真看不得他倆親熱_風聞

不知道大家有沒有同感——

彭昱暢變了。

在新劇《女士的法則》裏，他一改過去的少年形象，飾演一名律界職場人。

還終於實現“想拍一次吻戲”的願望，和美豔女前輩有不少天雷勾地火的成人戲份。

出道七年的彭昱暢，終於踏出轉型第一步。

然而，步子還沒踩穩，撲面而來全是嘲笑聲：

這兩人母子戀嗎？

（彭昱暢）哪是律師，像個外賣小哥

他還是適合青春劇吧

被罵，只是因為和角色不搭？

沒這麼簡單。往前數彭昱暢近年主演的三部作品——

2020年喜劇片《一點就到家》《沐浴之王》，豆瓣評分勉強及格；2021年青春片《燃野少年的天空》，票房和口碑雙雙慘敗。

電影事業肉眼可見地在糊，只能在《嚮往的生活》裏刷點存在感，繼續吃着出道時和張子楓搭的“兄妹”紅利尾巴。

舒適區內的彭昱暢，觀眾緣早就開始滑坡。

很明顯，27歲的他，迎來了星途的“七年之癢”。

#年紀輕輕就被定型，

寶藏男孩彭昱暢，要糊了？#

很多非影迷觀眾認識彭昱暢，是從17年的綜藝《演員的誕生》開始。

一個沒有代表作，根本不敢信自己能勝出的生面孔，卻一路開掛走到比賽後期，成為唯一一個真正從節目“誕生”的演員。

憑什麼？

憑他夠普通，卻總能讓人另眼相看——

明明只是襯托主場的配角，卻在邊上散發着主角光芒。

出演《解救吾先生》

明明還是個欠缺人生閲歷的小孩，一入戲卻像戲痴，讓觀眾看到角色幾十年跨度的起落無常。

彭昱暢詮釋的少年、中年溥儀

因為長得像黃渤，又有些天然呆的笑果在身，當時很多人預言，這個22歲的愣頭青，將來有可能成為內娛第二個黃渤。

觀眾緣爆棚的原因，正如節目導師章子怡對他的評價：

就像一種動物，逮住機會他就不撒手

既有少年心氣，也不缺年輕演員少有的實幹精神。

這股蠻勁之於青春片，就像食鹽之於飯菜，是必不可少的佐料之一。

順理成章，彭昱暢得到導演們的青睞，自此走上花路。

這些年口碑和熱度最成功的作品，莫過於校園喜劇《風犬少年的天空》。

張一白選角時，一眼相中了彭昱暢。不是篤定彭昱暢能演好男主老狗，而是他相信，彭昱暢就是老狗。

老狗是個怎樣的角色？

一個家境普通，成績倒數，美好未來遙遙無期的高三學生。

斷底的運動鞋穿了又穿

但他總能把生活的苦掰開揉勻，用自嘲加點糖，全數吞進肚子裏。

彭昱暢本人呢？

論資源，他出身平凡，沒背景；論長相，他的顏值是個玄學，在圈內競爭力不強。

拍《小小的願望》時，他已經領先同輩新人一步，憑《大象席地而坐》提名金馬影帝。導演卻在片場對他百般刁難，後期更是違約篡改他的男一番位。

聽到導演説“你覺得你躺着就能把錢掙了是吧”，彭彭笑容逐漸消失

不就是仗着彭昱暢沒人撐腰，也不是什麼頂流大咖嗎？

前年《奪冠》路演，莊雅婷問過他兩個問題：

對“黃渤特型演員”這個綽號怎麼看？拍攝時被來客串的李現搶風頭，什麼心情？

潛台詞其實是問：因為長相普通被區別對待，會不會心裏不平衡？

彭昱暢聽懂了，但他的回答落落大方：

像影帝還蠻開心的

（大家都圍着李現）我也想圍過去

他始終把自己擺在“普通人”的位置。

彭昱暢留給觀眾的印象，就像他演過那些角色的“世另我”。

哪怕後來成名，他仍然像籍籍無名時一樣，少説話多幹活，對工作努力、認真、敬業。

這仨詞聽上去像廢話，説到底，也不過是演員乃至所有行業從業者的基本素養。

無奈的是，現在大部分年輕演員都沉不住氣，一有點名氣就曝露出輕浮。

正因如此，彭昱暢自帶內娛明星稀缺的體質——

接地氣，能讓最廣泛的受眾，從他以及他演過的角色裏各取所需。

觀眾從他身上看到自己，導演從他身上看到價值。

久而久之，“普通”的印象固化成人設。

彭昱暢深陷其中，有些進退無門。

彭昱暢意識到危機，或許是從兩年前開始。

2020年國慶檔，票房前五的影片中，他參演的就有三部。在外界看來，那是彭昱暢風頭正勁的時候。

可如今熱鬧散去，便會看見那表象下搖搖欲墜的苗頭——

雖然曝光的機會見漲，但彭昱暢的觀眾緣勢必將滑坡。

在票房可觀的《我和我的家鄉》《奪冠》裏，他捆綁黃渤以配角的咖位出現；而他自己主演的喜劇片《一點就到家》，最終票房甚至沒能過億。

沒有一個角色或作品能列入他的代表作。

路演時，記者問他是否擔心戲路定型，他提到未來想轉型拍職場戲。

從前被問到這個問題，他的答案通常是：不擔心，只想演好現有的角色。

彭昱暢慌了。

一年後的作品《燃野少年的天空》，坐實了他的擔心。

雖然是部題材冒險的歌舞片，但無論故事內核，還是幕後班底，都和8分的《風犬少年的天空》類似。

然而觀眾卻直呼“尷尬到摳出三室一廳”、“《風犬》的青春感動一點沒留下”，最終票房和口碑雙雙慘敗。

如果説去年《燃野》的崩塌只是歌舞題材的問題，他本人還算貼合角色，至少是個主角，不看劇情光看人也不至於太大違和感。

但到了今年的轉型新作《女士的法則》，劇爛就算了，他更是淪落到當一個支線配角，一個純發糖的工具人。

全程為了親而親，上來就牀戲，整個角色可有可無，哪哪都違和。

我都開始心疼弟弟，看不得他再接這些無謂又荒唐的親熱戲。

是彭昱暢業務能力不行了嗎？不。

雖然飾演過的角色類型同質化，但他總能從細微之處，讓觀眾看到不一樣的鄰家男孩。

在《閃光少女》裏，他是傻愣愣的二次元宅男；

在《快把我哥帶走》裏，雖然畫風依舊，演一個每天插科打諢，欺負妹妹的“壞”哥哥時分。

但他笑容底下的深情，卻讓人信服：時分的蠻不在乎只是少年的保護色。

到了《大象席地而坐》，他詮釋出另一種鄰家男孩——

通常不會引人注意，但只要你仔細回想，一定能從青春記憶裏撈出一個的那種絕望、厭世、少年老成的男孩。

在這部文藝片裏，彭昱暢第一次接觸長鏡頭，第一次突破中二形象，就提名金馬影帝，交出入行以來最漂亮的一份答卷。

而且，哪怕在某些成品不佳的作品裏，他也能憑實力獨自發光。

在《一點就到家》演農村創業青年，曬得黝黑的快遞小哥

明明有演技，那危機的根源究竟在哪？

綜藝裏有答案。

彭昱暢風頭正勁那年，《嚮往的生活》已經做到第四季，雖然有周迅、許光漢等等路人緣極好的嘉賓捧場，豆瓣評分也沒能突破7分。

最高讚的評論寫道：

兩個小常駐真的可以換了

彭昱暢雖然沒啥包袱但也沒啥梗

只會傻幹活，笑點還低

他的老實和中二，觀眾看膩了。

這也是如今《女士的法則》開播後，彭昱暢難逃被罵的重要原因。（當然也離不開劇情本身就稀爛的緣故）

倒不是説他一定不能演成人職業劇。

而是他那套中二演法，和搞事業、拼雙商的律政劇格格不入。

律政題材，個個人精。

而彭彭，一個天真的小男孩，在一羣豺狼虎豹裏活不過半集。

律師姐姐的狼狗小男友？看上去明明就是個傻弟弟，偷穿爸爸的西裝，把頭髮梳成大人的模樣玩過家家。

比穿高跟的江疏影要高，看着總感覺他更矮

不過對彭昱暢來説，更龐大的困境可能是：

他想轉型，可他選擇的空間有多大？

這個空間指向的，不僅是他不上不下的年紀，和觀眾對他的刻板印象。

還有影視行業這塊看似巨大，內容卻在持續收縮的“水池”。

縮的不是容量，是質量和多樣性。

尤其是青春片和喜劇片。

劇本跟不上，人才跟不上……説斷代有點誇張，但的確已經很久沒人拍出好的作品。

沒有追求質量的好作品，只有追求流量搞噱頭的作品，這就導致了一個荒誕的市場局面：

側重皮囊的明星愛豆拿着天價片酬，有接不完的作品；

而側重演技的演員反而片酬低，也沒什麼選擇。

彭昱暢的困境，其實是演員的普遍困境。

放眼望去，內娛喜劇演員不是已經轉型，就是正在轉型的路上。

大鵬不再“屌絲”，任素汐已成現實題材的新寵，雷佳音主攻年代劇…..

再拍喜劇，也是糅合了犯罪元素，有點深沉的黑色喜劇。

任素汐在《親愛的小孩》裏演媽媽

還能扛大旗的內娛喜劇演員——

可惜，還是過去那幫人。

稍微新近點的，沈騰、賈玲。

可一個已經有了轉型的打算，接拍犯罪片《光天化日》；另一個最為大眾熟悉的作品（《你好，李煥英》），不是因為它夠喜劇，而是因為它夠催淚。

資歷深點的，哪怕黃渤和徐崢，也早就不光喝喜劇這片池裏的水。黃渤演的完全不搞笑的現實題材多了去了，徐崢去年甚至在文藝片贏得一片讚譽。

市場不景氣，手握資本資源的前輩們都得四處走動找機會。像彭昱暢這樣沒啥“家底”的後生，境地可想而知。

更何況，彭昱暢頂多只能算喜劇的邊緣人。

他能逗樂觀眾，靠的不是喜劇演員的技巧，而是他身上天然的喜感。

這種天然，恰恰來自他的年輕和普通。

正因為年輕，他可以中二；正因為普通，他可以扮醜，可以唱歌走音，可以智商捉急……

可一旦過了這個允許放肆的年紀，這種可貴的天然，就會變成惹人討厭的不懂事。

其實，彭昱暢也有些笑累了。

去年出現在慢綜藝《很高興認識你》第二季，阿雅説他是敏感型人格。果不其然在後來的焦慮自評環節，他就坦言平時壓力很大，會半夜驚醒。

整期節目他都很安靜。在不需要他整活的場合，他情願當一個存在感不強的聆聽者。

真實的彭昱暢，並不像大眾以為的那麼愛笑。

他不過就像每一個普通人，因為嚮往快樂的生活，所以努力凹出一副快樂的模樣。

如同《風犬》裏的老狗。

在父親的葬禮上，老狗一如既往地不正經，笑着為父親送行：

我老漢兒是個很粗俗的人，出口成髒

我覺得他的死，是因為他很財迷

如果此時有人走上去細看，便會從老狗的笑眼裏看到淚水。

這場哭戲不見半點洶湧，卻不動聲色地哭到了觀眾心裏——

他努力讓自己看上去很好的樣子，像極了很多人要強又笨拙的青春。

説了這麼多，肉叔並不是要唱衰彭彭。

事實上，我依然看好這個“寶藏男孩”。

並非因為他每拍一部戲，都會“公費學習”新技能，拿真本事出鏡；也並非因為他每拍一部戲，都會研讀劇本，給角色立人物小傳。

他的確比別人更努力，更有少年的蠻勁。

但他身上最可貴的品質，恰恰是他對自我的誠實，蠻而不莽。

每每聊起演戲，彭昱暢説得最多的一個詞，就是“敬畏”。

因為敬畏，從《演員的誕生》走紅後，他一直説那是個嚴肅的舞台。但也告訴自己，節目的光環不會持久，他必須演好戲，靠作品説話。

因為敬畏，每次媒體誇他努力，他的回應都是——

我其實做得不夠，應該向前輩多學習

因為敬畏，至今他仍然記得剛出道演《器靈》時，工作人員無心的一句話：軌道推得挺有感情的，就是戲差了點兒。

當時掉了一次眼淚後，他養成看回放的習慣。

這個習慣最初源自他的不自信，後來演變成他和自己的較勁——想要每一次演得比上一次好。

彭昱暢走過的每一步，都走得很踏實。

雖然他已不再少年，但在他身上，依然能窺見青春的姿態。

接下來的新作《天才遊戲》《綁架遊戲》，一部懸疑片，一部犯罪片。從預告裏，我看到一個新的彭昱暢。

危機當頭，他不怕試錯，選擇主動出擊。

不論下一次能否出擊成功。

肉叔相信，總有一次，彭昱暢會迎來蜕變，因為——

總想去追逐更好，正是變好的資本。

是的。

27歲的彭昱暢，未來的路還很長很長。

或許現在還沒有太多人記住你。

總有一天，會接到那個讓人記住你的角色。

只要繼續保持着你的蠻勁，繼續追逐。

本文由公眾號「肉叔電影」（ID：dusheyingdan）原創，點擊閲讀肉叔更多推薦