「惡意舉報」導致演出取消，2022年，辦一場演出到底有多難？_風聞
哎呀音乐-哎呀音乐官方账号-一直想学习一门乐器，却不知从何开始？来！我教你呀2022-03-07 07:55
這兩天，相信很多樂迷朋友都看到了這條消息。
原本好好的一個演出由於惡意舉報被迫取消，為了補償樂迷辛苦來一趟，準備的免費演出又因為被舉報，再次取消。疫情下，本就不多的現場又少了一個，着實令人惱火又遺憾。
昨晚，一些樂隊並未離開，他們索性在大街上拿起樂器唱起歌，辦了一個個小規模的路演，樂迷們圍在一起，高聲歌唱着，彌補着一場原本就屬於他們的“約會”。
感動之餘，不得不感嘆，這兩年想看一場演出真的太難了，但同樣的，辦一場演出，又談何容易？
辦一場演出有多難？
簡單捋了一下就發現，辦一場演出並沒有想象中那麼容易，中間有好多個環節，但凡有一個出了問題，就會導致整個演出無法推進。
B19音樂現場主理人Wilson在公告又附上自己寫的信，正如信中所提到的，準備一場演出是多麼不易。
但遺憾的同時，幸好有很多真的熱愛音樂的樂迷朋友送去鮮花以表支持，以及許多同行們的幫助和聲援，還有許多樂手們的路演，讓這場遺憾中多了幾分温暖和感動。
為什麼我們需要現場？
你最近一次觀看音樂現場是在哪裏呢？
是燈光昏黃的爵士酒吧，是高貴典雅的劇場禮堂，還是擁擠燥熱的Livehouse？亦或是你還抱有好奇，躍躍欲試希望體驗一次真正的現場演出。
**如果説音樂是一種語言，那麼音樂現場就是詮釋這種語言最好的方式之一。**從巴洛克時代巴赫在教堂中奏響的古典樂章，到The Beatles樂隊在謝伊體育場（Shea Stadium）創造的搖滾傳奇 ，再到Daft Punk在Coachella音樂節用光影特效構築的夢幻舞台……
1965年The Beatles樂隊在Shea Stadium演出，50.6萬人觀看，開創了體育場演出的先河。為了這場演出，舉辦方甚至出動了裝甲車和2000餘名警力
2006年在Coachella音樂節上，Daft Punk二人組在24英尺高的金字塔形平台上，為4萬名樂迷帶來了一場劃時代的EDM現場
一段段精彩的音樂現場，記錄了音樂的發展歷程，也見證了無數音樂家和聆聽者的故事。
對於音樂人來説，這是他們在更大的舞台上找到演出和曝光的機會。
在此之前，下圖列表中的大多數樂隊以及藝人，拋開音樂作品版權收入，幾乎就只有在個人或者拼盤巡演中獲得收益。
來源：中國音樂財經網
有很多數據表明，在如今的音樂行業中，特別是對於有實力的老牌樂隊、藝人來説，參加一場有市場號召力的音樂節，可比再拿一個獎要更有實際價值。
對於那些獨立音樂人，哪怕只是作為音樂節中某個舞台的暖場嘉賓，都可能是一次改變職業生涯的機會。
而對於樂迷們來説，現場不僅是一個週末逃離都市的藉口，是一場小型的私奔之旅，也是一個感受現場音樂的機會。
在疫情的重壓之下，沒有什麼比去看一場Live更振奮人心的了。
只有親臨過現場的人才會明白，音樂不止可以用耳朵聽，還有手臂、腳趾、頭皮，內臟，身體的每一個部分，都可以感受到音樂。
當通過演奏樂器獨有的震動頻率堆疊成音浪，從肉體透過時，全身上下的皮膚和血液隨着脈搏滾燙起來，這時你才會明白，這才叫聽音樂呢！
在音樂節現場，這些屏幕上的歌詞和樂迷手中揮舞的旗子都是一道引人注目的風景，還有很多人專門拍下來當作手機壁紙或是朋友圈背景圖。
歌詞中大膽直白的愛意和肆無忌憚的吶喊，伴隨着音樂節現場震天響的大合唱，彷彿有許多情緒從心口溢出，卻又無從説起。
以音樂為媒，每一個音樂現場，都是一場樂手和樂迷們雙向奔赴的約會。
珍惜每一場演出
這兩年，國內大大小小的Livehouse加起來其實也不過幾百家，且大部分都集中在北上廣深這些一線城市，很多二三線城市能有一家就已經很不錯了，且大概率是虧本運營的狀態。
不過大城市的也未必就能賺到多少錢，曾經北京的MAO就因為場地租金太貴關門。從九十年代開始**，各類Livehouse性質的****演出現場，似乎都逃不過“開了又倒，倒了又開”的命運。**
就連北京那會兒開的所謂“中國搖滾黃金年代”、誕生過無數傳奇故事的許多演藝酒吧，大部分也沒能等到2000年的春天。
其實Livehouse的老闆們絕大多數都是熱愛音樂的人，還有一部分自己就是玩樂隊的，為了能讓樂迷們搶到票和黃牛鬥智鬥勇，比如專門挑晚上十二點放票，就為避開黃牛。
同樣熱愛音樂和現場的他們也希望能與大家在音樂中相會。
而對於這次惡意舉報導致演出取消的事情，我相信這並不是個例，總有那麼一些人，求之不得便魚死網破。
我始終認為，“舉報”應該是保護我們利益的權利，而非泄憤、傷害他人的途徑。它就像一柄達摩克利斯之劍，當你選擇讓它落下時，別忘了你自己也在劍下。
最後我只能説，珍惜每一場來之不易的演出吧！
（完）
文中圖片均來自於網絡