先抄襲，再自己舉報，《天賜的聲音》算是把流量這事玩明白了_風聞

如今的音樂類綜藝節目為了搞出點聲量都想破了頭皮，畢竟節目內容都是翻唱，形式也無非就是聊聊天、吵吵架、排排名，連椅子轉圈都被觀眾掃入了歷史垃圾堆，本質上還得看誰家請的明星有流量、帶話題、能出圈。

至於音樂本身的質量？你是在質疑修音老師的技術嗎？

這不最近，《天賜的聲音》這檔藍台旗艦級的音樂綜藝節目又開始頻繁上熱搜。憑良心説，不管音樂質量如何，論話題炒作能力，《天賜的聲音》絕對是國內一等一的水準，堪稱國內綜藝炒作界的“天花板”。前有“流量歌手孟美岐點評樂壇前輩周傳雄”，後有“毒舌評委丁太升拳打腳踢眾歌手”，特別適合大家閒來無事看個熱鬧。

（一）

上週，《天賜的聲音》第三期又為熱搜貢獻了一首“古風戲腔原創好歌”，歌名叫《不甘》，這首歌的出現真正體現了《天賜的聲音》節目組今年在炒作方面的進步，創新了炒作模式，打開了思維侷限，突破了道德底線，實在不能不讓人拍手叫絕。

這首歌出現在當期節目最後一部分，當所有正式演出嘉賓都表演完畢後，節目組突然請上來了一組“飛行嘉賓”（也不知道其他人是不是坐高鐵去錄的節目），一男一女。

女歌手大家相對熟悉一點，叫弦子，就是當年潘瑋柏《不得不愛》裏的那個女聲，可惜後面的發展一般，去年上了著名搞事情節目《浪姐2》，也沒有太多出彩的表現，聲量最高的時刻是自己當隊長選人時，直言自己的隊友需要比自己有人氣才行，結果立刻讓一眾姐姐們臉拉了下去，前輩金巧巧就説“我就不站了，我沒有人氣”，弦子自己也被網友嘲諷説“情商太低”。

男歌手名不見經傳，叫“王唯樂”，在QQ音樂上搜了一下，有“騰訊音樂人”的標籤，粉絲不少，有30多萬，最受歡迎的歌叫《執迷不悟》，除此之外也有大量翻唱作品。

乍一看，《不甘》這個歌名好像沒見過，應該是首原創作品，難道是這個翻唱節目竟然勇於為華語樂壇貢獻一首優質原創作品？然而歌曲到了高潮處，就原形畢露了。有耳尖的朋友突然發現，副歌中的高潮幾句似乎在哪裏聽過？

有心人一查，原來這次的受害者是2007年從星光大道成名的女歌手龍梅子，《不甘》中的那幾句點睛之筆與龍梅子十年前所演唱的《愛情專屬權》幾乎一模一樣。該首歌的作曲者老貓也忍不住發了條朋友圈吐槽，説“自己十年前的作品在這檔節目中又被’原創’了一遍”、“該怎麼拯救音樂圈啊”。

而《天賜的聲音》這個節目組也是不走尋常路，體現出了天才般的營銷炒作能力。除了給《不甘》這首抄襲嫌疑巨大的土味歌曲在各平台狂買熱搜。甚至有業內人士指出。這一輪的抄襲討論，很有可能是節目組直接策劃和操作。“我告我自己抄襲”的套路，堪稱內娛炒作的新境界了。

這種説法看似驚奇，其實也並非沒有根據。比如在抖音這個當下熱歌發酵的第一陣地，當晚就出現了大量直接對兩首歌進行對比的視頻，不少視頻甚至直接艾特了當事人龍梅子。一邊是《不甘》中那幾句高潮段落被反覆播放，另一邊是對比《愛情專屬權》的視頻也點贊過千，好像就怕別人不知道是抄襲一樣，場面堪稱滑稽無比。

有人甚至據此提出了這樣的合理推測：這整首歌就是節目組為了炒作話題，故意打其他歌曲的擦邊球，發現節目聲量不足後立刻自我揭發，順勢在社交媒體上點燃了吹捧和抨擊的兩股聲量。

這種推測並非空穴來風：説實話，《不甘》的抄襲對象並非大熱的歌，一般的人要想馬上聽出它抄襲也是有難度的。但在節目後第一時間就有這麼多“明眼人”叫着“抄襲了抄襲了”，不得不讓人懷疑，要麼節目組是被有組織的黑了，要麼就是節目組有組織地自黑。

當然了，沒有證據，誰也不能説這種“刻意抄襲”—“順勢炒作”—“推高聲量”的操作就是節目組官方策劃好的，或許人家也只是無意間巧合在創作時撞車了呢？你説我們是信還是不信呢？

（二）

不過，只要稍微歷數一下《天賜的聲音》過去的一些經典炒作案例，到也不會覺得這樣的推測沒有根據。

抄襲、無止境的翻唱、無版權改編、嘉賓互懟、惡意炒作……這些一次次給華語樂壇身上捅刀的行為都與這個節目有扯不斷的關聯。

除了眾所周知的孟美岐和丁太升事件，這檔節目類似的醜聞還有很多，隨便一查就能列出好幾條。

節目第一季剛開播時，就在未取得授權且未支付費用的情況下，擅自改編了南征北戰組合的成名作《我的天空》，惹得人家親自發微博維權。

第二季，節目組又搞了一首熱歌《大風吹》，把這首旋律與眾多經典歌曲雷同的抄襲嫌疑歌推上了熱搜。結果當然是被很多正義網友揪了出來，原來這首歌不僅涉嫌抄襲經典粵語歌曲《風的季節》，甚至還有抄襲流行天王邁克爾·傑克遜經典歌曲《Billie Jean》的嫌疑，連邁克爾·傑克遜中國網公眾號也站出來發聲，硬槓節目組。

或許是受到了網友的壓力，歌曲原唱王赫野後來也不得不出面解釋“抄襲風波”，稱自己只是“致敬”，而節目組自然還是躲在暗處，悄然無聲地當一朵安靜的白蓮花。

哪怕就是在這最新一季的第二期，節目組也早早發力把自己送上了熱搜。當時信樂團之前的主唱信（蘇見信）與康姆士樂隊合作翻唱了一首去年因《漠河舞廳》大火的柳爽的作品，表演完畢接受主持人採訪時，突然發表了一番對華語樂壇“沒有進步論”的看法，非常精彩，他説道：

“現在所有電視台都在做翻唱，你叫我們怎麼進步？唯一能進步的就是編曲和唱功，那我們原創的進步在哪裏？大家都是這麼有能力的人，卻帶頭改編。現在我到任何一個節目，都是在改編、改編、改編，你還怪人家在抄襲別人、在做速成的事，不就大家都在做這樣的事情嗎？”

不管信是出於什麼原因選擇了“當眾自爆”，這番話可以説把華語樂壇目前的現狀徹底抖落了出來，堪稱華語樂壇的“范志毅”。也難怪彈幕裏原本還在指責信“太裝逼”的用户都改口，説他“説出了大實話”、“敢説”、“真爺們”。

更讓人玩味的是，節目組不僅沒有剪掉這段極具爭議性的畫面，反而在此時頗有意味地將鏡頭從另外幾位歌手臉上一一掃過，只見胡彥斌面色沉重地用手捂住了嘴，八面玲瓏的胡海泉露出了玩味的笑容，張韶涵則充滿了不知所措的表情。

只有GAI急不可耐地打斷了信的發言，開始替節目組做起了解釋。GAI 直言自己理解節目的宗旨，是要把不同圈層的音樂人聚到一起，把華語樂壇發揚光大。

不過GAI的這種説法顯然因為缺少邏輯合理性而顯得過於蒼白無力且空洞，雖然場子被圓了下來，信隨後還是宣佈了退賽。然後理所當然，這一幕在之後幾天成為了社交媒體上討論的熱門話題。

（三）

當然了，肯定有人會説，那是這些歌本身有抄襲嫌疑，是這些嘉賓本身有問題愛吵架，是華語樂壇本身就很爛，和《天賜的聲音》這個白蓮花節目組有什麼關係？

有這種想法的朋友可真是太天真了。

一台節目和一部電影一樣，導演和剪輯可以説決定了它的呈現效果。

而《天賜的聲音》總導演是誰呢？

吳彤。

此君是何方神聖，大家可自行百度。簡而言之，就是國內最臭名昭著的“韓綜搬運工”，只要做不出節目了，就去看看韓國綜藝想想該怎麼抄。

有這樣的總導演，節目能做好嗎？人家張韶涵和周深也有理由説的呀，“我當年參加的是什麼節目？是《我是歌手》呀，你這什麼節目你讓我參加？華語樂壇現在什麼水平，你吳彤什麼的都在做音綜，他能做嗎？做不了，沒那個能力知道嗎？”

事實上，我們公允地講，如果節目組願意支持原創音樂發展，願意善意地對待這些節目嘉賓，願意避免一些會引起巨大爭議的內容，他們完全可以在歌曲選擇上對原創音樂做出支持，在前期剪輯時就處理掉那些炒作內容。

然而《天賜的聲音》沒有，不僅持續在貢獻抄襲作品，持續輸出一些有爭議的觀點，甚至還把這些內容刻意放大。

丁太升自己也曾承認，他在節目現場的言論，大多都是被剪輯和拼接過的，所謂“毒舌”、“怒懟”，多半也是被後期人為製造出來的。

可以説，作為這些醜相的始作俑者，《天賜的聲音》這檔節目也算是為名聲本就逼近國足的華語樂壇又潑了一盆髒水，徹底為“華語樂壇藥丸”這個去年以來的論調做了蓋棺定論。

悲哀的是，在這個華語音樂本就萎靡不振的時刻，《天賜的聲音》本可以提供雪中送炭般的價值，但他們卻來了一波反向操作，一步步把華語樂壇推向輿論的臭水溝，成為國足的好夥伴。

在這裏，我們只能改寫羅翔老師引用過的一句法諺送給華語樂壇——如果只有跌落到臭水溝裏，華語樂壇才能真正醒悟，那就跌進去吧。