楊紫瓊的這部《瞬息全宇宙》為什麼可以收穫那麼多好評？_風聞

5歲的美國華裔移民秀蓮（楊紫瓊 飾）家庭事業兩崩潰。在老爸爸生日大壽這天，除了要阻止女兒（斯蒂芬妮·許 飾）暴走出櫃、替無用丈夫（關繼威 飾）擦屁股，還得去税務局向古板大嬸（傑米·李·柯蒂斯 飾）解釋不太妙的税務問題。才踏進大樓電梯，軟爛丈夫竟搖身一變演起黑客任務，聲 稱自己是另一個宇宙的版本，而秀蓮也是千萬宇宙裏的其中一個。還來不及理解，邪惡勢力已在多元宇宙中蔓延，世界即將毀滅，只有在這個宇宙裏，“一無是處”的秀蓮才能拯救世界……

談一談個人的看法。

藉助多元宇宙，本片敍述了生活的價值：正視自己人生的不成功，以愛來確信人生的意義。

前半部的人生，是圍繞着“成功”的。“爸爸會喜歡看到你的事業“，“你知道他不會的”，以及伊芙琳在破舊洗衣店裏應付賬單的無力感，點出了這個核心信息。敷衍父親、丈夫離心、疏忽女兒，都是因為“迴避不成功的人生”而起，而家庭矛盾又導致了愛的弱化。此時，“愛”被“成功”影響，讓位於它。導演強調了伊芙琳對於自我人生之失敗的否定和躲避，對於其他“正確”人生之成功的希冀，並給出了負面的結論。

在多重宇宙的概念之下，這有了獨特的表現方式。在其他宇宙中，她或有着明星的富足生活，或與丈夫感情良好，因此説出了“想去了就不回來”的想法。躲入其他生活，本身便是對自身生活的逃避。而當電影給出反派角色：她的女兒時，她對生活的迴避就更加落地了。其他宇宙中，她逼女兒做實驗，並讓後者意外地獲得了穿越時空的能力，自己也亦步亦趨。這直接對等於“往日閃回“中體現的東西，是她獲得的一次“重來一遍”機會，只需要借走其他宇宙中自己的人生。

對於生活的不成功，她有意迴避，而她自己也正是對青春期女兒進行吵罵式管教的嚴苛家長，同樣地逼迫着女兒，加深着這種不成功的程度。此外，她與丈夫的關係也非常不好。這一切，加上赴美國時的希冀破滅，便構成了她逃避生活失敗的理由。對於婚姻、事業、丈夫、父親、女兒，自己生活裏的所有不如意，第一部分裏的她都抱着“用忙碌來逃避“的態度。

本作給出了豐富的生活困擾因素，又與主題表達非常契合。從帶上通信設備的一瞬間，伊芙琳穿越了無限時空，擁有了躲避自我現實的能力。而多元宇宙的分岔，則帶來了她對現實生活不滿而導致的“應該那麼做就好了”的無用悔恨。我們對於往日的抱怨，生出了對“不那麼做“的落魄現實的負面情緒。

只有迴歸本我，拿出對自己—而非平行宇宙裏的其他人——生活的正面態度，才算是解決困境的“坦率”。當他帶上耳機，看到其他宇宙到來的敵人，如果能夠全力出擊，才是他對於自己生活的迎難而上。武學大師的設定，正是為此。

多重宇宙的存在，製造了本我人生的存在意義淡化。為了獲得力量，最為無能的她分裂出無數有能力的自己，彷彿是對於本我人生裏每一次錯誤選擇和倒黴運道的糾正。這營造出了強大的各個分體人生。但也讓本我的意義模糊了，似乎它的存在只是為了創造那些好過它無限的分體。

在作品裏，導演頻繁地讓各個宇宙穿插出現，很多宇宙以荒誕不經——如手指變成香腸——的狀態初登場，而後又迅速被切換掉，再不出現。這讓伊芙琳在其間的身份、立場，幾乎無法捕捉地堆疊出來，表現着“正確選擇的伊芙琳們”的荒謬，也讓寄託於它們的主宇宙伊芙琳自身的存在意義變得虛無：她擁有如此迥異的人生，又有哪個是真正“正確”的“唯一性“本體呢？而那些看似走在正軌上的人生，又真地是“成功”而非“荒誕“嗎？

丈夫在其他宇宙中的反抗者身份，税務官在不同宇宙中的不同立場屬性，父親在阿爾法宇宙裏的掌控人姿態，他們與精神隸屬本體的伊芙琳交流時，雙方產生劇烈的認知錯位。這不僅製造了娛樂效果，更加深了伊芙琳“本體宇宙”與本我人生的無意義感：於成功標準而言，它不是唯一的世界，也不是完美的人生，反而是丈夫廢柴、父親痴呆、女兒叛逆、伊芙琳自己也什麼都做不好的，最失敗的人生。

這是伊芙琳在多元宇宙的人生成功映襯下，對於自己本我人生的認知，也被劇情層面的信息明確表達：阿爾法宇宙的跳躍者團體來尋她，不是為了她的本體，而是看重她的“無能”所化分體的力量。而他們看待被反派附身的喬伊，也全然無視了其本身，而只是想辦法將反派消滅，從來不理會喬伊原本的身份存在。而對抗中，伊芙琳所需要的力量，也往往來自於其他宇宙，而不是本體的無能之身。

然而，外力最終是不可靠的。伊芙琳借用其他宇宙的成功力量，意味着對本我的否定，也同樣是對本我人生“無能“的逃避。她不認為自己能夠解決問題，想要將其他人生化為己用，讓自己成為那些“選擇正確，更加成功”的分體。前半部中，她逃開税務官、女兒，便是對這種否定與逃避的表達——税務官的追殺與本我宇宙裏其人的追債對應，奇裝異服的女兒則與本我宇宙裏叛逆期濃妝豔抹的女兒靠攏。她不認為本體的自己能夠應付，是為否定，不直面象徵着本體人生困擾的存在，是為逃避。

最終，本片還是落到了“愛“的層面上。但是，這並不是西方語境中管用的“愛戰勝一切”，而是以愛之存在而賦予的人生價值、生存意義。所有多重宇宙人都沒有將喬伊看作喬伊自己，也同樣沒有正視本宇宙裏的伊芙琳自身。包括本體宇宙的丈夫，也同樣被用完即丟。無能力的他們，似乎只是借“成功之力”的平台。然而，一切成功之力都沒有效果，反而是廢柴一樣的一家人，重視彼此原本的身份，喚醒家庭之愛，將女兒視作女兒而不是反派，方才取得勝利。

“愛”，始終是電影裏的關鍵要素，在前半部被“不成功”影響，被迴避失敗人生的伊芙琳一併屏蔽，慘遭忽略，也帶來了伊芙琳本我的虛無。後半部中，“愛”則地位翻身，彰顯出獨自的重要價值，成為了人生的最根本價值，讓伊芙琳看到了“不成功”人生的意義，給了她不再回避，直面自我人生的能力。

本體宇宙裏，丈夫與伊芙琳的離婚隱患在開頭即有提及，父女矛盾、母女隔閡，更是互動中的主要部分。而在走馬觀花一般的多重宇宙裏，最重頭描寫的，是“武術演員”伊芙琳的部分——丈夫的廢柴變成了富有，私奔的錯選得到了糾正，伊芙琳自己也功成名就。導演也賦予了它“本體伊芙琳需要借用這裏的武術”的設定，加強了它在劇情裏的存在感。這個宇宙，是伊芙琳一切感情裂痕、人生缺憾的補完形態，一切“愛”似乎都功德圓滿，也讓伊芙琳發出了最明顯的一次“本我否定”，想要永遠留在這裏。“愛”的主題性，由此可見。

然而，其他宇宙的感情圓滿，終究不能代替本體生活裏的人生，創造不出這幾個廢柴之間基於自己原本身份的愛。他們最終還是要回歸自身，才能感受到切實的愛意。武術演員宇宙的“愛”，被導演用作了重要的對比性存在，讓主宇宙的伊芙琳堅定“自我“的價值——自我的愛，給予自我人生的價值，無關成功與否。

電影裏，本體一家人的出現，始終與阿爾法宇宙的互動大相徑庭，帶有強烈的喜劇感。這是廢柴人生的“不成功”，但也是愛意氛圍的營造——人生的意義不在於成功與否，而是由“愛”來定性。

第一部分的收尾處，我們看到了上述一切的高潮與總結。首先，阿爾法宇宙的伊芙琳父親，決心殺死主體宇宙裏的喬伊，無視了此刻尚未被附體、只是他孫女的對方身份。“我沒有辦法，必須殺死她”的表態，以及“你還是像其他伊芙琳一樣愚蠢”的聲斥，將他自己與伊芙琳完全劃分開來，呈現出與後者截然不同的“拋棄愛”之狀態。導演安排了一場“伊芙琳對阿爾法宇宙”的段落，讓伊芙琳與阿爾法父親圍繞“愛的有無”的爭鬥，越過了他們共同與反派boss的對抗，成為了此時最為重要的主題承載。

而此時的伊芙琳，在“依賴他人力量、否定本我意義”的層面上，也來到了表現力的巔峯。比此前段落更頻繁、更主動的宇宙跳躍，讓多個宇宙裏的個體紛至沓來，甚至沒有時間做出信息交代。這讓她本我的存在感大為弱化，我們已經不知道她還佔據身體的多少比例。這一段裏，被附身的敵人們以完全不同於外表裝束的古怪行為，執行着阿爾法宇宙的“跳躍規定動作”，這種極度的違和感堆疊起來，在娛樂效果之外，也加成了對伊芙琳本我弱化的表達。

而她運用其他個體們的能力，與敵人對決，弱化本我，否定自己的存在意義，也必然會帶來本段中的失敗結果。她自認為藉助其他個體之力，可以對決反派，但卻突然倒地，嘔吐不止。此時，伊芙琳的身影在畫面中虛化、分裂成多個，對接着她的狀態：她抹去了根本的自我。事實上，在全片裏，這樣的鏡頭並不少見，時時強調着伊芙琳對本我的認同感喪失，以及隨之帶來的存在之虛無性。

值得注意的是，在這一段裏，伊芙琳的愛意理解，同樣出現了相應的偏差。她對阿爾法宇宙的父親據理力爭，表現出對愛的執念，但她卻淡化了本我人生裏的愛，而是轉頭寄託到了阿爾法宇宙的人生中——為了此刻死亡的阿爾法丈夫而悲痛不已，卻將甦醒過來的主體宇宙丈夫拋到一邊。這是對此前“武術演員宇宙”部分的延續，讓她在“想進入那個宇宙”後，又將愛的圓滿寄託到另一個宇宙。

而後，武術演員宇宙再次以“多於其他宇宙戲份”的方式出現，也有進一步的強調作用：伊芙琳進入其宇宙，試圖在那裏找到她對主宇宙女兒的愛，而其宇宙裏的丈夫卻一臉不解，因為他們在這裏根本沒有什麼女兒。這處設計非常巧妙，它一方面強化了伊芙琳愛的存在，夯實了“武術演員宇宙“相對更重要的存在感，一方面也表現出了伊芙琳此時“寄託於非本我”的不可得。否定本我人生的愛，必然是虛無的。最終，伊芙琳還是要回到屬於自己宇宙、自己人生的丈夫身邊，把握住屬於自己家庭的愛。

作為第一部分的收官，導演用一個頗為新穎的手法，明確定義了整個前半部裏伊芙琳所為所想的虛無：大戰成為了武術演員宇宙里正在上映的電影劇情，將其的不真實感推上了巔峯。由此，追求其他人生裏的“成功”與“愛”，徹底地成為了無意義的存在——當你已經不再是原本的你，人生也變成了其他的人生，那麼屬於你本體的一切成功，包括愛的圓滿，必然會進入虛無。

第一部分，是伊芙琳從隱性的“迴避、否定自我人生”進入到“依賴其他個體“的過程，以“電影化”的虛無與無意義作結。而第二部分，則是相反的發展——伊芙琳再次回到了影片開頭的桌子前，一切重新開始。第一部分裏，她獲得宇宙跳躍力量的瞬間，眼前出現走馬燈的瀕死體驗，暗示着她“再選一遍、再活一次”。這是她期望的，重新選擇出一個“遠離一切錯誤因素”的成功人生，進而引導出了她對於其他宇宙——本體錯選，而後衍生出一個正選宇宙——的渴求，將每一階段的一切正選集合起來，成就了第一部分結尾大戰中的那個人，但卻倒地失敗。

而這一次的第二部分，她的人生一如“重生”地又一次回滾到影片開頭，意味着她的又一次選擇機會。是重新依賴於其他人生的成功，還是堅定本我以“愛”為支撐的意義，抹除所有虛無？

第二部分的開頭，是對於第一部分結論的復現。伊芙琳與喬伊遊走在各個宇宙中，見證了諸多世界裏的人生失敗。喬伊成為了“無愛”狀態伊芙琳的化身，在多重宇宙的體驗後，只是對愛的客觀分析者——她會把主宇宙裏伊芙琳丈夫藉由愛意説服税務官的勝利歸因為“統計學“——，自身則失去了對愛的信心與感受。這正是穿梭不同人生、失去本我認知後的結果。而多重宇宙的切換中，逐漸“離譜”——從普通世界到武俠世界再到漫畫世界——的變化，也表現着各個世界的虛無性。

在二人化為石頭的段落裏，導演給出了最根本的結論。石頭毫無人形，世界保持初始，意味着一切的返璞歸真，宇宙中最根源性的概念出現。喬伊先是否定了所謂的“成功”，“不知道發現什麼，就會讓我們變得渺小”，而後伊芙琳則給出了有意義的“愛”，用母親的口吻訓斥“不要説髒話”。

這便是此前伊芙琳試圖融合一切正確選擇、獲得各個人生集合之完美成功的失敗緣由：事實上，沒有一個人生是真的完美的，只有把握住眼前的本我，本我擁有的愛，才能免於虛無，找到自身人生的價值。給予並獲得自我生活中的愛，才是人生的意義所在，無關世俗意義上的成功與否。反之，沒有愛的人生集合，即使堆疊全部的“正確”，也只能是喬伊融合宇宙中全部“喬伊”人生的貝果，以一團灰暗的漩渦，引發世界的毀滅，將人生的虛無拔高到巔峯。

讓每個伊芙琳感受屬於自己的愛，是這一部分的終極答案。各個宇宙的頻繁切換中，伊芙琳重建了自己的愛——手指頭宇宙裏的同性戀人税務官離開，演員宇宙裏丈夫訣別，廚師宇宙裏傷害了土撥鼠同事，歸於主宇宙裏簽下離婚協議書，而後又以各自伊芙琳的身份，抒發自己的愛念，從而逐一將它們挽救。

隨之，每個宇宙裏“屬於自我”的愛，也會聚到了個體伊芙琳的身上，不同於此前“匯聚成功”時的倒地，這一次身處於同樣的——象徵多重宇宙——光線快速切換環境中，伊芙琳卻怡然自若。屬於各自本我的愛，才是唯一能夠貫通多重宇宙的力量。每個個體的愛，讓每個人生都擁有意義，成功集合，不會有“寄託於成功、寄託於其他個體“的虛無。

在此處，我們也看到了一種巧妙的設計：伊芙琳所在的所有宇宙，哪怕再離譜的世界，都由愛意的純粹表達美化，而透出了和諧感。最典型的，便是用腳彈琴的手指頭宇宙。由此，電影給出了對於當今複雜世界的態度抒發——作品內的同性愛、sm、多種族，如此繁多的價值觀，並沒有所謂的“正確”，有愛便可以賦予它們以合理和意義。第一部分裏，導演強化了種種違和要素，暗示着在其身上追求“正確“的不可得之虛無。而在第二部分裏，他則用愛的名義，給予了這一切——哪怕其呈現形式再離譜荒誕——以和諧，突出了愛存在於其上的意義。

電影最後，導演將一切落回到了主宇宙的日常化場景中。我們周圍的現實生活，而非奇幻迷亂的玄靈世界，才是影片最終的落腳點。由此，他強化了影片“愛意主題”的現實指代性。

多重宇宙的“分合”，也成為了巧妙的結構對應：第一部分裏，她分裂精神到無數人生，試圖讓本我成為它們的集合載體，以它們為主，聚集出一個“所有正確選擇疊加出的”完美成功人生，並造成了本我的虛無；第二部分，則是反向的“萬人歸一”，主宇宙裏的伊芙琳才是分裂出所有分身的本體，每一個宇宙裏的她都珍視自己人生裏的愛，從而貫通所有分宇宙裏的伊芙琳。“伊芙琳”的主次地位變化，相反而行，“成功”到“有愛“的轉變，從分裂的虛無逆轉成為本我的堅定。

第一部分裏對於人生的“重選疊加”，變成了第二部分裏的“不再重選”。不再選擇，不再重來，擁抱一步步走出的當下，才是正確的選擇。就像伊芙琳最後對喬伊説的，“我有很多選擇，但我感覺要和你在一起”。即使它不完美也不成功，但卻有着屬於本我的愛意存在。由此信念，她才對税務官説出了那句“你剛剛説什麼”，而不再是逃避事實地“我在聽”。

這也是電影在第一個鏡頭裏即告訴我們的信息。通篇裏，導演用不計其數的“分屏監控畫面”、“並列的兩個窗户”等鏡頭，暗示着宇宙和人生的多元，淡化着不同宇宙各自的唯一性意義。然而，在第一個鏡頭裏，他卻讓鏡子以“唯一”的形態出現，而鏡中的畫面，正是親近友愛的伊芙琳一家。

有愛，即是意義，即是唯一。