正 午 陽 光，成 敗 都 在 套 路 裏 ？_風聞

有這麼一部劇。

作家阿耐，導演簡川訸，主演雷佳音，出品方正午陽光。

四強聯手打造的新劇《相逢時節》，這次卻慘遭翻車，快要完結了，豆瓣還沒有評分。

srds，正午陽光畢竟還是“模範生”，絕對是爆款製造機。

今天小印就帶大家看看正午的爆款秘籍。

正午的爆款秘訣？

“正午出品，必屬精品”。

打造了金字招牌的正午陽光，究竟掌握了什麼爆款密碼？

密碼一：現實主義大法好

正午陽光涉獵廣泛，但是明顯更偏向現實題材，因為這種題材更容易引起大家的共鳴。

之前大火的《山海情》《大江大河》都屬於這一類型。

其實正午陽光原本更擅長寫“男人劇”，但為了彌補展現女性現實處境題材作品的空缺，推出了《歡樂頌》，成為了爆款。

相比於一些找到流量密碼後就深耕某一類型的影視公司，這樣的做法有效避免了內容同質化。

密碼二：敍事上多線推進，多場景開場

《偽裝者》開篇用15分鐘交代了故事發生於1939年陷入孤立的上海，鏡頭在香港、上海之間切換，核心人物依次登場，展現出兩個不同陣營人物的特點。

《歡樂頌》圍繞五位女性有五條線索，下面又延伸出各自的工作、情感等，《大江大河》以宋運輝、雷東寶、楊巡三個人的命運起伏為主線。

既簡潔明瞭，吸引觀眾看下去，又增加了故事的層次感。

有

密碼三：人物塑造製造反差

《都挺好》中的父親蘇大強自私，沒有擔當，將“作”發揮到了極致，《知否》中的男主角顧庭燁並不專情、大愛。

還有老實憨厚卻虛榮懦弱的大哥蘇明哲，《偽裝者》中被觀眾親暱地稱為“梁萌萌”的反派梁仲春。

圓形人物比扁平人物形象更立體，正午陽光塑造了一批有血有肉、不再是紙片人的配角。

這打破了對角色的刻板印象，與現在日益模板化的人物形象形成反差，吸引眼球。

密碼四：採用演員原聲

現在國產電視劇的配音幾乎由幾位配音演員承包了，不同的電視劇，不同的角色，卻有着相似的聲音！

正午陽光的劇基本都採用演員原聲，這提高了對演員的素養要求，讓人忍不住好感度up。

密碼五：對色彩、構圖要求苛刻

像看電影一樣看電視劇，是正午陽光對畫面的極致追求。

對稱、三分、黃金分割構圖法被大量運用。

正午陽光還在畫幅比上進行了創新。

《風起長林》最先使用介於電影與電視劇常規畫幅比之間的 2.11:1。

《如果蝸牛有愛情》《知否》的畫幅比調整電影經常使用的畫幅比2.35:1。

在《大江大河》中，製作團隊更為“恐怖”，在整個電視劇行業創新使用了變形寬銀幕格式，畫幅比達到了 2.66:1。

加長的畫幅可以延長視線的距離，產生了畫卷展開般的效果，頗具史料感，瞬間感覺格局打開了。

《温州兩家人》 畫幅比對比鮮明

在這樣的製作模式下，正午陽光為什麼還會翻車呢？

怎麼就翻車了？

正午翻車的一個重要原因就是有大量的老套狗血情節。

近幾年，正午陽光也有幾部劇情比較跌宕起伏、狗血的劇。

比如《喬家的兒女》《都挺好》，引發了劇情方面的爭議，雖然口碑有所下滑，但並無大礙。

而這次的“陳年狗血”不得不説有點濃度過高了。

比如重男輕女的思想讓簡敏敏霸佔家產趕走簡宏成，簡家二兒子愛上仇家女兒，陳昕兒喜歡的人愛上了她的閨蜜等等。

把各種熱點話題湊在一起，大撒狗血，許多情節在上世紀的劇中就用過。

劇情設置可以説是不僅狗血，而且老套。

另一個原因是剪輯混亂。

這部劇也是多場景對比式開場，其中不但有空間，還有時間的切換。

可《相逢時節》的人物關係體量實在過於龐大，跨越的時間線有幾十年。前幾集在過去和現在反覆橫跳，一個角色配了三個演員，把人繞的暈暈乎乎的。

靈魂拷問：這是同一個人你震驚嗎？

此外，正午陽光在細節方面也翻過車。

《外科風雲》就出現了很多醫學常識錯誤。

在系列劇的製作上，正午陽光也頗顯乏力。

比如《歡樂頌2》《琅琊榜之風起長林》《温州兩家人》，它們都是好評電視劇的續集，但在前一步高分的基礎上，也都出現了口碑下滑。

破局之路在何方？

套路作為一種模式，用得多了會產生依賴感和同質化的問題，不利於正午陽光今後的可持續發展。

那麼，正午陽光該如何突破自己呢？

其實正午陽光在2017年就經歷過一次轉型。

2017年正午陽光推出的三部電視劇：《外科風雲》《歡樂頌2》《風起長林》，成績一片慘淡，引發了正午陽光口碑的危機。

面對觀眾的批評和質疑，正午陽光取消藝人經紀業務，放棄了全產業鏈的佈局，專心於內容，電視劇數量也穩定在每年3-5部。

對於“優等生”正午陽光來説，平庸就是不及格。

雖然正午陽光讓流量和質量達成了平衡，近年來“狗血劇”的增多，也為正午陽光敲響了失衡的警鐘。

與現在的“IP+流量”模式不同，正午陽光形成了獨特的“導演 + 製片人”模式。

但這也是一把雙刃劍，通過下表可以發現：導演明顯後力不足。

比如，正午陽光系列劇常“翻車”的部分原因就是續集通常會更換導演，導致作品質量參差不齊。

長遠來看，正午陽光更應該培養、挖掘新興導演人才，避免導演班子青黃不接，才能有源源不斷的生命力。

正午陽光在演員的使用上也讓人產生了審美疲勞。

《蝸牛》是王凱和王子文第三次飾演情侶, 引發了CP粉的強烈關注，可最後反而被觀眾吐槽沒有CP感。

雖然這些演員有作品、有口碑，但是看久了也會產生審美疲勞。

他們難以擺脱最火的角色的桎梏，開播時間較近的劇集也讓觀眾在觀看時產生跳戲感。

因此在演員上，正午陽光要多多發掘實力派演員，或讓一個演員飾演不同種類角色，帶給大家耳目一新的感受。

熟面孔

另外，並不是所有電視劇都適合同樣的開場方式，因此故事開場的手法要儘量做到多樣化。

古代題材的《知否知否應是綠肥紅瘦》和《清平樂》因為過於拖沓評分下降，正午陽光應該更注意節奏把控，不能白白浪費了這麼精美的服化道和畫面。

好啦，今天的介紹就到這裏了。你最喜歡正午陽光的哪部劇呢？快來評論區告訴小印吧。