國內頭部虛擬女團“翻車”，行業該何去何從？_風聞

“虛擬人”概念跌跟頭了？

**撰文/**流星

編輯/ 李覲麟

誰能想到，被視為“元宇宙”概念後繼者的“虛擬人”概念，會突然跌一個跟頭。

Z世代直播用户想必不會對A-SOUL這幾個字陌生，這是藝人管理公司樂華娛樂在2020年年末推出的虛擬偶像團體的名字。作為國內少見的由專業藝人公司經營的虛擬偶像團體，A-SOUL自出生起便收穫了大量Z世代直播觀眾的關注，並且很快便在新的平台復刻了樂華真人偶像式的成功，成為了位於國內“虛擬人”賽道前沿的熱門選手，流量、營收表現不俗。

然而，就是這樣一個或將扛起“虛擬人”大旗的團體，卻在今年5月10日下午突然宣佈，旗下成員“珈樂”將從當週起進入“直播休眠”，終止日常直播和絕大部分偶像活動。

對傳統真人偶像團體而言，成員停止活動是一大忌，這樣的情況往往會成為一個團體走向下坡路的預兆。而如今，虛擬女團A-SOUL成員停止活動，這是否會成為這一勢頭正盛的團體衰頹的信號，目前還不太好下定論，但該成員停止活動背後透露出的總總跡象，卻似乎揭示了這樣的現實——虛擬偶像在等來風口之前，恐怕會先一步步入雷區。

還沒能超越“元宇宙”，虛擬人就翻了車

最近幾年，互聯網圈給人最突出的印象就是“科技感”，企業們總是樂此不疲地從科幻作品中摘出概念來開發新業務，比如説2021年鬧得沸沸揚揚的“元宇宙”概念。

當元宇宙熱度下降、投資人質疑聲增多後，企業們很快便轉向了新的概念們，比如NFT、Web3.0以及虛擬人。

而在這一堆新詞之中，擁有A-SOUL這一成功案例的虛擬人概念顯得尤為突出。

虛擬人有着自己突出的優勢。比如説，它對於觀眾沒有太高的理解門檻、變現方式多元、對Z世代年輕消費者吸引力很強、有不少地方媒體也在試水這一新賽道等等。

而受這些優勢吸引，很多企業都在嘗試進軍這一領域，當然，他們中的大部分都沒辦法立刻開始籌劃A-SOUL這種規格的虛擬女團，主要還是着眼於為品牌作一些“萌萌噠”的二次元形象、或者和虛擬偶像/主播進行商業合作等方面。

通常來説，隨着資本注入，賽道中產品的整體質量能有所提升，商業化程度會向前推進，產業的發展會奔赴向新的階段。然而，就當越來越多企業開始關注這一領域時，曾經領虛擬人概念爆火出圈的“成功案例”A-SOUL，卻突然迎來了成員停止活動的情況。

5月10日，A-SOUL官方賬號突然發佈消息，表示旗下成員“珈樂”將從當週起進入“直播休眠”，終止日常直播和絕大部分偶像活動。

A-SOUL成員停止活動

由於A-SOUL此前的活動情況並沒有顯露出異常，且成員也沒有預先告知此事，導致這則成員停止活動的消息頓時引來了粉絲的惡評和罵戰。

對於A-SOUL這樣第一梯隊的虛擬偶像團體而言，成員停止活動所波及的粉絲羣體更是空前龐大。無法完全掌握事態的粉絲開始了一些情緒化的行動，甚至於散佈一些來源不明確的流言，將矛頭直指團隊背後的樂華娛樂，進一步激化事態，使得A-SOUL的口碑一天之內一落千丈，而這個團體的還剩多少壽命，粉絲們也持悲觀看法。

“皮套人”觀眾對企業不滿，並不是什麼新鮮事

在國內虛擬偶像/主播市場，A-SOUL的確算是別樹一幟的存在，不僅是因為其高水準的建模質量，還有其獨特的背景——專業藝人公司樂華娛樂和其合作方字節跳動。這樣的強強聯合，在尚處在發展早期的國內市場而言相當少見，因此A-SOUL的活動也備受市場關注。

而就本次成員停止活動所引發的危機，官方所提供的信息相當有限，許多粉絲將偶像停止活動歸結於了A-SOUL團隊訓練強度大，但待遇不高，並且存在以不續約不漲薪的方式逼成員續約等惡性行徑。

事實上，虛擬偶像/主播的粉絲從不掩飾對資本和企業的厭惡，這一方面是Z世代年輕人對消費主義“口嫌體正直”的體現，另一方面，則是以“遊戲部”為代表的部分企業對待旗下藝人的做法，給持續關注虛擬偶像/主播的粉絲羣體所留下的深刻印象所致。

遊戲部是海外企業Unlimited旗下的四人虛擬偶像團體，主打“玩家偶像”這一風格，活動內容包括遊戲直播、視頻投稿、出演電視動畫等，而有意思的是，和A-SOUL一樣，遊戲部後來走紅的原因同樣是高水準的建模和業務能力過硬的中之人（虛擬形象背後的配音演員）這兩個要素。

虛擬主播團體遊戲部

然而，在當時作為冉冉升起的新星的遊戲部，卻在出道（2018年3月）一年後被爆出了公司內存在嚴重的欺壓團體成員的情況，包括壓迫成員在12小時連續直播，僅允許其休息4小時後繼續上班；所有成員個人的社交媒體賬號均被監視；上司職權騷擾團體成員、使用冷暴力等手段欺凌團隊成員；存在一定程度的勞資薪金糾紛等。

欺壓情況爆出後迅速發酵，最終團隊成員中之人被悉數更換，遊戲部風評急轉而下、跌至谷底。

在此次事件前，其實已經有許多企業盯上了虛擬偶像/主播這一新鮮產業，不過，企業們考慮的是更加工業化的運營模式，即在保有虛擬形象的同時，將中之人視作具有可替代性的“電池”，進而使虛擬偶像能比真人偶像承擔更多的工作量。

而隨着遊戲部事件以遊戲部口碑崩壞、觀眾流失的慘痛結局收尾，企業們見識到了中之人的不可控性，以及來自中之人的反抗會對項目造成怎樣災難性的影響，對虛擬偶像/主播產業的信心大幅下降，因此資本進入賽道的進度也因此受阻。

而眼下，雖然時間已經過去了兩年，視角也轉移回了國內市場，甚至觀眾羣體也經歷了多次迭代更新，但一旦相關時間發生，觀眾們還是會迅速在同樣記憶的作用下，聚集在一起攻擊企業。

以A-SOUL為例，雖然成員每週單人直播和團體直播的總時長並不長（約四個小時）。成都某MCN機構的運營張傑指出，在觀眾看不到的地方，負責直播的虛擬偶像往往還需要參與內容策劃、腳本編寫、排練準備、事後覆盤等工作，而這些內容需要花費的時間往往是數倍於她們直播需要的時間。

此外，為了突出互動性，A-SOUL成員似乎還需要本人運營B站賬號，甚至還有粉絲遇到A-SOUL成員在凌晨4點回復消息的情況，其工作壓力可見一斑。

從A-SOUL到Vox Akuma，市場要轉型女性向？

從某種意義上來講，國內虛擬偶像/主播產業的確來到了發展的新階段。

自從2020年開始，國內虛擬偶像/主播賽道中用户規模增大、增速減緩，虛擬偶像/主播數量變多、競爭加劇。頭部效應也開始在賽道中凸顯，底城個人運營的虛擬偶像/主播變得越來越難以生存。在2022年一季度甚至一度出現了大量國內虛擬偶像/主播停止活動的“畢業潮”現象。

最初的新鮮感慢慢消退，圍繞ACG要素的活動內容不再具有競爭力，這使得賽道中剩下的選手不得不開始思索未來的發展方向。而這一過程之中，一些亂象漸漸凸顯出來，比如內容不太健全的“營業”、惡俗的炒作、利用各種譁眾取寵的噱頭吸引觀眾等。

而在這些亂象的作用之下，虛擬偶像粉絲圈的圈層文化也大有重新迴歸亞文化小眾興趣的趨勢，很多虛擬偶像的粉絲開始使用一些特定的“黑話”，製作一些難以理解和傳播的二創內容，來增加圈子的理解門檻，讓新的路人粉絲望而卻步。

在虛擬主播十六看來，造成這種情況的原因主要與虛擬偶像/主播粉絲基本盤有關。

十六指出，虛擬偶像/主播的基本盤為男性，他們中的大部分是Z世代網民，喜好ACG內容，審美上明顯偏向日漫風格。

在虛擬偶像/主播概念發展的初期，這些天然親和“紙片人”的羣體是虛擬偶像/主播觀眾的主要來源，也是優質的付費用户，來自他們的直接打賞和對周邊產品的消費，是目前虛擬偶像/主播產業發展的主要動力。

然而，這些觀眾羣體也存在着一些問題。“比如説，男性觀眾對於自發推廣虛擬偶像的熱情程度，就遠遠比不上支撐傳統偶像經濟的女性觀眾。他們往往會因為關注‘紙片人’而感到羞恥，而女性觀眾卻總是很樂意去分享自己正在關注的偶像明星，幫助自己的偶像去招攬新的粉絲。這導致虛擬偶像/主播圈子的觀眾增長情況很難與真人偶像相提並論。”十六表示道。

此外，在十六看來，當下虛擬偶像/主播的粉絲羣體，與以貼吧用户為首的亞文化粉絲羣體高度重合，這使得晦澀難懂的亞文化評論內容充斥着虛擬偶像/主播的直播間、評論區，無形之中“勸退”了很多路人觀眾。

“A-SOUL粉絲羣體之中就不乏這樣的人在，雖然他們的確作為最初的用户支持了A-SOUL發展，但因為他們令人難以理解的言行，導致他們在後來進入圈子的粉絲中風評很差。隨着A-SOUL粉絲羣體擴張，各種粉絲組織也在有意識地與其中較為極端的羣體進行切割，但依舊很難徹底擺脱他們的影響。”十六表示道。

就像視頻網站B站在破圈之後需要“泛二次元化”去吸納更多的非二次元愛好者用户一樣，十六認為，虛擬偶像/主播產業要繼續發展，就必須打破當下基本盤用户給產業造就的理解門檻，而最有效的方式，就是開拓女性向市場，吸納大量非亞文化愛好者的用户進入圈子。

雖然這方法聽起來簡單粗暴，但事實上，它也許真的有可取之處。

就像十六所説的那樣，傳統真人偶像經濟往往也被視作是一種“她經濟”，女性在粉絲羣體中佔到了絕大多數，她們不僅消費意願高，並且有着成熟且有利於偶像的粉絲文化，會主動為喜愛的偶像投票、刷流量，建立後援會和私人站子，像是完成工作一般投入到推廣、控評、輪博、反黑、淨化等活動中去。可以説，偶像經濟的成功，與熱情的女性粉絲息息相關。

然而，在虛擬偶像/主播賽道，由於最初面向的目標是ACG愛好者，而這部分羣體由以男性為多數。因此虛擬偶像/主播賽道的主流依舊是“女色消費”，不過主打的“產品”從真人變成了日漫風格的虛擬美少女。當然，這樣的流行情況也導致虛擬偶像/主播對於女性羣體吸引力不足。

不過，如今，這樣的情況正在悄然發生改變。

5月6日，虛擬主播企業彩虹社歐美分部的虛擬主播Vox Akuma在B站開啓首播，1.7小時內營收111萬人民幣，首播付費人數超過A-SOUL所有生日會和紀念回的付費人數。

虛擬主播Vox Akuma

對於男性粉絲而言，Vox這個空降男主播的表現是他們難以理解。但女性粉絲卻很明白自己為什麼會想要給這個“紙片男人”打錢——他有着直觀的花美男虛擬形象，聲音富有磁性，善於共情和角色扮演，觀念開放，性取向不明確，與所在團體Luxiem其他成員的互動非常契合年輕女性追星族的耽美喜好。

換句更直白的話來説，Vox破天荒地將“男色消費”帶進了國內虛擬偶像/主播市場之中，而從數據上來看，女性粉絲的消費能力再一次得到了驗證。

看起來，“女性向化”的確可以看作是虛擬偶像/主播產業未來發展的又一條出路。不過，在張傑看來，Vox的成功也許並沒有那麼容易複製。

張傑指出，Vox並不是國內首個男性虛擬主播，樂華娛樂也曾在2021年12月18日推出了虛擬男團“量子少年”，但卻反響平平，熱度完全追不上前輩A-SOUL，人氣最高的成員慕宇在B站也只有4.8萬粉絲，被入駐B站後12天突破88萬粉絲的Vox“降維打擊”。

“有專業藝人運營經驗的樂華，卻會在男性藝人的較量中落敗於‘外來的和尚’，這説明虛擬偶像並不能完全套用真人偶像的運營經驗。關於這個圈子裏的女性粉絲真正喜歡的是什麼，恐怕還需要企業花時間去慢慢摸索。”張傑表示道。

但無論如何，對市場而言，隨着A-SOUL風評跌落，需要有新的團體出來佔據頭部，引導產業繼續向前發展。而對於陷入迷茫的市場而言，女性向虛擬偶像/主播依舊是一個值得挖掘的新領域，對於今後這個市場究竟會駛向何方，值得繼續關注下去。