又爽又燃又好笑，《超時空大玩家》開播太“解喪”了_風聞

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文丨栗子酒

天色灰濛暗沉，職場失意、情場也失意的張燁站在天台上，意欲輕生，就在此刻，他接到一通面試電話，似乎重新看到了希望，但突如其來的喜悦讓他腳下一滑，從天台摔了出去，落地時還砸到路邊一個正在買糖葫蘆的小女孩。

死亡，也是重生，一個全新的遊戲世界就此開啓。

醒來之後，張燁搖身一變成了遊戲世界的“高級玩家”，但還未摸清新世界規則的他，卻落得身無分文、被趕出家門的境地，從垃圾桶撿來的火腿腸還被狗搶走了，心愛的女生也變成一個“暴力狂”，兩人的相遇更是從張燁被“一頓暴打”開始。

慘，是真的慘，甚至有觀眾在彈幕靈魂發問：“這劇難道沒有主角光環嗎？”

咱要説“漏”！從張燁適應遊戲世界的那一刻起，一路便“起飛式”逆襲，職場小白反擊“老油條”針針見血、作為“豪門”參加同學會上演180度大反轉，怎一個“爽”字了得！

這只是《超時空大玩家》的一小部分。剛在愛奇藝播出6集，就讓不少觀眾大呼“真爽”。平行時空的基本設定下，男主角張燁一邊在現實世界“打臉”，一邊在遊戲世界“開掛”，兩種截然不同的人生交織和快節奏的敍事，讓一些觀眾連連感嘆：久違的追爽劇的快樂回來了！

通關爽劇的設定：

現實“廢柴”在虛擬遊戲世界開掛

張燁的“逆襲”是從相信這是一場遊戲開始的。他意識到，遊戲世界與現實世界最大的不同在於，他可以不受現實各種規則的限制，在遊戲世界中重新建立規則。這也是《超時空大玩家》讓人看得爽的關鍵所在。

在遊戲世界裏，除了張燁和“糖葫蘆小女孩”辰辰兩位“高級玩家”，其餘所有出場人物都不過是NPC罷了，而抽獎獲得的“返回糖”、“黴運貼”、“失物招領卡”等道具更是超能力一般的存在。

所以，當大多數人被不合理的面試拒之門外時，張燁面對面試官的故意刁難，連用3顆“返回糖”，便成了公司里人人皆知的過目不忘、還會作詩的新人。“開掛”實現的便利讓他可以在遭遇不公時迅速反擊，以一種規則之外的方式讓為難自己的人付出代價。

“有仇必報、以其人之道還治其人之身”的爽文思維下，遊戲世界本身的虛擬感和誇張感，也讓《超時空大玩家》中的很多爽點都是直給且合理的。比如在劇中，職場幾乎都是“明鬥”，張燁工作時，前輩田彬當面用咖啡潑壞了他的電腦；而面對田彬施壓，張燁則為他量身定製了一個開會出醜的“大型社死現場”。

可以説，遊戲世界的張燁做了很多人想做但不敢做的事，這樣直接的“爽”點不僅乾脆，還具備強反差下的喜劇效果。且現實與虛擬交錯，遊戲化的“逆襲”思維也在潛移默化中切入男性視角，折射男性成長中普遍的、階段性的人生難題，完成更精準的“爽”點暴擊。

這種“爽感”的基礎在於，現實讓人產生了無力感，無論自嘲“日常喪”還是“躺平”，本質上來説都只是當代年輕人與自己和解的一種方式，在他們心底，幾乎每個人都曾幻想過一次華麗的逆襲，而《超時空大玩家》滿足了這樣的幻想。

爽劇外衣下

“解喪感”與治癒感才是內裏

“看起來真過癮……代入張燁了”，“滿足我的逆襲幻想”，這部爽劇帶來的直觀反饋背後，是主角境遇與觀眾情緒的同頻共振。

在《超時空大玩家》中，張燁所處的人生階段為大學畢業後，這個階段也是很多人的迷茫甚至低谷時期，或許會因現實遭遇而不自覺地陷入一種“喪”的狀態，找工作不順利、感情不順利也是大多人都經歷過的事情。正因如此，當張燁寫的稿子被上級據為己有，而直播出現問題卻要背黑鍋時；當張燁心愛的女孩跟別人在一起時，不少人都能從他身上看到自己的影子。

也正是在這個階段，人與人之間的差距開始逐漸拉開，有人職場一路暢通、有人四平八穩、有人還在迷茫……同學會成了“暴露人生差距”的場所，昔日無話不談、知根知底的老同學，或許完全變了模樣，成了互相攀比的“陌生人”。當張燁揭開自己混得不如意的現實，是能引發極大共鳴的。

但這個劇要表達的內裏，就在於滿足幻想不止於簡單“爽”，而在於“解喪”，遊戲世界打破規則，從頭再來呈現的則是另一種人生態度。

張燁試圖跳出“喪”，他的人生開始變得積極。工作上，進入自己心儀的公司後，他努力展示自己的才華、應對職場傾軋；生活中，他大膽地對喜歡的人表達愛、用心感受他人的温暖、自覺地為父母分擔生活的重擔、不斷嘗試彌補自己現實人生中的遺憾……

這些轉變雖然都發生在遊戲世界，卻也是張燁在“解喪”過程中所實現的自我成長，是他帶着觀眾進行的一場集體自我審視，他開始變得有責任、有擔當、懂珍惜。在這一過程中，人性的複雜和現實的利益糾葛以一種巧妙地、帶有温度的方式化解。

《超時空大玩家》作為一部通關爽劇，強反差的喜劇氛圍和強密度的爽點固然讓人沉浸，但這層外衣包裹下的“解喪感”和遊戲世界不經意間流露的温情，才是引發共情、讓觀眾“上頭”的關鍵。

打破邊界

並創造新的邊界

爽點密集、笑點突出，同時又穿插淚點，確實讓《超時空大玩家》有了更多值得一看的理由，但劇集播出後之所以能讓不少觀眾眼前一亮，關鍵還在於這一題材類型在國內劇集市場尚屬少見。

此前，在電影市場，同樣聚焦現實世界與遊戲世界的《頭號玩家》《失控玩家》等影片，都曾拿到不俗的票房，不僅反映出這類影片中“爽燃酷炸”的敍事方式能夠戳中不少人的High點，也意味着此類內容背後已經形成一個值得深挖的用户羣。而今，《超時空大玩家》嘗試以一種更適合國內用户消費習慣的方式，藉助國內網文市場已經成熟的“爽文”邏輯，助推這一內容形態在國內市場落地，再度拓寬內容類型的創作邊界。

尤其是今年以來，愛奇藝陸續上線的《人世間》《獵罪圖鑑》《心居》《親愛的小孩》等內容，都在延續各自題材領域的創新思維。某種程度上來説，像《人世間》這樣橫跨50年，折射三代人成長的大體量劇集，能夠成為一部現象級作品是非常難的事，而它的突破之處在於將敍事落得很細，通過三代人之間細膩的情感來折射更大層面的社會變遷，同時在影視化中兼顧當下年輕人的表達語境。

三月黑馬劇《獵罪圖鑑》，雖處在愛奇藝擅長的懸疑領域，但該劇聚焦畫像師這一小眾職羣，在國內懸疑探案劇持續“內卷”的當下，結合真實案例與社會議題的創新表達，還是刷新了不少人的認知。

在近段時間更擁擠的都市家庭劇賽道，《心居》和剛收官的《親愛的小孩》能夠跑贏，前者在於對新時代人與城市關係的寫實刻畫，後者則更大膽地將觸角伸進很多家庭劇未曾進入的領地，將婚姻、情感、生育過程真實細膩的呈現勾勒出來，高度的羣體共鳴，也讓《親愛的小孩》獲得了高討論度與高口碑。

顯然，在多元化的內容題材中尋找差異化的視角，已經成為愛奇藝內容創作的一種常態，背後體現的實際上是平台越來越完善的原創力和創新力。在這個過程中，平台也已不止一次地在邊界突破中，向市場輸出爆款內容，甚至引領行業的創作走向。

如今，《超時空大玩家》再度印證這一點。它的出現帶給了觀眾差異化的觀劇體驗，且正值美好的五一假期之際，受客觀因素影響，宅家或許不可避免，劇荒的小夥伴不妨來一起追劇，一起在遊戲世界裏通關。