梵高畫筆下藝術的鞋與一萬二奢侈品的“破爛鞋” 文、曹喜蛙_風聞
评论家曹喜蛙-关注新世代,关注新艺术2022-05-20 22:29
梵高畫筆下藝術的鞋與一萬二奢侈品的“破爛鞋”
文、曹喜蛙
最近,法國巴黎一家奢侈品牌發佈了一個新廣告,以宣傳環保活動的名義推出一款限量版的運動鞋。每雙鞋子都嚴重破損且變形,有瑕疵和髒污,甚至部分地方被劃爛,只不過是巴黎製造的名牌奢侈品的“乞丐鞋”而已。它們的造型是運動鞋,類似球鞋,不過爛的程度超出了一般人的想象,儘管“非常破舊,有標記,而且很髒”,但有巴黎世家的牌子,一共就100雙,現在的價格為每雙1850美元,約合人民幣1.2萬元。這款鞋子的出爐並不是時尚界、奢侈品界的人黔驢技窮,也不是醉酒後拍腦袋的結果,而是事出有因,且有美學、藝術的理論出處,比如大家都知道的梵高就畫過幾雙破鞋,是真正的來自生活,又經過藝術家的創造,才被設計師將這個藝術理念用於奢侈品的造型。

奢侈品牌的破爛鞋
梵高畫鞋子的這幾幅畫,早就引起哲學家海德格爾、藝術評論家夏皮羅、哲學家德里達等的不同的研究論述,是美學史上的一個著名美學事件。其中:海德格爾是德國大哲學家,夏皮羅是美國的大評論家,德里達是解構主義的大師,也算是神仙級別大師的因為“破爛鞋”打過文字官司的。

梵高畫的鞋子之一

梵高畫的鞋子之一

梵高畫的鞋子之一

梵高畫的鞋子之一

梵高畫的鞋子之一

梵高畫的鞋子之一

梵高畫的鞋子之一
海德格爾的論文是《藝術作品的本源》,梵高先後畫過幾年的鞋子,不過海德格爾沒有説他討論的是梵高哪幅作品,所以才造成後來的爭論。某種程度上夏皮羅就説海德格爾不夠嚴謹,誰讓夏皮羅是藝術評論家而海德格爾是哲學家。一開始我以為梵高畫的鞋子有幾幅畫,可能海德格爾不知道,但從夏皮羅的文章知道顯然不是那麼回事,所以在海德格爾是成心的是要抽象,並不是因為粗心或草率。當然,這樣擋不住夏皮羅對海德格爾的起鬨,也攔不住夏皮羅的左挑鼻子右挑眼了,這就本來就是學術研究與爭議的自由。儘管在學術研究上,某些時候確實是比賽大家佔有資料的多少,明顯佔有的資料多,或調查有深度自然最後的結論就不一樣,當然佔有的資料多也要善於梳理,善於想象,才有可能有不一樣的睿智的結論。很顯然在這件事上,夏皮羅佔有的資料確實比較多,他不僅僅看過梵高的好多畫,且有梵高關於畫那鞋子的時候的札記,所以論述與結論自然也會不一樣了。
夏皮羅的論文是《作為個人物品的靜物畫——關於海德格爾與梵高的札記》,在讀夏皮羅的論文前,如果單單讀讀海德格爾的哲學論文也挺不錯的,因為海德格爾不能小瞧,他畢竟是大哲學家,或者他佔有的資料並不是很多,但他的學術想象確實是最有哲學的專業素養,至少他直覺的判斷還是對讀者還有啓發的,他所説的“作為真理的敞開的藝術本性”,確實給讀者以智慧的向度,至少他告訴讀者藝術作品在哲學家的思考中也是有獨特作用,或者説可以作為哲學常規的工具箱。對當下的有互聯網的讀者,算個常識提醒,正如哲學家需要藝術家的加持,也需要詩人的加持,比如荷爾德林的詩句“人詩意的棲居在大地上”,梵高畫的鞋子,都曾經對哲學家海德格爾哲學有過加持。反過來也可以説海德格爾以他的哲學對荷爾德林的詩、梵高的畫以加持,可以説在沒有互聯網的時代他們就開始互相加持、早就一起時髦的玩融媒體了,從而使大家都玩出圈。
術業有專工吧。在夏皮羅這篇文章裏,提到另一位藝術家高更關於梵高畫一雙鞋子的記憶,高更記得那鞋子“破損得厲害”等具體的細節,另外夏皮羅還提到一個叫克努特•哈姆生的作家的一篇小説《飢餓》。這篇小説在描寫靴子的時候,用到了面相學,用到“幽靈”“呼吸”的字眼,從而讓那靴子更加鮮活起來了,從而讓讀者感觸到梵高畫的鞋子也是有自己的物的生命性。夏皮羅在評論梵高的畫的時候,借用了小説家的小説,跟海德格爾研究哲學的時候也借用詩人、畫家的作品一樣,是一個道理,有異曲同工之妙。
本來一開始夏皮羅對海德格爾的起鬨是一對一對陣,後來哲學家德里達也趕來湊熱鬧,他對夏皮羅的結論也提出不同的意見,這就更熱鬧了。筆者在這裏就不引經據典説他們的事了,表面夏皮羅、德里達是對別人的批評,實際上他們是要表達自己的相關觀點,批評只是虛晃一槍,都借用了梵高的那雙鞋子去起鬨,而且一個比一個會起鬨,都在借別人的舞台唱自己的戲。
正因為這樣,大家才會知道,這個“破爛鞋”已經作為獨立的媒介材料、傳播形象分別在藝術家、哲學家、小説家、評論家、解構主義哲學家的變得越發豐富,好像成立了一個小劇團爬涉了萬水千山去表演,今天又到了時尚界、奢侈品界,而且招進來幾個設計師、攝影師、記者、企業家一起演,這一幕新戲又開了,新了票價,買票的是時尚消費者的觀眾。
其實,在此次奢侈品“破爛鞋”新戲前,在時尚界早就有偽破爛的小劇場的戲,有幾個人沒見過小夥、姑娘穿着自己戲服——故意劃破的牛仔褲?這裏確實有當代藝術,有點折騰,或有點互聯網背景下的起鬨美學的味道。這個起鬨美,是跟權威的原始美學、傳統美學、經典美學、現代美學確實不一樣,是互聯網當下的當代藝術產物。當代藝術早在西方有一百多年的歷史了,自然形成自己不一樣的美學。當代藝術門類很多,我有件作品,是用我自己穿了幾年的一件破爛衫創作的一件當代藝術作品。

曹喜蛙在康復鍛鍊

《艾略特的四月》 綜合材料 曹喜蛙

《艾略特的四月》 綜合材料 曹喜蛙

《艾略特的四月》 綜合材料 曹喜蛙

《艾略特的四月》 綜合材料 曹喜蛙

《艾略特的四月》 綜合材料 曹喜蛙
從2017年10月開始,我一直在北京月牙殿康復,又遭遇了新冠疫情的幾年肆虐,更是在家隔離足不出户,也就不太講究、不修邊幅,所以才成就了這件這個“神仙級”的作品。這件作品《艾略特的四月》,綜合材料為:
1、行為藝術——我的康復鍛鍊;
2、現成品藝術——康復時穿的一件運動衫;
3、觀念藝術——康復時間與新冠隔離時間的重疊、全球動盪等;
4、命名因由——因為艾略特在他的名詩《荒原》的有“四月是最殘忍的月份”的描述,與今年四月惡劣的天氣、新冠疫情肆虐以及俄烏衝突造成全球的動盪等格外一致,加上整個春天我的鼻炎都沒有好過,我的腿變得對天氣特別的敏感,所以我就把這件“破爛衫”現成品的作品命名為《艾略特的四月》;
5、一直到5月——我還穿着這件破爛衫的運動裝,這裏發幾張手機拍的攝影,也算對應本文奢侈品牌的“破爛鞋”吧。
6、這件作品價格——當然,我的破爛衫是沒辦法跟人家巴黎的奢侈品破爛鞋比了,不過我這畢竟是原創的藝術,他們家一雙鞋賣一萬二千元,我也就有樣學樣,也賣一萬二千元人民幣吧,且沒有複製。
誰要舉手,咱私聊。
不過我老婆就先打擊我:“一萬二千元?誰要?真能扯,天方夜譚。”
藝術家説:“誰知道呢,你只要有個價,也許就有人敢掏。”
2022****年5月19-20日北京月牙殿