2022失業率最高的職業之一，是演員_風聞

呆呆 | 文     直三 | 編輯

2021年開始，入行五年的演員李亞文已經無戲可拍。

2017年，從一家影視公司的演員進修班畢業後，演員李亞文正式入行。5年之後，他從特約演員熬到了在劇中有名有姓、和主演有互動、能夠推動劇情發展的“小角色”。

入行前兩年，李亞文報價很低，什麼角色什麼都願意接，每個月有20多天在外面拍戲；但從2021年開始，只有老朋友偶爾會找他“串串戲”，一年下來，拍攝影視劇和宣傳片加起來的時間，也不過30天左右。

2021年年初，李亞文接到了一個很感興趣的影視邀約，是一部跆拳道主題的院線電影，製片人希望他可以嘗試爭取男一號。從小學跆拳道的李亞文對此很感興趣，花了四個月的時間認真鞏固跆拳道。

李亞文劇照

圖源：李亞文提供

但項目進展卻並不順利，**“疫情導致整個項目延後，後續資金也出了一些問題，所以項目一直無法啓動。”**進入2022年，製片人原想介紹李亞文和導演見一面，但也因上海的疫情而不得不擱置。

李亞文的故事並不是個例。2022年，各大視頻平台內容預算收緊，開機劇組大幅減少，中腰部演員成了失業率最高的職業之一。

**遊走在“失業”邊緣的他們，迫切地尋找“第二”出路。**有人主動降價打折，甚至會附送劇組後期、音樂、服化道等服務；有人主動尋找副業，把小紅書、抖音賬號運營地風生水起。 

為了夢想，他們曾孤注一擲；但為了生計，他們或許別無選擇。

演員無戲可拍？

往日十分熱鬧的橫店影視城，從2022年開始，也變得異常冷清。

演員馬丁的愛人是一名導演，正在橫店影視城籌拍新戲。他告訴馬丁，目前，橫店開機的劇組僅10個左右，其中3-5個是平台看好的大製作，3-5個是普通網劇，其餘則是體量特別小的短劇。

“有些劇組受到疫情影響，比如演員困在了上海，所以無法開機。”馬丁補充道。

2021年12月，馬丁擔任編劇的網劇項目《我的盲盒男友》立項，原定於2022年3月開機，但受到疫情影響，劇組美術老師被隔離，直到4月中旬，美術才能順利看景。

2021年下半年以來，影視行業投資更加謹慎，也更注重性價比。作為一個沒有IP加持的原創項目，劇組的預算不斷調整。但馬丁也表示，預算“縮水”是網劇的常態，疫情影響下尤甚。

“第一次預算給到了5000萬，之後縮減到3000萬、2000萬，劇本、演員咖位也要隨之不斷調整，所以開機一直在delay。”馬丁告訴娛刺兒，美術“復工”後，按照目前的籌備速度，該劇將於五月中上旬開機。

疫情之前，同等體量的項目從籌備到開機最多隻需3個月，拍攝需要2-3個月，項目週期不超過半年。現在，項目週期至少要拉長一倍。

2017年，馬丁在橫店拍攝《知否知否應是綠肥紅瘦》，飾演周雪娘一角，彼時的橫店影視城熱鬧得有些擁擠，同期拍攝的劇組大大小小加起來有70-100個。

馬丁劇照

圖源：受訪者提供

“橫店的賓館根本住不下，劇組會把居民區和別墅區包下來給演員住；場景也需要搶，甚至有外聯和製片因為搶景，在橫店影視集團辦公室現場大打出手；演員不愁沒戲拍，做盒飯的師傅需要從外地請‘外援’。”馬丁開玩笑説，就連盒飯的雞腿都經常供不應求。

拍戲之餘，演員們也有許多娛樂活動。馬丁喜歡到體育館打羽毛球，但是因為劇組太多，往往需要提前一週甚至十天預約場地，才能順利打上球。

而現在，劇組減少，開機延期，橫店影視城街頭的人肉眼可見的少了很多。在和愛人視頻時，馬丁發現，原本專門運送設備的廂車就停在馬路兩邊；劇組的工作人員也不似從前匆忙，在空閒時間拍起了小視頻。

跟組領隊謙謙除自己演戲之外，也幫劇組招募羣演及跟組演員。他告訴娛刺兒，過去選演員普遍的標準是男生178以上，女生165以上，黑色頭髮，科班出身優先。但現在，因為演員多戲少，劇組在選人的時候更加嚴格，要求變成了“網紅臉”和高挑身材。

“以前我給劇組100份演員資料，能選出五、六個人。現在給劇組500份資料，可能也只能選出五個人，甚至會和我要更多演員資料重新挑選。”

在疫情反覆、頭部平台預算收緊的當下，演員們已經無心考慮“會不會紅”這樣虛無縹緲的命題，有戲可拍的人，已經足夠幸運。 

4月14日下午，謙謙在朋友圈幫娛刺兒發佈消息，尋找暫時無戲可拍的演員。

短短兩個小時，就有30多位演員添加了娛刺兒的微信。談話中，面對無戲可拍的事實，每位演員都各有打算。

沒戲拍了怎麼辦？

馬丁告訴娛刺兒，選角導演在選演員時，會先“消化”一批自己的熟人，只有在自己相熟的演員裏沒有合適人選時，才會對外拋出“橄欖枝”。而這種時候，往往會有幾百甚至幾千人去爭取幾個角色，競爭非常激烈。

在實在沒有戲拍的情況下，演員們也會“退而求其次”。

李亞文2021年全年僅拍了兩三部劇組的戲，不得不把視線投向更廣闊的舞台，先後接了一部話劇，一部舞台劇和一部兒童劇。

舞台劇的週期偏長，話劇大戲的排練跨度是1-3個月，小型舞台劇要排練1個月左右，兒童劇相對簡單，需要排練4-5次。

李亞文告訴娛刺兒，他出演影視劇的單日片酬是千元左右，出演舞台劇的單日片酬則是500元到800元，排練日片酬還需打對摺，一般是300元到400元。

由於每個劇組和項目的時間、角色等情況不同，收入差距很難量化。但就李亞文自己而言，可以肯定的是，舞台劇的收入要比影視劇略低。

還有些演員，在不同體量的劇組中尋找演戲和學習的機會。

2021年6月畢業後，科班出生的王穎來到北京，成了一名“北漂”演員。10個月的時間裏，王穎線上線下一共試了十幾次戲，最終拿到2個角色，一個是有幾句台詞的網劇特約演員，另一個則是學生劇組的女主。

王穎劇照

圖源：受訪者提供

“前段時間《縣委大院》在招跟組演員，我很喜歡胡歌，而且劇組班底也很好，所以很想去，可惜沒有選上。”王穎頗為遺憾地説道。

目前尚處作品積累階段的她並沒有太多選擇權，但努力爭取每一個出鏡的機會，關注各大劇組、文藝片以及學生劇組的需求，“今天下午我要去試鏡一個文藝片，改編自藍石的小説，叫《吞嚥》。”

那些處於行業頂端的、不必擔心無戲可拍的演員們，同樣面臨着“片酬降級”。 

據影視獨舌此前報道，騰訊早春分享會中曝光的信息顯示，一線演員的最高片酬約為2500萬元，報價不得超過該上限。 

馬丁告訴娛刺兒，演員的薪酬整體都在不同程度的下調。

原本參演S級項目，片酬大幾千萬的男女主，現在只能拿到原本片酬的一半；原本片酬三五百萬的演員，現在只能拿到一百萬左右。如果藝人片酬下調空間有限，其所在公司會通過“承包”劇組後期、音樂、服化道等方式來“彌補”。

部分“金字塔下層”的演員，則處於“有買有送”的狀態。

“比如原本的片酬是一天一萬，現在片酬沒變，但十天下來會免費送劇組兩到三天的戲；而且我們每天的工作時長是12-13小時，但是現在就沒有超時加錢這一説了。”

演員也要做副業

對於隨時有失業可能性的“十八線”演員們而言，副業成為一種常態。

除了接一些改劇本、改策劃案等文字工作過渡外，馬丁解鎖了新身份——小紅書博主，分享作為演員和新手媽媽的日常。

4月以來，她基本能夠做到日更。截止4月13日，粉絲數達到1.2萬，有兩條視頻登上小紅書知識熱榜，“創作被認可之後，我照鏡子會覺得自己眼裏有光，我媽説我皮膚都變好了。”

馬丁很喜歡短視頻博主的身份，短期內的計劃是把視頻做好，但從長期職業規劃來看，馬丁還是更想演戲，如果天時地利人和，有劇組的邀約，她更願意回到一線崗位上去工作，“人家説兩萬個小時可以成就大師，我2012年入行，好不容易熬了這麼久，不想輕易放棄。”

李亞文的想法與馬丁類似，首先解決生計問題，有機會則繼續拍戲。

他也曾嘗試做過選角導演，但很快發現自己並不適合。李亞文覺得，選角導演是個需要影視作品底藴及行業經驗的崗位，對溝通協調能力有比較高的要求。而他的社交能力較弱，面對行業裏摸爬滾打的經紀人們，不免會有些侷促和焦慮。

在朋友的推薦下，李亞文找到了新的方向，直播帶貨。

2021年，第一次直播的他播了三個半小時，上架的都是客單價十幾元的產品，如車載香水、零食等，一共賣出了一萬六的銷售額。李亞文的想法是，相較於純小白，自己從演員轉行做直播的優勢在於，在鏡頭面前的表現會比多數人更自然。

轉型做帶貨主播的演員

圖源：新浪微博@磕瓜子每日娛樂

不拍戲的日子裏，王穎會接一些廣告拍攝和短視頻拍攝，平均下來，基本每週都有三四天在拍，為她帶來了比較穩定的收入。2021年，王穎月入過萬，進入2022年，拍攝需求較去年減少，每月收入穩定再七八千。4月以來，她還和朋友一起做了一個抖音美食賬號@饞嘴王給給，準備在抖音博主的賽道上做些嘗試。 

入行5年的謙謙則見證了更多的放棄與告別。影視行業宛如一個巨大的車站，每天都有很多人抵達，也有很多人揮手離開。

**“2017年，我們一起去橫店的大概有100多號人，到現在只剩四五個還在幹這行了。因為疫情劇組不開工，我認識的很多朋友不做了，轉行去分揀快遞的，送外賣的，售樓的，做理髮師的都有，還有的在橫店欠了幾十萬，然後回家了。”**謙謙告訴娛刺兒。

“發達”的是少數。謙謙認識的演員中，混得最好的每年可以賺二三十萬。但這樣的朋友只有兩三個，比起他還差五百就滿一萬人的朋友圈，概率不足千分之一。

謙謙目前的計劃，是先拍戲、發通告賺錢，再拼一兩年試試。如果沒有很大的起色，會選擇回家“繼承家業”，和家中的長輩一起幹工程。 

演戲對他來説，不只是一份賺錢的職業，還是一種有趣的嘗試，“幹成了也好，沒幹成也罷，我只是想讓自己的青春綻放一次。”

曾短暫地綻放過，這或許也是大多數普通演員的結局。

閲讀【娛刺兒】原文