山寨NFT，洗出一個元宇宙_風聞

作者|李哩哩

編輯|月見

“國內目前已經有100個NFT交易市場了。”

2021年3月，推特聯合創始人Jack Dorsey將自己發佈的，也是世界上第一條推特，以NFT形式在美國公司Cent旗下的平台上拍賣，交易額達291萬美元。

而一年後的2月6日，Cent公司宣佈旗下的“beta.cent.co”已經暫停了大部分NFT銷售，原因是不斷湧現、屢禁不止的山寨NFT。

Cent首席執行官兼聯合創始人向媒體透露了具體的原因：有人出售未經授權的其他NFT的副本，有人將不屬於他們的內容製作成NFT，還有人出售類似於證券的NFT套裝。

但平台禁止違規賬户的動作，更像是和造假者的打地鼠遊戲，永遠有換個馬甲的賬號開始新一輪的數字資產造假活動。

幾乎同一時間，國內知名自媒體賬號“抄襲的藝術”發文爆料，稱央美教授王文棟在國內發售的數字藏品“無聊的悟空”，疑似抄襲國外大火的NFT作品“無聊猿”系列。這也給標榜確權的NFT加密藝術又一次帶來了爭議。

王文棟的“無聊的悟空”系列

2017年出現，2021年爆火NFT對大多數人來説比元宇宙更匪夷所思，但不能不承認的是，在這條看似不成熟的產業鏈上，各方勢力已經蠢蠢欲動。

打着“獨特”標籤的NFT加密藝術雖然能夠讓數字資產具備唯一性，但不能杜絕抄襲。這個被認為屬於未來世界的藝術生態以“虛擬”為界，劃分出狂熱和費解兩種狀態，而此消彼長的過程，抄襲作品已經遍地開花。

01 NFT裏上演“猩球崛起”

在NFT世界裏，“無聊猿”有多火熱，山寨品就有多猖狂。

無聊猿Bored Ape(BAYC)是以太坊區塊鏈上的10000件NFT數字收藏品，以猿猴形象為主體，每隻無聊猿的表情、服裝、配飾、背景顏色都各不相同，獨一無二。

2021年8月，勇士球星斯蒂芬·庫裏用55個ETH（以太幣），大約為18萬美金買下了這個藍色猿猴頭像。知名流行音樂歌星賈斯汀·比伯已經以 500 ETH（約 130 萬美元）買入“無聊猿”BAYC #3001。

以0.3ETH在2021年初發售的無聊猿，如今的地板價也已經突破100ETH，其交易總額也突破12億美元站到歷史高位。

無聊猿不斷刷新交易記錄的同時，全球知名的NFT交易平台OpenSea上，名為Phunky Apes Yacht Club（PAYC）和PHAYC兩個項目出現了。明顯盜版的兩個項目同樣受到了追捧，後者交易量達到約60 ETH，而前者則高達約500 ETH。

戲劇的是，以鏡像翻轉無聊猿為項目特色的兩家，還因為誰是“正宗山寨貨”而展開辯論。爭論中PAYC 創始人表示，PHAYC 是「現金欺詐項目」。兩者最終的結局都是被平台下架。

隨着無聊猿衝出來的“猿宇宙”裏，大批主打“猿猴概念”的NFT項目開始爆發，揮之不去的還有抄襲陰影。

2021年11 月 15 日，一款改編自“無聊猿”的NFT頭像項目 Lil Baby Ape Club在社交媒體爆火，交易價格在一天之內翻了幾十倍。

在Lil Baby Ape Club 爆火不久，另一個名為Lil Baby Ape Club 的推特賬號發推文控訴自己的項目被人全部偷走了，在同樣的IPFS 哈希值、更晚的智能合約創建日期面前，抄襲成了板上釘釘的事實。

不止一個項目盯上了嬰兒版猿猴概念，猴子成了NFT世界的香餑餑。藝術家Victorior 採用全手繪的方式創作「兒童版」了無聊猿，BAYC團隊認為“每個猿猴都應該有一個家庭”，ASAC與BAYC合作發售了「解剖版」猿猴……

同時，NFT裏的猿宇宙也在不分國界地“百花齊放”。除了央美教授王文棟發出的Bored WuKong系列，在國內交易網站NFT中國上，以猿猴為核心IP創作的NFT作品也在源源不斷地發售着。

國內數字藏品創作團隊造山的元氣猴系列已經發布了第三季，X Monkey（超猴世界）、超級悟空、PunkGoku朋克悟空等系列在不斷更新中。同屬於“猿宇宙”，“無聊的六耳獼猴”也位列其中。

國內部分NFT項目

元氣猴團隊透露，第一個作品發佈時售價幾十元，而最近的作品能達到幾千元。在NFT中國上，元氣猴系列中的《只此青綠》掛牌價2666元，前兩次的交易價格為368元和666元。

陷入抄襲爭議的“無聊悟空”同樣成績斐然。《南華早報》指出，到目前為止，王文棟已經發布了395個無聊悟空，並在中國NFT 市場上攀登了階梯——目前在 NFTCN 上按交易量排名第二。

交易記錄顯示，第一個無聊的悟空頭像是去年11月以99元的價格交易成功。12月份，又以 1888 元人民幣的價格轉售，目前掛牌價為 8888888 元。

無論無聊悟空還是元氣猴，每個打着原創IP旗號的“靈長類NFT”創作者，都不遺餘力地為自己的猴子賦予更多數字內涵，而從更廣闊的維度上看，“含猿量”多少才能跳出“無聊猿”的統治領域，仍然是個無解的問題。

02 祛魅NFT，被神話的藝術品

每個盯上猿猴IP的NFT創作者，都很難説絕沒有受到“無聊猿”的影響。是金融產品還是未來藝術恐怕創作者都説不清楚。

有人把NFT比作“禪”，你摸不着也看不懂，甚至你要靠近它的時候，它已經走遠了。但可以確定的是，關於NFT的定義無論是學術的、藝術的、哲學的，最終都落腳在“參與交易、形成流通”的基礎上。所以有業內人士向「財經新知」表示，現在玩得最好的NFT加密藝術的人，都是一幫廣告從業者，他們懂營銷、懂宣傳、懂造勢，而頂級藝術家的NFT作品需要被爭搶、放大、造勢。

歷史上第一個NFT數字藏品項目CryptoPunks（加密朋克），在發售之初無人問津，經歷過兩輪媒體追捧後，拍出天價。

2022年2月13日，CryptoPunks發行了三年多的萬副作品之一、編號#5822 以8000ETH（以太幣）的價格售出，約2370萬美元。次日，區塊鏈技術公司Chain 首席執行官 Deepak Thapliyal 在社交媒體上宣佈自己為 CryptoPunk #5822的買家。

在此之前的2月1日，據CryptoPunks開發團隊Larva Labs官方網站數據顯示，CryptoPunks NFT系列交易總額已達20億美元（67.906萬枚ETH），創下歷史新高。而這些數字遠不是終局，錢滾錢的生意仍在虛擬世界中繼續。

很難解釋清楚一張藍色帽子的虛擬小人像素圖片價值幾何，實際上，NFT加密藝術發展至今，落槌的數字甚至不再重要。“只要你認為虛榮是天性，NFT就是真實需求。”對於所有“不明覺厲”的藝術品而言，成交的時刻才是定價的時刻。

當Beeple將連續5000天創作的數碼圖片打包進一個名為《Everydays: The First 5000 Days》的NFT裏，並最終拍出6930萬美元的價格後，NFT已經完成了第一輪使命。

隨之聲名鵲起的加密藝術品交易平台Nifty Gateway也以閃電般的速度不斷推出NFT作品。據數據網站Cryptoart.io 顯示，目前在加密藝術市值排名前 30 中，仍有 13個來自 Nifty Gateway。

以區塊鏈的複雜概念為墊腳石，乘着元宇宙的東風，披着藝術品的神秘面紗，天價NFT背後卻不止是獨特且唯一的技術確權，抽絲剝繭後，超高溢價依然支付給了藝術品的無邊界想象，一種實力、品味的象徵包裹進數字世界的技術外殼上。

但這種淺顯而本質的解釋並不會在幣圈裏被高頻提及，因為這種説法只能“造富”，不能“造夢”。造富需要神話，造夢需要韭菜。NFT已經創造了足夠吸引人的財富噱頭，向下兼容的過程渴望的還是無邊界擴張——更多的人、更頻繁的交易。

交易平台比任何人都明白接下來要走的路。Nifty Gateway網站底部寫着“We will not rest until 1 billion people are collecting NFTs.”（我們不會停歇，直到有10億人收藏 NFT。）

而比“10億人收藏”更早來到NFT市場上的是億萬山寨品。

今年2月份，一家美國科技媒體網站The Verge報道了全球知名NFT交易平台OpenSea上愈演愈烈的山寨現象，藝術家Aja Trier的文森特-梵高風格病毒性畫作在OpenSea上被“創造”了近86000個NFT——“一種從未有過的規模。”

一部分羣體很早就認識到了事態的嚴重性。

NFTTheft，一個由藝術家發起組成、不斷曝光NFT侵權事件的組織表示“在此之前藝術家可能每天只會遇到零星的IP盜竊，雖然令人厭煩但整體可控，而今突然間藝術家要面對成百上千的盜竊”。

報道推測，這樣大規模的侵權盜竊很可能是IP盜賊通過機器人程序自動抓取藝術家的在線畫冊、甚至是谷歌圖片上的關鍵字，最後自動生成的文本創建收藏。

2021年底荷蘭人氣插畫師Lois van Baarle在推特上炮轟OpenSea， 48小時內成功從市場上撤下100多個侵權NFT。而這只是OpenSea之類的交易平台上，無足輕重的小水花。

03 瘋狂NFT，誰賺到錢了？

盜版知名IP、盜版角色生成遊戲、盜版未進入數字領域的藝術作品……愈演愈烈的NFT市場像是一場以“元宇宙”為名、在數字領域轟轟烈烈開展的圈地運動。

拍出近 60 萬美元的彩虹貓

以主流NFT交易平台OpenSea為例，在匿名制的無約束下，OpenSea還允許使用“懶人造幣”來創建NFT，在這裏，用户列出NFT進行銷售，而不把它們寫入區塊鏈。一些人通過公鏈將別人的畫作進行模仿、改編成為新的數字作品，或者通過抄襲、剽竊來發行NFT產品。

NFT中國使用了幾乎同樣的流程，雖然在創建頁面的左上角標註了一行小字“禁止上傳他人作品”，但整個鑄造過程並沒有更明確的版權保護措施。

真實IP是否為原創，甚至是否存在都已經不再重要，重要的是搭建概念、完成交易。而面對越來越多的山寨案例，揚湯止沸，不如釜底抽薪。藝術家們將矛頭對準了交易平台。

愈演愈烈的抄襲和反抄襲運動給快速膨脹的OpenSea敲了警鐘。在今年的1月26日，OpenSea試圖遏制網站上的假NFT數量。它宣佈免費、無限制的造幣活動即將結束，但因反彈無疾而終。OpenSea在Twitter上表示，超過80%的NFT是由 “剽竊的作品、虛假的作品集和垃圾郵件”組成的。

而國外另一家遊戲平台在Steam，在Song Yong-seong（角色生成器）指認NFT遊戲《死亡騎士》抄襲案件發生後，最新“入門指南”的“不應在Steam上發佈的內容”條目中，就增加了“任何提及或允許加密貨幣或NFT交易的基於區塊鏈技術的應用程式”，明令禁止NFT。

但OpenSea的聲明並沒有實質效果，遊戲平台置若罔聞的態度或許也不是無限期的。俄羅斯從“加密貨幣非法與否”的無限拉扯，到今天承認“加密貨幣合法”並要進行投資，不過一年不到。作為加密貨幣中的知名選手，NFT必將隨着監管放開在俄羅斯成為新的風暴中心。

儘管國內NFT平台大多數以“數字藏品”的名義和“限制交易”的規則試圖規範市場秩序，但國內一羣號稱“藏家”的賭徒，不顧“限制交易”的規則，在所有能形成交易的場景裏倒買倒賣。

一個NFT收藏交流羣裏，羣主打出了“限量發售、保底回收”的口號，而這些所謂的“保底回收”在業內人士馬小熊看來：“要有足夠價值，才能低買高拋，而在這個過程中，絕大多數的玩家都會OUT。”

沾染抄襲指控的作品交易量下跌或被下架的情況越來越多，“擊鼓傳雷”的故事也越來越難自圓其説。

被指控抄襲的央美教授試圖用創作過程更加複雜否認抄襲的指控，但美術從來不是比誰用的顏料多，影視評選也不是考慮膠片和鏡頭的價格。

一切還未塵埃落定的NFT市場，當局者也分不清哪片韭菜長勢更好。虛擬財產的定奪仍然離不開現實世界的指導，元宇宙裏的“圈地運動”不應該在無邊界的抄襲海洋中搭建完成。

“First 5000 Days”在以天價成交之後，就又被原作者分割成了105個小塊，分別註冊成NFT，再一次進行拍賣。自己複製自己，不知道當初花6900萬美元拍到的買家作何感想。

在投機市場裏，操弄人性的手法總是相似的。除了少數早早佈局深諳規則的人民幣玩家和幕後推手們成功套現離場，多數不明就裏的深套者都將被留在山頂，弔詭的是，每個人都堅信自己不是最後一個。

參考資料：Why OpenSea’s NFT Marketplace Can’t Win？. Wired