四川聲娛文化，代表人物：囧森瑟夫、陳浩、呂豔婷、瀚墨。作品《魔童降世》。

雲南開心蒙太奇，代表人物：：唐鵬（燒包穀）。作品：《大洋芋和小米渣》。

還有國外新加坡新傳媒配音，代表人物：林德成、李雅梅、蔡蘭英，作品：《蓮花爭霸》、《早安老師》。

而當前國內配音格局是呈現京滬壟斷，港台配音被隔絕於外（葉清一個人不能代表全體），遼藝陝藝坐冷板凳，湖南廣東吃老底。

非京滬配音流派的演變：

**1、**香港系

 香港系配音誕生很早，但香港主流説粵語，所以國語配音早期幾乎是空白，當時著名的香港電影在大陸和台灣播放的版本都是有台灣配音負責，周星馳的御用配音石班瑜就是最典型的代表。後來TVB開始組建國語配音組，因為是隸屬電視台，所以國語配音開始是在港劇中進行。後來隨着發展香港國語逐漸搶回港影的國語配音比如《雀聖系列》、《新警察故事》（張藝配音謝霆鋒，黎鴻和配音安志傑）。但到了新世紀10年代以後，港劇港影衰落，香港系配音也一併衰落。

**2、**台灣系

現在國產電視劇配音今常被人詬病，除了流量明星作祟，音效場務技術不行也是主要原因，台灣也曾因音效場務技術不行出現電視劇配音的局面，比如《新白娘子傳奇》、《天地傳説之魚美人》（兩岸合拍）。隨着技術提升台灣逐漸擺脱了這個局面。《流星花園》開始以後台灣劇的幾乎全部現場收音。電影方面隨着香港國語配音崛起台灣配音也淡出了港片配音。八九十年代恰好日漫火爆，台配就趕上了配日漫的班車，同時大陸也在引進台配日漫，致使台配與同期大陸配音遼藝成為了當時中國配音的兩大主流。到了新世紀限播境外動畫並扶持國漫，台配日漫在內地消失。但同時韓劇又興起，台配再次抓住機會配了《大長今》、《浪漫滿屋》，再次在大陸流行，然而隨着網絡視頻發展，原音日漫和韓劇受到歡迎，薩德又使中韓關係冷淡，韓劇也走不通了。變通大師終於撐不住了走向衰落。

**3、**遼寧系

八十年代，日漫開始被引進中國。遼寧一開始是遼寧電視台引進《聰明的一休》，因為東北的國企氛圍，遼台聯合遼寧人民藝術劇院、遼寧兒童藝術劇院等選出李韞慧、陳大千、方樹橋、鄧常蘭、袁子紋、俞德元、李舒燕、付利白八人為《一休》配音，自此遼藝配音興起。隨着配音多了起來，遼寧的各大文藝單位也紛紛出力比如：劉藝（抗敵話劇團）、賈麗娜和劉海霞（遼寧兒童藝術劇院）、蘭燕（瀋陽話劇團）、徐琳（遼寧電視台），形成以遼藝為主導的遼寧派配音。在這之後遼藝版本的日漫火遍全國，力壓北上廣的配音，承接了不少央視播出的國產動畫。然而隨着東北因地區經濟衰落影響了各個國企或事業編，98年人事大變動。99年遼寧為遼寧人民藝術劇院與遼寧兒童藝術劇院合併，2000年譯製《新世紀福音戰士》大失敗更是重創。進入21世紀，政策要求限制外國動畫播放以扶植國漫，遼藝也開始為國漫配音《小糊塗神》、《小神仙與小仙女》、《小虎還鄉》、《寓言一族》等，但仍然阻止不了遼藝的衰落。同時台配日漫淡出宣告八九十年代中國的日慢熱結束了，以國產動畫為主打的湖南派和廣東派崛起了。

**4、**陝西系

在台配與遼藝爭霸的時代，陝西陝藝配音也在配日漫，但不巧的是，陝藝配的日漫大多都是冷門作品《宇宙小毛球》、《鬼神童子》、《魔法小歌王》等，也曾以草台班子的身份配盜版光碟，甚至因部分配音演員與遼藝撞音色而被誤認成遼藝的。在新世紀限外令即將出台的前夕獲得了《四驅兄弟》的項目，以此一作封神。宋照明配的卡羅名場面驚天一吼完勝台配和日本原配。陝藝之後還配過電視劇《絲路豪俠》，但就此將配音業務收縮。《四驅兄弟》成最終時刻的一作封神。

**5、**湖南系

中國動畫的經典矛盾是幼稚與成熟以及盈利問題，往上是藝術性與商業性的矛盾。湖南系與廣東系的競爭圍繞這兩個矛盾展開。

湖南系重文藝性，2000年王宏導演創立三辰卡通並出任導演、總編劇兼總裁。同時羅沐、葛平、付以琳、袁文君等人加入，葛平和付以琳都是音樂或演唱專業出身，而羅沐是高知識分子，袁文君在湖南廣播電視台任職，創造的《藍貓淘氣三千問》迅速串紅，成為新世紀中國動漫第一個現象級作品。藍貓系列在一開始的時候還是有些低齡的，但在星際大戰、恐龍和海洋、系列中加入了戰鬥、熱血、虐心元素，年齡層次提高。藍貓最巔峯時候創造了藍貓專賣店，開滿大街小巷，但背後盲目擴張已經自身IP的隨意授權。同時產品線混亂性價比偏低，使得它的口碑急劇下降。王宏導演因與其它高層不和而離開，但同時新的配音演員加入比如與葛平在藍貓之前就合作過的袁慧敏。還有曾令、殷姿、宋曉宇。

王宏創立了宏夢卡通製作了《虹貓藍兔七俠傳》，播出就一炮而紅，雖然出過被投訴事件(血腥)，但只是造成了短期停播，之後又恢復，並且後來宏夢還出了《虹貓仗劍走天涯》、《神廚小福貴》等高齡向動漫，但湖南系動畫強藝術輕營銷的問題重演，根據劉娟回憶當年宏夢員工福利相當高，但動畫盈利一直是問題，在高成本運作下衰落。比起藍貓，虹貓的配音除了付以琳袁文君，都放寬了資歷，導致宏夢大量配音轉行。

**6、**廣東系

廣東開放早，起於廣東話劇院的廣東系配音，在早年以廣東草台的形式出現於光盤中文配音中，同時還參與《數碼寶貝》、《晴天小豬》、《櫻桃小丸子》等日漫配音。廣東興起了諸多玩具商比如奧迪雙鑽即後來的奧飛。一系列針對於推銷玩具的動畫湧現，比起湖南那種作品為主周邊為輔的模式，廣東這種以作品輔產品的模式更適合商業化盈利。廣東系配音也以此崛起，因為是服務於玩具，所以低幼也不可避免。

       自從《喜羊羊》開始廣東系配音就長期走低幼風，2009年喜羊羊大電影的成功連帶着整個廣東低幼動畫公司的作品上風口。加之湖南系衰落。中國動畫長期被低幼和玩具動畫霸佔，媒體也是各種吹捧如同網絡水軍控評一樣，讓人們的不滿無處表達。但網絡視頻興起了，由於當時網絡看日漫免費使限外令名存實亡，《魔圓》、《刀劍》逐年上映使得不堪低幼的觀眾被趕向網絡促成第二波引進日漫熱潮，重新點燃了觀眾對日漫的熱情（間接助力B站起步），“童年不是喜羊羊太好了”以及遊戲《羊村大災變》等都是觀眾在發泄不滿，直到“烤羊”事件，不滿的觀眾和喜羊羊的競爭方以及其他多方勢力來了個牆倒眾人推，與蔡依林的地才、六小齡童的兩開花、蔡徐坤的雞你太美異曲同工。與此同時反低幼的氛圍也為《秦時明月》送了助攻。雖然廣東動漫產業沒有崩潰，但影響力降低，而且常年沒有轉型，致使廣東系配音也停滯不前，雖為發達地區卻在下一個時代京滬壟斷中淪為邊緣團隊。

京滬系壟斷格局：

**1、**京滬壟斷的天時：

北京與上海配音歷史也曾雄厚，北京的北京電影製片廠、八製片廠，上海有上海美術製片廠。非京滬省份雖然也有製片廠，但資源和影響力遠不如京滬，這是最早的京滬壟斷。

但八十年代後，電視與影碟機（VCD、DVD）興起，而國家對電視台的建設是全國各省、市、縣都佈設，致使各省份可以自助引進國外動畫，同時民間光盤出租商也使外國影片流入。非京滬配音快速發展。遼寧、陝西、廣東的電視台和光盤商帶動了遼藝、陝藝、廣話配音興起，同時港配和台配也被引進，配音界迎來一輪解放，百花齊放。2004年光盤界的貓和老鼠方言版熱潮更是讓一些配音小省秀了一回，比如雲南方言配音唐鵬，藝名燒包穀。

從八十年代到一零年代，國內動畫播放先後經歷限外令、國產失利、港台局勢、互聯網媒體興起，非京滬配音全面重創。京滬配音依靠着電視劇配音和遊戲配音支撐下來，同時第二次日漫潮帶來了日本聲優模式，使得京滬快速包裝自己，京滬壟斷捲土重來。

**2、**京滬壟斷的地利：

現在京滬的報班培訓加上跟團磨經驗模式其實是已淘汰老電影製片廠模式。某京系配音講過他1995年只是去了長影面試，合格後培訓幾個月上崗。而前一年了一某配音演員就讀遼寧省藝術學校，後升入遼寧職工藝術大學，再進入遼藝演兒童劇，後開始配音。可以看出老電影製片廠模式自由裁量權與草率。

但中國因為經濟的開放，追求經濟效益，使得國內馬太效應加重，資源開始大量向京滬富集，同時老電影製片廠模式淘汰下來的配音員湧入京滬，只是京滬保留了很多落後模式，比如電視劇配音，台灣進入新世紀就克服了，但大陸卻延續至今愈演愈烈，因為影視資源也在向京滬富集。打造徐靜蕾的京圈便是如此。同時上海成為中國遊戲審核中心，2014年還率先解禁遊戲機。使得遊戲資源滋養滬系配音。到了2013年廣東系經烤羊事件和迪士尼背刺重創後。京滬躺贏。開始壟斷。

**3、**京滬壟斷的人和：

日本偶像聲優模式的本質是讓觀眾把對虛擬人物的喜愛投射到真人上，以此刺激觀眾消費聲優產品周邊。是日本偶像飯圈文化的延伸。日本也曾經有通行模式配音，比如緒方惠美（碇真嗣）。而緒芳多次吐槽偶像聲優模式讓日本聲優斷代。而且在中國互聯網資本攪局後，出現日本聲優用日語為面向中國人作品配音，而觀眾看字幕理解內容，配音淪為一種特效。日本偶像聲優模式是日本的一種特有的畸形模式。

而中國從一零年代起互聯網資本野蠻生長，國家治理滯後，使得互聯網巨頭大量引入日本概念，國內動漫、遊戲、廣播領域都出現媚日化。還結合流量飯圈文化四處橫行。

        而之前京滬富集了大量影視資源，在京滬文娛界形成利益關係網，京滬的配音資源也因此被私人工作室佔領，但因為是私人還是全職配音，在京滬那種經濟水平下，賺錢成當務急，加之京滬生態，選拔人才是不看才華看關係，牛鬼蛇神亂舞。互聯網平台不是電視台歸公有，所以追逐資本集中在京滬，京滬配音將落後的老電影製片廠模式與日本特有畸形的偶像聲優模式模式結合。形成了今天這個局面。